没近来南方连日大雨不休,原本周末是不想出门的,可听闻朋友说本片是“漫威影史最佳”,虽然这几年我已经在漫威第四阶段的泥沼里反复掉坑踩雷,但听到这么夸张的吹捧,还是没能忍住我这该死的好奇心,于是冒着大雨出门看完《银河护卫队3》。
那么……看完的感想呢?
嗯,早知道还是宅在家里听着雨声打游戏睡觉更香了。
我就想问问那些营销号,是怎么能摸着一颗红红的良心说出这部电影会是“MCU最佳”这种大话的?
算它是第四阶段最佳还勉勉强强说得过去,倒也不是因为它有多好看,而是其他的漫威新片实在是没一部能拿得出手的,在比烂大赛上显得不那么烂,并不能证明它很好。
看到目前豆瓣开分能到8.6分,我仅代表我自己觉得很离谱,仿佛和大家看的是不一样的电影。
整部电影两个半小时,特别长,你以为这样本片的内容就很丰富了吗?
并没有,电影的剧情其实很简单,就只是主角团为了救火箭浣熊的伤而展开冒险的故事(我很好奇一点,火箭之前征战宇宙那么久,居然从来都没受过伤吗?
),电影时长之所以那么长,是因为全程充斥着各种谜之对话,尴尬的插科打诨,以及完全意义不明、缺乏电影感而相当生活化的奇怪场景和细节。
比如在反地球上,星云因为拉不开车门就和星爵扯了半天,我真的完全不知道这一段剧情对电影有任何作用,有哪位漫学家能告诉我不?
还有在傲格公司里,主角团和警卫队、和档案管理员在电梯里的谜之聊天……诸如此类的场景,电影里非常之多,我知道《银河护卫队》一贯就是这个风格的,反正怎么不认真怎么来,比如第一部和罗南决战之前忽然的尬舞等等,看的就是一个随心所欲的调调,但第三部里这样琐碎且看不出任何剧情意义的闲扯真的太多了,非常破坏电影的节奏,也让整部电影压根没有什么紧张感可言,毕竟主角们面临危难关头了还一直在讲一些干话闲聊,火箭都快挂了还有空在那边开玩笑撩妹,观众自然也紧张不起来了。
打动观众,让大家高分评价的我估计也只有浣熊火箭的回忆了,确实是拍得挺感人用心的,小浣熊特别特别可爱,本片的真主角非它莫属。
但这里就能明显感觉到电影另一个问题了——那就是让人SAN值狂掉的设计和画面太多了。
我在想有不少家长带着小朋友去电影院看这片子,估计那些小盆友看完后会留下不小的心理阴影吧。
火箭的那些朋友,被机械改造的动物造型都非常creepy,尤其是那只铁面罩兔子,一下就让我想起了《玩具总动员》阿薛自己改造的蜘蛛娃娃,乍一看非常不适。
还有傲格公司的本部,有如一只巨大的太空生物,跳动的粉色皮肤地面上的毛孔,切开皮肤后漂浮的黄色油脂,巨大肿瘤组织一样的生物结构,让人密恐发作的昆虫式制服和档案室。
以及反地球上的各种兽人生物,蝙蝠人、猪头人、每一种都让人看得毛骨悚然的违和感,当然还有最后大BOSS至高进化被剥掉脸皮后的惊悚大特写……总之,这部电影的各个细节无不彰显着导演詹姆斯古恩的CULT恶趣味,想必是之前他刚拍完R级DC英雄片《新自杀小队》后还玩得不够嗨,这次又延续了更加重口的设计,本片在美术风格的选择上,没有延续漫威以往轻松鲜亮、娱乐效果十足的调性,至于这样是好是坏,全看个人口味了,想追求爆米花大片效果的还是谨慎观看吧。
文戏拖拉节奏破碎,在武戏上,这部电影也实在乏善可陈。
毕竟银河护卫队在漫威宇宙里本来就不属于特别能打高战力的一帮人,尤其是主角星爵,全靠双枪进行火力输出,女朋友看完电影都问我,主角到底有啥特殊能力,好像有他没他也没什么区别?
我想了半天,只能对这个问题给出一个肯定的答案。
全片里也就开场的小金人亚当术士大战银河护卫队那段打得最精彩,越是后面,反派方就显得越是拉胯,没一个能打的,不管是个人打斗戏还是飞船空战戏都挺普,尤其是BOSS至高进化,前期单手用原力将亚当术士隔空压制时,我还以为他特别牛X,结果原来他就只会这一招呀??
在回忆部分里居然还被小浣熊给徒手撕脸,作为反派BOSS他的表现只能用战五渣来形容,最后两枪就拿下了,然后再让银河护卫队全员群殴而毫无反手之力……我难得看一部电影会对反派深表同情的,茄子哥,没这实力以后就别来道上混了啊。
说起来,这位哥的演技倒是挺不错的,动辄就发疯吼叫、无能狂怒的精神状态怪吓人的,只是你丫天天想研究出个没有人性缺陷的完美生物,怎么不先瞅瞅自己是啥逼样,能不能先把自己的性格缺陷改正了再去搞乌托邦,严以律己、宽以待人这句话听过没?
最后,我对这片子的最后印象,就是歌很多很多很多……嗯,实在是太多了,任何时候星爵都在网易云状态中,全片好像一部太空金曲连环串烧,在MV属性上,就连《小时代》都得甘拜下风。
自然,这也是《银河护卫队》的一个招牌风格了,也没啥好说的,而且电影里有的歌确实很贴也很经典。
但有时候放太多歌反而弱化了歌本身的存在感,没有哪一首能成为点睛之笔的感觉,而其他超英电影,像是《Immigrant Song》你一听就会想到《雷神3》的彩虹桥大战,《Sweet Dreams》你一听就会想到《X战警:天启》里的快银跑酷画面,虽然运用不多,但恰到好处,会更有记忆点,而《银河护卫队》除了那首星爵快乐歌外,其他的估计看完电影你也就忘得差不多了。
所以,这部电影是烂片吗?
