迷雾

不可否认第一集雾中特效不尽人意，但还是有血有肉的！

后边2、3两集的雾还是可以的好吧。

题材本身是我很喜欢的末世求生类型，国产你要什么时候才能看到？！

剧情慢点，让人着急，跟电影不一样，还是蛮值得期待的。

毕竟新剧，先别急着跟电影比较。

总之，喜欢这类的还是值得一看的。

另外，那些说演员丑的，摸着点良心，一个普通小镇而已，你周围的人都很俊还是你自己特别俊？

顺便说一句，我觉得那个女犯人挺好看的，人设还不清楚，演技很差吗？

我不觉得耶。

这部剧评价这么差真看不下去。

在我看来这剧集已经是水准之上了，好到我感觉自己必须尽一点小数点之后五位的绵力，把这个分数稍微拉上去一点。

这部剧集，很多方面还是水准之上的。

首先。

节奏很好。

因为电影的先入为主，很多想看一个加长版电影的人失望了。

电影是需要快节奏、矛盾冲突集中的，剧集则需要更细腻 的表述。

很多人觉得拖沓，我觉得很好。

大部分时候吊胃口，偶尔高能不让人失望，才是惊悚剧集最好的节奏。

当然可能有些观众喜欢全程高能，那样的话，更适合去看猛鬼街。

其次，相比电影版加入的内容不单调。

没错，乍一看很套路。

比如校园性侵，同性恋男孩，谋杀嫌疑的瘾君（女）子，这些，好像都烂大街，其实又不是那么简单。

出乎预料是悬疑剧的基本要求，你看一集，说，啊，这么老套，再往下看，又感觉有点不对，性侵那个女孩的是那个同性恋男孩吗，瘾君子有什么难言之隐，大的悬疑里面有小的悬疑，剧集的层次很丰富。

主要角色的性格鲜明，但不简单，每个人都有一点故事。

剧集确实如导演所说，其实是拍了些不一样的东西。

我猜他是想说这些人的故事吧，以及故事中展现的，所谓人性。

好的剧集，所展现的人性，不是丑恶的一面，而是复杂多变。

这个剧集，起码这点上做的很好。

借用剧集里男主的台词，每个人的好坏不是那么容易说的清。

再次。

剧集的台词和配乐，绝对是水准之上的。

老太太说她的亡夫的一段：

最后。

这类影片本来就难以得到客观评价。

即使是在我看来非常完美的电影版迷雾，还是会被人骂垃圾。

这种类型，出生就带了遭人恨的胎记，拍的就是让人不爽、不开心、难受的内容，让人看的生气，带着这种情绪，弄得老子不爽还让我给你打高分？

但它就是要让你不爽啊。

所以恐怖片得到高评价的正确打开方式就是爽点要设置正确。

这其实也简单，一个是好人历经各种可怕惊悚恐怖灾难毫发无损，一个是坏人作死死的花样百出惨不忍睹。

要是整反了，观众就要不买账，要骂，要生气。

那这个剧集，我猜还是会按着这个路线走的，只是还没完，中间有曲折，导致没耐心的观众已经被气跑了。

电影版是因为短，可以不走这种路线。

最后是反转了，但这种反转只能放在结尾，放在中间，就没法看了。

放在结尾也是挨骂的。

斯蒂芬金是业界大拿，可以任性，就爱弄这种欺负观众的事，他的小说，很多是这样，你爱看不看吧。

但我猜电视剧不会，观众都气跑了，收视率咋办。

再说说我觉得不好的地方。

演员太丑。

哪找的都这么丑的演员啊。

虽然演技还是可以的。

但也太丑了吧。

不能原谅。

逻辑经不起推敲。

恐怖片的通病吧，因为假如角色都很理智，智商在线，不冲动不作死，那就，，，，真的不会死了。。。。

不会死的恐怖片，怎么能满足重口味的观众呢，，，特效。

导演好像搞不清雾跟烟有什么差别。

整的跟着火了似的。

哈哈。

不过对于我这样善于脑补的。

觉得还好。

高能场景，我仍然觉得很好：

类似这样，似是而非，但给人脑补空间。

这样，我就觉得不错。

电视剧还没看，但是看过同名电影《迷雾》内容也几乎一样，老套的剧情——在困境下团结的人们互相伤害，人性丑陋暴露。

不一样的结局——困境带来绝望，无人生还，可是《迷雾》不一样，结局真的绝望但是又充满希望——男主在车上对自己举起了枪，正要扣下扳机自尽时，武装部队带着生还者经过，消散了迷雾，怪物退散

