曼蒂

影视圈有一个神奇的存在——尼古拉斯·凯奇，他主演的电影，优秀的口碑能够好到炸裂，奇葩的口碑能够烂到尘埃里。

于是，关于他后期一直拍摄烂片“圈钱”的行径，中国网友们帮他找了一个特别接地气的理由：疯狂接烂片是为了还钱。

不过，前段时间听说尼古拉斯·凯奇的外债还清了，因为由他主演的一部“翻身”片出现了。

——《曼蒂》。

所以，网友的口径又开始翻转，大家都在讨论“还清债务的凯奇，认真起来后其他电影都是辣鸡”。

那么，这部名叫《曼蒂》的电影，真的是凯奇的翻身之作吗？

壹姐今天就想来说道说道。

之所以《曼蒂》被称为凯奇的翻身之作，是因为在烂番茄上其新鲜度一度高达95%，而在北美公映时，各大网站上的口碑也趋于良好。

看到这，或许你也和曾经的壹姐一样，真的以为《曼蒂》是一部十足十的优秀电影了。

但，电影正片却告诉你，此片或许优秀，但它其实并不适合你！

话不多说，咱们先说剧情。

那是1983年，男主角米勒（尼古拉斯·凯奇 饰）和他的妻子曼蒂（安德丽亚·瑞斯波罗格 饰）在一处森林里生活。

他们的日常是这样，男耕女织，呃，不对，是男伐木，女作画。

米勒是个樵夫，是个每天做着直升机上下班的樵夫，砍砍树、聊聊天、游游泳、玩玩篝火，就是他的生活；他的妻子曼蒂呢，则是个画家，爱画狮子和裸女。

虽然很多时候，她画的画抽象到米勒都瞧不出原型，但这并不妨碍她是一名真正的画家。

除了作画和砍柴，他们夫妻还爱侃大山，他们能从木星土星侃到行星吞噬，再从行星吞噬侃到杀死雏鸟的故事，总之就是，天马行空，任我畅游。

观看此片之初，壹姐甚至觉得最幸福的生活大概就是这样，和最爱的人在一起，侃最没有营养的大山。

如果真的要为这样的生活取一个具有文艺范儿的名字，那大概就叫“岁月静好”。

但这种“岁月静好”，却因邪教组织的入侵被打破了。

一位名叫耶利米（莱纳斯·罗切 饰）的邪教组织老大看上了曼蒂，并将她绑架处于火刑。

看着自己的爱妻被活活烧死，樵夫米勒便展开了一场疯狂的、癫狂的的报复。

作为一部很cult的B级片，很多人说它是“嗑了药才拍出来的”@二十二岛主，注意，这里的评价并不是褒义词：磕了药拍出的电影，“大杀四方，血浆漫天，可根本没有故事性可言，全片上下就看到凯奇像猩猩般发狂的表演”。

所以，我们观看《曼蒂》，可能会看到癫狂，可能会看到迷幻色彩，可能会看到重口味画面，也可能会看到各种光影结合的霓虹漫天，但大多数的国人，即便是凯奇的粉丝，也会觉得这前言不搭后语的电影，有点过分“装”了。

其实，拍摄此片，导演打的是“致敬”的招牌，虽然故事内核简单，但在影片中我们能够找寻到许多老派电影的风格，比如出自于同一导演之手的《迷幻黑彩虹》，我们在此片中便能看到其身影。