当然不算,浣熊火箭的过去,还有电影那种大结局的气氛感都塑造得不错,星爵和卡魔拉最后洒脱告别的关系也不流于俗套,对这些我是表示好评的。
但“漫威影史最佳”?
那还是算了吧,我知道漫威粉丝现在急需一部口碑翻身之作来挽回这几年第四阶段的颓势,于是各种吹捧,但骗骗哥们也就算了了,哥们被你骗了真无所谓的,打个哈哈就过了,别把自己也骗进去就行了。
腦補Gunn的心理:別人分享歌可能是在曖昧,只有我是真心實意覺得我的歌品屌到爆。
放幾個經典
喜歡一句話you shall live your life not like what it should be but what you want it to be sth like that 因為沒有看字幕中文你們就自行體會吧最後請大家:萬物有靈,❌觀看動物表演!
有興趣的可以看一下記錄片WHALE youtube 有,在其他平行宇宙都廢除了動物表演的情況下,中國長隆還有廣州某樂園還在做動物表演。
善待流浪小動物,不是zzzq 。
愛我中華也希望有動物保護法❤️(之前還微信參與了動物保護法wx請願後來不了了之)還有一些國外的youtube搬運
“good combination of sunt work and CGI#portal fight best of all the MCU movies ever “再講一些題外話youtube刷reserach 之前護衛隊校groot跳舞竟然是滾導本人太有意思了其實聽回之前滾導DC SUICIDE SQUADE的歌單 會發現滾導的選片都是邊緣英雄+共情歌單比如這首歌詞i might be in a downer/but i am still ready to dream.
看《银河护卫队3》,看到最后,颇有点四年前看《复仇者联盟4》一样的感受,我重点想诠释的,不是两部电影一样为观众提供了漫威本该提供的那些爽感,画面或特效,而是在这些基础之上,赋予了观众一种情感力量,所谓告别与新生。
作为MCU里,一支独特而有爱的团队,银河护卫队一路走来并不轻松。
将近10年前,银河护卫队第一次在电影世界里亮相,他们不像漫威电影中的其他角色,他们没有人气漫画支撑,没有众多粉丝期待,当年的电影项目投入也不大,请的导演彼时也可以说是名不见经传,但就是这样的配置,这样的团队,在10年后,几乎成为MCU再度焕发新生命,唤醒影迷们重新期待的关键一役,就连漫威官方,也忍不住将《银护3》定调为第四阶段以来的最佳作品。
10年时间,总是令人感慨的,银河护卫队从无到有,从不被看好到万人拥戴,这是银河护卫队这个团队从电影内到电影外,无比契合且漂亮的十年之旅,而电影背后的那个重要的男人,滚导,这个系列的导演詹姆斯·古恩,更是走出了极为华丽的人生之路,从MCU一个小项目起家,如今已成为对家DECU(华纳DC为对抗迪斯尼漫威电影宇宙而规划的DC电影宇宙)的“话事人”,就要开启全新的DECU。
这个男人离开了漫威,就像电影里星爵等角色离开银河护卫队,他们都有光明的未来。
这10年是美妙的,《银护3》作为银河护卫队系列终章,在我看来臻于完美。
电影最后的告别与新生令人不禁泪下,好似所有角色都在这最后一场冒险里触碰到最心底的柔情与力量,以至于,角色们在片末的那些放手,出走,寻亲,成长等戏眼时分,其中蕴含的情感力量,甚至堪比《复联4》中那样生死别离的“大杀器”来得汹涌。
还是简单梳理下银河3的时间线以及这个系列的脉络,银护3故事接在去年的《银河护卫队:圣诞特别篇》,大概发生在2026年。
尽管银河护卫队也曾出现在《雷神4》等电影中,但《银河3》并不与其有太多关联,当然,人物命运的逻辑一定是遵循漫威宇宙前景故事设定的,比如以前的卡魔拉已被灭霸献祭,新的卡魔拉来自2014年时间线。
经由《银护1、2、圣诞特别篇》及《复联3、4》,我们对银河护卫队的成员中的星爵、德拉克斯、卡魔拉、星云、螳螂女有了比较清晰的了解。
尤其星爵,诞生于地球普通家庭,母亲死后,被掠夺者抓去太空,成为星际偷盗者,在第一集里被捕,打入太空某监狱,从此认识卡魔拉、德拉克斯、火箭浣熊、树人格鲁特,他们一起打败罗南,组建“银河护卫队”,从此行侠仗义,执剑天涯。
第二集,引入了星爵的生父“Ego”作为大反派,星爵在挣扎里完成自我蜕变,在精神“父亲”勇度的死亡里,完成英雄成长,同时这一集里,螳螂妹也加入团队。
在《银护3》里,故事的核心主角替换为前景信息没那么丰富的火箭浣熊,尽管他大半部电影都躺在病床上,但他的伤心往事串起了整部电影。
一只浣熊被改造为智慧生命体,他以为得到了“救世主”爱,他还有了几个朋友,他们都为自己取了名字,他们向往“救世主”口中的新世界,却不想,他们从来都只是“救世主”眼中充满瑕疵的垃圾,并不配活着。
火箭浣熊这悲惨的成长经历,成为他日后狡猾、狠戾的底色,也是他从不曾提起的隐事。
