咒

导演如果信鬼神，那他这操作属实居心叵测，如果不信，那这操作弱智的可以认为我是因为信诅咒而喷它的，那你的智商真的不适合看电影（这不是宗教信仰与信不信的问题，就好比你看个电影，然后被电影里的人指着你一顿骂，你能毫无波澜？

如果你能，那你nb。

如果你觉得这种做法没有错，那么我在这里真诚的对你说一句 wcnm，这几个字母连起来是我自创的咒语，表示真挚的祝福的意思，请你不要多想，不要把它和你自认为的意思联系起来）（这片和厉鬼将映还有午夜凶铃不一样好嘛，这片女主交流的对象 就是屏幕前的你，它就这么设计的，从开头给你做测试 让你跟念咒语就能看出来。

这样很不礼貌 用这种方法传递恐怖感 很低级 关键是这片并不恐怖）第一次见拍电影诅咒观众的，真是绝了，诅咒观众就能让剧情显得更真实？

就能让恐怖感更真实？

好家伙，3d电影玩视觉，4d玩触觉，搁这诅咒观众不得是个108d啊，什么打破第四面墙弱爆了好吗，反正我没觉得恐怖电影本身剧情叙事稀烂，还第一视角伪记录，又晃又刺眼，费眼。

跟风灵媒，但没有本土宗教文化支撑对密恐人员极不友好，他们供奉的就是个密恐邪神吧，密恐镜头不多但是看见就够恶心了，尤其是结尾那大脸，用恶心来表现恐怖，不是阅读理解有问题，就是故意的

