沙尘暴

能上豆瓣八分档的《沙尘暴》，作为今年目前最高分的非续集电视剧，说句实至名归并不为过。

其对辛辣世情的洞察、对幽微人性的品鉴，在惊骇与唏嘘间，文本上已有足够犀利透彻的呈递，然而即便如此，视觉表现非但没有安居二线，反倒以颇为积极的姿态把控叙述，构建交相辉映的冲击效果。

具体说来，《沙尘暴》有意选择质地粗粝、带有主观介入的半纪实摄影风格，最终十分到位地完成一场情理交锋的悬疑表达，而不是跟以往很多犯罪悬疑现实题材那样，选择高度艺术化的手法，将现实拆解为隐喻的迷宫，或者单纯借助纪实摄影力求展现真实并客观地保持距离。

整部剧一开始，观众就会越过平房与群山，见证朝阳缓缓升起，与此同时，漫天沙尘会由南至北飘飞过来，给故事定下一个外在背离、内在牵扯的复调，一方面是每天太阳总会升起，可沙尘暴也总会降临，另一方面则是纵然沙尘暴会在面前持续招摇，纵深处总有希冀随同真相，爬出被遮蔽的盲区。

而这呼应了剧集两条并行的时间线。

前者对的是罪恶丛生的2004年，杀人、焚尸、顶包、逃逸，无一不具。

后者对的是水落石出的2012年，重启、追索、斧正、释怀，一气呵成。

为数众多的相关人等就在非线性剪辑中来回横跳，也不用担心会有跳脱，因为半纪实摄影完全有本事把观众牢牢拴住。

我们不难发现，镜头并没有太大兴致固守一方，它往往是在跟拍、跳切，让观众成为上帝视角的获得者，在大于180度的视野范围内打量人物的互动、看清环境的细节，一并探案，也一同观照情对理的各式抗衡，理解人情如何左右事态变动。

这般运镜诚然让观众得到了某种珍贵的掌控感，甚至在不知不觉间，认为眼前一切都是客观存在——就像是警察陈江河当年，以为根据经验和情分判断，眼前所见即是真相。

但半纪实摄影颇有玩味的地方是，它跟想要瞒天过海的丁宝元、孙彩云、刘三成、刘盈盈他们那样，试图把主观叙述逆转为客观叙述。

说白了，它本来就比纪实摄影拥有更多能动性，更精通如何在真实性中填充象征性，并让象征性抵达人心。

刚才提及的沙尘暴，在现实层面，就非常写实地干扰着角色生活。

许多人物从室内或车内走出来，都会在沙尘暴中低头疾走，或者辅以眯眼、挡脸的动作，譬如陈江河，就会一边习以为常地说沙尘暴很大，一边利落地抖落衣服上的沙子，并在进屋后，迅速从门边水盆里舀水洗手。

不厌其烦的相关摄录，除了助推环境营造，始终在场的沙尘暴之于地理与人性的种种隐喻，也在潜移默化地连带不明朗现状，随同刘大福驱车重返库鲁县时怒斥的一句“鬼地方”，刮到观众心头，锚定这部剧予人的主要感觉。

同理，别于省城高楼的连片矮楼非常细腻地还原出十几二十年前的乡镇风格，这些民宅会连缀着戈壁和草原、供热站和路边摊，刻画出相当具有时代特色与生活气息的整体环境，而无论观众对这些普遍雷同却又偶有特色的地方作何判断，都能更为深刻地理解人物动机，为其添附合理性与同理心。

用光也是这样。

《沙尘暴》的风格偏于冷峻，特别是通过自然光拍摄、逆光剪影与低饱和度调色，它已然进一步放大沙尘暴和犯罪、死亡给当地带来的窒息感，给相关角色带来的压迫性。

颇具代表性的一段是丁宝元在沙漠追杀刘大福。

黑夜里，因为汽车漏油不得不停在荒野的刘大福，以为驶近的白光代表希望终于降临，没想到盼来了充满杀意的丁宝元。

摄影机旋即拉远距离，沙丘泛着月色的惨白与幽蓝，丁宝元拿着锤子，在踉踉跄跄的刘大福身后穷追不舍，杀戮的冷漠迅速席卷，而与此同时，他们只剩两团黑色剪影，在大环境中渺小得不值一提，既惊悚，又讽刺，可谓妙笔。

这部剧很懂得如何巧妙地通过光的明暗变化，植入一些感性立场。

如说程春对刘大福的几度追赶，是从白天慢慢切换到黑夜的。

很显然，这跟她的心态紧密相扣，最初，她依然会心存幻想，有朝一日对方可以带她走出去，到她终于强迫自己认清事实，场景已经换到了暗夜窄巷。

在穷途末路中，她意外却也不意外地死去，剧集有在替观众外化出内在情绪。

如此这般的来回起起伏伏地存在许多，毕竟故事每每尘埃落定，都会再起风云，一直要到剧终，随着当时人离世的离世，毁灭的毁灭，终于可以卸下心头大石的陈江河跟罗英玮在长路作别，我们才终于察觉，依旧灰黄的天地之间，原来已经没了肆虐的沙尘暴。

哪怕这是短暂的消停，也起码能在半纪实摄影中，透显整个县城的片刻祥宁，以及赋予观众在屡屡激荡过后的长久释放。

女警察：开头真的很拉好感，逻辑缜密、讲话客观、条理清楚，结果后面一直在降智，重复说一些废话，比如为什么啊，我还是不觉得××会杀她的父亲，代入自己的哥哥做分析。

讲话的风格也从重客观到重情绪，案情推进更多是靠男主，女警察成了陪衬。

看过点刑侦剧的就知道，警察这个职业见识过太多匪夷所思的案情，一个警察一直代入自己的经历去做判断、一直重复我觉得谁谁谁不会杀谁真的很弱智。

程春：丈夫去世、摆摊谋生、从事X服务，这样人生经历的一个女性会轻易就对人托付终身吗？

并且程春的整个过程都是一厢情愿的，一厢情愿的献身、给钱、提要求，这不仅造成了人设割裂，也在极大程度上削弱了程春这个角色的悲，削弱了观众对她的同情。

刘盈盈：对刘盈盈本身性格的描写很少，剧情更多侧重在她和王良的关系上，在我看来这是在模仿桐原亮司和唐泽雪穗，桐原亮司一直在甘愿为唐泽雪穗杀人，他对唐泽的爱里夹杂着崇拜同情悲悯良知，所以他并不会强迫唐泽雪穗。

编剧虽然套用了这个壳子，但对这个核心部分的篡改，让王良后期一直甘愿做忠犬杀手的行为可信度直线下降，并且也没有从犯罪手法上去展现刘盈盈的智慧，反而突显王良的杀杀杀。