毫无疑问,这一次,《银护3》将火箭浣熊作为故事的核心讲述对象,是很成功的,火箭浣熊也在片中完成了一次非常漂亮的成长,他变得更有担当,更勇于面对过去,也面对未来。
当大战打响时,他说,这一次我不再选择逃避;当他破除心魔不再害怕,正面对峙那曾经的“救世主”大反派时;以及当他不再犹豫,接受星爵传授的队长之职,火箭浣熊早已不是当年那个只看赏金的赏金猎人。
这一集里,营救火箭浣熊,是团队其他成员的主线任务,而让卡魔拉重新爱上自己,是星爵的副线任务,我很喜欢这部片子对两个角色互动的描画,编剧们并没有让星爵和卡魔拉陷入二见钟情重新爱上的俗套戏码,当2014年的卡魔拉闯入这个时间线后,她成为掠夺者的一员,她的性格变得格外泼辣、潇洒、不羁。
面对深情地反复表白的星爵,她只是下意识地感到恶心,他们之间的互动是片子里很大程度上的一些笑点来源。
当然尽管随着故事推进,在携手作战的过程中,也似乎偶有动情时分的产生,但极其克制极其小心。
直到片尾,星爵不再执念过去,接受了爱人已逝的事实,接受了此卡魔拉非彼卡魔拉的事实,他听从了妹妹螳螂女的建议,去选择与地球上唯一的亲人见面。
这一集里,还有螳螂女最后时刻的醒悟,从ego的附庸,到银护的一份子,除此以外,她从来不知道自己是谁,她决定离开去寻找自己。
还有德拉克斯的完整刻画,在第一集亮相时,他内心只有一腔怒火,为妻为女复仇,这一集里,那“救世主”孵化下的众多小朋友,在德拉克斯与他们的互动里,让观众补齐了“他真的是一个天生的好爸爸”的形象。
甚至,配角克拉格林的成长也刻画的极好,经历许多时刻的挺身而出,他终于从那个最不起眼最没有天分的跟班,完成了哨箭的完美一击,成为了勇度的真正接班人。
10年时间里,看着这一众人物,成长、顿悟、自我接纳、与时间言和,总是不乏动容。
以至于,当电影最后的彩蛋里,当那盘星爵赠予出去的Walkman,在火箭浣熊手中再次响起经典的“come and get your love”时,昨日重现的激动里,竟还有一丝丝泪花泛起。
彩蛋里写,星爵将会再次回归,不知道何时会再归来,再归来又是怎一番面貌,但这一次用力告别了,哪怕下一次再相遇很不堪,大概也不会有多遗憾。
题图:《银河护卫队3》剧照你还可以:过去7年,我所认为的历年华语电影十佳过去7年,我所认为的历年非华语电影十佳欢迎关注我的公众号:付突突,你也可以点击阅读原文,访问我的个人主页。
🌇夕阳自由计划://去年7月初,建了个叫做“让我看看你那里的夕阳”的群(后台回复“加群”)//今日份,来自@杨傲,摄于5月6日。
(更多可查看“夕阳包”)
三分全给电影后段长廊的一镜到底,整体只有及格水平,很多点单拎出来甚至值得打负分。
虽然很久以来我都不对漫威的剧情有强求,但现在连视觉呈现都远不及大餐级别,画面观感完全给不了我刺激。
剧情和画面你起码支棱起一个吧,全都烂我还怎么夸?
电影的煽情片段用力过猛却难以支撑观众对火箭的共情(泪点低当我没说)。
不断插入的回忆杀效果非常俗套差劲,并且第一眼看到火箭的狱友就能猜到有几把刀以及刀的款式。
刀!
太刀啦!
可惜是儿童玩具刀。
🥹银护经典的音乐哄头也不好使了,虽然这次有堆量,但都不大好听没有记忆点,弄了一大堆加起来也不如一首Come and get your love。
电影内充满了银护成员的辩论争吵,似乎每个人都把聒噪不耐烦和我是神经病写在脸上,你可以说这就是银护的风格,但我确实看的烦躁莫名其妙,而事实上这也确实是三部里最吵闹的一部。
除了格鲁特和火箭这两个非人类,每个角色都能让我心生厌恶,正常观众或许亦是如此,所以人物塑造大失败。
废铁反派无时不在散发自己的弱智和巨婴气质。
这点我真的想重点吐槽,为什么漫威近些年的反派boss都是虎头蛇尾啊,不求你有场面级的boss战,但至高进化被三拳两刀后就堕入残废结束啦?
大招打队友,近身不输出,摸你两下就倒地,你家小兵都比你强百倍啊!
最终的动物逃难看的想笑,甚至以为在暗讽欧洲国家的难民收留问题。
至于亚当术士的部分更是逆天,懒得赘述。
最后这样一部电影的评分竟然是漫威历史最佳,这真的很难绷!
难道是漫威粉丝觉得终于拍了部能看的电影,扬眉吐气全部打五分了吗,你确定不是在侮辱你对漫威的热爱?
我的建议是尽快编出更多理由和借口来完善你的褒奖吧,哈哈哈哈……😆
《银河护卫队3》太棒了,完全是超过预期的一部!
1.刀我别用小动物刀,前半段看得我虐心死,涉及到小动物的都会让我在影院紧张得攥紧双拳。
火箭浣熊的这几个朋友水獭莱拉,兔子板板,海象牙牙一出场我就知道后面有必有刀,暴哭。
2.螳螂女mantis典型enfp,总是出现在安慰人的第一线,快乐小狗,最佳好友。
性格好又在照顾每一个人,不管是安排Drax去安慰星爵说的那些话,还是后面感化吞噬兽。
好想跟这样的人做朋友!