整體而言，就是太矯情。

恐怖的地方都盡可能的想要營造很可怕，但反而沒有任何不寒而慄或毛骨悚然，接下來可想而知的就是「哦，又被強迫塞了迷幻藥」的感覺。

簡而言之，就是刻意到讓人出戲，劇情上也讓人產生很多「為什麼他、她不怎麼樣？

」、「為什麼他、她要這樣？

」的疑問。

但答案很明瞭的，就是導演為了想讓你感覺到恐怖，而功能性的無所不用其極。

1. 偏鄉的廟有監視器姑且相信，畫面是黑白的也算OK；但警察局的監視器是黑白的就說不過 去了，甚至連朵朵從醫院跑出去的那段，路間監視器也都是黑白的？

都在已經有Youtube Premium的時代欸，警察局或路邊的監視器畫面應該要是彩色的吧？

是因為監視器要黑白的才像監視器 嗎？

還是說因為黑白的才可怕？

這兩個都是超爛的原因（就不說朵朵走路的那段監視器從醫院到路邊的監視器特效都套同一個，文字的位置什麼也都一樣，所以劇情裡的監視器都是同廠牌嗎？

）2. 媽媽既然不是第一天知道朵朵晚上睡覺會害怕 ，那為什麼媽媽不留下來陪她睡？

堅持走完「女兒發現有異狀、媽媽哄她、哄完離開、女兒繼續有異狀」的流程，不合常理到極點，到底為什麼不一起睡？

有什麼事重要到一定要分開睡嗎？

3. 為什麼媽媽去到哪都要一個人？

她的朋友、親戚呢？

她既然對整件事這麼害怕，對女兒感到不安，為什麼不找人一起陪她去各種地方？

除了育幼院的爸爸，沒有其他更親的人可以找了嗎？

哦，因為劇本上要一個人才可怕啦，才可以讓很多複雜的劇情變得很簡單啦～4. 不管在什麼情況，都要讓朵朵一個人，除了上述提到的睡覺以外，看房子的時候最扯。

難道朵朵不能進去房子裡面等嗎？

一定要讓朵朵單獨在樓梯間？

有這個必要嗎媽媽？

妳在劇裡面的形象是很保護妳女兒、很愛護妳女兒的欸！

妳真的會這樣嗎？

而且根據房仲和媽媽的對話，兩個人在討論的是樓上的神壇，根本不需要特地跑到屋子內講吧？

房仲沒有公司店面可以坐下來講嗎？

哦，原來也是因為要把朵朵支開，而安排的劇情啦～而且好，就算朵朵一個人在樓梯好了，走上去的時候沒有腳步聲？

一定要過那麼久才發現朵朵不見？

5. 朵朵跳樓的時候，鏡位也偷的太明顯了，隨便想也知道她跳下去的地方是同一個平面，只是用石矮牆隔起來而已。

好，這樣就算了，反正觀眾不會特別想怎麼拍攝這顆鏡頭的，但導演選擇一鏡到底，讓朵朵又爬進來，真的當觀眾傻瓜嗎？

6. 不管怎麼樣都要記得帶上攝影機，老梗、陳腔濫調、無言以對，如果這部電影少了攝影機的成分，一定會加很多分，只是劇本上要呈現的就不能偷懶了。

另外，每次到了可怕的地方，攝影機的畫面就用特效把它轉場掉，這樣就算了，每次特效的轉場都同一個，太偷懶了吧？

而且，角色什麼時候把攝影機放地板、什麼時候用第一人稱拍攝，整個選擇都太set了。

既然想要用這麼紀實的方式當作電影的表現手法，那導演操控的手就不要干涉那麼明顯啊！

什麼時候遠遠放地板拍、什麼時候拿著拍，都太跟著導演的意志，而不是角色自己的意志。

常常在想，為什麼這邊她、他還要拿著攝影機？

為什麼她、他要把攝影機放在地板上？

然後答案都是「喔，導演覺得這個鏡位比較好吧」，都不會是「嗯，應該是角色怕怎麼樣所以這樣」。

好，那如果說放地板的攝影機可以解釋成「因為角色害怕了，所以先放地板」，為那之後更可怕的部分是怎樣？

為什麼還要拿著？

為什麼這麼可怕就不放地板了？

7. 如果導演選擇用第一人稱的攝影機視角呈現這個片段，那就不要再放其他機位的視角欸。

例如像是字幕上著「什麼什麼醫院精神科採訪片段」那邊，一個像是攝影機的視角，然後突然就接著給我切特寫？？

什麼意思？？

更別提後面想要營造可怕的片段了，一下子角色的攝影機，一下子幕後人員的攝影機，想要營造第一人稱紀實感，卻完全沒有觀點可言。

8. 後面大師在解釋咒語含義的片段，一個字一個字出現在畫面正中間，真的有夠不舒服，堪稱全片最糟糕的地方。

這裡不是指觀影感受或心靈恐懼上的不舒服，而是感覺自己的視力正在受損，再加上體會了導演用這麼偷懶的方式呈現，簡直要氣炸。

如果真的自認為這部片拍得很好，那這個片段要怎麼賣給國外觀眾？

英文單字一個一個出現嗎？

難道台灣拍的恐怖片市場視野那麼狹隘嗎？

這段真的沒有其他呈現方法了嗎？

為什麼？

到底為什麼？

除了酷之外，拜託告訴我為什麼？

要酷有更酷的方式啊，又不缺你這種。

9. 進去地道的時候，明明只要把木樁往右移就能開鎖，裡面的角色硬要用踢的，請問有比較快嗎？

正常情況下誰會用踢的啊？

又不是在趕火車，拜託。

還有，進去地道之後，他們什麼都碰、什麼都摸，正常人不會這樣吧？

他們進去的原因是要找出小孩哭聲的來源，那為什麼還有那麼多美國時間在東摸摸西摸摸，正常人看到奇怪就也不會特別去摸啊，重點是你們要救小孩欸！

導演你忘了嗎？

還是你就只是急著想呈現「哇，地道有多可怕？

」那如果是這樣，他們進去的原因就不要是找小孩，莫名其妙。

10. 音效、音樂下的極糟糕，真的極糟糕，很少看到電影可以配的那麼差。

可怕的時候放刺耳的音效，溫馨的時候就放抒情的音樂，完全不管上一秒還在很刺耳，下一秒馬上給你抒情，硬要你接受音樂製造出來的氣氛。

所以我要因為音效刺耳而感到可怕或音樂溫馨而感到溫馨，我不會上網聽音樂就好喔？

「音效、音樂」跟「電影畫面」就像兩條打結的平行線，想要合在一起，卻亂得無可救藥。

但恐怖片本來就是難拍的類型，儘管說了很多缺點，但也不無優點，能拍出這麼有創意的劇情也不錯了，只可惜沒辦法瑕不掩瑜。

前言：我看了很多导演的访谈，综合整理出了这个文章，因为导演说的篇幅比较长，这里我只概括一下。

1.朵朵活下来了吗？

电影主题是你的意志决定世界，所以这个问题取决于你自己怎么看（开放结尾）2.镜子泥童代表什么？

把佛母的诅咒困住，一直在镜子里弹射，这是困住佛母的一种方式，仔细看，踢破门的反面也是镜子。

要让佛母迷路，里面的泥童，指路指的都是死路，路的尽头是祭品，但祭品也不是完全体，要让佛母在洞里一直找一直找。

3.为什么佛母的脸长那样？

刻意设计，像水晶，有能量的感觉，负能量，诅咒的中心点，让人感觉有毒，不适4.朵朵为什么跳下去？

灵感：源于导演听过的一个鬼故事：他大姑的故事，他大姑小时候，家里人出去了把大姑锁家里，她想出去，家里突然冒出来个不认识的老婆婆，给了一把菜刀，让她插在图里的门栓挖开。

目的：朵朵拿菜刀，被无形的力量操控，让观众担心。

剧情中的作用：其实是佛母引导朵朵，拿菜刀去砍门。

5.陈氏家族是团灭吗？

其实陈氏家族是离开了，没有全灭，剩下一点人躲起来了，小仙童女孩就跟着剩这些人住。

也是这些人把女孩带到那里，让朵朵找到，然后按照佛母的计划一步一步走。

冥冥之中，佛母计算好一切6.仙童女孩六年后为什么躺在路边？

佛母带着朵朵去找到六年前的女孩，佛母想引导若男取小女孩身上的东西（应该就是割耳朵），去找佛母，把她放出来。

7.电线杆上是什么？

其实是心理医生，广播里说的心理医生。

其实是佛母示威，警告8.佛母喜欢小孩吗？

是的，仔细看佛母其实是大肚子，佛母神像上的小孩，就是曾经献给它的小孩，所以能听到孩子的哭声9.天花板的坏坏是什么？

导演亲身经历，朋友家小孩来他家，突然跟空气吵架，叫坏坏，需要牵出去。

（剧情中应该还是佛母）10.宗教风格灵感？

主要参考唐卡。

天花板上冒血的画就是唐卡11.手势灵感？

电影发明的，表达祝福的反面。

12.老太太那里，神像突然转身是什么意思？

想表达的是这些正神都不要救她最后个人推测：其实全片来看，就是若楠中了佛母的算计，最后将佛母放出，一切都是佛母有意为之。

有雷(微剧透)影评，还沒看电影的朋友慎入。

咒 / Incantation剧情结构其实很简单，或许不是最吓人的恐怖片，但绝对是最有新意的恐怖片。

女主角开头直问观众「你们相信祝福吗?」、「你的意识，决定你的命运」、「其实我们都在不知不觉中，相信我们的意志可以带来好的结果」，女主角一度说服自己「早就不怕了，所以这些东西都不会存在」、「想着最喜欢的事情就能不去想那些恶」、「凤梨、兔兔、汪汪汪」，不知道大家有沒有经验，例如平常关灯都沒事，但不知道哪根筋不对，突然想到关灯后会有鬼，当下就不敢关灯了，或是夜里平常一个人搭乘电梯都沒事，但是突然想到鬼片的片段，当下就突然害怕搭乘电梯，或是平常大半夜一个人走在沒人的路上都沒事，突然一个意念偏掉想到会不会有鬼，最后整段路都一直念咒语加速跑走，这就是信仰的本质，因为相信，所以一切才会有效果或有影响。

例如「你相信有主，就会相信能够永生或能够进入天堂」、「你相信佛，就会有相信为善能够前往极乐世界」，因为相信，所以存在。

或许是预告的太勐，导致有些人看完电影给的初评是「沒有很吓人」，但对于《咒》这部电影我不会把它跟其他电影比较吓人程度，《咒》的本质不是吓人而是内涵，Jump Scare (利用音效突然大声或突然冲出来的吓人拍摄手法) 这种电影到处都有，随便一部恐怖电影或是爱情片，只要把音效突然放大，都可以达到吓人程度。