怎么样，色彩运用和光影运用，是不是很像？

除此之外，还有恐怖片《妖夜慌踪》，风格也很像。

但，致敬并不代表不能拍出让观众们容易理解的电影，作为一部点映口碑好到爆的影片，《曼蒂》确实是让人失望的。

太多的蒙太奇手法，太多的诡异剧情，太多的绚烂色彩运用，总是让观众们云里雾里，摸不着头脑，难怪豆瓣网友只给了此片5.4分的评价。

也许，在此之前你已经听说了太多尼古拉斯·凯奇要凭借此片翻身，但壹姐只想告诉你，如果你接受不了重口味，如果你接受不了诡异风格，对于此片，还是请你谨慎谨慎再谨慎！

勇闯夺命岛，空中监狱那时候的凯奇才是所有影迷心里的凯奇。

这部影片的故事情节十分老套，为妻子复仇，反派就那几个坐那里等着，等着凯奇过去一个一个的爆头。

60分钟能讲明白的事，偏偏要讲110分钟。

这和我前天看的亡命驾驶一个套路，有话不好好说，整体节奏拖沓的不行。

有的影评说凯奇要靠这部片子翻身，我看他靠这部片子巩固了烂片王的地位。

这片看了30分钟，要不是凯奇那张许久不见且略显发福的苦瓜脸，我真会觉得，是我下错了电影。

俗话怎么说来着？

“一定是我打开方式不对。

”没想到这部《曼蒂》是这样一部片子。

一句话，不推荐大众看这部电影。

不推荐不推荐不推荐，重要的事情说三遍

虽然个人对本片评价不错，但属于意外收获。

我是个B级片粉丝，尤其是7、80年代那些亚文化的邪典片很痴迷，这部《曼蒂》是这样一部风格的作品，其实其实比较符合我的重口味，但我深知这种风格和内容的玩意儿，普通影迷是接受不了的，谁看谁知道。

这并不是在diss大众审美，因为《曼蒂》就是一个粉丝向的东西，其中所表现的内容来自于一些产生于特定时间、形式和风格有着强烈标签化的作品。

只有这些作品的粉丝，或者曾经接触过这类电影的观众，观赏本片才会有代入感、有feel。

否则，就这片前半部分那腾云驾雾的氛围，慢的要死的节奏，不被喷死才怪呢！

但之所以很多朋友去围观这部电影，主要还是在于围绕该片这个关于“尼古拉斯·凯奇凭借此片咸鱼翻身”的噱头。

中国人民的老朋友，昔日“批片之王”凯奇兄，关于他“狂接烂片为了还钱”想必诸位早有耳闻，其中版本好几种，这里就不再赘述。

但最重要的是，这位在近5年内拍了一大坨烂片，昔日奥斯卡影帝、性格男星、动作明星堕落到如今地步，这是事实。

而之所以出现“凯奇翻身”的说法，主要在于《曼蒂》迄今为止超高的口碑。。。

仅限海外。。。

该片最早见于年初的圣丹斯电影节，狂收好评，烂番茄评价一度100%。

如今电影已经在北美小范围公映（9月14日），各大网站的评分也趋于稳定，来让我们看一下。

烂番茄。

来自各大媒体和影评人，新鲜度95%，且爆米花指数也有80%。

MTC，如图，比起媒体评价的81分，用户评价也有7.6

比起专业电影网站，更加大众化的IMDB有7.4分，注意打分者仅有2000多人（上述均为截止发稿数据）。

以上数据和打分人数说明一个现象，这片还是小范围流传。

再来看我们的豆瓣网，不及格。

我想随着打分人数的增多，这个分数还会更低。

问题出在哪里？

回溯近几日围绕这部电影的话题，大众还是被带偏了节奏。

昔日影帝、如今的堕落之王，好不容易有了一部“能打”的片子，加上凯奇叔在内地的影响力（没办法，从VCD时代开始，他的作品流传太广了），让大众自然关注起这部口碑很高的电影。