3.冲着Come and Get your love这首歌去的,全程没有出现这首歌还好导演安排在了彩蛋部分,银护的灵魂主旋律。
听到这首歌想即刻在影院旋转舞蹈,多巴胺快乐分泌。
还有开头那首creep,激动得差点哭出来。
我最爱的歌曲之一,完全没想到会在这里出现,金曲大串烧,银护3的歌单我要刷100遍!
4.主线任务是救火箭浣熊,但是星爵一直在感情碎碎念,真的很想打他。
5.看得出银护团队对每个角色的照顾,用心在塑造每个人。
We are Groot! We are family!每个人都是主角。
感谢滚导做出了这么好的作品。
6.恭喜火箭浣熊接队长!
我爱你们所有人。
在漫威纷繁复杂的宇宙中,“银河护卫队”似乎一直是最不“超级英雄”的超级英雄电影系列。
当我们看倦了无所不能的英雄史诗和反反复复的多重宇宙之后,再次聚焦至这一群“不起眼的小毛贼”——唯利是图的市侩小民努力做着“正确”的事去修复过往的“错”——便愈发觉得他们可爱。
这般贴近普通却又个性各不相同的“英雄群像”撞上一个“躺平时代”,不需要疯狂拯救世界,也同样可以获得疗愈。
作为系列终章,《银河护卫队3》的诞生颇有波折。
影片筹划前期因“滚导”詹姆斯·古恩深陷网络丑闻而遭遇过换导风波,但最终滚导还是依靠过硬的实力征服了资本和对手(据说曾暂定的候选导演塔伊加·维迪提放话“银护就是属于滚导的作品”继而退出战局),捍卫了自己“超英作者导演”的身份,也让《银河护卫队》系列成了漫威史上头一次由同一位导演从头到尾拍完的三部曲作品。
在最终上映的成品中我们不难看出,将角色塑造作为故事核心仍是滚导在该系列上一直坚持的创作思路。
前作已经让我们了解了银护核心成员“星爵”的出身和成长,于是选择人气最高的浣熊“火箭”作为故事主轴似乎势在必行。
火箭,毛茸茸的小浣熊,在前作中给人的印象是牙尖嘴利凶狠毒舌,面对老爷子斯坦·李都能坦然吐槽“What a class-A prevert”。
但他似乎又只是在用强悍的外化武装内心的柔软(用一个朋友的话说:火箭是个纯正的懦弱宅男)。
这么一个带有天然反差萌的角色,却有着不为人知的悲惨身世。
虽然在前作中我们已经知道他是“受非法基因与模控实验的低等生物”,但在此次新作中出现的大量猎奇场景还是会让动物保护协会成员感到不适。
如果说前作中星爵的过去属于“孤儿寻亲”,那么到了火箭这儿则是“反抗命运”。
在疯狂科学家至高进化的魔爪下,被铁幕困住的火箭遇见了一群有着同样遭遇的动物朋友,他们被机器形塑成一个个骇人的模样以达到至高进化所谓的“完美进化”。
当看到这群外表骇人却内心纯净的小伙伴们在牢笼中仰望并不存在的星空,述说遥不可及的幻梦,再对比近年来那些为了衔接其他系列而只能“happy ending”的空中楼阁式作品,我似乎是头一次在超英片中体验到“不想让纯洁牺牲”的不舍感。
当火箭在处于濒死边缘的幻光中与朋友们道别,水獭莱拉笑着对他说“你还没有到离开的时候”,这是从第一部“拍入狱照”段落就做下铺陈的人物关系,到此有了一次新的爆发,其情感浓度不亚于《复联3》结尾小蜘蛛消失的段落。
这种情感渲染力或许跟创作团队成员的动漫情结有关。
火箭的故事线在叙述和铺陈上并非传统好莱坞电影歌剧式的大开大合,反而带有日本动画式的含蓄之美。
比如火箭最终在一群小浣熊的名牌上知晓、面对、承认自己的品种,以此获得自我认同,再通过自我认同完成自我救赎,这其实是非常日本动画式的剧本逻辑。
这种更关乎角色向内的单纯性,使得火箭和莱拉的关系也不像前作中星爵和卡魔拉那般“模板化”(虽说火箭和莱拉在原作中确实是情侣关系),也再次证明了一起出生入死的可以是恋人也可以是家人,但前提一定得是互相了解和认同的伙伴。
这种认同至上、友情至上的态度正是银河护卫队系列贯穿始终的主题:在个人英雄主义面前,我们更多的是一个team。
虽说火箭的成长是整部影片的故事核心,但毕竟还是《银河护卫队3》而非《火箭传》。
在营救火箭的过程中,这群我们(影迷们)已经认识了七年的“新伙伴”(也就是银河护卫队其他成员)也有了长足的成长。
最令我印象深刻的,无疑是星爵正是告别卡魔拉。
在《复联3》中卡魔拉的牺牲本就不遵从滚导本意(即便在《复联4》中通过多元宇宙的设定将这个角色复活),若还是像从来没有失去过一般互相羁绊爱个死去活来,那这两个角色就像流水线商品一般枯燥乏味(反正有happy ending的角色玩具都会卖得更好)。
但《银护3》的创作者并不满足于这种商业套路,而是将星爵和卡魔拉的感情纠葛处理得更像“人类”:当一方已经逐渐远离曾经的记忆,甚至已经开始了没有对方的新生活,那么挽回逝去的感情就成了一种矫情。
主创团队没有让星爵过度与“复活”的卡魔拉纠缠,而是让他以放下的方式去真正体验对方的“痛苦”——类似《复联3》中卡魔拉消失一样,让星爵短暂地肉体死亡——进而完成他对于这段关系真正的悼念。
正是这种“不一样的爱意”将这条爱情线提升到了高于传统超英电影剧本的高度。
当故事来到结尾,在(火箭)重识面对自我、(星爵)与亲密关系告别的情绪交杂之中,迎来一场诺亚方舟式无差别全物种拯救。
星爵放下过去回到地球尝试面对亲人,螳螂摆脱束缚去寻求自我的道路,星云受到德拉克斯感召放下怒火留在了虚无之地庇护新世界,而面对了自己噩梦般过去的火箭选择继续银河护卫队的征途。
站在曲终人散、分道扬镳的路口,我们仿佛又想起了“人人都是孤岛”的三年,我们学着重拾人与人、人与世界的连接,重新认识电影和生活,重新认识“团队”和“朋友”。
故事讲到这里,我也能听懂格鲁特一直重复的那句“I am Groot”就是对这群朋友最赤诚的爱的表达。
也才发现,原来越过低谷之后,面对自己、继续生活便是最美妙的冒险,或许这便是《银河护卫队》系列最动大的意义。
以此作为结束,也算是为传奇英雄们做了最体面的谢幕。
情节弱智,逻辑自相矛盾,煽情套路到尴尬,塑造感情就像小学生作文:今天天气真好啊!