吓人的电影可能只能看一次(因为不会再被吓到第二次)，但有内涵的电影就是看完会觉得意犹未盡，至少我是这样認為。

剧里的美术、音效、视觉我觉得都很高级，有些电影是直接借镜现有的信仰取材，但凭空创造一个信仰并且让观众有带入感是很难的，咒语、手势、符号、祭坛、祭祀现场、圆头小孩像、焚尸、佛母的真面目….等等塑造出来的形象我都非常喜欢，就如同我喜欢着”埃及”那样，什么都看不懂，但就是这种神祕感而让人着迷。

女主角和男友才几分钟沒见面，男友就突然离世，甚至立即被焚尸，黑暗的空间里一群人跪在地上忏悔，唯一的光源是被焚烧而烁亮的尸体，整个意象是很震撼的。

影片除了利用「摩天轮的转向」、「火车的行驶方向」这种视觉错觉的创意让人体会所谓「控制意识，去达成某种影响」，更特別是有一段整个画面的黑白符咒，仅以红色字幕在中间跑，最后画面突然只剩白底，让人在专心看着字幕的时候，视神经的反射影像停留在白色画面，达到视觉暂留的效果，这种感觉挺有趣的。

伪纪录片拍摄手法也非常巧妙的制造一个陷阱，把电影院里的每一位观众变成传播诅咒的法会现场，本以为只是女主角在介绍自己这段灵异的遭遇，到最后才知道原来是女主角为了传播咒语的力量，而欺骗观众不断重复剧中的手势、符号以及你以为只是类似「基督教的哈利路亚」、「佛教的阿弥陀佛」的咒语「火佛修一，心萨呒哞」，最后更迫使观众看了不该看的”佛母”面目，虽然在现实里这些都是假的，但观影的当下还是会让人有「可恶，被骗了」的想法，这就是这部片最邪门的地方。

如果说《萨满》是让观众信仰崩坏，《咒》就是直接下降头给观众。

「不信邪的若男和男友等人组成影像团队，四处到鬧鬼场景拍片破除谣言，六年前，他们大胆闯入邪教仪式中的禁地，触怒了沈睡的邪灵，诅咒在世间蔓延。

男友当场猝死，其他成员接二连三的发疯、离奇死于非命，唯一生还的是因脚伤而未进入的若男。

六年后，她女儿竟画出当年仪式的符号，不仅时常对着无人角落说话，更出现奇怪的皮肤病，牙齿变得畸形、发黑掉落，都是当年的邪灵作祟！

若男为了拯救女儿不惜一切代价，决定冒着生命危险重回禁地，找出诅咒的秘密。

」9/10#咒#Incantation

有评论说，《咒》给观众下咒，看了晦气，不开心。

这原本是不值一驳的说法，但渐成气候，我就大概说几点：1.思想沈查，归根到底，就是查“晦气”，只是这个“晦气”往往不作用于观众，而作用于桶治者，让他们不舒服，不利于稳腚，自然就要消灭掉，所以，若反对沈查，就不能承认有所谓“晦气”，否则，台下喊自油，上了台就搞砖制的中国文人陋习就不会消失。

2.生活中的所谓晦气，都是建立在真实之上的，比如门口挂个死羊，钱里夹张冥钞，但电影是假的，就失去了产生晦气的基础，而且，许多人注意不到的是，看戏时的我们也是假的，是所谓文化意义上的完美观众，对故事的观感并非是自己的观感，而是作为文化产物的假性自我的观感，这就是看《雷锋》《阿甘正传》《泰坦尼克号》受感动那么多人，也没出几个雷锋阿甘杰克的原因，假对假，逢场作戏而已，真有晦气还好了，顺藤摸瓜，要么能除外魔，要么能除心魔。

3.晦气本身就是个伪概念，万事万物逃不出因果律，深信因果，心存正念，就算倒霉，也绝不是所谓“晦气”的原因，要么是自己有缺陷或思虑不周，要么是某种考验或消业，都跟看不见摸不着的“晦气”无关。

总之，就不要产生“晦气”的概念，不要起差别心，这样就不会把人生不顺的锅甩到“晦气”上，反而错失解决自己问题的契机。

每到夏季，总会看几部透心凉的恐怖片给自己消暑降温，今年轮到台湾的《咒》。

对《咒》的期待可以说从去年得知有这部影片的时候就开始了，电影根据台湾高雄的真实事件改编，故事原型为一家六口，据说中邪期间他们干了很多荒唐事（内容比较重口，就不过多展开），后来是被邻居发现，才让整起事件曝光。

导致这家人中邪的原因中说纷纭，其中一种说法是因为家里供奉的神像被挪了位置，导致被神像压制的邪灵释出。

这当然是怪谈类题材爱好者通常的说辞，对于无法解释的现象，一切栽赃给所谓的“邪灵”就好。

从电影先期释放的预告中也的确可以看到邪灵的影子，据说因为太过惊悚，这段预告还被下架过一段时间。

有人看完成片，甚至称其为“华语恐怖片的顶流”。

可等到你实际看过后，会发现这样的评价有些名不副实。

因为就和过往我们见过的那类恐怖电影一样，它实在太过"司空见惯“了。

如果一定要说创新，电影抛出的一些概念倒的确让人耳目一新，它的恐怖之一即体现在和观众的交互上。

比如，影片开场的时候，就通过图示向观众传递了一个非常明显的心理暗示，通过反复告诉我们对信息的理解可以多元化，片名“咒”的概念也随着这层暗示被深深植入其间。

所谓“咒”，即可以理解为邪灵对片中角色的诅咒，也可以理解为影片渗透进现实的交互——当李若男（蔡亘晏 饰）后期反转解释符咒并非福咒，而是诅咒，且需要观看影片的大家一并分担恶咒时，相信不少在银幕前知晓真相的观众，都会感受到一股深深的“恶意”。

导演放飞自我固然值得肯定，但对有宗教信仰的人来说，这样的恶趣味充满了挑衅，这也是导致影片上映后被骂上热搜的原因。

毕竟，观众看恐怖片本身只是图一乐，并不希望那些发生在故事里的厄运真的被带进现实。

但反过来说，这恰恰也证明影片在沉浸感方面做得比较突出，这得益于它采用的伪记录方式。

伪纪录片创作对于如今的观众而言并不陌生，且早已被应用在各大类型片中，之于恐怖片特别有效的原因，在于它能提供足够深入的临场感。

也许是毗邻东南亚的关系，导致《咒》对压抑环境的刻画充满典型的亚热带神秘主义色彩：偏远破败的台湾山村，一群人信奉着奇怪的宗教，伴随着不明所以的仪式，悲剧忽然就发生了……这样的叙事套路在东南亚恐怖电影中几乎随处可见，去年的泰国片《灵媒》就是这种模板的再现。

