如果不是因为妇女节活动,大概不会去看这个片子吧。
从可看性方面来讲,对于很少观看爱情小品的我而言此片尚在可接受范围内。
特别是有些包袱抖得不错,有轻喜剧的味道,笑泪交融,演员的发挥没有明显的落差,能够体会到互动时的情感碰撞,运镜也有细腻之处,除了尾声插曲过滥之外总体而言在同类影片中不算糟糕。
但是以上这些无法掩盖此片带“病”的婚恋价值表达。
所以才有了麻辣烫虽爽口,但汤里有毒的感慨。
《爱情麻辣烫之情定终身》的剧情大致可以概括成这样:忠犬备胎守望半生,绝望之际终得女神青睐;平凡导游喜新厌旧,为求纯情少女与未婚妻反目;纨绔青年婚内出轨多次,其妻心灰意冷以出轨相抗。
后两对男女因为备胎君婚礼上的一番“心灵鸡汤”式的灌输颇有重圆破镜之意。
所谓“情定终身”,就此片来说根本是一个笑话,在某种程度上也是对爱情和婚姻的双重侮辱。
除了备胎君之外,其余两位男性角色在片中既没有表现出追逐爱情的坚定勇气,亦没挑起婚姻的责任担当,却口口声声用激情论为自身的懦弱辩护。
这不禁令人怀疑,那得知妻子出轨后的“痛”,究竟是由于残存的良知还是因为廉价的男性自尊作祟。
另一方面,本片对女性的刻画不及男性丰富立体,明显淡化了女性角色的内心挣扎和主体意识,创作视角和维度的局限令其很难成为一部具有一定社会批判性和生活启示性的优秀作品,也使得全片呈现出令人感觉不适的价值底色。
影片的时空表达本应颇有值得玩味之处,但是看完全片之后你会发现那些出现在片中的地名不过是虚浮的标签,它们为男男女女冲突的上演提供了不错的背景画面,但本身毫无表达作用。
如果说有,那也是表达出了已经在大银幕上被反复搬演的城/乡、自然/人工之别,为的是构建起大同小异的现代都市想象,同时对大自然/田园所象征的童真做肤浅的追缅。
不过倘若换个角度来理解,影片的空间表达其实与角色们内心的空虚寂寞同构,似乎大家都为了自己的情感生活而奔走、徘徊,但兜兜转转总是回到原点,一切起因不明,一切归于虚妄。
人活一世,大多庸碌卑微,但卑微不等于卑贱,多给予自己的情感生活一份尊重,才能获得有价值的反馈。
那些红男绿女所在的花花世界,围观了之后就忘掉吧。
本片所讲述的故事挺简单,即三位曾经的大学同学,在长大后,分别经历了:甘愿做男闺蜜(备胎)守护着心目中的女神,在最后终于收获了女神的青睐;身为导游私自勾搭唯一的游客,与未婚妻子反目成仇;多次婚内出轨的富裕青年也遭到了妻子的婚内报复。
而影片真正的高潮部分就是男一号患上了癌症,在十年同学聚会上跟曾经的同学们分享个人的人生心得,说白了就是毒心灵鸡汤,丝毫不具备任何哲理性,显得异常地突兀。
全片的故事非常地平庸,非常地烂俗,实在对不起秦昊、何润东等人的倾情演出,一点也看不出编剧导演到底想向观众们表达什么。
本来,只是因为无聊。
和朋友一起去看了这部电影,光看名字起的我就不想看,以为只是国产脑残的烂片,就想朋友随遍看一眼就走,哪知道,是部让人舒心的好电影呢,这部电影讲了三个男人的故事,每一个故事像我,又不像我。
一个何润东,不爱她的女朋友,却为了稳定为了生活,选择不快乐,没有爱的人生。
一个张岩,为爱陪伴一个真正爱过,却无法给予爱的人。
一个花心的男人,总是欺骗别人,最终被别人欺骗,瞬间的震撼。
其实,现实中我也有一个女朋友,一个何润东似的,不爱,却不想抛开的人,人生难寻觅真爱,以为有一份感情就该维持与珍惜,其实没有爱没有快乐的感情,维护下来也是徒然。
问问自己真的快乐吗!什么是爱,是现实的妥协与将就吗?