最后刘盈盈还要面对警察的质问，王良都这么对你了你还觉得世界该毁灭吗？

孙彩云：完全是悬疑剧里的烟雾弹，顶罪的整个操作逻辑漏洞太大。

整部剧里我没有看到太多对女性的同理心，反而经常感受到编剧对女性的俯视，女性更多呈现为一种陪衬的角色。

完成度非常高的一部优质剧，优酷声量太小了，有诚意的作品应该有更好的关注。

悬疑氛围营造不错吸引你一直去探究，美术与摄影非常非常赞，没有那种很廉价的怀旧黄光，对于观众的沉浸投入大加成，把西北边陲小镇的荒蛮凛冽和被这个环境困住的人内心的绝望成功视觉化；配乐非常用心，和剧情极度贴合。

成败都是双线叙事结构，本剧的效果并不好，悬疑感常常因为时空切换而忽然停滞，特别是同一地点再次出现尸体后，最后四集以不同视角反复呈现故事的时候存在大量重复情节致观感疲惫。

表演上基本都在线上，段奕宏和张瑶没什么发挥空间，一众配角都很贴合，张佳宁偶有惊艳最后一集那种自毁地复仇差点意思，王锵蜜汁呆滞格格不入。

最后的收尾看得人绝望。

首先是形式，如果不是为了过审，刘盈盈双手不沾血借王良之刀灭掉那对集恶之大成的父子完成对造成她人生悲剧的三个男性的反杀，然后因为没有直接证据，她终于真正自由地离开了这个地方，就是神剧了。

然后是传递的价值能量信息，陈江河对刘盈盈那番“他虽然伤害过你但愿意为你付出一切，你还觉得世界应该毁灭吗？

”的话认真的吗？

编剧安排刘盈盈对着强奸犯的尸体痛哭流涕是何居心？

有些伤害永不可逆2025年了竟然还有有如此八股的输出！！

最后是警察以为的正义战胜了他们以为的邪恶，他们为自己再一次让罪犯伏法而互相击掌微笑勉励……永恒不变的结局啊个人观感这部剧在剧作层面算优质，但精神内核厚重感刻意，主要是主创（很遗憾编剧还是位女性）对于女性的描慕仍然摆脱不了陈旧传统刻板的窠臼，一个可以将一切焚之一炬的女人在有了买卖人口暴力渣男的孩子之后就必须心生不忍生下吗？！！

劣根的基因糟糕的环境再催生出一个扭曲的灵魂然后去毁灭另一个女性；受过高等教育的大学生在被父兄视作一个物件送给威胁他们的变态后只能选择顺从地就范吗？！！

拥有胆识与勇气的孙彩云只能依靠男人吗？！！

阅历无数男人的程春真的确信将未来寄托给一个高中生吗？！

人性之恶为什么都是女性承担后果！

女编剧可以再勇敢一点吗？！

可以让笔下的女性再勇敢一点吗？！

她们都太低估自己的能量了。

PS为了救孩子和强奸犯再生一个的设置真的好恶心……写出这些的人respect

鲁迅在《娜拉走后怎样》中尖锐指出，没有经济权的女性如同笼中鸟，出走后的结局无非三种：堕落、回来或饿死。

这位思想先驱的论断穿越百年风烟，在剧集《沙尘暴》中获得了惊人的回响。

剧中三位女性角色的命运轨迹，宛如鲁迅观点的生动注脚，却又在当代语境下呈现出更为复杂的变奏，展现了女性在追求独立与自由过程中，面临的种种挑战与破局探索。

程春：迷失在困境中的“堕落”之殇

程春出生于偏僻荒凉的泺车乡，后来嫁到库鲁县，成为一名普通的家庭主妇，生活虽平凡却也安稳。

然而仅仅过了一年，丈夫去世，家庭的经济支柱瞬间崩塌，程春的生活也随之陷入混乱。

她试图通过自己的努力维持生计，在县城夜市摆摊，但由于长得漂亮，常常面对男人不怀好意的骚扰。

由于库鲁人口流失，有能力的人都走了，留下像程春这样困在原地的人，生意也变得越来越难做。

面对生活和经济的重重压力，程春的自尊心被一点点磨灭，逐渐迷失了自我。

对于那些垂涎骚扰她的男人，她从最开始的抗拒和愤怒，变成不得已的迎合，暗地里做起“非常规”的生意，不惜出卖自己的尊严，只为换取维持生活的金钱，以及一丝离开这里的希望。

这一过程，正是鲁迅所说的“堕落”——当女性缺乏经济独立能力时，很容易在社会压力和个人困境中迷失方向。

正如女性主义学者波伏娃所言：“女人不是天生的，而是被塑造的。

”程春的“堕落”，不仅仅是她个人的选择，也是社会环境和自身困境共同作用的结果。

当她试图通过正当途径改善生活时，却没有获得她想要的支持和理解。

这种处境加剧了她的“堕落”，使她陷入了一个恶性循环，最终在“堕落”的泥沼中越陷越深，失去了自我，失去了转瞬即逝的“爱情”，失去了生命，也失去了离开这里的希望。

刘盈盈：无奈的“回来”与家庭的枷锁

刘盈盈成绩优异，本是一个充满梦想、渴望在省城大展宏图的年轻女性。

她拥有追求自由和独立的强烈愿望，对外面的世界充满了憧憬，希望能在省城的广阔天地里实现自己的价值。

然而，家庭却成为了她前行道路上的巨大阻碍。

父亲出于各种自私的考虑，擅自篡改了她的志愿，这一行为彻底改变了她的人生轨迹。

随后，又逼迫她嫁给王良，完全不顾及她的个人意愿。

在家庭的强大压力下，尽管她有反抗的念头，但最终还是选择了妥协，无奈地放弃了省城的工作机会，回到了库鲁这个给她带来诸多伤害的地方。

这一情节生动地展现了家庭对女性的束缚，与鲁迅所说的“回来”结局不谋而合——在现实生活中，有太多像刘盈盈这样的女性，她们怀揣着对自由和独立的向往，试图挣脱家庭和社会的束缚，但最终却因家庭责任、传统观念等各种因素的限制，不得不回到原点，继续忍受着痛苦与无奈。