加之伪纪录片带来的临场感，影片的观赏趣味也大大提升。

不过和在恐怖片领域驾轻就熟的东南亚地区相比，导演柯孟融在技法的运用上，还是有新人导演的生涩和不彻底。

譬如一些镜头语言的设计上，上帝视角的介入并没有为影片增色，反而破坏了伪纪录带来的“真实性”，实在是画蛇添足。

可能导演并不想做得像《昆池岩》那么极端，毕竟第一人称视角通常会伴随大量摇晃镜头，导致想要表现的内容适得其反。

不过也恰恰是这种让人“厌烦”的晃镜头，增加了故事的可信度和“真实性”。

如果你还没有过这种以假乱真的观影体验，可以去看看《科洛弗档案》或者刚刚提到的《灵媒》，先不管故事的精彩程度，至少从代入方面来说，这两部影片都已经做到极致。

《咒》则像是吸取各家之长的杂糅，影片中你既能看到伪纪录形式的运用，也能看到导演对反转化叙事的热爱，更重要的是，你能明显感受到他尝试打破虚拟和现实界限的野心。

影片的结尾虽然充满争议，也带有导演极强的个人恶趣味，但不可否认的是，当反转的重心落地到母爱时，似乎一切都是可以被原谅的——尽管部分观众认为，个体的母爱泛滥没必要牵连看客。

而要说到伟大的母爱，这的确是恐怖片比较少染指的一个主题，因为它本身和恐怖片所追求的冰冷刺骨想去甚远。

即便如《寂静岭》这样在母子关系中收尾的经典恐怖片，其大部分时间聚焦的，仍旧是人性的污秽和肮脏。

回过头来看《咒》中妈妈李若男的选择，将观众拉下水或许也并非她的本意，一来，片中设定已经决定了符咒的传播性质（越多人念咒，中邪之人才能得到越多庇佑）；二来，倘若她晓得一种更稳妥的解咒办法，也未必会出此下策。

于是在这样矛盾的状态下，片中的母爱就变得非常多义。

它一方面代表了人类对下一代的无私，这一面往往意味着老一辈人的无畏牺牲；但另一方面，它却因为牵连场外观众，让这份爱显得格外自私（说到底，最终受惠者并不是观众，而是片中的女儿）。

这样看来，导演想要探讨的母性话题并不是单纯的付出和牺牲，即便如母爱这样具备普世积极意义的人类情感，当面临特殊极端条件的考验，也会面临矛盾和被质疑的窘境。

当然，要一部恐怖片能给你讲太多复杂深刻的内容显然是不切实际的，毕竟这终究只是一部贩卖奇观元素的电影。

不可否认，恐怖片的创作的确已经来到一个瓶颈，经历所有你能想象的惊吓手法过后，《咒》留给恐怖片爱好者的回味空间并不多，反倒是再次固化了大家有关“邪教害人”的共识。

无论你喜欢或方案它，这部电影都是本月的话题性作品。

《咒》的诞生绝非偶然，它背后有一整个开放社会的支撑，包容的创作环境让电影的概念不断革新，即便，它对一部分观众而言可能并不成功。

遥想内地公映在即却被腰斩的《中邪》，两相对比，徒留一声叹息。

撰文 / Zed策划 / 轻年力量

不是很懂因为觉得晦气而恶意打低分的人，《咒》我观毕只有一种深深地羡慕和嫉妒感之前看一个监督访谈说有一类创作者不是依靠热爱，而是依靠负能量来创作的。

我今晚咂舌感叹——咒的导演一定就属于后者。

比起电影里各种花哨的鱼眼镜头，空间压迫感极强的低机位，忽明忽糊的自动对焦，时不时响起的怪异音效和犬吠声——那些不可视和不存在的，出现在任何一个不该出现的角度镜头才构成了本片“伪纪录片”形式中最大的谎言，而这个谎言一直到结尾，才通过长达两分钟的文字阅读和视觉暂留看到符咒的生理现象告诉观众观众一旦察觉到到自己受骗，从感觉邪门和愤怒的那一刻起，就进入了导演的叙事诡计圈套，成为了导演“打破第四面墙”工具的一环资讯过载的恐惧感，和对诅咒传播力量的反感叠加起来。

导演所展现出的恶意，又成了观众的恶意，观众一边察觉到上当受骗一边破口大骂邪门歪道时，就已经入戏……能为这个结局生气恰恰证明你确实感到了恐惧，所以才会对导演的这番恶意感到愤怒，如果不相信它的存在，它没有吓到你，你又怎么会介意女主撒下的谎言呢？

而导演用激怒你的方式完成了他的创作，观众在被他激怒的同时也成为了他作品的一部分。

这是一种超凡的勇气和才能，我非常钦佩个人认为咒可能是近十年来的最佳华语恐怖片，大陆的恐怖片是拍不出这种完成度的。

这个导演贵在使用心理恐惧而不是jump scared来达到一种恐怖游戏一般的代入感。

甚至部分视角的切换还参考了生化和逃生系列，这份才能是难能可贵的。

就这点来看，台湾已经把中式恐怖发挥到了一个大陆恐怖类电影可望不可及的地步虽然他在影片中展现出的恶意确实不是所有的观众都能承受，但本片在揭露真相前其实也是给了你反悔的机会的，你忍不住好奇心非要看，看完又觉得晦气，是否有些精分？

（倒不如说都来看恐怖片了怎么还信神鬼啊，我不太懂这种脑回路）更别说大部分豆瓣观众看的都是盗版，看了盗版还喷导演是否自我意识过剩？

考虑到这个问题就会发觉，现在的豆瓣7.2的评分是报复性低分，没有任何参考价值，看看图一乐算了。

而该片一定会在华语恐怖佳片中占有一席之地，相信等报复性打分热潮过去以后，评分会慢慢涨回来，而导演也会凭借这部完成度极高的作品被记住，成为华语恐怖类导演中的代表人物之一——再补一下我给5星的理由吧，希望大家不要吵了，一打开豆瓣就看到恶意的骂街我很烦，你不喜欢你就自己发长评骂，别到我长评下散发你的恨意，我又不是导演，你骂我也没用啊很多人给咒差评的原因是结尾的这份恶意，但在我看来，没有最后这最后十分钟，咒就是个及格分的恐怖片。