我是非常喜欢影版【迷雾】了，就是，“就平平淡淡吗，也没啥啊，结果是啥，无非就是都死了或者获救了呗，咦，卧槽，这结局他妈神了”，这样的喜欢。

然后偶然看见了剧版，中午休息的时候断断续续看完的。

关于人性，嗯，超市里是体现的淋漓尽致了，自动分出的几派，所谓投票表决，经理骨子里的自私和表现出的博爱。

是不是没有了监督约束，所有人就会觉得自己可以主宰一切可以审判所有。

这剧也算是时刻在反转吧。

女主和哥哥的故事不会只在回忆里，女儿的亲生父亲，同性恋男孩儿的极端，吸毒女的转变，失忆男的背景，神婆到底咋想的，超市经理紧关的房门。

剧版倒是没怎么太血腥，但是人性的“恶”是真的让人不寒而栗，而那一点点的“善”，虽然温暖但还是太微不足道了。

也许每个母亲对保护女儿都是有点歇斯底里，也许女孩儿都有青春的叛逆期，我能互相理解这对儿母女，但也有点不能接受。

上帝视角的我当然知道运动员男孩儿不是那个伤害她的人，但是女孩儿最好的朋友说是，就因为一场突如其来的迷雾，她真的可以再次接受男孩儿作为朋友并且顶撞母亲，emmmm我真的不能理解这一点，好吧看到最后我说服自己这是血缘的神奇吧；而且男孩儿最后还为了救她死了，神他妈剧情，这里真是懵逼到无力吐槽；女主也是很厉害的一个人，坚强且有想法和行动力，虽然没具体演女主的过去，但是她真的给我“过去也是自己的过去，不否认，现在也是最好的现在”这种感觉，她真的很好，否则那个亚裔也不会那么维护她；男主有点开了挂，一路上遇到了吸毒女失忆男同性恋，还有悲伤父亲提供车，还有游戏男陪练又捡到一部车，还命大不死，至于他在迷雾里看到的那些“幻象？

”，我理解为那是他的故事或者心魔；同性恋男孩儿我是真的没猜到，但是却让我后怕，这不是没有安全感和心理自卑，感觉他是真的自私加恶毒，他的心里太强大了，面不改色的一路和男主去找女主，失手杀了父亲伤了男主瞬间就能编出圆润的谎言，讲真我一直以为这男孩儿会表白男主，结果一个大反转；吸毒女的故事算是交代清楚了，但也许还有隐瞒；失忆男的故事也清楚了，箭头部队的长官，这个迷雾就和他还有他的部队有关；神婆我是真的很讨厌这个角色了，从不死了到顺手害人，特别是防火和不救人那里，我真的不能理解她这个神神叨叨的状态所以更加讨厌，但她洗脑功力咋就那么强，哎；警察，我也不能理解，我都觉得他爱上神婆了，结果一转头被没啥交集的女儿一叫就走了，那他是怎么想的把自己儿子推进迷雾，但也许后头他起剧情作用；游戏男就是命挺大哈哈哈哈，而且有点剑走偏锋，说不定就是活到最后的那个23333。

目前的疑惑：女儿为什么在迷雾中会没事？

男主和心魔女主的故事都是啥？

警察虽然上车了但是到底有啥目的

10年前有一部美国惊悚片，凭借纯致郁的结尾，给观众留下了深深的印（shāng）象（hài）。

纵观网上的影评，几乎都无法回避结尾的话题。

这部片子叫《迷雾》（The Mist），改编自斯蒂芬·金同名小说。

美国时间6月22日，电视剧版的《迷雾》就要在北美开播了。

电影——点睛之笔的结尾电影版《迷雾》堪称低成本精品，以1600万的投入，换来了北美票房2500万美金、全球票房5700万美金。

评价上，IMDb评分7.2，豆瓣评分高达7.8，在美国还获得科幻、奇幻、恐怖作品权威土星奖认可，入围最佳导演和最佳恐怖电影的提名，并斩获了最佳女配角和最佳特别版DVD两个奖项。