刘盈盈的经历也反映了社会对女性的性别角色期待。

在许多传统的家庭中，父母往往将自己的意志强加给女儿，认为女儿的婚姻和生活应该按照他们的规划来进行，全然不顾女儿内心的真实想法。

在剧中，刘盈盈的父亲认为女性应该服从家庭的安排，让她把上大学的机会让给弟弟。

又为了满足自己的私欲，扼杀盈盈对爱情的渴望，让她和根本不爱的人在一起。

这种性别角色期待限制了女性的发展，使她们难以摆脱家庭的枷锁。

正如女性主义学者贝蒂·弗里丹所言：“女性的困境源于社会对她们的性别角色期待，这种期待使她们失去了自我实现的机会。

”她的故事让我们看到，女性的独立并非易事，家庭和社会的束缚使她们难以真正摆脱困境。

社会需要重新审视对女性的性别角色期待，给予她们更多的自由和选择的权利。

孙彩云：野心与精神追求下的“饿死”之思

孙彩云和程春一样，出生并成长于泺车乡，贫穷与落后是她生活的底色。

为了摆脱这种困境，她选择嫁给丁宝元，命运的齿轮也因此开始转动，她逐渐变得富有。

从表面上看，她的经历似乎与鲁迅所描述的娜拉出走后的结局截然不同，她没有堕落，也没有回到原点，而是实现了物质上的富足。

但深入剖析便会发现，她的富有并非偶然，背后有着她精心的设计，比如丈夫顶罪这一事件，大概率是她谋划的结果。

孙彩云自命不凡，内心深处有着强烈的野心。

她始终认为自己不应被局限在牧区的贫瘠土地上，而是要像绽放在城市中的鲜花一样光彩照人。

为了实现这一目标，孙彩云一直在暗中筹谋、观察机会，一旦时机成熟，便会毫不犹豫地勇敢出击。

孙彩云与小说家关乔在一起，并资助关乔写小说，这一行为看似是对精神追求的体现，但实际上，她追求的并非精神内容本身，而是将文化作为一种装饰自己的工具，就如同她身上的名牌衣服一样，是她用来彰显自我优越感的武装。

从某种程度上来说，孙彩云的行为可以看作是一种对 “饿死” 结局的反抗。

她不甘于平庸和贫穷，通过自己的手段获取了物质财富，看似避免了娜拉可能面临的因经济窘迫而饿死的命运。

但她的精神世界却无比空虚，她对文化的追求只是一种表面的虚荣，没有获取真正的内涵。

她的富有并没有给她带来真正的幸福和满足，反而让她陷入了一种更深层次的迷茫和挣扎之中。

《沙尘暴》的精妙之处在于，它没有简单地将三位女性塑造成受害者或者恶人，而是以悲悯的镜头，呈现了她们在结构性压迫下的复杂选择。

程春的“堕落”、刘盈盈的“回归”、孙彩云的“异化”，都是女性在社会转型期的真实写照，共同构成了当代女性处境的立体图谱，生动展现了女性在追求独立与自由过程中所面临的种种困境和无奈。

无论是经济的困境、家庭的束缚还是社会观念的压力，都像一道道难以跨越的鸿沟，横亘在女性追求梦想的道路上。

当漫天沙尘暴席卷库鲁小镇，三个女人的身影在昏黄天地间显得如此渺小、又如此坚韧。

这场沙尘暴不仅是自然现象，更是她们内心风暴的外化——在各种因素的夹击下，女性的突围之路依然充满艰难，但也充满韧性。

这部剧集通过对女性小人物命运的深刻观照，既印证了鲁迅命题的当代回响，更昭示了破局的可能：当程春在堕落边缘紧攥微光、刘盈盈于妥协中寻求自我救赎、孙彩云从异化里打捞自省碎片——这些看似破碎的选择，实为重构女性主体性的星火。

真正的解放，始于承认困境却不困于困境的觉醒。

而当下，无数这样的星火正在广泛地持续地点燃希望……

大结局追完，最大的感受是：这么高质量的剧没有大火，不知道是剧的遗憾还是观众的遗憾。

《沙尘暴》像极了暴风中心的沉默低气压——它没有强情节刺激的“爆点”，也没有流量明星的加持，但却凭借真实、克制和深刻，在观众中斩获了高口碑。

这部仅12集的剧集，用砂纸般的粗粝质感，在流量喧嚣中磨出了一道直抵人心的裂痕。

当镜头掠过戈壁滩上歪斜的供电塔，掠过老式锅炉房外剥落的"安全生产"标语，这部裹挟着粗粝沙砾质感的剧集，早已超越了传统刑侦悬疑的类型框架。

它令人触摸到的不仅是烧焦的罪证与谎言，更是一个个被时代风沙打磨得棱角分明的灵魂。

一、风暴中的“反英雄”：陈江河陈江河蹲在沙丘上看羊时，口袋里永远揣着半包皱巴巴的烟。

这个被生活磨去锋芒的中年警察，每一次弹烟灰的动作都像是与过往岁月较劲——八年前师父在黄沙中缓慢下陷的身影，妻子带着女儿离开时卷起的沙尘，都在尼古丁的燃烧中化作灰烬。

当市局派来的罗英玮带着现代刑侦技术闯入这片混沌之地，他不得不回头，再次直面那场早已尘封的焦尸案。

段奕宏演的陈江河，绝对是国产剧里最“不体面”的警察。

永远佝偻着背，说着口音浓重的“普通话”，从不穿警服，皱皱巴巴的皮夹克好像长在了他的身上。

表面上他懒得插手、事事顺从，实则草蛇灰线、静候发力。

他不声张正义，但从不缺席关键时刻。

这种沉默的张力，不是反差，而是“老警察”身上独有的正义方式。

更重要的是，他不是“救世主”，也不是剧情推动的“万能钥匙”。

他只是风暴中的一个清醒者，用自己的方式与混沌共处。

二、“被牺牲的女性”：刘盈盈、孙彩云与程春在《沙尘暴》中，女性角色的命运深刻地映射出边陲小城在社会变迁中的复杂人性与结构性困境。

刘盈盈、孙彩云和程春三位女性的经历，揭示了在传统观念与现实压力交织下，女性所承受的牺牲与挣扎。

l 刘盈盈：在多重身份中被挤压至极限的“好女人”刘盈盈是这个社会结构里最典型、也最令人心碎的那种“好女人”：好女儿、好姐姐、好母亲，却从未有机会成为“她自己”。

母亲早逝，她被迫承担起母职，在年幼时就为照顾弟弟付出全部；高考明明能上一本，却为了家庭退而求其次；弟弟犯事后，她成了家庭交易中的筹码，被迫嫁给一个自己并不爱的人；而在被迫成为母亲之后，她的女儿又患上了白血病并最终因病离世。