毕竟伪纪录片式的恐怖电影实在是太多了，全片第一人称的的电影也不少，咒还有这么多奇奇怪怪的第三方角度镜头，还有这些打乱时间轴的剪辑，这不是很奇怪？

哪里还有伪纪录片的味道？

简直就像一部编辑好的电影了对，编辑好的电影。

恰恰是因为这个女主（导演）欺骗了观众的结局，你在观看过程中感受到的情节上的不可理、心理感受上的怪异、直觉的错误才能在读完两分钟的文字后，恍然大悟，而在你察觉到受骗这一刻时，美术师们设计的圆周纹在你眼球上停留了整整两分钟，在你暂停掉视频后，它出现在白底上、软件页面上、天花板上、衣服上、手臂上、手掌心里。

这种视觉和心理的双重侵入性，是以前看任何电影都没有过的有《大脑越狱》这种使用视觉暂留的生理反应让你看到图案的作品，但用这种方式来做剧情反转让观众发现自己被骗的这部是首创，就光是这种成功的创新就值得获得好评了，有些人纠结的伪纪录片不该有配乐这种问题才是真的无趣，谁告诉你纪录片不能有配乐？

而且咒恰恰不是伪纪录片。

简中电影界有这种观众能敢创新吗？

我还庆幸这是台湾电影，要是大陆导演拍的，怕是你们要举报人家到下架？

文化创作需要的是包容，而不是xx类电影必须xx，电影可以xx但不能xxx （这种评论我想大家都见过很多了，我是觉得很没劲）在更新这段时，咒的评分已经跌倒了6.8，这部电影在英语国家的评分榜上都有7.5，反而回到母语国不受待见了

感受分为了好几个层次：首先，看电影之后，最大的感受是，骂晦气的人越多，说明电影的体验感越沉浸。

第二重感受，是看完了电影，看了一个公告的剧情讲解，才恍然大悟，原来最后的剧情，那是反转啊！

开始还没反应过来，她怀着孕的时候，就曾经去找过云南的法师了，她对整个事情的来龙去脉早就搞明白了，她只是希望更多人知晓这件事，一起稀释业障带来的影响。

可能是从开始就没想过能有剧情上的大反转，所以才一时半会没反应过来吧。

第三重感受，是作为四岁女儿的父亲，在看到她听大夫说，小孩醒了，念叨着凤梨兔兔的时候，女主眼泪一下就下来了，当时觉得很感动，但是没明白为啥。

后来看了评论，才知道，她是早就想把女儿献祭，才让女儿记住自己的名字，孩子那么小，独自面对这些妖魔鬼怪的时候，心里得多害怕呀！

她故意让孩子面对这一切，可是孩子却对她抱有无条件的信任，心里一直害怕，所以才一直念叨着那三样最喜欢的东西。

只有有了孩子的人，一想到孩子对自己那种无条件的信任，就特别想哭。

所以，才理解女主在医院听到医生说凤梨兔兔的时候，为什么那样伤心。

“我对你套路满满，想要你的命，让你面对如此可怕的东西，你却对我如此信任！

”那是对女儿的疼惜，也是对自己的自责！

第四重感受，看了评论才意识到，她又回到隧道里，破坏镜子，扯掉盖头，是抱着满满的恶意：我死了，也要让你们所有人好不了，我要让你们陪葬！

好电影！

所有的过程中的逻辑bug，当结局出来的时候，都可以用片中女主“故意设置”来解释。

回到现实中，电影片尾第一句：谨以此片，献给我最可爱的小天使。

这难道是片中女主恶意的现实化？

不寒而栗啊。

我不骂，我觉得电影就应该这么拍，完全反套路化。

套中套，局中局。

认真，你就输了。

1、电影开始的一番话、符号和画面带有比较强烈的心理暗示，其实是对应了后续李若男（以下简称女主）对自己拍下的录像有更大规模的传播有一定的暗示作用2、细节：朵朵和被献祭的小女孩不是一个人，后面女主去割👂的时候画满咒语的女孩明显比朵朵要年长，而且在六年前的影片中，女主那时候怀孕，朵朵还没出生，小女孩已经在了，在此证明小女孩有两个，一个是原祭品，一个是女主女儿朵朵3、女主三人六年前去陈家村的时候拜佛母的时候，姑婆有说过两个很关键的信息：①这次拜过以后，十年后再来，此前不要记得这里的事情，不要念那个咒语；②孩子的名字，姑婆说了，以后肚子里的孩子有名字，也要奉献给佛母；那时候女主已经有了身孕，在祭拜的过程中念了咒语，所以她和肚子的孩子都均摊了诅咒4、关于大黑佛母，电影中解释这是一个恶意之神展现的手势是原八方天的反向——反八方天，而且是如果去搜索一下得到的是大黑天的结果其实是普渡之神，所以反八方天也就成了恶意的存在。

电影中提到这是从古印度传入的神明，小小的陈家村就算每人念一句咒语，肯定也无法大量均摊这种巨量的诅咒，所以才有了女主男人被接受去陈家村，其实是让更多的人均摊佛母的诅咒5、影片快要结束的时候其实有个细节，一个一闪而过的画面：女主大肚子去找过云南的活佛，所以她其实早就知道了咒语其实代表着什么意思，所以启明只不过是女主用来均摊诅咒的一个工具（真惨）6、女主用摄像机记录生活，其实也是想通过传播让更多人均摊这个诅咒，电影里女主最后进入那个地道的时候说的话，跟她在女儿出事时说的话完全是两个意思。

此前女儿出事时说的是，咒语是祝福语，希望更多人跟着一起念，耳而在佛母面前的时候说的是，这其实是一句咒语，我只是想把诅咒均摊在你们身上，以此来削弱诅咒对抗佛母，不过她还是失败了7、对于社工阿姨的死亡方式不一样的电，这里就要提到另一个关键——名字。

眼镜仔从地道出来反复说着一句话——不要问啦，其实就是在反抗佛母对他的提问，因为他可能知道一但说出自己的名字就得死同理，社工阿姨是写了朵朵的名字祈求祝福，这等于违背了当初姑婆说的要把名字奉献给佛母这句话，佛母生气了，所以社工阿姨也未能幸免，领了便当（这阿姨其实挺好的）8、关于女主交朵朵写和念自己的名字这段剧情，有两方面的解读：①女主并不是什么好人，从她怀孕时去见活佛就知道她早已了解这件事情，想用女儿来均摊自己身上的诅咒；②如心理医生说的那样，她逃避了陈家村那段时间发生的事情，在六年后发现并没有发生什么事情，女儿也平安无事，觉得没啥事情了，然后接回女儿开始新的生活（结果就凉了）9、陈家村的人哪去了？