全员情绪二极管,正派反派都毫无智商,战力系统混乱。
曾经是亮点的音乐变成了整场歌单随机播放,最关键的是输出的价值观已经不吃香了还不自知有点可笑。
完全被豆瓣分给骗了可恶啊(以及完全没有必要的3d真的不能再忍了……
距离系列上一部电影已经过去六年,但对我们来说,似乎这支银河系天团并不那么陌生,他们的身影仍然在漫威宇宙中频繁出现:复联3中卡魔拉牺牲、星爵怒揍灭霸;复联4中全员回归终局之战、星爵遇见另一时空的卡魔拉;雷神4中托尔短暂同行又离队;圣诞特别篇中德克斯和螳螂女绑架凯文·贝肯、星爵与螳螂女兄妹相认、火箭与星云友谊升温……他们的故事总是带着荒诞和说不清的羁绊。
他们的故事仍在继续。
虚无知地漂浮于宇宙之中,主角团的小日子暂且过得安逸。
星爵在历经亲人挚爱的离世后意志消沉,终日饮酒买醉。
火箭偶尔会偷走星爵的播放器,听着Radiohead的Creep,回忆起自己的悲惨身世:在他还是一只小浣熊的时候,被改造成了半机械躯体,虽然拥有着超高智商和技术能力,但始终被看作为编号89P13的实验失败品。
但火箭并不孤单,跟他相依为命的还有同样被基因改造的水獭莱拉(Lylla),海象牙牙(Teefs)和兔子板板(Floor),这三只小动物在漫画中与火箭都甚有渊源。
莱拉在漫画里是火箭的伴侣,来自同一个星球半世界(Halfworld),她也是该星球中一个大型玩具制造公司的继承人。
在第一部银护电影介绍火箭时,就曾出现过莱拉(Lylla)这个名字,可见她和格鲁特都是火箭生命中举足轻重的伙伴。
本片中,莱拉的配音演员为琳达·卡德里尼,她在MCU中也有一个角色,那就是鹰眼的妻子劳拉·巴顿(Laura Barton)。
在漫画里,火箭有一个名叫Wal Rus的海象同伴,与Teefs的形象相似。
他是一名工程师,也是火箭最好的朋友之一。
而Floor的灵感可能来自漫画里的野兔黑杰克(Blackjack O'Hare),与火箭是亦敌亦友的关系。
在火箭沉浸于回忆之际,一个全身金色的天外来客正冲着虚无知地而来。
他是银护2中索维林祭司阿耶莎创造的“儿子”,拥有强大超能力的亚当术士(Adam Warlock)。
漫画里,亚当术士由科学组织英克雷(Enclave)创造,一开始没有姓名,只被称为“他”(Him)。
他诞生的目的是为了创造完美的人类,然而“他”背弃了创造者,出生后便逃往外太空
由于缺乏处世经验,他在遇到雷神托尔后竟然出言不逊,要求女神希芙做他的女人。
托尔这暴脾气一听就忍不住了,随即把他打得半死。
后来他经由至高进化复活,被赋予Adam Warlock这个名字,同时被赋予了人生目标和灵魂宝石,开启了宇宙间的旅程,并在一次次事件中成长为英雄。
实际上,亚当术士已经是第四次出现在漫威电影里了,前三次分别是2013年的《雷神2:黑暗世界》、2014年的《银河护卫队》和2017年的《银河护卫队2》,其中前两部是以茧的形态出现在收藏者的博物馆中,而银护2的片尾彩蛋则是正式介绍亚当的名字,阿耶莎将她视为摧毁银河护卫队的终极武器。
火箭遭受重创,生命危在旦夕。
主角团毅然踏上拯救火箭的旅程,很快便遇上了带着卡魔拉同行的掠夺者兵团,也就是初代银河护卫队。
初代银护成员在第二部彩蛋里曾出现过,他们有史泰龙扮演的星辰鹰(Starhawk/Stakar Vaughn)、“卢瑟”迈克尔·罗森巴姆扮演的晶体人Martinex T'Naga,红皮肤的魔法师Krugarr,智能机器人Mainframe(第二部由麦粒配音)。
而瞬息穿越全宇宙的杨紫琼,扮演初代成员阿莱塔(Aleta Ogord),可惜在本片里没有出现(同样没有出场的还有文·瑞姆斯扮演的巨人Charlie-27)。
主角团来到反派组织所在的傲格集团,这里除了是一家生物工程公司,还可以说是导演詹姆斯·古恩的熟人集中地。
哨兵队长Karja由内森·菲利安饰演,相较于前两部银护,内森在本片中戏份大增,他在银护1中配音出演了一个被卡魔拉暴击的外星囚犯,而他在第二部里据说出演了超级英雄“神力人”(Wonder Man),可惜最后被剪了。
作为导演的好基友,他还在《X特遣队》中扮演了能分离四肢的断臂男。
队长最讨厌的官二代,由饰演,他在滚导的《X特遣队》扮演黑色守卫。
在《X特遣队》扮演黑色守卫的皮特·戴维森,在本片中客串出演在最后放过了星爵的反派士兵之一。