再加上一些网络营销号的煽风点火，想必之前大肆鼓吹“凯奇依靠这片翻身、逆袭”的段子手们，80%都没看过这片。

结果间接拉升了《曼蒂》的在大众群体中的热度，包括我也是这样。

早就知道这片口碑爆了，一直想见识一下。

估计很多朋友围观了本片的“真容”之后，都跟我一样是懵逼的。

因为我们都抱着看《极速特攻》的态度来看关注本片，结果发现满不是这么回事，自然会有“落差感”，爬得越高跌的越惨嘛！

但为什么这样一部大众不喜欢的电影，获得这么高的口碑呢？

其实我们都忽略了一个问题。

这片在哪儿爆棚的？

第35届圣丹斯国际电影节，这个电影节是传说中的“独立电影节”，无论是获奖还是参加展映的电影，都是非常小众的片子。

来让我们看下今年都哪些电影获奖了。

这些电影，别说看过，大部分都没听说过。

而且我的观点相信也有一定代表性，这些片子不出意外是不会碰的。

因为我们都知道，很多都是非主流艺术片，不是大众的菜，也别跟着裹乱了。

而《曼蒂》恰恰是从这样的电影节里走出来的，可想而知，之前我们方向就被带偏了。

这种复古情绪很重的风格化的作品，包括其中的蒙太奇效果运用，容易被学院派接受，就像尼古拉斯·温丁·雷弗恩的《亡命驾驶》，是西方黑色电影的风格的写照；还有乔治·米勒《疯狂的麦克斯4》，是大开大合B级片的风格的极致化复刻。

所以不难理解《曼蒂》在专业人士眼中高水准了，再加上西方邪典电影的粉丝群体，很显然，这一次学院派又一次的跟大众站在了对立面上。

而且，不得不考虑，西方这些邪典电影，在东方培养起来的粉丝，远不如西方粉丝群体壮大，所以在我们这边，这类电影就更小众了。

话又说回来，我对这部电影的喜爱，是纯属意外，因为我本身就是这类邪典作品的粉丝，在一个本不属于我心属范围内的领域，发现了一部我偏爱的作品，这叫歪打正着。

导演绝对是个B级片电影粉丝，因为《曼蒂》这部电影，可以看做是一部致敬类作品，容纳了太多特定电影的风格和模式，简单的复仇故事，阴郁，老套，迷幻，真诚。

可惜影片成了自身空虚的囚徒，用情绪和借来的大胆的暴力风格取代了感情。

说白了，导演想得太多，各种致敬，昔日邪典电影一箩筐的一把抓，风格多样，反而没有了自己的风格，这是本片的缺点。

比如前半段光影效果下如嗑药般的迷幻色彩，曾经常见于各种亚文化电影中，70、80年代尤为流行，这种风格一下子让我想到了大卫·林奇的恐怖片《妖夜慌踪》，当然展开一点，关于梦境那段，勾连起《穆赫兰道》也是没有问题。

（《妖夜慌踪》剧照）而片中涉及到的邪教部分，尤其是女主角曼蒂被抓后，在邪教头子情节的摄影和风格，熟悉恐怖电影的朋友一定不会陌生，这是典型的意大利铅黄电影风格(Giallo Film)，那种怪异的表情特写和氛围，比如马里奥·巴瓦的《黑色安息日》就是这样（各位抱歉，Giallo片小弟看得不是很多）。

而且跟开场30分钟迷幻感是有差异感的，这就是该片风格杂糅之处。

铅黄电影（Giallo Film）。

因为这些影片的素材大都来自那些铅黄色封面的犯罪小说。

虽然情节模式都差不多，但铅黄电影却成为意大利最具邪典意味的影片类型。

首先，它们很功能化：血腥、色情、露点场面一个都不能少；其次，它们非常残暴，对死亡过程有着详尽写实描绘的癖好，而且大多具有SM倾向，尤其喜欢虐待女性洁白丰满的肉体；最后，铅黄电影从不雷同，有注重血腥效应的，也有注重悬疑气氛的，各有各的风格。