启明开车为什么进不了陈家村？

为什么女主自己去就进去了？

①陈家村的人大概率全挂了，从记录中看到，女主去找眼镜仔的时候，陈家村的人意识到献祭被破坏，就知道自己要凉凉了，一些闪过的的画面有被烧的，有赤裸面目全非的，最后有一张姑婆的脸，然后眼镜仔摔死，这其实陈家村的人都领便当了②启明开车遇到鬼打墙，我的解析是女主而朵朵是直接受到诅咒（毕竟拜过），而启明只那时候还没见过录像，没有念咒语，陈家村也全凉了，佛母不让一个没有接受诅咒的人进去③为什么最后女主一个人进去了，同离②的解释，女主是拜过的，其实比较间接的成为祭品之一，所以能回到那个地道10、关于祭品有一个无声的画面，原祭品的小女孩让女主喂了自己的头发，还喝了罐子里的东西，其实已经让自己和肚子里的孩子都变成了祭品，画面中女主愤怒摔了罐子，应该是知道实情，这也引申出了她去云南找活佛了解咒语的真相地道里面有一些可以注意的东西，如牙齿、头发、👂，这些东西原本是祭品应该献出来的，有个画面女主拿着刀去割了原祭品的👂、头发和牙齿，最后自己蒙上眼睛，以为这样佛母就拿她没办法，其实仔细想想，这些东西都不是她本人的，就算有原祭品均摊诅咒的伤害，但早在她喝了罐子里的东西后，原祭品就没用了，现在应该是她作为祭品，这也是为啥她反杀无效，过后被迫磕头的原因11，还有一个暗示的细节，就是女主解读活佛口中关于咒语拿一番话的时候，是一个巨大的咒语图案，中间是反八方天手势的笔画图，然后解释的红字是一个一个的出现，这让想看清楚咒语意思的人，被迫盯着反八方天的图案看，给人下单心理暗示，心中记住这个图案所代表的手势和咒语结合前面姑婆说的，这次拜过后，十年再过来，但要忘记这里面发生过的事情，不要记住，不然会带来不幸所以在影片的最后，女主还是想让更多的人记住这个图案和咒语，从而来均摊这一份诅咒总结：有部分网友说女主其实没安好心，从结尾和女主多咒语前后的解释看来确实是这样的，哪怕女主最后去硬刚佛母也是带着录像机去的，一把掀起佛母的头巾也是被收录在视频中可想而知如果拍个后记，网络上一大群人都会像启明那样在电脑面前一起个头领盒饭以上就是一些本人对电影里一些细节的“个人”解析，如果有别的细节没有扣明白，欢迎在评论区battle

公摊面积算进去了吗 我不嫌晦气，来说说《咒》。

被很多网友唾弃晦气的电影，这究竟是人性的扭曲,还是道德的沦丧?其实该说的早已在微博说了，这里再跳出电影说一点，比如电影类型的趣谈，再结合同类型的《灵异咒》（日本）、《灵媒》（泰国）来讨论片中的祝福/诅咒。

没有任何恐怖的文字或者图片，请放心阅读。

《咒》是一部“伪纪录片”，这个题材，决定了电影的呈现格式和内容诉求。

有人说，只要架起摄像机，真实也就失去了一半。

纪录片就是如此——是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术加工与展现的一种形式。

可见，或多或少是有艺术加工的。

这就是为什么叫“纪录片”而不是“记录片”，如果想看完全真实的那种，去找偷拍，保证真实。

而“伪纪录片”，是在表现方式上模仿纪录片的电影，而且依照影视分类，可以分为好几种。

★其一叫Docufiction，纪实文学类，比如《上帝之城》，电视剧《征服》（萨日朗！！！

）。

★其二叫Docudrama，实景重现类，比如《血腥星期天》，以及《法治进行时》里的各种“案件回放”。

★其三叫Mocumentary，虚构伪装类，就是我们最常见的伪纪录片，也是本文要说类型（如下提到的“伪纪录电影”，都泛指这一种）。

头两种都是基于真实或者真实改编，最后一种则是完全虚构，但用纪录片的形式包装，追求真实感，从而提升观影效果，这跟写小说时主角是第一人称的写法是一个道理。

但是，看过纪录片的都了解，大部分比较闷，很容易看不下去，因为意在呈现“真实”会代入感不佳，而欠缺蒙太奇也让情绪比较“平”。

“伪纪录片”也是如此，所以这类电影，会在题材和内容方面做文章，突出猎奇和夸张，来弥补这些问题，这也是同类电影恐怖片或者猎奇向电影之偏多的原因，假如一个生活片拍成伪纪录片，不是不行，而是没必要。

可见，这类片子伪装成真实的电影，靠“真”这个噱头来吸引观众。

直白一些讲，伪纪录，所有的一切都是幌子，根据目的在于“骗”。

了解这个基准点，就会理解，《咒》这部电影为什么要这样做。

传统意义上的伪纪录作品诞生很早，上世纪20年代就出现（据说第一部伪纪录是1922年的《女巫》，但这个俺不确定），但过于小众一直不温不火。

影史上伪纪录电影发展有三个节点：★1938年奥逊·威尔斯的广播剧《世界大战》，用模仿新闻播报的方式“报道”了火星人入侵地球，让大部分听众信以为真，导致国民恐慌，甚至造成了一定的经济损失。

而奥逊·威尔斯因此成名，开启了他“玫瑰花蕾”般的电影之路，可以说没有这件事，就没有后面的《公民凯恩》。

这个现象，也挖掘了伪纪录作品的第一大特征——传播性。

就是营销，用各种手段伪装真实，目的是为了易于传播。

★1980年意大利电影《人食人实录》，一帮精神小伙深入亚马逊丛林，企图寻找消失的食人族部落，结果有去无回，然后有人发现了他们遗失的录影带，内容让人大吃一惊。

这部恐怖片同样以DV的方式拍摄，当时也很多人信以为真，甚至如今还有人觉得这是真的。

这个现象，也挖掘了伪纪录作品的第二大特征——写实猎奇性。

比起火星人入侵地球，这种食人族啊，探索鬼屋、民间传说啊，更容易让人相信。

★1999年的《女巫布莱尔》，前期用各种营销手段（寻人启事、虚假网站等）报道女巫事件吊胃口，最终使得该片6万成本获得了全球2.48亿的票房，但由于内容太“真”了，全片女巫的鬼影都没有，大部分时间就是跟着DV在森林里瞎逛，导致观众大呼上当，差点就要往电影院里扔砖头了。