作为斯蒂芬·金原著改编电影，虽然比不上《肖申克的救赎》、《闪灵》这样的一线大作，也算收获了良好的口碑。

老实讲，凭借原著的创意概念，加上该片的制作水准和主演表现，应该难以取得这样的成绩。

能让十年前的观众记到现在，让源源不断的新观众慕名观赏，恐怕离不开那个致郁气息绕梁三日的神结尾。

我们先回顾一下剧情，看看电影怎么走到了那一步。

故事发生在一个小镇，暴风雨以千军万马之势横扫了整个小镇，雨过天晴后，电缆烧损，树倒房摧，清晨的湖面上，一团神秘的迷雾慢慢迫近。

邻居诺顿的车被树砸毁，搭上男主角戴维的车，和戴维的儿子三人驶向超市，进行补给。

人们从超市里看到，警车、救火车呼啸而过，宪兵对超市内放假中的士兵宣布假期结束，这时一个挂着鼻血的人跌跌撞撞跑来，告诉大家：“雾里面有东西！

”所有人都开始警惕来历不明的迷雾，一个女人想回家找孩子，希望有人陪同，但没有一个人敢答应。

尽管如此，人们仍没真正意识到迷雾的危险性，直到仓库中一个年轻员工被触手怪拖走，只留下一地血迹和被胖员工诺姆斩断的触手。

戴维和诺姆发愁如何告诉超市里的人杀人迷雾的真相，戴维决定先找诺顿，不料诺顿固执地不肯相信，最终在诺姆的帮助下，戴维向人们解释了情况。

超越理性与常识而存在的触手怪，打破了超市内短暂的平静，人们并没有因为迷雾真相的揭开而稍感安慰，而是更加慌乱。

虽然在戴维的组织下，大家施行起防护措施，然而恐惧在人们心中生根，长出比异生物更可怕的东西。

诺顿开始聚集小团体，想要“理性”地自救，而非“疯狂”地防御。

卡莫迪煽动人们一起去见她的上帝。

超市中的人们分裂成了数个小团体。

诺顿带着支持他的人一起离开了超市，夜幕降临，更多可怖的生物出现并闯入超市，更多骇人的死亡毫不留情地暴露在人们面前，几无还手之力的人们在对未知的恐惧和秩序的崩溃中，将超市内变成了另一间地狱。

为了救助重伤的同伴，戴维要带着几个人去隔壁药房找药，在众人的反对下，他搬出了一个令人无法反驳的理由——卡莫迪。

平日里会被嗤笑为无稽之谈的献祭之说，在这个地狱里成为理所应当的活路，一群人围在了卡莫迪身边，坚信迷雾中的恐怖生物是上帝震怒的结果，找人献祭才能熄灭上帝的怒火。

在绝望之中，理智荡然无存。

为了不被当做祭品，大家同意了外出寻找生路的决定。

没想到药房中也有恐怖生物，而且还发现了前面那位宪兵，他已经奄奄一息，不住重复：“都是我们的错。

”

一番搏斗后，侥幸逃生的人回到药房，戴维不安地发现卡莫迪的信众壮大了。

他们也发现，迷雾是人为造成的，而士兵知道真相，在人们的怒火中，唯一存活的士兵被扔进了迷雾。

戴维等人看着拥护献祭的人越来越多，最终决定在陷入疯魔的人类和充满未知恐惧的迷雾之间选择了后者。

在用手枪杀死了试图将他们献祭的卡莫迪之后，经历一番惊心动魄的牺牲，包括戴维及其儿子在内的五个人成功躲进车里。

一路上，到处都是死状凄惨的尸体，包括戴维的妻子。

随着一声巨响和大地的剧烈颤动，让车内五人惊呆的东西出现了。

看到这个体格巨大的异生物时，戴维一行脸上出现了从未有过的表情。

他们惊慌过、痛苦过、迷茫过，唯独没有像这次一样，脸上是黯淡的神色，他们眼底的希望之光消失了。

拉力巨大的触手，毒性剧烈的飞虫，肢体尖锐的蜘蛛，一个个都像砝码一样，在戴维等人希望和绝望的天平上加注。

有人崩溃了，而他们还在战斗，然而天平终有失去平衡的一刻，妻子的死亡、人力无法抗争的巨型生物，让绝望胜出。

戴维掏出了此前用来防御和杀死卡莫迪的枪，与熟睡的儿子以外的每个人对视，在无言的默契中，他用接受了命运的平静声音说：“我们有四发子弹。

”五个人，四发子弹，他选择把异生物留给自己面对。

在此之前，他需要面对的更加残忍——儿子已经醒来，用懵懂的眼睛看着父亲。

下一秒，他就要对着这双纯洁的眼睛扣下扳机。

四声枪响后，戴维不住地用没有子弹的手枪对自己开枪。

绝望中，他走入迷雾。

身后传来响动，那是他期待的——来吧，怪物！

迷雾散去，向他缓缓而来的，是军队。

如果军队早来一步，四个人都会免于被杀。

如果没有没有那该死的迷雾，戴维一定对更早发现救兵。

在错误时间出现的希望，瞬间放大了主角的绝望。

这个比死亡更灰暗的结尾，给无数人留下了深刻的印象，然而在原著当中，戴维一行人没有死，也没有绝望。

迷雾没有散开，军队没有出现，但一行人怀抱着希望继续前行。

不论是否读过原著，电影版《迷雾》结尾予人的震颤都像只无形的手，从屏幕里伸出来直取人心。

当初导演Frank Darabont坚持己见，才保留下这个颇具画龙点睛之效的结尾，虽然也招来不少原著读者的不满，但不可否认，很多时候，文艺作品能抛出一个问号就很成功了。