一切为了稳定?不,既然懂爱,就去爱,而不是没有快乐的爱。
不爱就是不爱,可怜我没有做到,也许真的只有放弃后,才能拥有。
现实中的我,也曾经像张岩一样,经历过无尽的痛苦,有过真心爱的人,却无奈因为各种原因而放弃,但是真的试问一下,当回忆那种心跳的感觉与美好,是否依然怀恋与心动,心跳又如从前,每个细胞都被甜蜜快乐侵染,那种感觉无意附加,是真正想要的幸福和快乐。
真羡慕他,可以一直陪在真爱的人身边那么久,哪怕只是最好的朋友,也真痛恨他。
痛恨他连最爱的女人都得不带到,一次次让她进入别人的怀抱。
你真没种,难怪你得睾丸癌,知道为什么吗?
因为你没种,你不是个男人。
而我,是因为没有这种机会。
我也是个花心的人,和男三比有过之而无不及,不是因为我真的天性花心,而是太寂寞了。
人生寂寞如雪,老之将至,却从未爱过一人,人皆言我坏心,又怎知我的无奈与心酸。
人皆有愁事,与次片共勉,共鸣,谢!知人生与我相同者,皆因各种爱,苦恼,闷,烦,孤独,难受!希望,以后遇一人,豁然开朗,日日天晴!
文/梦见乌鸦“爱情多半是不成功的,要么苦于终成眷侣的厌倦,要么苦于未能终成眷侣的悲哀”钱钟书在《围城》里的这句名言,大概这部叫做《爱情麻辣烫之情定终身》的全部主题。
也许很多观众与俺的观点差不多,在没看电影之前,这部电影大概有个不太讨巧的片名。
《爱情麻辣烫》是1997年著名的爱情电影,不仅捧红了徐静蕾、高圆圆等如今的影坛巨星,更是令电影的幕后团队打出天下,以如今的眼光,让我们来看一下电影制作阵容,导演张扬,日后交出了《洗澡》、《落叶归根》等著名电影,三位编剧,刘奋斗有《一半海水一半火焰》、《绿帽子》,蔡尚君后来导演了威尼斯银狮奖作品《人山人海》,刁亦男则是柏林金熊的《白日焰火》。
18年之后,昔日经典迎来重启之作。
但很容易让观众联想到山寨。
其实新版《爱情麻辣烫》一不是翻拍,二不是重启,只是原班人马的重新聚首之作,张扬、刁亦男、蔡尚君、刘奋斗全部回归,乃是借用原版的名声而来的一部全新爱情电影。
因此很多很多不明真相的观众估计跟俺最初的态度一致,加之两位新导演毫无名气,因此“山寨”二字是逃不掉的,起码俺个人是这样认为。
不过电影本身其实并不是这样的,所以《爱情麻辣烫》这个片名纠结之处就在于此。
本片与97年的老版几乎没有关系,能联系起来的大概是主创回归+故事结构了。
原版讨论的不同年龄段的人们的情感经历,新版主题虽为爱情,但格局完全不同,几对恋人的故事,主题定格在了“爱情的保质期”上。
分段式爱情电影近期比较多见,比如《恋爱中的城市》和《奔爱》,但这两部作品票房都不好,毕竟中国观众还没有养成在电影院里看短片的习惯。
但《爱情麻辣烫》虽为分段,但与前者单纯的短片拼凑不同,电影更像是《真爱至上》这样的作品,几个故事之间相互联系,在同一主题之下,构成了一副当代城市人的爱情生活画卷,这样一来,逼格顿时就上去了。
本片为3+1的故事模式,“3”为三段情侣的完整故事,“1”为三段串联起来的过场和结局,深化主题作用。
三段故事格局清晰,一对即将成家的恋人,一对男闺蜜与老同学的关系,一对成家已久七年之痒的关系,几件琐碎小事来贯穿电影始末,其实就是诠释了中国人各个阶段和形态的爱情。
何润东、张歆艺与黄灿灿是一段比较淡化的三角关系,秦昊与张梓琳是当下比较热门的男闺蜜与暖男系列,周一围与田原则是典型的七年之痒。
几段故事下来,各有所长。