（《阴风阵阵》剧照）达里奥·阿金图使铅黄电影享有世界声誉的大师。

他的《阴风阵阵》最有代表性（今年有翻拍哦），虽然是恐怖片，但无论视觉和听觉风格都很先锋。

画面大量使用色彩鲜艳、反差强烈的几何图形，造成浓厚的巴洛克风格，而哥特味道十足的电声配乐，以及诡异灵动的灯光，更强化了妖艳的气氛。

以至于比起这些，美女们惨遭开膛破肚的视觉冲击力，倒在其次。

更明显的在于后半段，如果说前半段沉闷，后半段复仇开始则爽爆。

后半段血浆飞舞的风格，属于西方剥削电影中的Splatter类型。

splatter是喷血的意思，基本概括了该类电影的形式，四处可见血浆的喷洒，脑浆迸裂，内脏和断肢满天飞。

Splatter指的是专门为了突出血腥刺激而拍的电影。

1963年的《血的盛宴》血浆电影的鼻祖，是让Splatter正式独立为一个亚类型，随后的《恶魔假发屋》和《血腥魔术师》等片都是典型的代表作。

由于无须严谨的故事情节与镜头切换等低成本原因，Splatter的血腥残酷场面大有泛滥之势。

比如在意大利等欧洲国家在上世纪70年代的食人族系列伪纪录片，日本的《豚鼠》系列，没有很血腥，只有更血腥，越是血腥越是能引来观众。

（《天使丧尸王》剧照）Splatter电影对后世恐怖片的影响很大，比如《群尸玩过界》和《鬼玩人》这些著名电影其中都有Splatter元素在里面，而且Splatter电影与另一个亚类型slasher电影（杀人狂虐杀类）结合的越来越紧密，比如《电锯惊魂》这些杀人狂电影。

而昆汀也是非常喜欢这类电影，在《杀死比尔》中的百人斩大战，要是放在其他电影里估计纯粹为追求美观和大场面，可昆汀却利用了Splatter元素，结果变成了血腥盛宴。

参照如上示例，这类电影带有强烈感官刺激的splatter风格下和欲扬先抑的故事模式，后半段除了爽快之外，更有对昔日B级片的模仿。

比如凯奇大叔那个角色说自己住在自水晶湖，这个地址，是《十三号星期五》里杰森的老家，后半段凯奇走得就是杰森路线，拿着大片刀砍人，临近结尾大战的电锯PK，走得又是《德州电锯杀人狂》的风格。

还有那些嗑药的邪教徒，如肉体苦行僧的设定，明明就是黑暗艺术家克里夫·巴克最擅长的，无论是电影《猛鬼追魂》还是手办《扭曲的灵魂》，太典型了。

（《扭曲的灵魂》之吊瓶）除了上述这些，我还看到了澳洲恐怖电影《恶魔客栈》（Inn of the Damned 1975)、韦斯·克莱文的巫毒电影《蛇与彩虹》，山姆·雷米的《鬼玩人》，乃至新世纪库斯·邓斯坦《夜魔》《藏品》的影子。

《藏品》但综合表现之下，本片还是Splatter电影与slasher电影融合下的产物，代表80年代盛极一时的杀人狂类邪典电影，对美国中西部内陆地区（比如印第安纳州、伊利诺伊州这些），印第安人原住地的文明与荒蛮，神圣与邪风之间的对立描写上，也很有代表性。

但这样以来，该片各种致敬和模仿，风格杂糅，反而没有了自己的风格。

举个例子，昆汀《杀死比尔》之所以经典，不单单是其中融入了B级片、Splatter电影、香港邵氏片、西部片等大量致敬元素，更因为该片有着自己主体“昆汀式”风格，上述元素只是噱头而已。