电影也存在一些令人诟病的问题，比如台词太过繁琐导致超市部分情节拖沓，似乎每次戴维要做一个决定，都要与人轮番争论个遍。

实际上电影中大量的人物冲突——主要以争论性对话表现——都来自原著，这些对话是把人性这一论题落到实处的一个重要方式，然而放到电影里，琐碎的对话、无休止的争论，似乎和血肉横飞、生死时刻这些大众观看灾难片所喜闻乐见的元素有些格格不入。

这部电影的正确打开方式是，在一个风雨交加的假期中，拉上窗帘，外面没有热闹的人声，屋内没有杂事的干扰，静静体会每一句台词，尤其是出现分歧时表现角色立场和观点的那些。

抱着寻找感官刺激的目的看这部片子，可能会失望。

小说——人性的细腻剖析原著小说《迷雾》的打开方式就简单多了，斯蒂芬·金细腻的笔触就会营造上述环境的氛围。

小说初次面世是在1980年，与其他作者的作品共同出现在《黑暗之力（Dark Forces）》中，是合集中最长也是开篇的一部作品。

据斯蒂芬·金说，小说的灵感来源于一次真实经历，他所在的城镇经历了如小说和电影开头中一模一样的暴风雨，之后在超市买狗粮时，他脑中浮现了巨大史前飞行爬虫侵入超市的画面。

虽然这个灵感充满了末世逃生的猎奇感，然而斯蒂芬·金毕竟不是甘于平庸的作者，小说真正展开之后，各色恐怖生物成为陪衬。

当《迷雾》世界中的大雾笼罩，秩序社会退场，人性的本貌却走出了迷雾，赤裸裸地表现出来。

在电影中有几个令人印象深刻的角色，诺顿是其中之一。

不论是电影还是小说中，他都固执地不愿接受现实，坚持要出超市，最后葬身于迷雾中。

不同的是，小说中他的每一个行为都有迹可循。

电影开头表现出了诺顿和戴维的矛盾，小说中有更详细的解释：他们因为地界问题打过官司，戴维的胜利被诺顿理解为本地人的优势。

他来自纽约，对小镇中的人不信任中还带三分鄙夷，所以他才会在电影中骂戴维等人是“乡巴佬”。

两人的矛盾和诺顿对本地人的另眼看待，才是他以极其激烈的方式拒绝相信触手存在的主要原因，而根本原因则是对秩序世界的过分依赖以及对现实的逃避。

最好的证据是那个坚持要回家找孩子的女人，当她请求诺顿陪她回家时，诺顿沉默了。

显然，他清楚迷雾中存在的危险，但是当危险以血淋淋的方式直白呈现时，他反而要走进迷雾了。

这不是矛盾，而是他试图竭力证明理性和秩序的存在，否则他的信仰就会崩塌，对于“迷信”理性的他，那才是真正的末日。

不是只有诺顿一个人在逃避。

当触手怪出现，迷雾中的真相被揭开，超市里所有人都要做出选择——接受还是逃避。

这个问题看似很简单，只要看一眼仓库还能蜷缩的触须和地面的血迹就足够。

但在小说中是这样说的：接下来的四小时如在梦中。

经布朗证实后，有一番为时极久且歇斯底里的讨论。

或许这番讨论也没那么久，只是人们非要对同样的资讯反复思索，试着从每个可能的观点着眼，像狗拨弄一根骨头般，非要咬到骨髓不可。

大家终于慢慢相信了。

证据有那么无力吗？

没有。

现实有那么难接受吗？

有。

诺顿的表现，其实只是这些咬狗骨髓的人的究极进化体，不同的是，他把这份“信仰”坚持到了生命的最后，可恨又可怜。

然而还有个可恨不可怜的——疯婆子卡莫迪。

和电影中呈现的一样，诺顿一伙冒着生命危险去维护内心对秩序世界的推崇，而以卡莫迪太太为首的一群人被疯狂和献祭淹没理智。

相比之下，看似后者更人性沦丧，然而本质上都是在用各自觉得更轻松的方式逃避现实。

最初的卡莫迪是孤身奋战的，她故我地替上帝宣泄怒火，看上去是个另类的疯子，到最后，戴维一行却成了卡莫迪及其信仰者眼中的异类。

小说细腻地表现了这些人的变化。

她最初的两个支持者是外来观光客，饱受思念和忧虑家人之苦；第三个支持者是仓库里间接害死了男孩的男人，他从经历触手怪的惊怖和害死男孩的自责开始，疯狂酗酒，在用充血的眼睛注视卡莫迪时，他仍带着醉态……他们就像相信恐怖生物存在时那样，慢慢地、无思考地倾向了卡莫迪的邪教。