被星爵魅力所迷倒的妹子Ura,由丹妮拉·曼希沃饰演,她在《X特遣队》中扮演二代捕鼠者。
发现主角团潜入内部的女监视员,则是滚导的夫人詹尼佛·霍兰德,出演过《X特遣队》和《和平使者》的女特工哈考特。
至高进化的演员楚克武迪·武吉,在滚导的《和平使者》里担任了重要角色,出演队长穆恩。
为了潜入傲格集团,主角团换上了五彩斑斓的宇航服,众人在星空中漫步的画面,令人想起经典电影《2001太空漫游》。
在银护一路杀出重围的途中,卡魔拉指着场上一个喽啰,提议先干掉他,也没什么特别原因,只是瞅他像个萝卜。
这个倒霉的角色致敬了地球-25271号的设定,在这个宇宙中,灭霸成为了维护银河系的正义使者,而惊奇队长、黑寡妇和星爵等人则变成了宇宙海盗。
其中对应格鲁特的角色不是Groot,而是名叫Root,一个巨大的萝卜人,而且只会喊“I am Root”。
在这个颠倒的平行宇宙中,彼得的绰号是“星杀”(Starkill),他领导的队伍不是银河护卫队,而是掠夺者。
主角团终于得知火箭的悲惨过去,一切都是一个叫至高进化(High Evolutionary)的偏执狂造成的。
漫画中,赫伯特·温德姆(Herbert Wyndham)是来自20世纪30年代的一位痴迷于进化的遗传学家。
因实施不道德的实验被牛津开除后,他在旺达戈尔山建立了一个基地,在那里他利用自己研发的装置,进化成更高级的人类,成为了全知全能的至高进化。
电影中,至高进化一直致力于让动物进化为“新人类”,并放置在“反地球”上,这与漫画中的情节与出一辙。
漫画中至高进化模拟地球环境创造了“反地球”,并找来了亚当术士来管理。
至高进化面具下的外型参考了漫画,不同的是漫画中用的是高科技面具,电影里则是采用人类外型的脸皮
影片中提到,至高进化创造的种族,除了金闪闪的索维林,还有Xeronians和Ani-men。
在漫画中,Xeronians是一个爱好和平的种族,他们的国王Randau为了抵挡另一个种族的攻击,通过太阳辐射把自己变异成太空寄生虫(Space Parasite)。
打败敌人后,他离开了自己的星球去寻找更强大的对手,遇上绿巨人并与其战斗。
后来Xeron族人意识到Randau的威胁太大,便摧毁了他的飞船,Randau的尸体漂浮在宇宙之中,直到被收集者发现并复活。
Ani-men在漫画中是一支人形动物团队,由至高进化创造并且是他的仆人。
几经波折,拯救火箭行动成功,银河护卫者全员集结重整旗鼓,少不免帅气的慢动作行走镜头,而这可能是这支阵容最后一次走在一起了。
主角们身穿的深蓝色制服,致敬了漫画中的经典形象。
主角们最后一次深入敌穴,前往救出困在基地里的无辜生命,此时克拉格林和太空狗科斯莫也被派上用场。
在克拉格林和科斯莫的牌局中,我们可以看到银护的老朋友霍华德怪鸭(Howard the Duck),他曾出现在前两部电影中,在复联4里更是与复仇者一起对抗灭霸。
霍华德旁边还有一个熟悉的老人,他是在第一部银护中的珠宝商人。
如果你看过圣诞特别篇,可能会认出牌桌上还有另一位熟人,他是外星摇滚乐队的主唱Bzermikitokolok,由现实中的歌手Rhett Miller饰演。
强烈推荐他们在圣诞特别篇中演唱的I Don't Know What Christmas Is,以及与凯文·贝肯合唱的Here It Is Christmastime。
在第二部电影片尾彩蛋中就在练习哨箭的克拉格林,始终未能像勇度一样控制自如。
本片中,他终于要面临真正的敌人,在危急之际他看见了勇度的幻影,告诉他只需要追随内心。
击败反派后,星爵未能从炸毁的飞船完全逃离,眼看他在宇宙中即将死去,这时洗心革面的亚当赶到救援,更重现了跟他名字一样的名场面——《创造亚当》。
银河护卫队终于走到了解散的一天,但他们的故事仍未结束。
第一个片尾中,火箭浣熊带领着新的队伍登场,除了更加健壮的格鲁特、克拉格林、太空狗科斯莫,还加入了亚当术士、他的宠物Blurp、以及在反派基地被解救的小女孩帕罗·威尔(Phyla-Vell)。
漫画中,帕罗·威尔是用初代惊奇队长迈-威尔(Mar-Vell)的基因所制造的孩子,第三代惊奇队长格尼斯-威尔(Genis-Vell)的妹妹。
她拥有制造冲击波的能力,可以吸收任何能量再以能量波的形式反弹回去。