她的悲剧并非来自一场意外，而是数十年细水长流的“合情合理”与“理所应当”共同雕刻出的悲剧。

她没有歇斯底里，而是以一种近乎绝望的清醒冷静撕开现实——把那套父权制下驯化女性的“乖、忍、让”彻底粉碎。

刘盈盈的复仇，不只是母亲对失女的绝望控诉，更是一个被结构性剥削和牺牲的女性，终于不再隐忍的怒吼。

l 孙彩云：用婚姻建构堡垒的女主人孙彩云不是传统意义上的“受害者”，但她活得一样用力、一样孤独。

她选择嫁给丁宝元，是她在男权规则中做出的理性选择；她用“贤内助”形象稳住家庭地位，又在暗地里精密布局，为了自己的安全感不惜制造悲剧。

她不是冷血，她只是太清楚自己若无倚仗，在这个系统里只会被碾成尘土。

她用婚姻筑起堡垒，却依旧无法抵挡人生的沙尘暴。

在她身上，我们看见一种女性版的生存公式：婚姻即资源，控制即安全。

这不是理想人生的答案，而是缺乏退路时的无声悲鸣。

l 程春：一个灯泡下微光求生的女人程春的戏份不多，却令人难忘。

她守着一辆小吃车，在深夜里点亮一只暖黄的灯泡，那盏灯像是她不肯熄灭的生活尊严。

她被生活边缘化，却仍试图用微薄的手艺与笑意，换取一些体面与希望。

她的命运最终以悲剧收场。

但正是她这样微不足道的存在，才让《沙尘暴》拥有了真正的温度——那些从不被社会记住的女人，也曾努力过、爱过、受过伤。

这三位女性，她们的命运并非“极端个例”，而是熟悉得令人心悸的现实切片。

她们被家庭结构驯化、被社会资源分配边缘化，所有的选择都像是“自愿”的，但其实从未有过真正的选项。

她们的挣扎不是为了反抗命运的安排，而是想要活得像一个“人”而不是某种“角色”。

她们的故事之所以动人，不是因为悲惨，而是因为真实——就像风暴来临时，那些最先被吹走的，总是最轻、也最被忽视的生命。

三、黄沙作墨的影像诗如果说内容和人物是《沙尘暴》的骨架，那它的镜头语言、质感营造、视听氛围就是肌理——它让这部剧不仅“讲了个好故事”，更“长成了一种气候”。

手持镜头在逼仄的锅炉房里摇晃出纪录片式的粗粝感，沙尘暴来临时倾斜的地平线构图，将人物挤压在天地间的逼仄感演绎得淋漓尽致。

低饱和度的画面里，警车的蓝与工装的灰在黄沙中互相吞噬，恰似法律与人情在这片土地上的永恒博弈。

年代感的还原也极具细节——刘盈盈卧室褪色的碎花窗帘、陈江河磨破边的皮夹克、夜市霓虹灯管上粘连的蝇虫尸体，一个个细节堆叠出2000年初的时空褶皱，令人无缝走进那个年代。