小说的惊艳之处在于，恐怖是靠情绪而非感官冲击渲染的，在这样的阅读氛围里，经过斯蒂芬·金敏锐的笔触剖析出的人性，更加不带情感色彩。

所以在看电影时，我们会唾弃和鄙夷诺顿一伙与卡莫迪的邪教，但在看小说时，我们只会自我质疑：到了那个世界，我怎么不可能是诺顿或卡莫迪的拥护者？

电影版导演Frank Darabont显然注意到了这点，于是安排了将知道迷雾真相的士兵扔出一幕。

相信哪怕是咒骂卡莫迪为疯婆子的人，也会对这个行为直呼痛快，但那一刻，我们都是一样的。

这诚然是一个比较适合电影表达的方式，更激烈，冲突更直观，但在小说中，两个士兵自缢而亡，尸体没有被戴维一行以外的人发现。

他们明白迷雾和里面的异生物是科学研究带来的意外灾难，更清楚真相败露后自己的下场，选择自杀，也是他们对于恐惧和罪恶感的一种逃避。

自始至终，只有以戴维为主的几个人试图直面现实。

小说中戴维有段很有意思的自白。

他想要追求艺术的更高境界，然而没有天赋的努力，最终得到的也只是向现实妥协——以广告画为生，把纯艺术当作爱好。

他试图挣扎过，将一幅买家出了高价的画留下来，等着有人来请他从事艺术绘画。

结局就是：“我多少认了命。

”这段自白和迷雾、和异生物、和超市内那些他人即地狱的人毫无关联，它出现在第二个夜晚，啤酒已经所剩不多，镇静剂颗粒不剩，一些人已经进入了恍惚的茫然状态。

所有人都在以自己的方式认命。

但这回，戴维不想认命了。

这是他的选择。

选择表述着一个人的行为逻辑，在中文篇幅八万余字的原著中，超市里八十个角色都是在他们的选择下立起来的，所以在电影中显得冗长无趣的争论，在小说里熠熠生辉。

除了选择背后诉说的人性，小说还试图将读者的着眼点放在希望上，而电影野心更大，使得观影人看到了各自想看的，比如信仰，比如命运。

所以尽管受限于篇幅或是题材，电影没能将人性这一亮点发挥到极致，但在其他问题上着实浓墨重彩了一笔。

美剧——全新升级版噩梦6月22日，由小说改编的美剧版《迷雾》将与大众见面。

本剧由TWC-Dimension TV制作，Spike TV播出，十集耗资大约2300万美金，虽然算不得大制作，但亮点是，十年前的电影版《迷雾》就是同属TWC的Dimension Films制作。

珠玉在前，美剧《迷雾》制作人Christian Torpe的压力想必不小，因而除了人性，还提出了更多可挖掘的命题——恐惧和自然。

Christian Torpe的发言也证实了他的野心：“美剧《迷雾》是一次重塑，而不是重制。

”从预告片和主创发言都可以看出，这回的《迷雾》想玩点和电影、小说不一样的。

原著主要事件都发生在超市这一个地点，美剧《迷雾》要想让情节足够饱和，势必要大刀阔斧地改编。

首先从预告片上看，出现了大型商场、教堂等地点，而更加令原著和电影粉措手不及的是，从演员表上看，原著中的角色全部被替换为全新人物，从主角到配角，一个不剩！

这次的角色大换血，绝不仅仅是换个名字那么简单，否则就是多此一举。

可以负责任地猜测，原著中的人物关系将被打散，以配合多场景展开更丰富的情节，但从预告片看，如卡莫迪这般具有鲜明特色的人物将被保留最基本的人设。

照Christian Torpe的意思，尽管做出了较大改编，但故事的内核不变。

“我想要尊重原作，但我感觉Frank Darabont已经做了一个很棒的改编。

小说有200页的篇幅和一个固定地点，而我们制作剧集需要对此做出相应改变。

但我希望能忠于原著故事的核心。

”看样子，除了更丰富的场所和人物、更重口的画面，Christian Torpe试图在保留原著核心的基础上做更多层面的讨论。

结合预告片的镜头和三个关键词，我们可以猜测，视觉的冲击必然为恐惧这一元素增添说服力，而人与人之间的猜忌、对抗也会随着角色与场景的增加而更丰富，发挥得好的话，将使恐惧感比电影上升一个级别。

但场景铺太大，十集的长度反而显得紧紧缩缩。

我们可以在预告片中看到，迷雾中的异生物已经能侵入人体甚至寄生了，还有美剧越来越必不可少的血腥、性、同性恋，这么庞杂的内容，这么多潮流性元素，着实令人担心会不会沦为卖画面的套路片。

与之相反，原作选取一个小超市做为故事集中发生的地点，颇有其优势。

当人们只能像沙丁鱼罐头般挤在一个小空间，外面是无尽的危险，人性的下限才会被挤压至极致，而场所放开后，如何在不狗血的情节设计下如制作人所言，保留原作的核心，姑且可以当作一个看点。

除此之外，自然是电影和小说都未触及的点，在小说当中，对世界进行进一步探索的箭头计划只承担了故事背景的责任，真正的内情随着两个士兵的死亡而掩埋，恐怕就连作者本人也说不清真相。