但这部《曼蒂》却喧宾夺主，这些致敬的风格和元素大荟萃，反而没了自己的风格，这就是该片最大的问题。

喜欢归喜欢，有问题还是要指出。

综上，归纳一下，《曼蒂》只是小众粉丝的狂欢，却是一部会让很多观众失望的作品，本体还是一部“艺术片”。

但是，一些观众，其中不乏一些之前带节奏的营销号，反过来说电影“评分口碑不靠谱”，甚至有“烂番茄刷分、收买影评人”的说法。

各位，你要说迪士尼漫威电影，存在公关行为的话，或许有人信。

尼玛这么一个独立电影，要啥没啥，收买个屁啊。

喷归喷，觉得不好看可以骂街，但别乱扣帽子。

最后，尼古拉斯·凯奇能否评价此片翻身？

不可能！

终究还是小众独立电影，你可以说他有翻身的苗头了，但还差着远呢！

本来人家就演个小众cult，结果在国内就莫名其妙的成了翻身之作，引得这么多人关注，本身是不对的。

但什么时候等他用一部主流电影，类似里维斯《极速追杀》那种，叫好叫座重回观众视线，那时候才叫翻身呢！

首发于公号：电影文酷dreamcrowflim

(劇透) 《狂屠絕路》(Mandy) 的觀眾離場時，大多是滿腦子問號：究竟戲中連開車直撞也撞不死的大反派是鬼怪、人類還是外星人？

究竟主角身處的是地球、外星、還是幻想世界？

在國外被譽為Nicolas Cage翻身之作的《狂屠絕路》(Mandy) 絕不符合大眾口味，可說是迷幻溝片風格的「幽靈車神」(Ghost Rider)。

要谷底翻身，便須兵行險著。

全片基調紅黑紅紅黑，就係咁簡單。

若你喜歡眩目的霓虹燈光，或會十分享受；否則請你避而遠之。

除了燈光和血漿，連男主角的名字也叫Red。

不過戲中的大反派及主要場景都是黑色的，減低了暴力場面的血腥程度。

那些身體結構異常人的壞蛋，按劇中提示，就是吃了某種超級毒品變異而來的；男主角嘗了一丁點，馬上飛越九重天，最後還有「大力金剛手」親刃仇人。

其實劇本中可供觀眾理解的線索僅此而已，留下了不少謎團，是故意的。

可以說《狂屠絕路》是「迷幻藥電影」：正反人物和導演都像嗑了藥的狀態；燈光及配樂都是為了讓觀眾進入同樣的迷幻狀態而設計。

因此別期望理出個頭緒來，因為迷幻就是隨時飛上太空又墮進黑洞的感知狀態。

另一種解讀方式是以看漫畫的眼光視之：從男主角談及的Marvel漫畫人物「行星吞噬者」到他夢見女主角的動畫場面——還有電鋸大戰那一場，當Nicolas Cage拿起鐵鏈的時候，你便知道對方馬上便會「收檔」了，因為他面對的是燃燒地獄之火的復仇騎士Ghost Rider。

[原載於am730，2019年1月8日]

一般为了避免踩雷，挑片子我都不会挑豆瓣评分这么低的来看，但这部确实让人非常意外，以至于看完以后兴奋得不行，都大半夜了我还是决定写下影评，记录下此刻的亢奋心情。

撰写此文豆瓣才5.4，IMDB才6.6可见国内外观众对这种“意识流”的拍摄手法亦或是CULT片并不买账。

看前也了解过相关介绍，据说是有过嗑药经历的人可以get到导演的意思。

我一个正儿八经的人，不曾嗑过药，但是也感受了神奇的快感！

这片子剧情很简单：一帮玩邪教的小崽子杀了男主老婆，男主走上复仇之路杀光了这群乌合之众。

开头剧情平平淡淡，甚至有点寡然无味，营造出男主女主小日子的其乐融融，为后面男主后续一系列的复仇行动做铺垫。

这个铺垫节奏确实太漫长，很容易会观众失去耐心的（扣分，但是问题不大），亮度很低画面很暗也很压抑，倒是有点挺符合灾难来临前压抑的空气，但是到了夜晚糊的看不清就差评了，比如夜晚男女主相拥而眠时我都没看出来画面在放什么，直到我调高了亮度重看了一遍（扣分，但是问题也不大）。

加之诡异的配乐虽然听上去很平静但是又让人很不踏实，总感觉让人呼吸不畅，或是情绪都被原力悬浮在半空中（大雾）无法动弹又很想挣脱，相信很多人在这一段就已经直打瞌睡甚至失去了看下去的欲望。

同样诡异的画面渲染，让整部片子大部分时间都沉浸在诡异、猩红的滤镜中，其实留心观察其实可以发现，画面一旦不是现实正常的颜色，变得诡异和猩红的时候，这是一个信息点，告诉你这个时候就是男主/女主嗑药了/致幻了。