其中何润东的故事比较简单,但内涵其实是三段中最复杂的,将一对即将结婚的情侣放置在一个初恋故事的模式下,无关外遇,却有初恋般的懵懂感觉,回首再看自己的爱情,莫名纠结,并抛出命题:“恋爱容成家难”。
秦昊的故事篇幅最长,也成为串联三段故事的关键,承担了承上启下的作用。
一个暖男,万年备胎,成为心中女神的闺蜜,无数次的贴心,苦苦等来“上位”的一天,却不想命运与他开了一个玩笑,这段故事的命题:“等待容易相伴难”。
个人最喜欢周一围的故事,典型的七年之痒。
当爱情变成了亲情,就像《一声叹息》里所说的那样,牵着你的手,就象左手牵右手。
周一围大段大段的关于婚姻的言论,貌似已经成为一个看破婚姻遁出爱情的高手,甚至自己的工作都是筹备离婚策划,没想到当他发现真相的那一刻,终究没能逃出世间情感的桎梏。
这段故事的命题:“相爱容易相处难”。
这几段故事最大的特点,就是在各自体系下全部没有结局,现实是残酷的,而电影的结尾有些理想化,三段命题最大的着力点,在于三位男主角相遇,并带出了各自的结局,还算圆满。
但故事是结束了,真正生活和婚姻与爱情还要继续,几对恋人随后的生活,有些回味。
新版《爱情麻辣烫》一幕幕开场的锣鼓,一曲曲落幕的悲歌,如今都已随风而去,唯有那轻轻的一声叹息住会永远的住在电影中几位角色的心里,爱情就是这样玩弄世人于股掌之间。
婚姻也好,恋爱也罢。
我们都在爱情里寻找快乐,可虽然一段感情里存在快乐,也不见得都是快乐。
于是日久情薄,为了不让快乐断货,我们寻求刺激,不负责任,以寻求快乐为名耍了不知多少的小聪明。
我们都有过类似于删微信记录,找朋友打掩护的经历,也有过一两段名为红颜蓝颜的微妙关系。
你可以否认那是爱,可你确实是为了得到在另一半身上渐渐缺失的感觉,而套上一个看似合情合理的解释由头,然后在感情之外肆无忌惮的寻觅索取,美其名曰寻找爱情。
这确是不负责的一种体现。
很多人把婚姻关系看做顺理成章的按部就班,或是因为社会道德而绑定的法律责任。
可事实上那一张纸两本证并不能约束或者加深你对一个人的情感。
该玩的还是玩,该爱的还是爱,与感情并无关系。
负责从来不是恋爱或者婚姻必须承担的义务,爱才是。
不得不说,在感情里,大多数人都是自私的,我们既想要不受约束保质期长久的快乐,又不想承担又多且烦的各种责任;想要激情无限的新鲜感,又想要安稳幸福的爱情。
哪有这么便宜的事情,这也是为什么有些人会在有伴侣的情况下,还是忍不住和别人暧昧不堪,欲断未断;会在在一起久了之后觉得明明之前一直做的事开始变得麻烦。
所有人都知道这样不好,是对另一半的伤害,以及对感情的不负责。
可日复一日有时候顶多只能做到久处不厌,要想历久弥新,委实是昧着良心难为了自己。
电影中的刘家毅和高东华就是最好的例子,在这两个故事开展的过程里,我几乎没过几秒就可以看到弹幕上有人骂渣男。
但说实话,相似却不相同的事情或是想法每个人都有过,五十步笑百步,没什么好上纲上线的。
不同于恋爱的套路,已经婚姻的保证,真正爱一个人,才是需要负责的,且是心甘情愿的负责,不需要维持不断的所谓新鲜感和激情打底,因爱自觉,难能可贵。
电影最后李小央说的这段话,让我感触良多,与你们共勉:我们都在爱情里种下自私的愿望,但日子久了,大部分人会发现,愿望的实现与爱情带来的幸福,并没有什么必然的联系。
我们为自己开脱,因为爱情麻烦,要承担责任。