这一点可能是美剧《迷雾》的出彩之处，当然，搞不好也可能成为故弄玄虚的败笔。

不得不提的是，十年前的《迷雾》给人留下了堪称致郁噩梦的结尾，而这次美剧似乎也打算在结局上动动心思。

Christian Torpe在采访中说：“我认为我们能写出一个非常新颖并令人惊喜的结尾。

”看来除了全新的人物关系、更丰富的剧情和更多层面的主题探讨，美剧《迷雾》这个全新的、令人惊喜的结局也值得期待。

必须说电影版的结局影响力太深远了，恐怕就连Frank Darabont自己都想不到，十年前的一次坚持，影响到了十年后美剧的改编。

而把恐惧和人性作为卖点的美剧，恐怕不会像原著一样带来希望的普照之光，只怕十年前的致郁噩梦，我们这些打算追剧的人又要重温一次了。

快到暑假了，准备试着写一些美剧的推荐（前瞻之类），分享给处在片荒期的年轻人，希望各位可以过一个充实、有意义的假期。

今天第一期，介绍最新开档的美剧“The Mist”（迷雾）第一季（截止今日，已经播放3集）。

本作改编自Stephen King于上世纪80年代所著的短片恐怖小说《迷雾》，讲述了未知迷雾笼罩小镇后，发生的一系列奇异事件。

虽然是改编，但由于原作篇幅关系，TV版本在内容、人物、事件方面都做了扩容。

这个很容易理解，毕竟要播放10集，如果没有原创剧情的加入，根本不可能完成这个目标。

聊了些作品的基本概要，接着进入详解，探讨推荐理由，纯属个人观点，仅供参考。

I. 迷人的原作+难以捉摸的原创前文已经说了，原作的作者是大名鼎鼎的Stephen King，就是那位写过《闪灵》、《肖申克的救赎》等多部畅销作品的大师。

所以完全不用担心原作的水准，精彩程度不容置疑。

至于原创的部分，现在在线播放不过三集，尚未过半，所以不能妄下断言。

不过有一点值得肯定，就是剧情的铺垫，细致、合理，相当值得观众回味。

（两条主线基本确立。

母、女一条线，男主一行另一条线，开始进入打怪升级模式了，哈）

II. 人物刻画+剧情引导剧中人物性格各异，辨识度相当高，单凭这一点，足以证明导演与编剧对于剧中人物设计十分花心思。

如，保护欲旺盛的母亲Eve、聪明睿智的父亲Kevin、叛逆的女儿Alex，同性恋男孩Adrian，嗑药女Mia，失忆军人，护子心切的警长Connor，等等。

剧情方面，个人特意强调一下，请不要将此作与07年电影版做比较，TV版不是改编自电影版，而是在小说基础上做了改进、扩充，所以不存在可比性。

就已经播出的几集状况来推测，开篇的样式有些类似经典美剧“行尸走肉”，先对各色人物做足够的描绘，悬念堆积，故事展开缓慢。

可以期待一下，随后的故事走向，包括迷雾怪兽、人性显露、对立矛盾，等等。

III. 略显尴尬的特效+中规中矩的氛围营造作为惊悚片，TV版的视觉效果差强人意，不知道是经费不够还是相关工作人员用心不够，总之在前三集里，完全没有体现出好莱坞应有的特效水准。

“迷雾”看上去是用干冰制造的化学效果，至于那些血腥、恶心的画面——被未知生物啃了下颚的女人；被毒虫啃食的警察；长了翅膀、口吐飞蛾的男人，算是特效技与化妆术比较合格的融合，但也仅此而已，一般般。

谈及影片惊悚氛围的制造，总体印象，比上不足，比下有余。

怎么理解？

坦诚的说，本作惊悚质感过于平面化，基本停留在“画面+音效”（原始搭配），这是许多作品采用的套路，也是最基本的套路，利用影像+背景音乐营造恐怖气氛，不过用多了，也就乏味了。

如果在今后的剧情设计中，可以立体化这些“惊悚感”，通过画面结合音乐，再叠加心理暗示，全方位的凸显“恐怖质感”，相信会有更多的观众入坑追剧。

写在最后。

站在中立的立场，随便聊了聊这部新晋美剧的状况，希望对于热衷于英剧、美剧的伙伴们有所帮助。

导演★★★★★（汇集了多位大牌导演，如执导“绝命毒师”的Adam Bernstein，“盾牌”的Guy Ferland，“黑镜”的James Hawes）演员★★★★☆（怎么说呢？