背景音乐的选择也非常恰到好处，不管是纯音乐的氛围铺排还是带有明显寓意的唱词部分，十分克制，不喧宾夺主，而是悄无声息地渗透进每一场冲突之中。

编剧的笔锋如手术刀般精准，剖开悬疑外壳后，露出的是中国城镇化的血肉肌理。

一次意外造就的凶案又勾连出另一起凶案，凶案背后则是亲情、人伦、欲望与熟人社会的勾连。

当片尾字幕随着风沙平息缓缓浮现，我突然理解了片名《沙尘暴》的深意：它不仅是一场遮蔽视线的自然现象，更是转型社会中迷茫与觉醒并存的集体阵痛。

在这部剧里，每一粒沙都是时代的注脚，每一道风的轨迹都写着小人物的史诗。

制作团队用影像的镊子，从漫天黄沙中夹出了一颗颗鲜活的心脏，它们跳动的声音，远比罪案更震撼人心。

《沙尘暴》第二篇，为啥说情绪不稳定的陈江河反而更难得，不是纯纯警察工具人？

悬疑剧《沙尘暴》中，陈江河，西北库鲁县一个派出所的警察，在面对市公安局派来调查旧案的警察，居然甩脸子不配合。

在后来，两人组队调查新案和旧案时，陈江河更是面对嫌疑人，上级领导，一次次情绪失控。

过去的同事，今天的领导也说他情绪不稳定。

这样的警察，能成为一个好警察吗？

为什么说，这样一个情绪不稳定的警察，反而是悬疑剧中难得的成长型警察，不是工具人。

1 七年前，陈江河因情绪不稳定 害了师父自罚离婚远走陈江河情绪不稳定，在七年前就已经暴露无疑了。

七年前，陈江河是师父最看重的警察弟子。

师父答应他调查好手上的案子，就签字放他走，去省城和妻子在一起。

陈江河急着结案，调查热电厂抛尸案，明明有疑问，依然根据嫌疑人主动认罪的口供和人证，直接确定凶手。

师父不放心，觉得还有疑点，独自继续调查。

陈江河却急着开车追师父，让他给自己签字离开。

这一情绪上头的追车，让陈江河追悔终生。

他们遇上了沙尘暴，师父为了救他，陷入流沙，抢救回来成了植物人。

陈江河的冲动追车，付出惨重代价。

他愧对师父，惩罚自己，干脆离婚，到库鲁县下的泺车，一个更偏僻的地方做派出所民警。

前一天省城，后一天要去更小的地方，你啥时候情绪能稳定一点。

陈江河的同事吐槽他。

的确，情绪不稳定的陈江河，在工作和生活中，会影响其他人，更让自己付出巨大代价。

生活中的我们也一样。

当我们越是遇见冲突危机，越是要先让情绪稳定下来，再行动。

比如和朋友说好旅行，微信电话吵架，情绪上头，不要快速做决定拉黑断联。

而是先平复情绪，考虑清楚。

尝试见面交流，实在不行再做打算。

解决冲突也是慢就是快，想清楚再行动更好。

而不是像陈江河，妻子闹离婚，就急着去省城，师父不签字，就冲动追车，结果需要背负更多。

2 七年后，陈江河为师父名誉 情绪化不肯接受调查旧案情绪稳定的罗警官，来到泺车找到情绪不稳定的陈江河，提到调查旧案。

陈江河非常抗拒，先是随意回到几个问题，后来更是用拍灰的动作，好像去下逐客令，让罗警官走。

被领导调回去，配合查案，他也是情绪化甩脸子。

一边对局长发火，这个案子没问题，一边说，你这是怀疑师父有错吗更是在热电厂询问过程中，调侃罗警官你们市局就用这种雕虫小技吗？

罗警官也不含糊，你就靠扯闲天查案。

这时候的陈江河真的非常讨人厌，不配合，还各种挖苦。

他的情绪化，已经让他不能客观看待案件存在的问题。

可是，看清他抵触旧案重启隐情，也许能更多了解他也在变化成长。

面对师父他一直有愧，更不承认师父参与的案件会有错。

他不会想到当年师父就是为了调查真相，又遇见他追车，才出了问题。

他重情重义，但又情绪化，是优点也是性格缺陷。

当他在被迫案件重演，调查细节时，终于发现当年真的抓错人，有人故意顶罪。

尤其，当他调查刘盈盈身世时，发现这个女孩如此艰难，一步步被家里人逼到绝境。

此时的陈江河，彻底明白一个警察查案不仅仅是办案，更是在办人生。

这时的他，开始直面自己曾经的错误，他承认当初抓错人了，虽然在当时的办案环境，他没有问题。

很多悬疑剧中，警察破案一贯正确，情绪稳定，无所畏惧。

陈江河似乎一个特例，他有性格缺陷，害人害己。

但可贵的是，他勇于承认自己的问题，并在后面义无反顾地去改变。

生活中也一样、当我们做出错误的决定，比如有段时间，我特别喜欢上网课，其中有个声音训练营，上完就解散群，没有售后服务，也没实现承诺上课有机会做兼职。

其实就是被割韭菜了。

我安慰自己，学到了，不肯面对判断错误。

当我终于承认自己被忽悠了，反而更能做出正确的判断。

我还是会听一些课，但多和专业有关，或特别感兴趣的，不会轻易被话术裹挟。

只有直面错误，才有可能成长。

3 陈江河在查真凶时看透人性 情绪日渐稳定有人说情绪稳定其实是压抑真实，有人说情绪不稳定的人要躲远点。

其实，要看情绪不稳定的背后，有没有明确的创伤。

陈江河的病根，一个是师父，另一个可能和家庭有关。

他不能在事件发生时很好控制情绪，总在事后开始补偿。

对妻子，对师父，甚至对案件重新调查都是事后弥补。

这是他的性格缺陷。

当他在旧案调查中，注重细节，更多了解嫌疑人的人生。

常年生活在底层接地气的他，优势就体现出来了。

性格鲜明的他，更容易了解这个小地方的人面临沙尘暴，走不出的困境。

当他在刘盈盈一家，王良母子，程春孙彩云的经历中，看多了人生。

尤其是刘盈盈，这个表面工作稳定，家庭和睦的女孩，有落差太大的悲剧人生。

从旧案到新案，陈江河因自己的处境，也更了解身边人的处境。

也渐渐能因此探查到案件的更多真相。

当他开始纠正过去的错误，敢于直面，还和其他新同事调侃，警队的希望们，别和我学习。

陈江河从当初冷漠查案的状态，变成有温度情绪稳定，又客观纠错的好警察。

陈江河的情绪稳定，和罗警官的稳定不同，他是历尽千帆后的理解蜕变，日渐看透人性，靠近真相。

生活中也一样。

年轻时，我们总是和家人朋友甚至同事争对错，似乎只有自己最正确，这时最主观。

当到了一定时间，我们不讨论对错，心里自有一杆秤，反而可以相对客观情绪稳定面对一切。

只因为承受过不稳定代价，成长后的阅历思想，才会让我们稳定下来。

怡姐的话很难得在一个悬疑剧中，看到一个警察的成长。

警察不是天生就能抓坏人，从来不会犯错。

警察也不是金刚不坏，可以无惧所有。

恰恰在看到陈江河这个有性格缺陷又有成长的老警察，我们才更能看到他对面，那些罪犯可怜又可恨。

罪犯不值得同情，但他们的处境值得被看见。

多看见复杂的人生处境，我们能多看懂人性，改变一些罪恶诞生的环境。

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《怡小城》追剧探秘，城市写作。

全网同名创作，主创王小怡，行走半生依旧爱追剧探城，自由写作5年，城市记者7年。

最近的两部热门悬疑剧都看了！

比起《棋士》，我更喜欢《沙尘暴》。

下文仅从女性角色构造的角度来谈观后感。

《棋士》里的女性角色都是以男性的需求来构造的，她们没有自己的声音，只作为背景，服务于某种与男性相关的功能。

我们不知道男主老婆要离婚的原因，这个事件也许只是为男主提供一个“生活压抑——要证明自己——走向高智商犯罪道路”的行动理由而已；我们不知道男主妈妈自己的姓名，她只有带娃属性和“温情旁白”的功能。

我们不知道哥哥妻子存在的个人价值，她的存在只是为给哥哥的角色增加一层“赘婿”的复杂性，建立起父亲和丈夫的联系。

我们不知道小女朋友为什么会爱上“夏生”，她的出现是为给悬疑剧情增加一层青春恋情的别趣，她没有自己的行动出发点。

她们单薄而无趣，你不记得她们的名字。

《沙尘暴》里面的女性角色是真正“在场”的，剧情的发展扎根于她们的故事中。

你能看到罗英玮警官的理智与执着，你能看到彩云的狡黠与蓬勃，你能看到春在良善中迷失、碎裂，你能看到盈盈于尘埃处长出巨大的悲怆，你能看到琴立绝境中发出生命的绝唱。

你会为这些“被侮辱和被损害”的女性形象予以真切的同情。

她们复杂而真实，你会记得她们的名字。

可能男生看《棋士》会觉得吸引人，它展现了小人物“逆袭”的故事，但是我确实在其中很难找到自己的视角。

男性友人反对说：你们“大女主”的电视剧那么多，所有偶像剧都是为你们创作的，我们也看些讲男人故事的剧怎么了？

历史大多是男性书写的男性故事，女性只是红袖添香的调味品，作为边缘、附庸而存在已几千年。

可到底什么是“男人的故事”？

女性对政治、历史缺乏兴趣，难道不正是因为这么多年都被排除在外吗？

直至现代，还有人以为“女子把全部精神生活和现实生活都集中在爱情里和推广成为爱情”吗？

我们已经看够了小白花、小太阳的爱情故事，我们要在政治历史、社会现实等公共领域中真正“在场”，不只是妻子、母亲、情人，不止为了彰显男人伟岸的品格，提供家庭视角的温情。

历史已经欠缺了太多女性视角，《沙尘暴》还不够，罗警官的角色仍显“去性别化”的扁平，现在我们期待看到更多的《山花烂漫时》！

王良选角彻头彻尾的失败，在我看来，锵姐（第一次认识他是在《演员请就位》）太帅气阳光了，演技也差的离谱，没有那种土狗男孩特有的执着又疯癫的气质（类似蒋奇明），这个角色具有童年的伤痛，偏执又孤僻，但内心却一直追寻着阳光，应该是阴郁又相貌平平甚至可以说丑陋的，他一直在角落里默默盯着所有人，阴暗爬行着。

反观锵姐，就真的很难评，扭扭捏捏好像夜店的鸭王。

王良这个角色的失败，也间接毁了所有刘盈盈的戏，白瞎了张佳宁这么好的演技。

第九集完全失败。

前面都是以警察为视角展开的，一点点记录他们破案的过程，但是第九集突然就直接把一切事件讲了出来，所以警察之前做的算什么?四个主要女性角色，有三个很刻板印象，感觉编剧很厌女，已经2025年了，还在这么上演虐女的戏码。