我们要快乐,我们也要爱情。
1997年,张扬电影处女作《爱情麻辣烫》问世,我还是青涩的大学生。
我还清晰地记得,上映时我们的小礼堂电影院人声鼎沸,一来因为花园村周边高校就我们学校有电影院,而且五块钱一张的电影片也算便宜,二来因为《爱情麻辣烫》其中一位主演就出自我们学校,很多男生都是抱着邂逅明星的心态来我们学校晃悠的。
这位主演就是后来的全民女神高圆圆,她所在的文秘专业与我们班级正好是对门邻居,每天低头不见抬头见。
《爱情麻辣烫》不仅是张扬导演的处女作,也是高圆圆的电影处女作,却豪取了三千万票房,年度排行仅次于《泰坦尼克号》和《甲方乙方》。
时隔十八年年,《爱情麻辣烫》新装上市推出了《爱情麻辣烫之情定终身》,功成名就的张扬退居监制和制片人,成为肖飞和征长张二位新锐导演的后盾,而当年的蔡尚君、刁亦男和刘奋斗三位执笔编剧也早已是独当一面的艺术片导演,这次换做了艺术指导身份为新人站台。
《情定终身》延续前作群星模式,一口气装下了何润东、秦昊、张歆艺、周一围、张梓琳、田园、安以轩、金志文等众星。
当年的《爱情麻辣烫》采取珠串叙事模式,以一对婚前准备的新人为贯穿视角,引出五段不同年龄人关于声音、照片、婉拒、十三香和麻将的情感小故事。
这种叙事模式别说是在华语影坛了,在国外也非常新鲜,影片不仅票房大成,还为当代影坛贡献了一位全民女神级的明星。
《情定终身》承袭了前作基因,采取三段式的感情叙事,故事采取平行剪辑,最后用一场大结局将几段主角们捏合在一起。
我曾因《青年电影手册》第六辑“一百位华语导演的诞生”采访过张扬导演,据他透露,《爱情麻辣烫》最早就是这样三段式的构思,开始写的是三位同名者的故事,从一个人物引到另一个人物,然后串起全篇。
后来由蔡尚君、刁亦男、刘奋斗和彼得•勒尔个写了一个部分,加上张扬自己的两段,才形成后来的“5+1”的珠串结构。
可能是因为时代的变迁,影片渗透的气质也有所转移。
张扬执导的《爱情麻辣烫》是平凡而平淡的生活集锦,虽说局部散发着淡淡的哀愁,但串联在一起则是新鲜而美好的人生。
《情定终身》正好反过来,在平淡和平凡的三对男女感情之间,散落着点滴的新鲜和美好,整体却是哀愁的落幅。
何润东和张歆艺演绎的准新人,已经到了买家具结婚的阶段,却止步于民政局门口,因为长期的同居生活,激情耗尽,彼此不再快乐。
周一围化身的婚外情高手一直一位自己做得滴水不漏,当有一天猛然发现在这方面真正做到滴水不漏的是妻子,他同时要面临着感情的反思与婚姻的抉择。
秦昊演绎的男闺蜜默默守护着那个心爱的女人,当他终于有勇气向她付诸衷肠,却被查出了睾丸癌。
有人因为婚前性生活过早而无力造人,有人因为欲求不满四处留情,有人则因为性压抑得了顽疾。
十八年后,现代人面临的感情显然要比从前污浊,但这就是这一代人要面对的现实情感——睾丸癌式的情感是我们无可回避的宿命,哪怕蛋疼也要过下去。
当年《爱情麻辣烫》乃爱情商业片的开山之作,捧出了金鸡奖最佳处女作导演张扬,而它的几位编剧,蔡尚君后来凭借《人山人海》虏获威尼斯银狮,刁亦男也凭借《白日焰火》起获柏林金熊,刘奋斗也凭借处女作《绿帽子》在国际电影节斩获过最佳。
十八年后,四大才子聚首为新人做嫁衣,继往开来的用意了然。
我们不敢奢望《爱情麻辣烫之情定终身》再现当年票房前三甲的辉煌,但以目前票仓的兴旺与发达,超越前辈三千万的票房业绩并非难事。
做为一个从小在江边长大的孩子,对麻辣烫中“麻”的概念一直是花椒带来的。