颜值方面，比较符合欧美人的审美标准，尤其是女主Eve由澳洲超模Alyssa Sutherland饰演，雀斑+大嘴+长腿=性感。

演技方面，Gus Birney出演的Alex弱了一些，其他角色基本上稳定发挥）剧情★★★☆☆（缓慢铺垫，原作结合原创，人性思考+迷雾怪兽，至于接下来是打“人性牌”，还是走“怪兽路线”，或是交织出现，需要观众耐着性子，等待后续揭晓了）视效★☆☆☆☆（现在看来比较弱，至于未来走向如何，有待考察）音效★★★☆☆（比较清淡，构思、风味与日式同类影片比较相近）期待度★★★★☆（追剧是必须的，主要想看一看人性的较量）推荐度★★★☆☆（特别推荐给那些未曾看过原作或者电影版的同道中人）更多影评+剧照首发于“floyd与helen的旅途集锦”，谢谢

这些年来，好多经典电影都被翻拍成了电视剧，并且也取得了不俗的口碑和成绩，最具代表性的就是去年的爆款神剧《西部世界》，以原电影的世界架构为基础的重新翻拍使这部曾经的经典爆发出了惊人的光彩。

而如今，又一部当年的神片被翻拍成了美剧，它就是《迷雾》。

我至今仍清楚地记得当初在大学宿舍里看《迷雾》的情景，一开始只是我自己在看，结果看到一半的时候把我们宿舍和对面宿舍的人全吸引了过来，在他们的强烈要求下又从头放了一遍，当电影结束的时候，每个人都成功的被电影的神转折给打败了，一群大老爷们心痛到无法呼吸的场面简直不要太美。

既然如今这部致郁神片要被翻拍成美剧了，那我们就来回顾一下，当初这部电影，究竟神在哪里。

影片的故事发生在一个依山傍水的美国小镇上，主角大卫和自己的老婆孩子就生活在这里。

一天夜里，暴风雨突然来袭，给居民们造成了不小的损失。

天亮后，虽然暴风雨已经过去，但在远方的群山中，一团浓雾正弥漫开来。

大卫开车带着儿子和邻居去镇上的超市，先要采购些生活必需品，但在这时，浓雾已经来到了镇子上，而一个从雾中跑出来的受伤的人告诉他们，这团浓雾里还隐藏着别的东西。

受到惊吓的众人决定呆在超市里直到浓雾散去，只有一个女人为了自己的孩子要坚决离开，她向大家寻求帮助，但没人敢回应她，最终，这个女人独自走进了浓雾之中。

接下来的剧情很好的为我们解释了《乌合之众》那本书所要论述的内容，在这个封闭的环境中，受到惊吓的人们开始动摇和分裂，一个信奉《旧约》的女人也趁机开始散播宗教信仰。

时间在流逝，人们脆弱的心理防线开始崩溃，而迷雾中那些神秘生物的袭击彻底击垮了人群的理智。

宗教传播的最佳土壤就是恐惧，在对未知的恐惧下，那个有着极端宗教信仰的女人成功的蛊惑了超市内的大部分人，甚至连那个典型的二愣子工人也在恐惧的驱使下，成为了最坚定的信徒。

在那女人的撺掇下，人们残害了一个士兵并将他丢到外面进行献祭。

此时的大卫终于意识到，这个看似安全的避难所已经沦为疯子们的天堂，再呆下去自己迟早也会疯掉。

于是，他联合了几个还有清醒意识的人想要逃离这座超市，但那些疯子们已经决定用他们来献祭，在一番搏斗之后，他们终于逃出了超市，但紧接而来的，就是迷雾中那些怪物的袭击，最终，只有大卫父子、一个老爷爷、一个老奶奶和一个女人他们五个成功逃离。

五个人驾驶着一辆吉普车开始在迷雾中寻找逃生之路，但一路上，他们看到的是满目疮痍、遍地尸骸，甚至还看到了一个体型超级巨大、形象复杂到无可形容的怪物，他们的吉普车甚至都还没有怪物的脚趾大。

最终，车里的汽油用光了，这成为压垮骆驼的最后一根稻草，所有人都失去了前进的力气，他们决定体面地去死，于是大卫掏出了上车时捡到的左轮手枪，但手枪里只剩下四发子弹。

在忍着巨大的悲痛枪杀了自己的儿子和其他人后，崩溃的大卫走下车，等待着迷雾中的怪物来终结自己的性命。

然而，绝望之后还有更大的绝望，在迷雾中出现的并不是什么怪物，而是军方的坦克，随后迷雾消散，出现在他眼前的是越来越多的军队和幸存者，其中还有最开始时从超市跑出去找孩子的那个女人。

如同迷雾的突然出现一样，它也突然消失，只剩下大卫一个人面对着车里刚被自己亲手杀死的人们，崩溃的尖叫。

这部电影之所以被称为神片，很大程度上就来自于这个让人非常致郁的结尾。

在看过了这一切之后，任何人都不可能再撑得住，自杀是唯一且最佳的选择，大卫帮助别人体面的离开，自己想要如之前那样被怪物撕碎的时候，偏偏等来的却是许久未出现的救援，让人既心碎，又无奈。