这个现象，也挖掘了伪纪录作品的第三大特征——欺骗性。

具体可参考《走近科学》。

PS，《女巫布莱尔》虽然不是第一部伪记录，却堪称当代同类作品的起源+模板，该片之后伪记录才被发扬光大，以后大部分伪记录都是如此格式，而很多观众明知是假的，但依然乐此不疲。

相比之下，《咒》是相当良心了。

上述三大特征，《咒》全都有。

但该片也有不一样的地方，可以看做是巧思，或者投机。

★首先电影“不太真”电影有着明显的剪辑痕迹，用蒙太奇的手法，将破鬼队探索村落与母爱桥段进行了穿插，所以电影可以见到明显的两条叙事线，故事性很强，这在伪记录电影里是非常少见的。

当然最后我们也明白了，这一切都是女主角故意剪辑成这样的。

★其次是“交互性”伪记录作品强化主观感受，但电影终究不是游戏或者VR虚拟等让玩家参与的主观能动性，所以该片在开场就与观众进行了“打破第四面墙”的互动，这样的好处，想要增强同类电影不佳的代入效果。

但并没有什么卵用，电影有着伪纪录的特征/通病，用各种纪实影像的强化真实感，欠缺蒙太奇效果和单一视角导致代入感不佳，所以前半段还是磨叽。

★最后是“诅咒性”电影的故事非常一般，剧情还不如《致命录像带》里一个小故事，但特色就是把这个“连锁信”一般的老套模式，“受身”主体从电影中的主角转变为主观视角。

就好比，《午夜凶铃》中的录像带，看录像带受到诅咒的不是电影中的人物，而是观众。

电影中主角看完录像带了之后贞子从电视机爬出来把丫抓走了。

但问题是，录像带的内容，观众也确实看过了喽，怎么不担心贞子从你家电视/电脑里爬出来？？

这就是常规恐怖电影与伪纪录恐怖电影最大的区别之处。

《午夜凶铃》的录像带你也看过了，你咋不觉得晦气？

就凭《咒》里女主角冲着镜头说那两句话，就觉得晦气了？

而且到了最后，观众会发现《咒》解决了同类电影“死到临头还不忘拍视频”的缺陷，因为全片是女主精心策划，各种场面就故意拍给你看，各种暗示，为母心切与孩子遭遇拼接的剪辑手法，诱导式的强化同理心，到最后一击达成。

气氛渲染到位，但不恐怖是该片最大的原罪（吓人镜头全在预告片了），好在做到了“膈应人”，观众看完生理不适也好，骂人也罢，至少电影的目的达到了，所以才叫“伪纪录”哦。

可见，《咒》的导演柯孟融，深谙当代伪纪录作品的三大特征：传播性、写实猎奇、欺骗性。

该片可以说是近几年将“伪纪录恐怖”理念贯穿最透彻的电影。

最重要的是，虽然这类电影的本质有着“欺骗性”，但该片并没有故弄玄虚，各种民俗揭秘、邪物探索，最后还给你“佛母脸”看，虽然不算恐怖吧，但简直干货满满，非常良心有没有。

至少要比《女巫布莱尔》这种只会营销造噱头，全程故弄玄虚、啥也没有的纯骗子电影强吧。

当年《昆池岩》炒作那么火，结果发现也是挂羊头卖狗肉，还涉嫌抄袭《墓地邂逅》。

你们浪费时间看这种烂片不觉得晦气吗？

还是那句话，我国宝岛台湾，是华语恐怖片的最后一片净土。

近几年来的恐怖电影质量虽然参差，但至少没有被干扰。

所以，《咒》是一部伪纪录电影，电影的特色和所造成的观影效果，是完全的题材限定，这类电影就应该这么拍，觉得受不了，可以不去看。

或者，以后估计想看也看不成了。

如今我们的网友，生活在“和谐”的文化环境里太久了，“建国以后不能成精”、“射击游戏的血不能是红色”……打开电视清一色的PPT水光剧、字幕里都是各种“口”人、大银幕上也是越来越多的主*旋*律。

稍微有点出格的类型片，就觉得受不了，可以理解。

但是……

还是知乎一位网友说得好：“公摊面积你们都默默承受了，公摊点诅咒算个屁啊。

”退一步讲，这部电影的受众是正规渠道观影的群体，要诅咒也是诅咒他们啊，看个盗版的还叽叽歪歪的。

佛母说了，一帮白嫖的，咒你们老娘还嫌晦气呢。

完了，并没有，下面就是《走近科学》时间。

★电影中的大反派——大黑佛母这玩意是电影原创，现实里没有这种东西，但有原型，叫做“大黑天”。

大黑天神是佛教与印度教都有的神，在云南十分盛行，尤其是大理、洱海地区。

因为大理白族的本主黑天，来自佛教中的一个门派一一“密宗”。

佛教密宗中的大黑天神，叫摩诃迦罗（Mahakala），是湿婆神的化身之一。

在当地是救民于瘟疫的守护神。

去过旅游的朋友肯定见过类似的佛像。

一首六臂，额间尚有一眼，三目暴张，宽鼻美髯，犬牙外出，神情凶忿。

《咒》中的大黑佛母是根据大黑天神原创的，而且也是来自云南，通过性别扭转，把守护神就变成了诅咒神，连手型的反转了过来（里世界？

）

★《咒》，其实借鉴了日本恐怖片《灵异咒》。

拍摄于2005年的《灵异咒》，是亚洲伪纪录电影的代表作，推荐观看。

电影中也是涉及到诅咒方面的内容，叫做“祸具魂”。

祸具魂起源是日本古代有一个名叫“鹿毛村”的地方，是下荫流法创造出来诅咒他人死掉的人造巫术，主要原材料是死去动物幼崽（如猴子、狗）的怨念和具有通灵能力女性的精神力加持。