北上求学之后,对街边卖的“麻辣烫”颇为好奇,因为在我的印象里,北方的胃对“麻”并没有那么兼容。
点缀可以,但这样大规模的吃就是奇怪了。
尝试之后才知道,北京麻辣烫里的“麻”并不是花椒,而是学名叫芝麻酱,被简称为“麻酱”的东西。
正宗与否另说,但把刺激的花椒改为平和的麻酱,至少能满足大多数人的味蕾。
以至于之后几年在全国各处都有“正宗北京麻辣烫”的招牌。
电影同样如此,97年的张杨还是一个初出茅庐的新导演,《爱情麻辣烫》中也有一股锐气。
无论是分段式的结构,还是大量流行音乐的铺陈,对当时的地上电影市场都是一种极大的冲击。
现在看起来《爱情麻辣烫》中有大量商业电影元素存在,但在当年,却要归结到“艺术片”的范畴。
虽然这部“艺术片”后来拿下了3000万的票房,比当时很多“商业片”的票房要高上好几倍。
这部冲击式的作品,完全配的上川籍麻辣烫里花椒的麻。
19年后又一部张杨的《爱情麻辣烫之情定终身》走进了电影院,不过这次,张杨的名字比导演更靠前,是制作人和监制。
《爱情麻辣烫之情定终身》的导演当然是肖飞跟征长张,但骨子里还有张杨的印记。
和《爱情麻辣烫》分段式结构引领了当年电影潮流不同(一年后的《罗拉快跑》也因为分段式被载入电影史册,十几年后的《北京爱情故事》依旧在采用这种结构),《爱情麻辣烫之情定终身》虽然还是在讲述三个故事,但已经用技术手段进行了包装,不再是生硬的三个毫无关联的故事,而是用人物关系串成了一个整体,并且互有交集。
这样的结构虽然少了些先锋的锐气,但多了分成熟。
毕竟不是每一个买票的观众都能把电影当做艺术品去鉴赏,更多的人想在电影院里看一个不用动脑筋,有点小感动的故事就好。
所以无论是故事,镜头语言还是演员,《爱情麻辣烫之情定终身》都在小心翼翼的遵循着普通观众的审美观。
如此说来,《爱情麻辣烫之情定终身》又是北京口味麻辣烫中温和的麻酱了。
在这里一定要赞一下《爱情麻辣烫之情定终身》中的演员。
虽然除了发福的何润东跟在艺术电影圈颇有名气的秦昊,像周一围他们之前更多的作品都是电视剧。
但他们演的真的很好,除了用来打名气的黄灿灿。
可能是年纪阅历都跟电影中的人物差不多,不敢说电影中的演员们是本色出演,但绝对是无痕迹演出。
甚至连之前给人桀骜感觉的田原都能收的那么狠,可见导演对演员的调教功力之深。
而更令人惊讶的是电影中只有一场戏的海一天,把一个配角都演的这么好,也足见剧组对细节的雕琢、。
当然,这一切的一切都是想用一个流畅的结构讲述一个略带艺术气息的故事。
于是很看好《爱情麻辣烫之情定终身》的票房,毕竟同档的电影只有《叶问3》有些竞争力。
虽然是3月春季档这个淡季,但《爱情麻辣烫之情定终身》并不想超越《美人鱼》的30亿。
反正是时装片,保本小赚是肯定的。
很是贴合京味麻辣烫里的那味麻酱,香,却不刺激。
外人看是一种中和,创造者却知是成熟。
这部片子 仿佛叫人看见爱情 人这种有思想的东西阿 每个人都有自己的追求和认为 因而展现在我们每个人面前的 其实也是我们自己大脑进行加工后出现的 你有你所谓的爱情 大众亦都有自己的 都是自己的选择 在这个或是蜿蜒曲折或者漫漫长途中 我们可能都会有所遇见 亦或是不停遇见也不停选择着 你可能迷茫但也会越来越清楚自己想要的是什么 当你很了解自己 你便会知道你爱的人的模样 可爱情又诡诞在 当你遇到了 之前的想法又会微笑着瞬间消失了 绝对相信爱情的存在 也只是相信。