在结尾的逃生团队中，一对老年人、一对中年人和一个孩子，这是一个标准的家庭组合，他们坐在车里穿行于迷雾之中，像极了圣经故事中那艘漂泊在汪洋之中的诺亚方舟，但诺亚坚持了下来找到了新大陆，而大卫没坚持下来最后陷入痛苦之中，这也算是编剧兼原著作者著名恐怖小说作家斯蒂芬金的一种嘲讽吧，嘲讽人类坚持不住的耐心，嘲讽人类可笑的信仰。

这部电影的导演是弗兰克·德拉邦特，而他最著名的一部电影作品就是《肖申克的救赎》，而且，这两部电影的原作者兼编剧都是斯蒂芬金，所以把《肖申克的救赎》和《迷雾》联系起来看，你会发现它们有一个共同之处，那就是遇事要靠自己努力，千万不要希望奇迹来拯救自己。

在《肖申克的救赎》中，安迪没有寄希望于奇迹出现为自己脱罪，而是靠着自己的努力用十余年的时间打通了一条生命之路；而在《迷雾》中，那个在一开始为了孩子冲进迷雾里的女人也很好的诠释了这点，她勇敢的冲了出去，所以最后能出现在幸存的人群中，而对于大卫来说，决定在超市里躲躲的那一瞬间，就意味着他在心里封死了自己逃生的大门，之后再怎么努力，也不过是徒劳。

另外，这部电影中关于集体无意识的刻画也相当精彩，充分诠释了那本经典的《乌合之众》书中所论述的大众心理学理论。

而影片中的那些种类多样的神秘怪物则带有了浓重的克苏鲁神话特点，特别是最后出现的那个巨型怪物，怎么看都像是克苏鲁神话体系中邪神莎布尼古拉斯的眷族。

本片中的恐惧元素皆是来源于对迷雾中所隐藏的未知事物的恐惧，所以也可以说，这部电影算是斯蒂芬金对创造了克苏鲁神话体系的作家洛夫克拉夫特的一种致敬。

如今，这部电影被翻拍成了美剧，从目前流出的预告片来看，故事发生的地点被扩大了，出现了教堂和大型购物商场，而且还加入了同性恋、神秘实验等元素。

对于剧集来说，场景的扩大和人物线索的复杂化是必要的做法，但会不会因此削弱《迷雾》这个故事本身我们还不得而知。

是变成像《西部世界》一样的神剧还是像《穹顶之下》一样的先神后烂尾，我们都不得而知，一切只能等6月22号开播之后再见分晓了。

没看过斯蒂芬的原著，看过电影版的。

看了两集，感觉情节各方面都可以。

暑假也没什么新剧看，值得一追。

电视剧当然不可能和电影一样拍，人物情节什么的都需要比电影铺展得更多～不能认同有些人为了顶电影给电视剧打一星。

不过，感觉这种题材，应该一季就结束了。

希望接下去编剧不要为了拍更多而乱开线和挖坑吧～

这种题材的剧观众一般就是冲着怪物变种来的，但是看到第三集就觉得貌似又是那种人性剧了，一堆人性局的套路，有点无聊，一到几个演员不拉不拉的说台词时就困得要死，快进过去了，剧情有些拖沓，也不扣人心弦，看看后边会怎样发展吧，如果编不好又会成为一部宗教人性的烂尾剧了这样的剧可是不少了（个人观点不喜勿喷）

故事挺复杂的。

一个大兵在森林里和一条狗应该是在休息，看风景，然后迷雾出现，狗被挖心破肚。

大兵吓得跑到镇上的警所报案，但是被当成恐怖分子关进监狱。

一个专门开设性教育的女教师被学校请了休假，她的女儿暗恋校橄榄球队的帅哥，参加了聚会，喝酒后被人迷奸了，父母很着急马上报案，结果帅哥不承认强奸。

女教师的家里也被帅哥方队的人砸坏了玻璃。

女孩和父母的关系也降到了冰点。

一个在养牛场工作的女子因为吸毒被工头打，结果女子把工头弄死了，在逃亡途中想到了一个老年朋友，去拜访的时候房子里却住着另一个人，因为老年妇女已经去世。

然后去那人的后院挖老年妇女的遗物。

一个男孩子因为化女妆和父母吃午饭，父亲气得离开了座位，男孩也被人当成了怪胎。

女教师被一个女子当面骂，认为这堂课伤风败俗。

迷雾造成了恐慌，然后死了不少人，在迷雾中也不知道怎么死的。

斯蒂芬·金的小说和电影并不恐怖，因为恐怖只存在活着的人身上。

看网友的评论真的笑抽了。

有点批判的调子，因为是作家写的小说改编的电视剧，可能就在于此。

不过风景真的很美，干净的小镇，很整洁，就是人太少了，而且是2017年拍摄的，加入了许多现代的因素，自拍什么的。