但这种大杀器造出来就后悔了，发现控制不住，诅咒无差别传递，所以只能封印，就是电影中需要每年举行“鬼祭”，将此诅咒压制。

而主持封印仪式的就是代代相传的主祭者--石井一家，在每次祭典中将扮演驱鬼者与祸具魂。

但如今这个村子要被水库淹了， 村子里决定最后搞一下“鬼祭”plus版，希望将祸具魂永久封印，结果失败了。

祸具魂跑了出来，就附身在仪式上祸具魂的扮演者石井大姐身上，但折腾这么多年比较虚弱，就操控石井帮自己收集“灵力”——找各种非法堕胎的婴儿，以及有通灵能力的少女。

为了以防万一，祸具魂还找好了接班人，就是石井身边的那个小男孩，是非常理想的“容器”，祸具魂下一个附身对象。

看《灵异咒》里祸具魂的起源和发展，是不是跟《咒》里大黑佛母很像，包括诅咒传递、封印仪式、灵媒、容器、小孩接班人……

虽然电影故事完全不同吧，但反派设定上，该片应该参考了《灵异咒》。

或者说，这种邪门歪道的东西都有类似之处，万变不离其宗。

★诅咒预防术比较有意思的是，《灵异咒》里提供“拒绝”诅咒的方法。

因为祸具魂是需要灵媒精神力加持的，所以它收集灵力的时候影响到了很多灵媒，其中一位叫做光男的神经病，就感受到了祸具魂和诅咒，所以他把浑身包裹上了铝箔纸，来保护自己免受祸具魂的影响。

这一招还真管用，可见铝对于诅咒力有免疫作用。

但后来当他被抓进精神病院之后，没有了这身保护，祸具魂果然还是找到了他……所以看完《咒》觉得自己被诅咒的，可以试试这一招，铝箔纸很便宜的，走在街上绝对拉风。

★用通俗的方式解释一下祝福/诅咒祝福/诅咒，完全相反，但本质是一样的。

以《咒》和去年的《灵媒》为例。

电影《咒》中的“大黑佛母”，与《灵媒》中的“巴扬神”类似，比后者更加邪祟。

其实二者都是一个类型，宗教头衔只不过是幌子，不是什么神仙啊，也不是妖怪啊，总体就是东亚/东南亚那种非常原始的自然崇拜，类似于“万物有灵论”。

所以你信仰的东西或许不是什么好玩意，可能是流氓头子可能是恶黑势力，甚至是个从外地跑到这里“在逃犯”，反正都是狠角色。

但对于民众来说，只要按时交保护费就行，大部分可以保一方平安，而有的也会变本加厉，不断上调保护费，后者就比较讨厌了，不讲武德。

《灵媒》里的“巴扬神”就是当地一个地头蛇，按时收保费，并且“保护”地方安全（电影里暗示过，不交保费后果很严重）。

但没想到从外地来了一个更狠的。

《灵媒》里解释，是灵媒家族与诅咒家族的结合，把诅咒之神带来了这里，导致两个流氓抢地盘，地头蛇打不过人家。

但这个时候，假如当地民众都站在地头蛇这一边，继续信仰“巴扬神”，没准我方流氓会看在保护费的面子上，跟对方拼了。

（电影里巴扬神都给灵媒托梦卖惨了，目的就是在多要点保护费，哪怕组个啦啦队助威也行啊，给点动力，否则真顶不住）。

结果片子里大家一看这种情况，呼啦一下全散了，保护费也不交了。

这时候谁还去顶啊，所以地头蛇当然跑路了（电影里显示，神像的头掉了，说明神力消失了）。

结果新来的这位不讲武德，压根就是个强盗，打砸抢一票，片子里全部都遭殃了（片子里显示，没有了巴扬神的“庇护”，诅咒家族的被曝光在恶灵之下，之前被狗贩子杀得狗灵或者一些什么低级动物的灵，都附身于人了）。

搞笑的是，巴扬神跑路之前大概率还圈了一笔保护费。

就是片中敏的妈妈，从信仰基督教临时改成了巴扬神。

病急乱投医，那最后招来什东西那就随缘了，就算真的是巴扬神，能保护你这种墙头草才怪呢（基本上是捞一票再走人）。

《咒》的情况类似，只不过信仰的这位“大黑佛母”不是什么地头蛇，本身就是外来的强盗，甩不掉。

请神容易送神难，这个强盗来到这里作威作福，保护不保护的再说，反正保护费照单全收，而且变本加厉，民众上缴的辛苦钱越来越多，就撑不下去了。

这个时候，对于这种无耻之徒，当地民众其实可以选择反抗，打跑这个强盗。

电影里也暗示了，这个强盗来自云南（我是云南的？

）

之所以流落到这里来的，大概率是被昔日民众打跑的。

但到了这里，本地不知道是曾经反抗无效还是怎么着，反正只能逆来顺受。

这种情况下，民众只能一边稳住强盗，一边选择了一个比较缺德的做法——忽悠更多人来交钱。

用《咒》中的解释，将佛母的诅咒散发给其他人，越多人承担诅咒的力量，诅咒就会稀释。

换句话说，我们忽悠更多人来给这个强盗交保费，那么我们就可以少交一些，强盗也容易被满足，没准一高兴人家还能设施点给我们。

你如果打不跑这个强盗，就只能这么做。

从这个观点来看，保佑和诅咒，“阿弥陀佛”与“火佛修一”，本质上是一样的，目的都是为了传播。

这其中关键在于信仰。

这部《咒》，以及《灵媒》，乃至罗泓轸的《哭声》，以及安东尼·霍普金斯的《仪式》，主题都是类似——强调信仰的力量。

信仰不坚定可以让经验老到的灵媒阴沟翻船，信仰坚定可以让刚入道的菜鸟牧师一个人干翻地狱领主。

而且信仰别去深究，你相信什么，那就是什么。

《灵媒》中的灵媒都说了，信仰动摇之后，有的时候自己都不确定是否真的有巴扬神（或者说，我们信仰的到底是不是“神”）。

你信仰某菩萨，但对方保佑你了吗，诅咒你了吗？

都不知道，但起码保护费是一直交着。

所以说指不定你信仰的是什么东西，传递出的是增强保佑，还是稀释诅咒，都不知道。

但你别去刨根问底，非要搞清楚这到底是什么东西，结果会越陷越深，因为会发现——“这些的东西都是虚拟的，我怕你把握不住啊孩子，这里面儿水很深...嘎子！

”

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