《爱情麻辣烫之情定终身》不同于其他国产爱情电影最厉害的地方在于用出轨反击了出轨。
周一围饰演的高东华与田原饰演的田小雅在彼此面前是一对感情和睦的模范夫妻,每天查看对方手机聊天记录以证明自己没有外遇。
然而高东华是位出轨惯犯,每天沉浸于婚外恋自以为没被发现,直到他发现田小雅也出轨。
描写女性出轨的日剧《昼颜》中提到,出轨不会破坏家庭关系,相反女性会因出轨对老公更加宽容贴心,更有利于婚姻生活的稳定。
当高东华发现田小雅出轨,第一反应自然是愤怒。
但愤怒之后,他不敢面对出轨的田小雅。
如果他当面捅破那层窗户纸,那么两个人就彻底完了。
他停下来反思自己很清楚的发现,田小雅一直知道他出轨;田小雅一直不跟他闹是因为自己也出轨;他还爱着田小雅。
如果不是他碰巧发现,那么他们就可以将表面的完美一直维持下去。
故事的结尾并不重要,两个人继续维系婚姻或者分开,都不如过程精彩。
电影《爱情麻辣烫之情定终身》由发生在三个城市的三段爱情故事组成,故事的核心课题是“婚姻”。
主演李小央、刘家毅、高东华这三位好友代表着三类完全不同的男人。
已婚的高东华,是渣男,出轨婚外情是家常便饭,毫无愧疚之意;将婚的刘家毅是绿茶婊,何润东的好与刘家毅的体贴合二为一,可他办的事说出来的话却令人啧啧;秦昊饰演的专情男李小央是个绝对绝对的好备胎,十几年喜欢一个女人不动摇,于是他得了睾丸癌。
影片借高东华之口提出,欧美宣扬的七年之痒是骗人的,婚姻四年就痒了。
刘家毅用行动告诉高东华,四年就痒也是骗人的,婚姻是爱情的坟墓。
可即使不结婚,两个人在一起久了也会形成老夫老妻的状态。
刘家毅形象与性格真的好,可为何说他是绿茶婊呢。
行动上,他做导游假装单身给女客户留足勾搭的空间。
刘家毅邓雨琪,6+1=7,如果不是非单身的前提真是不错的泡妞智慧。
言语上,当他与张歆艺饰演的杨菲领证前那刻,他忽然反悔,表达的意思是“我跟你在一起不快乐,但我已经离不开你”。
多么不负责任没有担当的男人才能说出这样的话。
两个人为什么要结婚?
年龄大了、门当户对、条件不错。
现在人们会反问,为什么不是两个人真心相爱才结婚。
相爱的事情如何说得清,更何况,相爱的事情为何要说给你听。
抛开相爱与否不论,任何决定都是目前你能做的最好的决定。
因为年龄大、对方条件不错结婚,完全没有任何问题,没有伤害到任何人啊。
反之,那些因为深爱结婚最后分崩离析反目成仇的,并没有比不相爱的人少一点可怕。
结婚或者恋爱的重点,首要都是两个人肯安心在一起奔着更好的生活努力吧。
<图片1>1997年,电影青年张杨、刘奋斗、刁亦男、蔡尚君联手打造了《爱情麻辣烫》,票房达到三千万,要知道那是个华语电影市场的蛮荒时代。
2016年3月7日,中国电影中坚力量张杨监制、刘奋斗任剧本总监、刁亦男和蔡尚君联合坐镇艺术总监的《爱情麻辣烫之情定终身》公映。
而导演已经是肖飞、征长张,不过依旧是对准中国城市情感纠葛,大体上本片繁乱而又动荡的情绪,多多少少与最近看张生写的长篇小说《桃夭》有那么一些相似,区别无非是《爱情麻辣烫》是中文系三个才子毕业十年之后散落到北京、重庆与杭州,而《桃夭》则是毕业三十周年后从全国各地回到母校中文系的聚会,显然两个故事的时间其实都有一定的问题,大约应该都是毕业二十周年的中年心境更为真实,无论如何,秦昊、周一围与何润东饰演的文科生三兄弟的爱情麻辣烫,还是很有些生活变奏世事无绝对的白云苍狗的感觉。