众人在大战前讨论最喜欢的音乐,火箭浣熊播放了他的最爱:Redbone乐队的Come and Get Your Love,完美呼应第一集星爵听着音乐跳着舞的片段。
第二个片尾中,星爵已回到地球,与外公过着平静的日常生活。
值得一提的是,电影中揭示了外公的名字为杰森(Jason),这是致敬了漫画中星爵的父亲J’son,斯巴达克斯的国王。
外公手上拿的报纸,上面写着凯文·贝肯在圣诞节被外星人绑架的报道,呼应了圣诞特别篇的故事情节,估计德拉克斯和螳螂女看到会很自豪。
与前期流传的“剧透”和猜测不同,影片最后没有任何一个成员牺牲,然而结局并不是传统意义的Happy Ending,我们熟悉的银河护卫队此后不复存在了,但所有角色都在最后完成了成长的弧线,就像真正的家人一样,我们最终都要走上自己的路。
I love you guys,这是格鲁特对家人说的,也是我们想对他们说的。
《银河护卫队3》再一次验证了我之前在推文中提到的趋势预测概念——针对当下优质电影内核的心理治疗模式。
后现代社会的年轻人普遍在面临情感压力和过度调动、压榨、剥削后,感到孤独,表现出冷漠。
他们不断地警惕自己被社会大环境剥夺自我。
同时,心灵深处渴望着真实、有意义的人际联接,以修补关系上的裂痕。
正如《银护3》中的比喻,你在池塘的荷花和荷花之间跳跃,你需要学会游泳。
然而,当代社会似乎缺乏对人类精神健康所需的“水源”。
近年来,皮克斯的《心灵奇旅》和A24的《妈的多重宇宙》等心理治愈电影通过创新的方式,将艺术情感的“水资源”注入观众内心,达到疗愈的效果。
这种治愈经验是一种深刻的体验,可以提供支持和安慰,促进身心健康,这一点在心理学领域有着广泛的研究和实践。
做到这一点,就把握了当下的时代脉搏。
《银护3》中的一句台词:“你在乎的永远是智商和能力。
他虽然是个傻子,但他是我们之间唯一一个没有自我憎恨的。
”这像极了把孩子当作自恋工具的父母,或是自恋障碍npd的恋人,永远没有接纳,只有批评打压和指责。
当然,星云不是要PUA队友,而是出于一种完成任务的保护。
即,首领猩猩通过发怒的方式,禁止其他猩猩离群或做出危险举动,本意是为了族群安全。
但这种功能性愤怒却不易控制。
每个人都渴望被无条件接纳和获得全然许可。
当一个人在自我许可的情况下频频闯祸时,实际上渴望的是一种理想的亲密关系,即对方能够以坚定、真挚的态度接纳自己,同时给出建设性的指导和支持。
不是批评,不是忽视,不是敷衍,不是宠溺,不是诱导,而是坚决中带着深情接纳。
这种支持和接纳有深厚的心理学基础和研究依据,通常被称为“无条件积极回应(unconditional positive regard)”。
电影中的人物经历了成长和转变,毁灭者这个草率行事的莽夫,变成了跳舞的慈父;星云从灭霸的武器女儿,学会了包容接纳朋友;螳螂女则向所有人展现出共情和关怀,并走向找寻自我的旅程;星爵从失去爱人的悲伤中振作,放手、祝福,恢复独身;火箭则接受了浣熊身份认同,最终找到了新的队友;卡密拉获得新生和新家人;格鲁特最终说出“我是格鲁特”,然而我们听见了,他所表达的深意——那就是“我爱你们”。
因为我们已经成为了这个家庭的一员。
当每个人在自己的困境中孤独无助和深陷桎梏时,唯有互爱,才是答案。
恰如其分的亲密关系中,我们可能只需要伸出手,即可获得永久支持。
甚至不需要协助,而是知道无论如何都有人会永远支持自己。
拥有一群好朋友作为家人,就是人生极致的浪漫。
这种主张与心理学领域中对人际关系的研究和实践是一致的,即建立积极、互惠、支持性的人际关系可以促进个体的成长和健康。
总之,《银护3》是一部非常出色的电影作品,让观众领悟到了许多生命智慧和感悟。
它不仅展现了治愈式电影的特点和趋势,还揭示了当代社会中人类内心迫切的需求和希望。
这些洞察和启示对于我理解和应对当下心理健康问题,具有很大的意义和启发。
除此之外,它的商业片成熟度和动作环节,也是极为优秀的。
建议,值得买票观看。
四月20部8分优质作品——顶流爽片,竟20部?!
周末全靠它了!
刚看完点映,这应该是最近几年里最好看的漫威电影了,今天的内容可能有一定剧透,其实银护3的主题就是合久必分,主角从星爵换成了浣熊火箭,通过火箭的回忆把“分”的理念串在其中,其实从一开始我们都知道银护要分,但如何分让人忐忑不安,怎样的一个结局才能配得上每个成员,才能让我们释怀呢?