刘盈盈又软弱又无能，只会做伏弟狂魔，不在沉默中爆发，就在沉默中消亡。

彩云大红嘴唇大红指甲，蛇蝎心肠。

程春风骚浪荡，一边利用刘大志一边卖肉。

唯一正常的是女警察，睿智冷静，聪明沉稳，只可惜这个角色太单薄，活脱脱一个工具人背景板，没什么可发挥的空间。

至于男主角，又好到哪里去了呢?玩世不恭，只会戴眼镜装逼，最终案件的结束还和他根本没关系。

只能说编剧真的编不下去了，主动放出了所有案件经过。

最后，不知道是我漏看了，还是编剧忘了，有几个很重要的伏笔为什么没有交代：一，男主角师傅开车去摆酒，到底怎么回事?演了那么久，还以为结局会苏醒，结果根本没下文。

二，男主角怎么认识多多的?三，亡命鸳鸯为什么用八年前的方式把老头子也塞到了煤炉里，是嫌暴露太慢想帮警察破案吗?四，关乔红袜子给了那么多镜头，意义是什么?他的结局也莫名其妙。

【更新3.0】豆瓣小组有人发帖认为《沙尘暴》“不输《漫长的季节》”，评论区看法多元，都挺有道理的。

确实，单从豆瓣评分看，《漫长的季节》稍胜一筹，只是单看评分过于简单，两者各有千秋，但《漫长的季节》完成度确实更高些。

《漫长的季节》是主创（尤其是辛爽）在力所能及的范围内，各方面都做到了最好。

《沙尘暴》的主创（谭嘉言和赵冬苓母子俩）能力优秀、野心很大，但完成度各方面确实有些捉襟见肘。

剧本：两个故事都是在三个层面展开——个人、社会、时代。

大多数只要能扎扎实实涉及到前两个层面，就足以说好一个相当不错的故事了。

而这两个故事在三个层面上都有深度的刻画，完成度也相当不错。

两个故事的底色其实都是悲剧，都是大时代巨变下随波逐流的小人物的悲剧一生。

但是辛爽意外地选择了暖色基调，有种重拿轻放的感觉。

赵冬苓和谭嘉言（赵应该是主导），则是重拿重放，全剧基调晦暗阴郁，压抑的让人喘不过气来。

这种区别其实反映了两个世代的创作者（辛爽80后，赵冬苓50后）在人生观和世界观上的显著不同。

赵冬苓还是带有一点伤痕文学的影子，辛爽则没有太多的历史负担，所以重拿轻放。

这两种世界观没有是非对错、孰优孰劣，但我个人更喜欢辛爽的表达。

另外，从群像刻画和人物故事逻辑上来说，《沙尘暴》的复杂度要高于《漫长的季节》，主创野心很大，至少在前八集，我都感觉很惊艳、很期待。

可惜，后续乏力，《沙尘暴》在我看来确实是烂尾了。

后文我虽然提了一个相对简单的补救方案，但如果从完美主义的角度出发，故事的主线需要大改才行。

导演：辛爽和谭嘉言都非常优秀，画面构图、场面调度、运镜……都很棒。

可以看出，辛爽自《隐秘的角落》大获成功后，更加自信，也更加松弛。

所以，《漫长的季节》他大胆地使用了冷开场（也只有他敢，其他导演如果这样做的话，恐怕观众就不会给予同样的耐心了）。

而且在构图和转场等设计上，辛爽非常克制，或者说，他就是很单纯地一门心思地想着怎么把故事说好，没想着炫技啥的。

所以，作为观众，我的观剧体验是非常浸润式的，只有二刷时才有空分神去品鉴那些技术细节。

谭嘉言的技术也相当不错，看得出非常认真、潜心琢磨、相当努力。

但是，相较于辛爽，谭嘉言稍显青涩，有些场景看得出他已经努力压抑但还是没能压住自己炫技的冲动，哈哈，挺可爱的。

假以时日，未来可期。

其它方面，后文都有涉及，我就不赘述了。

【更新2.0】刚看了《南方周末》对段奕宏的采访 ，有了点新的感悟。

《段奕宏：面对不安，我也没什么好招》 https://mp.weixin.qq.com/s/f4jgM31lE4B17kOJsqgAvg演员，因为要琢磨人物，天然带有强烈的视角感。

看了段奕宏最新的访谈，让我对《沙尘暴》后四集观感骤降的原因和解决方法，有了点新的想法。

段奕宏在采访中说：我记得最深的一次，是我在审刘盈盈（张佳宁饰演），我的手在桌上放着，演完几个镜头，一抬起手，汗已经印在桌子上。

我说导演你快来看，一定要拍下来这个感觉。

我一直提醒自己，那种审问，其实已经变成了不是审问。

那个时刻我突然感觉到人跟人的一种心流，不是一个警察和一个犯罪嫌疑人。

警察一定先是人，他碰到这样匪夷所思的女性，非常人逻辑的犯罪故事，本身是要去思考和判断的：它怎么就成了恶？

是什么影响和滋养了它？

是人与人之间互相碰撞之后失控了，滋生出来的恶。

可是在它成为恶之前，不是恶的。

那场戏让我作为演员都很汗颜，审得太艰难了，对我来说是一种难以忘却的创作经历。

段奕宏代入的是陈江河的视角。

从他的视角来看，第十二集陈江河审问刘盈盈是场重头戏，应该是观众和剧中角色一起，经历的情绪波动最强的一场戏。

但是，为什么我作为观众，不仅无感，甚至觉得这场审问有点“脱裤子放屁”呢？

问题就出在视角的选择上。

编剧和导演，过早的转入了刘盈盈的视角，就算观众能代入，在陈江河审问刘盈盈之前早就共情过了，等到陈江河知晓、震惊的时候，早就知晓答案的观众已经激动不起来了。

所以，审问刘盈盈明明应该是场重头戏，播出来的效果却是平淡且多余。

最简单的补救方法就是重新剪辑后四集。

把陈江河-王良的追捕戏提前到第九集，营造成似乎是王良走投无路绑架了刘盈盈，但最后却是刘盈盈留在车里，王良弃车逃进沙漠的悬疑。

陈江河从沙漠里返回后，和刘盈盈有复杂对视。

然后就是陈江河审问刘盈盈这场重头戏贯穿最后三集（这场戏段奕宏和刘佳宁都演得这么好，绝不能辜负了）。

审问戏就是心理的博弈和对决，一边是陈江河努力查明案件最后的谜团；一边是刘盈盈误以为王良还活着，但拿不准王良有没有交代、交代了多少，故而试图边伪装边试探。

直到最后，在陈江河的审讯攻击下，刘盈盈心理防线崩溃，说出了真相，同时也一改之前的温顺、隐忍和沉默，发泄出对亲人背叛、对人世无良的愤恨（那些揭露真相的情节可以穿插在审问戏中间）。