在何勇的钟鼓楼边上,秦昊开着鸡汤馆,做着万年备胎的男闺蜜。
在白娘子出没的杭州,西湖边上的导演何润东,即将举行婚礼却在心猿意马。
在美女资源最多的重庆,结婚N年的周一围,一个影楼、两套套大房子、三心二意四处留情,真情早已经五马分尸大约六神无主只有在孩子面前才有点。
他们焦灼的其实不是爱情,也不是事业,而是病态,主要是精神家园的荒芜,所以他们生活中的女生,本来可以是精神伴侣的张梓琳、田原、张韵艺,都在物质主义时代纷纷无助。
秦昊是爱无能,想当年一击不中便退而结网,四处兜售心灵鸡汤,却是能医不自医,爱情没有灵药,既然爱又不说出来,当然是对康德绝对律令的终极背反。
假如不是癌症梗,似乎他永远只能继续将备胎进行到底。
周一围可以说是衣冠禽兽,作为颜值担当的他,炯炯有神的在婚外情的道路上拉练,彼此提防伤害却又不是史密斯夫妇。
至于三兄弟之中最为寻常的凡人何润东,偶然与外来的游客黄灿灿搭上天线,就接收到了神秘的信号,似乎不离开杭州去远方寻找生命的真谛这大半辈子就白过了。
然而,他们何德何能呢?
我想,本片不会是中年大叔们对于渣男的控诉,小二十年来,张杨、蔡尚君、刘奋斗和刁亦男纷纷在欧洲电影节上拿大奖,登上人生巅峰,他们看电影中的三兄弟,应该有过来人的宽容。
SO,秦昊病了之后反而放下包袱,不再对自我催眠。
周一围只有直面惨淡的现实,原来自己的彻底的渣男,与躲在情夫门后的老婆告白,才可以有机会不做坏人。
何润东当然是白日梦想家,他的机会远远不如滕肖澜刚刚在《收获》杂志上发表的中篇小说《在维港看落日》里的郭妮更具有现实可行性。
爱情和婚姻的关系,当然是个人与社会的关系投射到自我内心的体现,本片中文系三兄弟在大多数时间里都不在正常频道上,还好他们终究是找到了自己的旋律。
爱情当然是双方共同建设的精神家园里最重要的构成,每个人都是自己的园丁。
这种婚姻会自噬
到还可以。
挺有意思的啊
凑合吧。三段感情三个故事,可惜落入俗套。
这部电影 改个名字 去了何润东那条线的部分 我给满分...秦昊那部分单拎出来我给二百分...
。。。
意外还不错,黄灿灿那段最无感,秦昊戏好,之前被片名给蒙蔽了。中国电影起名字什么时候能讲究一点。。。
我真的觉得挺不错的...
还可以,至少搞笑是有的,最主要是有周一围,秦昊啊~
2019.5.17 爱奇艺
这部电影大概只能叫做“爱情…烫!” 没有麻辣 没有鲜香 只有烫过之后的刺激 无法愈合的伤痕 最后三个自成体系的故事 因为绝症男合而为一 大家都必须从中找到自己的出口 重新找回对爱情 对婚姻的信心 而作为中年男子来说 这一切 显然都必须从自己内心世界去寻找力量 正如现在很流行的一句话 叫不忘初心
能看,几个女生是我喜欢的,秦昊演技真烂
像影视学院的命题作文,古今文章一大抄,想说点什么事,可是没什么意思,秦昊真是个好演员,他保证了电影的下限,出轨现世报那一段,看的人好尴尬啊,最后说一句,我是来看黄灿灿的,这一批网上红起来的校花,都从影了,也是一波好宣传呐。
还行把,凑合着看,每个人都有属于自己的故事。每个人都在演自己想象的那个自己
两星半 电影的配乐还可以 看秦昊的脸来的 其它太生硬 三观太奇怪
唯一可取的只有秦昊的脸
颜值不够,剧情没有,请问要看什么?
为什么那么低!
很好,很不错
主要看周一围那段的故事