感到可惜的是虽然我能理解这种表达，但是我不曾有过致幻/嗑药的经历，我只能将我所经历过的最接近嗑药/致幻的体验代入其中：梦境+醉酒。

没有实际经验只能像这样单方面地去想象、去代入，所以也无法产生最深的共鸣，但只要你尝试去代入了，多多少少能够体会得到那种迷幻、朦胧、脑神经麻痹的快感。

所以这些让人抓狂的甚至嗤之以鼻的、浸淫在高饱和度猩红色的片段对我来说倒是很新鲜的体验。

某天邪教老大在路上看到了女主，觉得女主就是“神选之人”，而后念念不忘并密谋着将其收入麾下。

邪教帮一大帮子人，在目标熟睡中行动，男女主双双被俘。

醒来被打下一针后女主开始有点恍惚，步履阑珊还需要人搀扶。

邪教头子趁着药劲开始了他的洗脑，吟诗放歌（还是自己创作的，歌颂自己是救世主之类的）宽衣解带，全裸姿态展露自己的“杀器”，正以为一波操作以后女主会皈依教派，结果女主放声狂笑停不下来。

这个邪教头子本来就很狂躁又有点神经质，内心还极其敏感，女主不停狂笑他不停喊闭嘴，几个重复镜头下来气氛顿时变得癫狂。

遭到嘲笑后邪教头子自尊心受到极大创伤，但是对着镜子一番自我暗示之后居然光速重建了自信（？？？

），决定“不能成为我的东西那就毁灭吧”。

女主被拖到男主面前活活烧死，此时镜头给到了几个同伙。

看着燃烧的女主，有的兴奋、有的不安，都被男主看在眼里。

后面大家也知道了，兴奋的那些人都被男主一个个亲手杀死了。

死法各不相同，还特别的cult：1.贴身缠斗，关键时刻美工刀割喉，血溅了一脸；2.紧身肉搏，徒手拧断脖子；3.斧头和短刀互拼，最后一斧剁头；4.目标太弱鸡，直接飞斧开脑瓜瓢；5.长短电锯互拼；6.徒手捏碎邪教头子的头颅。

最后一把火点了邪教的老窝，全片结束。

有人说不知道这片子表达了什么，但是我看过后却特解气。

能够接受大概是因为我看过那么几部cult，大体差不多，简单的剧情，B-R级的血腥暴力画面，定位就是视觉爽片吧。

本片前期漫长的渲染，还不是为了激起你对邪教帮的仇恨，跟着男主复仇体会手刃仇家的快感，当然这种臆想脑high一下就算了，现实还是不能做呢 评论区两级分化还挺明显，喜欢的就说神作，不喜欢的直接“1星烂片看不懂” 。

只能说cult本来就小众，像曼蒂这种乖张的拍摄手法、非主流的声画渲染，纯粹是导演个人口味的东西，无法取悦大众这是必然的，因为这片子本来就不是商业片啊。

这种限制级的作品注定也不能入我天朝的主流，毕竟人口基数大了，思想很难控制得住的，想想看一个人心理一旦出现了一点小毛病，开始沉迷于这种暴力和血腥，在上无任何管制，在下获取渠道又便捷，天天看这些，暴力残忍的幻想不断在脑中强化深刻，又没有及时疏导，以后还不得扭曲啊，就好像暴力的游戏作品对青少年的影响也屡现报端，确实需要一些措施来对这种不符合“核心价值观”的东西进行管制，至于这个管制程度如何把控就不是我们操心的事了。

我倒是觉得，基于大天朝基本国情的原因，影视作品很难做到真正意义上的“百花齐放”，我们自家的作品哪一部不是中规中矩，宣扬绝对正面的内涵，就算进口片在类型上确实不会有太多选择。

这种突破常规的作品，大家接触的少甚至是接触不到，而且题材本来也小众化，口味本来就清淡，突然来一发变态辣，我想大多数人也不能接受。

但是，百花争鸣不正是一个行业兴旺之所在么？

说这是一部烂片，我倒是觉得这片子倒是比大部分国产烂片要来的好太多。

如果说这个电影剧情有点说不过去有点不合适，个人感觉电影重点不在于剧情，而是在于感觉。

电影大概是两个人的视角，先是邪教头子之后是主角Red Miller，邪教头子的视角显然是嗑药嗑嗨的状态，而到了Miller，一切都明朗了许多，但也可以看到画风在不经意间也慢慢转向了疯狂。