案情最终真相大白，但带给陈江河的不是轻松与得意，而是沉重与悲悯。

段奕宏也说到：熟人社会里，环境吞噬一个人的连锁作案的可能，这个非常让我着迷。

这个认知我非常认同。

所以，我才对刘盈盈在警察查案的风口浪尖还选择连续杀人非常不能理解，觉得完全不符合她的高知人设。

不是说，刘盈盈和王良连杀两人这个剧情不可行，恰恰相反，完全可行，而且这个反转设计恰恰体现出赵冬苓娴熟的编剧技巧。

什么是“绝妙的反转”？

绝妙的反转，就是观众觉得这事不可能发生，已经完全排除甚至都没想到它会发生，结果却偏偏发生了，然后观众再去琢磨角色的动机，一拍大腿，“艹，牛掰啊，万万没想到。

”意料之外、情理之中，这才是绝妙的反转。

赵冬苓这个剧情设计，体现出她多年磨练出的本能般的精湛技艺。

可惜，在角色动机和细节打磨上，还是差了口气。

角色塑造最难的就是，编剧要把角色置于“两难困境”，角色穷尽了所有的可能和努力，实在是没有其它办法了或者说没得选了，不得已才做出了剧中人物最终的选择。

所以，刘盈盈不是没想过自首，而是所有“优解”都行不通，没有办法，她最后不得已才决定在警察眼皮子底下策划杀人。

剧中的细节铺垫和人物困境刻画还是不够。

还有就是刘盈盈的黑化，以及她和王良之间的关系塑造也存在很大问题，导致观众争议很大。

刘盈盈的黑化应该发生在她穷尽所有办法、释放了所有善良后，依然陷入绝境，所以她才失去了对亲情、对人性的最后一丝期待，彻底黑化。

王良应该换一个没有外貌优势甚至有些丑凶的演员，让观众能共情刘盈盈——从心底嫌恶这个丑陋的文盲锅炉工强奸犯。

所以，刘盈盈黑化后设计的报复方法，其实是连王良一起报复的。

刘盈盈甚至都不掩饰对王良的设计，没想到，王良完全不防备或者不在意，只要刘盈盈愿意正眼看他哪怕一眼，他就一头扎进去。

刘盈盈最后对王良的不是感情，而是激起了她最后一丝怜悯——养父养弟可恶、该杀。

但是，王良呢？

我对他的报复是不是过了？

观众的共情应该在于——王良要是喜欢的是个和他门当户对的姑娘就好了，不至于落到如此境地，害人害己，哎，虐恋简直是。

最后就是警察太弱这个问题。

最后四集其实就是刘盈盈和陈江河的隔空交手，应该是场高智商、势均力敌的交锋，甚至正义的警察这一方还是略占上风（人物的刻画应该让观众认同陈江河对刘盈盈的判断——一个特别善良又特别隐忍的好姑娘，所以不到最后一刻完全没有怀疑刘盈盈才是新凶案的主脑，怀疑王良、怀疑丁宝元、甚至怀疑刘大志都没有太怀疑过刘盈盈）。

无奈，命运之手这次终于落在了刘盈盈这边，几次巧合（或者恶劣天气的帮助）之下，刘盈盈设计教唆王良弑父弑兄成功。

这样，既不会削弱警察的形象，也塑造出命运的无常。

【原贴1.0】《看完八集五星狂推、看到十二集差点怒打三星》看完八集时，我迫不及待写了推荐长评，感觉这是继《沉默的真相》、《漫长的季节》之后，又一部国产悬疑剧佳作的诞生……昨天，一口气放出四集（这已经是不合常理的操作了，如果是佳片，难道不是一集一集地放出来、吊胃口、积热度？

看来他们心里门清），我带着些许疑惑和满腔期待……看完，像是狠狠挨了一记闷棍，差点怒改三星，但善良的我考虑到这剧还有其他主创的心血，忍耐地改到四星。

看来，烂尾才是国产悬疑剧的常态，不烂尾只是偶然。

其实，看到第九集前半集时，我已经知道这剧垮了，先不说逻辑的问题，全部谜底都揭露了，后面还有三集半，还能怎么演？

我抱着对主创最后一丝微薄的期待，忍耐着看下去……结果是，各种视角、各种回放还得来场脱裤子放屁式的审讯，翻来翻去地给观众解释全部案情细节，生怕观众看不懂。

这……还不够，最后还得来一场“畅想小镇新能源未来”的强行拔高。

我……我……(╯°Д°）╯︵ ┻━┻逻辑，是悬疑剧的地基，地基不稳，塌房只是一瞬的事。

先说逻辑。

让罗警官最想不通的是，什么样的深仇大恨能让一个有着正常智商、正常人格的人弑父、弑兄？

结果你告诉我，刘盈盈是抱养的，而且她自己一直知道自己是抱养的。

不是……刘盈盈作为医科高材生，如果她一开始就知道自己是抱养的，那她那么执着地逼着父亲、追着弟弟，坚持要弟弟去给自己的女儿配型，为——什——么？

难道不是一边找全国骨髓移植库配型、一边积极造娃早点生娃自己产脐带血搞干细胞移植吗？

你娃生病是2011年，不是1911年啊？！

你的《医学免疫学》是体育老师教的吗？？

好，就算刘盈盈因为娃死伤心欲绝想要报复养父养弟，正常的逻辑难道不是——自己去自首，举报弟弟刘大志是杀害程春并焚毁尸体的真凶，举报父亲包庇、作伪证、协助焚尸，控诉王良作伪证、强奸。

这样，所有伤害她的人都伏法付出代价，自己获得正义，甚至还可以通过自首争取宽大处理免于起诉吗？

而且，让养父看到最爱的儿子前途尽毁、难逃死罪、白发人送黑发人，难道不是对养父最大的报复？

为什么她选择的却是难度级别最高、自己代价最大的模式呢？

想不通，完全想不通。

王良在杀孙彩云之前，嘴角带着神秘的微笑说，“你们都以为我是个微不足道的小人物……”。

我以为王良才是潜藏最深的那个大Boss，他要搞个大的，结果……你告诉我，王良只是个恋爱脑，是全剧最大的情种，WTF？！

丁宝元-孙彩云-关乔这条线，也没有怎么交代清楚——关乔为什么一直穿红袜子？

《沙尘暴》这本书里到底有哪些细节值得丁宝元一遍又一遍翻看？

丁宝元为什么那么容易就被孙彩云忽悠了去“顶罪”？

阅人无数的狱警说丁宝元“一看就是杀过人的”……这些都是很好的伏笔，全部浪费掉了。

孙彩云一个弱女子，被丁宝元狠狠掐了半天没死——这是小概率事件。

结果你又给我搞一遍，王良这个更年轻、力气更大的小伙子也没能掐死她？

这里要科普一下“掐死”的解剖学知识：掐死（扼死）的死亡机制，除了窒息（呼吸道阻塞）外，还有脑缺血（阻断了脑部供血）和呼吸心跳骤停（同时按压住了颈部两侧的颈动脉窦压力感受器可引发反射性心跳骤停）。