银护做到了。
先说火箭和莱拉,同样是试验品,大家都期待着征服者康画的大饼,期待完美的世界,最后生死两茫茫,火箭耿耿于怀,加入银护3就是为了复仇,但最终他放下了,也因此接替星爵成为新任队长,不得不说复联非常善于表达组织的传承。
接着是螳螂女和毁灭者,两个人一直是搞笑担当,这部里依然,不过戏份多了不少,两个人也开始有了相互的依赖,最后螳螂女决定寻找自己的生活,毁灭者要保护她,但被她拒绝了,恐怕是友情之上,恋爱未满,可以说从这里看出螳螂女的技能是情感控制,但人非常理性,在未有确认答案之前,不会冲动,至少不是恋爱脑。
毁灭者虽然脑子不好使,是公认的“愚蠢”,但他的爱是默默付出和陪伴,他留下也是为了陪伴,给更多的人默默的爱。
然后是星爵和卡魔拉,星爵从影片开始就执着在与卡魔拉的感情中,他忘不掉,不想失去,而卡魔拉(不同时空)却是要放弃星爵,这是整个电影的情感主线,估计每个观众想的是两人最后圆满,但影片中的细节告诉我们,这不可能,两个人回不到从前了,他们再次见面就是为了分手准备,如果没有这次合作,可能星爵还会纠结在两人如何相处,体面的分手给双方都留下美好回忆,分开时,卡魔拉说:好像我们以前很美好;星爵释然:我们以前非常美好,两人分开,各自回到属于自己的生活中,这是不完美的完美。
最后,说说唯独没有cp的星云,个人感觉她跟星爵未来可能会有很大的交集,默默抱着醉酒的星爵,被错认了卡魔拉也没有生气,还帮助两人合作等等,至少从目前看,星爵应该属于星云。
另外,术士亚当存在感很弱,可能是因为还属于孩子吧!
分久必合,合久必分,这是时间发展的必然,唯有正确面对,充实自身才是把握分与合的根本,这个漫威为大家想到了,银护3结束,后面还有其他系列,我们等待他们再次聚首的时刻吧!
最后,影片结束两个彩蛋,如果没有第二个可能会更好吧!
开头配不插电版的 creep 很棒
非常的低幼化,这个低幼指的不是给小孩子看的子供向,而是整个电影的走向是非常婴儿式的,开心了就哈哈哈哈疯笑,一句话说不对不满意就立马动手,所有的emotion处于一种婴儿般的又哭又闹的状态,尤其是特意的把情绪都放大了,情绪化没什么错,但是被长达两个半小时的超高情绪化调教,大家就算是巴普洛夫的狗也会疲惫吧。
补:滚导笔下的漫威会更有生机一些。小动物的回忆戏份梦核浓度很高,机械半肉身的美术风格,恐怖谷效应加持下却有种特别的催泪体验/武戏处理到位,一段长镜头的打戏好莱坞顶尖水平
充斥了更多残疾/科技/动物和(超级)人体“不安”的结合,观影过程便开始浮现各种#浅显理论,再加上这次配角小放光彩,我觉得这部比第一二部有意思的多!
把所有角色想象成中二少年
3.5 感觉银河系已经没有大事了,随便进化,毁灭,重生。然后流行音乐用太多了,好多次我都想关掉音乐,如果我可以的话。
7.3/10 都创造完美世界了,就不能修复下自己的脸?
杀我别用动物刀
坐下五分钟就唱了三首歌,后面数了数差不多唱了17首左右,真的乏善可陈,而且有些地方明明浣熊都奄奄一息快死的样子了bgm还很欢快活泼真的很跳戏。如果只是进电影院听歌的话,我喜欢第一首creep、大概第14首一夜无眠、回顾第一部的come and get your love。剧情节奏乱七八糟,充斥着缺乏新意的插科打诨,唯二亮点是89Q12莱拉的温柔配音和89P13浣熊的皮毛特效。(第一个有机星球表面真的很像长了菜花的dick,又一个阳物崇拜的导演啊?)
【23/84】不知道哭了多少次,直到come and get your love出来才意识到第一代银河护卫队已经过去了。每个人都是主角,只是你没有发觉,高低等生物都救,学会怎么游泳。这才是超级英雄电影如何拍好群戏的典范,每个人物都有高光时刻,没有配角,每个人都是主角,都有自己的用武之地。毁灭者是个好父亲,火箭是个好队长,每个人人都在寻找自己的方向。看完以后更想拥有一个播放器,然后按年代选歌。彩蛋里小女孩最喜欢的歌手是布兰妮,如果是千百年过去问我还是会回答Madonna(btw我就说,金人儿子丑的这么眼熟,在冒牌家庭演安妮斯顿儿子)传奇星爵会回归?你最好是
银护的BGM好好听啊,(有一说一略微满了些),没想到最戳我的是“人生主角”这样的煽情台词,好看还是好看的。∥记录一下,第一次要求影院给错过片头的我倒带且对方还同意了(前提是他们的错),牛逼!
Art design is disgusting
火箭线很好,长镜头还行,其他部分一坨答辩
最让我哭死的彩蛋是那只被1957年苏联被发射到太空的狗莱卡,在漫威宇宙里活了。
一看到那些熟悉的配方和腔调,就条件反射式的提不起兴趣,被那些破歌吵死了,这大概是我最后一次在电影院看漫威了。
观感:MV+短视频电影解说的节奏+一般打斗。
漫威第四阶段的电影拍的都是小学生之间的人际关系,鲜有超过小学生能理解的成人问题。
哭的眼泪倒流。火箭看到笼子里那一群浣熊幼崽,直接掏出了曾经的自己组装的门卡。这么多年他可能会时时想要回去吧,饱尝心碎自我否定,但最后他说他是rocket raccoon。哪怕身在宇宙,在任何星球,只要活着,我们都必然会寻找着真正的自己。
第四+第五阶段目前最佳,感觉像一只摇滚乐队的解散演唱会,每个人物都照顾到了,真的family,而非虚假的口号。火箭浣熊是主角,算比较完整的成长吧,剧情方面还是偏弱,靠暴力大尺度镜头和音乐拉回了很多分,还有那段精彩的长镜头,太牛了
比复联更加崩坏的战力值,各种怪物造型让人生理不适,虽然这个系列就是主打逗比合家欢,但是俗气的救伙伴加解救小朋友剧情让人尴尬。