电影融合了多种元素，把魔幻风格融入到了现实中，最经典的造型就是Miller那把科幻大刀，之后是摩托帮，既有天启朋克又有黑暗魔幻的味道。

电影同样展现了暴力美学，复仇的血腥镜头让人看着好不爽快！

我特么找不到在哪能下啊，你们能给链接或者教教吗？。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

一共两个小时左右的片子，前半部分简单形容“what the hell ？

”演的什么？

导演带着演员嗑药。。

还硬拉着观众一起嗑药吗？

赶紧看看豆瓣。。。

咦？

7.2？

莫非后半部分逆袭了？

然后就是“what the fuck ？

”竟然和前半部分平起平坐。

一直对凯奇有一种尊敬。。

估计《变脸》留下的。。。

但是您老也不至于接这么鬼畜的电影吧。。。

祝您老一切安好。。

别这样下去了。

节奏一点也不明快，前面铺陈要一个小时？

复仇也不令人爽快，整部影片暗的受不了，超级费眼。

而且反派一个个像弱智。

皮衣套装黑没有van的给力。

也不能说一无是处，凯奇的演技还是可以的，被杀妻之后的悲愤表现的很到位，但是这个电影从哪个角度上来说都不能算好电影，就算是血浆b级片他也让你感觉很不爽，相比同级别大佬，伸冤人，极速刺杀，怒火攻心，这些都是复仇片，跟他们一比 简直就是弟弟。

CULT片的灵魂是，无逻辑无理由仅凭导演喜好对既有的规则和看不惯的一切开枪！

开刀！

开操！

CULT片，也就是常说的邪典电影。

他有几个关键词——血浆、粗口、肢体、善恶模糊。

值得肯定的是凯奇奉献了极为出色的表演，尤其是在邪教分子烧完他妻子之后，凯奇回到家里的一段独角戏，情绪的掌控张弛有度，无论是肢体表演还是人物节奏的把控，凯奇将愤怒、悲伤、绝望，以一个穿着三角裤坐在马桶上的形象，展现的淋漓尽致。

这个人的愤怒像是一把火，像是一把刀。

故事是乏善可陈的，极为简单的复仇故事，没有情节上的反转，一路按部就班——情节导入（夫妻生活，身份的交代）——意外发生（邪教上门杀了妻子曼蒂）——主角获得主线任务（复仇）——然后便是一路开挂，杀将过去，直到最后——似有似无的主题升华（与恶魔争斗，主角凝视着迷幻中的自己，然后看到了妻子与自己坐在同一辆车内，而自己也变成了恶魔中的一员）观看邪典电影，有一点必须要明白，甚至于需要建立这样的心理，才比较好去理解这样的电影，不然一定是看的一头雾水——你要明白，邪典电影是属于导演亦或是一群人趣味的呈现，单纯的为了爽、或者有趣而呈现的电影。

它可以是没有主题，它不会教给你们，它甚至于不屑于去传递什么精神、内涵、意义。

邪典电影更像是叛逆的少年朝着大人们挥出的巴掌，这个巴掌没有明显的意义，没有目的，可以是单纯的恶，也可以单纯的傻。

这类的电影，归结于核心在于，它就像是一个大大的不字，否定着一切默守陈规的人和规矩。

买东西要付钱？

不！

也可以是一颗子弹！

好好劝劝那些碰瓷的老人？

不！

也可以碾上去！

老实人会安分地忍下委屈？

不！

他的含愤一刀可以切开一整具躯体！

作为邪典电影去看待曼蒂，它还不够邪典，它的粗口有点少，它的血浆还不够多，它的逻辑还太强。

（对比参考电影《杀手阿一》《冷冻热带鱼》等等）作为主流电影去看待曼蒂，它的色调过于迷幻，它的社会意义不明，它的镜头呈现过于粗暴。

（对比参考电影《上帝保佑美国》 《海扁王》 《杀出个黎明》）CULT玩的最纯粹的在日本，韩国。

CULT玩的最有B格的在美国——以 罗德里格斯 和 昆丁塔伦提诺为代表。

香港回归前也有几部樊少皇的《力王》、冠希哥的《狗咬狗》都是非常不错的好片。