尤其是最后这个机制是最快也会最致命的，所以千万不要随便掐脖子，真得很危险。

一次是幸运，两次那是撞大运。

孙彩云，你不要铤而走险去搞死你老公继承财产了，那才几个钱，你应该去买彩票，你会成亿万富翁的，只要你正常纳税（兑奖时不想纳税也不可能），你就能合法地走向财富自由的巅峰，到时候别说一个写网文的，就是包养北大的文学博士，也不是不可能啊。

所以，孙彩云这条线的逻辑其实是崩的。

幸运的是他们选了黄小蕾来演绎孙彩云，她把孙彩云那种貌美妖媚、底层出身的姑娘，为了摆脱自身困境而展现出的果断狠绝、自私无情，表现的淋漓尽致，让大部分观众可以很包容这条bug层出的支线，甚至会因为魅惑与孙彩云所展现出的那种顽强到肆意的生命力，竟完全憎恨不起她的恶来。

我个人认为，这是黄小蕾演艺生涯里贡献出的最精彩绝伦的表演。

再说一下剧中的警察。

其实，这剧中的警察形象都很真实、很不错的。

陈江河请罗警官吃羊肉粉丝汤，讨论依赖高科技刑侦技术和保留传统刑侦技能的辩证看法；陈江河一遍又一遍筛着煤渣的场景和师父葛队当年一遍又一遍筛煤渣的场景反复交替。

这些场景细腻、真实有温度，有种三代刑警承上启下的传承感，细腻描绘了警察的真情实感，相当不错。

警察勤勤恳恳、剥丝抽茧似的查案过程刻画的也很好。

但是……剧中的警察，除了查案，就真得就只是查。

人，在眼皮底下一个接一个的死，警察全程几乎束手无策、毫无有效干预（中国警察的第一职责一向是提前干预、预防罪案的发生）。

编剧，你到底想树立一个怎样的警察形象啊？？

还是要公正地评价一下：导演很好，叙事效率高、信息密度足，节奏把控好——该快就快、应慢能慢且敢慢，几场心理戏够魔幻、氛围感足，有些运镜角度新颖意外、效果很棒……看得出导演谭嘉言很有潜质、最重要非常努力、相当认真，新生代导演值得期待。

（我一直觉得，“以大多数导演的努力程度之低，根本轮不到拼天赋”。

只要这部戏的主创付出合理程度的努力认真，这剧都不会太难看。

）演员很好，杨新鸣自不必说，演技炉火纯青；段奕宏这种有些神叨叨带点喜感的演绎非常棒，对冲了一点全剧晦暗压抑的基调；黄小蕾把孙彩云的自私狠绝演绎的淋漓尽致而且还能不招人恨；李春嫒最惊艳，把“被侮辱和被损害”的小寡妇演绎的复杂有韵味。

除了王锵，王锵的演技确有进步，但是离其他演员还是有差距，他表现出来的整体气质和王良并不贴，过于精致城市气，不像穷乡僻壤的草原出来的流浪娃。

配乐很好，有效烘托了气氛而没有喧宾夺主，主题曲Sandstorm配上“土味满满”的剧情居然毫不违和，值得反复聆听。

总之，主创团队都很努力很认真（除了特效五毛、调色难忍）。

主创团队是否努力认真，观众其实看得清清楚楚。

还是应公正评价编剧：赵冬苓不愧是佳作等身的名编，真得非常棒。

至少前八集都非常稳——逻辑缜密、环环相扣、处处伏笔、情感绵厚、人物立体，看得出编剧技巧精湛娴熟、阅历丰富有积淀。

只是，主线逻辑一旦崩塌，技巧再娴熟也搂不住。

悬疑剧写得好确实不容易，即考验编剧的逻辑思辨和知识储备，也考验编剧的体力和脑力。

所以，英剧一般是46集的体量，编剧通常只有一人，但需花上至少一年的时间打磨。

美剧一般也不过10-12集的体量，而且不是单打独斗，靠的是一个团队的通力合作，苦熬至少 34 个月（通常是一个资深编剧带领 36 个成熟编剧）。

赵冬苓说剧本都是她一个人写的。

所以，已经70多岁的赵冬苓确实很不简单了。

从全剧可以看出，赵冬苓的知识还是更新不足，体力脑力实在有些勉强，也许，找一两个合适的助手编剧会是个更好的选择。

剧本、剧本，一剧之本，本之不稳，剧将何立？

中国编剧们继续努力，相信国剧会有配得上我们国力的那天，希望很快

高群书监制的新剧，两起时隔八年的连环锅炉焚尸案，主要犯罪场景是一台单锅筒带火厢的热水锅炉。

地点是虚构的“边塞小镇”，看剧中地名应该是影射南疆库车，实际取景地是甘肃嘉峪关和瓜州，年代设定是2004年到2012年，毕竟再往后《节能规》全面实施了，只有省煤器的炉型即使在西部省份不改造也该淘汰了，编导应该不至于为此专门做了功课，只是因为再往后必须是“新时代”了。

看到第5集发现的bug：1.这么大的供热站就只有这么一台锅炉（实际运行），容量很不匹配外景那么粗的烟囱，应该是内外景在不同地方拍摄后拼凑的。

2.剧情目前的设定是办案人员推测凶手熟悉锅炉内部结构，判定炉前进煤口尺寸太小尸体塞不进去，是从炉后出渣口塞进去的，不知道后面会不会吃设定，因为剧里给出的示意图明显不对，通常这种炉型为了引导携带热量的烟气向上流动，而不是直接流向炉后出口造成烟气短路降低效率，后拱应该比前拱更窄更狭长且尽量向前插入炉膛，前面塞不进去后面肯定更难塞进去啊？

补一张手册里的经典炉拱结构图，显然左侧（前拱）比右侧（后拱）更容易塞尸体进去

3.重点嫌疑的司炉工师徒二人在八年间私自改造了输送煤系统，增加了自动抛煤机（顺便搬尸？

），貌似还将原本的单向炉排改造成了可变速的往复炉排（混淆不同尸体烧焦程度？

），这么大的改造当地锅检工作有漏洞啊。

4.一年有七个月的供暖任务，烧了八年，发生连环命案都不停炉，锅炉也是辛苦了。