五年前八月下旬的某天湿漉漉的早晨,我在路障下遇到了她,浑身湿透小小一坨软趴趴的在那里,好在早晨车不多,好在她非常小没能继续乱跑……停车,把她捡起放在副驾的帆布袋子上,她闻到我掰开的肉饺子那一瞬间发出的尖锐啼叫,以及迫不及待地找寻香气大口咬食的时候,这小小身体散发出的强烈求生欲能量之大惊讶到我……她叫招招,谐音取自ciao你好的意思,因为是只三花猫,又叫招财(招财猫的原型就是三花)她也是Princess Carolyn(马男波杰克里聪明的女主)相遇五年里,每一次夜晚醒来朦胧中看到她因呼吸起伏的小身体,每一次心里有事难受的透不过气把脸埋进她柔软温暖的小肚皮里,每一次她用毛茸茸的小脑壳蹭我的脸的时候,每一次我们一起躺着晒太阳她发出呼噜呼噜的声音时,我感受到身体里的暖流,我被治愈了……人们在相处的时候总在默默计算着得失,可是他们忘记了在相处的过程里,流逝的时光是平衡的。
和她的相处里,非要世俗的计算一下,我得到非常非常多的守护和疗愈,我总是幸运的。
如果有天妳会走,我不想妳变成一朵小花,我也不想妳来找我。
我希望你变成风,风吹过的时候,我的头发会变成妳吹过的形状。
我们俩的相遇,并不是谁需要谁,也不是需要把独处时容易陷入悲伤的情绪凝固在平静之美中。
我们的遇见就是美。
很喜欢这个短片带给我的整体感觉之前看过《地球最后的夜晚》只感觉他镜头下的梦境表达很浪漫,然后惊讶于他出片名的时间和长达一个小时的“长镜头”后来在公众号推送里看到这个短片,还以为他出新电影了呢。
结果听说是个广告片(我还真没看出来哪里广告)倒是科长的《孔雀孔雀》更广告一些虽然我不喜欢小孩子,但我喜欢小猫咪,《太阳》短片中三个怪人呈现出的画面除了第一个我觉得有点恐怖以外,后面两个真的很惊艳!
很好看!
很喜欢!
可能是我看的片子还是太少了,真的很羡慕想象力丰富的人
海报也特别好看,是我喜欢的风格。
可能都是讲梦境吧,我上一个片子看的《盗梦空间》非常喜欢这些超现实的东西!
非常喜欢!
(说到超现实,我很喜欢《乌海》的一些画面)放截屏
没错,我和猫呆在一起就会变困,因为我家的赛蒙实在是太慵懒了
字体和颜色也好看
燃烧的稻草人。
这里不写片中的台词,台词会写到摘抄本上(其实是我记不住了现在懒得查)
玻璃窗好看,和这个塑料布在一起就恰到好处
砸碎的玻璃
就总有那么几个导演电影里的画面每一帧我都特别喜欢,也很容易能get到他的意思
想知道这个画面是实景还是..?
因为门那里正好有个路标,窗户正好露出电线杆(我明天就去看幕后纪录片瞅瞅)蓝色的路标,地上蓝色的玻璃反光,右边黄色的电箱构成了画面的平衡当然我的目光还转向了碎墙上面的防爬玻璃渣
这一幕太惊艳了!
她思念着家人,她的丈夫是火车司机,他打开房门(我认为是打开心结的感觉)风吹进来,车往前进,桌子上的纸都被吹走一种自由的感觉突然生了出来
哈哈这个,我很震惊,果然是生活在游戏机里的人。
还是倒放,就是还很紧跟潮流的感觉
这块我也很喜欢,就是给我了两次“惊喜”就是完全打破了我原定的认知,我还以为“剧场”是绿色光
这张图很适合做微信背景哈哈哈也喜欢片尾那个帽子在天上飞的镜头,像是小猫灵魂的音符在虚空的五线谱上起舞看完这个小短片之后我去b站找到了他其他的小短片!
然后打算下次去看《路边野餐》( ´▽` )ノ
片头字幕页面人类之所以需要猫,是因为它能把你我独处时容易堕入悲伤的情绪,凝固在平静之美中。
——pidan1黑猫睁开眼睛2猫的主观镜头,镜头前移,发现一只稻草人。
os黑猫穿上稻草人的衣服,故事就这样开始了。
稻草人燃烧3标题页面:破碎太阳之心黑猫找到的第一个怪人是孤儿院的机器人,他能制造世界上最珍贵的糖果,苦丁糖。
里面有甜蜜、酸楚、苦涩的味道。
孤儿院内砸掉镜子,用阳光反射,给机器人充电,机器人启动从胸中的扭蛋机拿出糖果,外面响起孩子的声音。
“因为猫对甜味不敏感,只能尝到酸楚和苦涩”,坐缆车离开了这里第二个怪人因为失去爱人的痛苦,每天会吃一种叫做常忘面,他忘记最珍贵的东西是什么了。
黑猫说是信“我只记得写信的人是一个火车司机”黑猫将一只眼睛送给灯送给她 猫的眼睛能抚慰悲伤的心有一个声音将信的内容读了出来:一首诗《破碎太阳之心》(2022)除了太阳高度今晚的写作还取决于天气状况、污染、悬浮颗粒物孩子们睡得很好孩子们还在密度蓝里游玩以后我会教他们算数一朵花加上一朵花等于一朵喇叭花一只甲壳虫减去一只甲壳虫等于一条毛毛虫我写信的时候心脏是热的和想你的时候一样所以我想,人类的爱肯定保存在太阳的核心之中用来维持着太阳系房间变成火车,风吹动窗帘,女人站在镜子前黑猫在走进了废墟,路牌指向左,猫向右走第三个官人是怪人是魔鬼魔鬼躺在舞台上的床,前面是柜子一样的装置,画面前面是座椅。
魔鬼以前是一个喜剧魔术师,他不满足表演,想要魔法,离开家庭,来到了魔鬼屋子但再也感受不到快乐太阳落山的时候,黑色的帽子就会将他的灵魂带走魔术师打开窗,这是我最珍贵的东西,一块丑陋的泥土黑猫用了所有的音符,却只得到了一团你把,因为今天是一位小女孩的生日,他想送礼物,赶到自己彻底失望了灵魂落山的时候立交桥下的自动扶梯女孩乘坐扶梯上来,路灯突然亮起,有一个朋友给你带了礼物在帽子里小孩拿起黑猫的帽子。
丑陋的泥土上有一朵小花黑色的帽子在空中漂浮片尾
我失败喽,就给你带来了一朵花,我知道你嫌弃,我也知道你不会把嫌弃说出口,可是就连灵魂的乐符都被我一个蠢货搞丢咯,我没得东西了,啥子都么得了,那些东西我也不能够跟你说,这辈子就这个样子了,你是我最重要的朋友,我爱你
很感动,看原片泪目了,又看了大象的解说,更懂了一些,于是更泪了...我觉得这并不是讲,把你最宝贵的东西给不懂的人是一种错付,好像在教育人——不要轻易付出呀!
要看清楚人呀!
no!
导演毕赣虽然因童年有爱的缺失,导致作品看起来“悲伤而深刻”,但他却有颗赤子之心,他鼓励人去“简单,乐观(虽然带着一种悲壮)”,既是疗愈他人,也是疗愈自己。
这一点从最后的诗能感受到:除了太阳高度今晚的写作还取决于天气状况、污染、悬浮颗粒物孩子们睡得很好孩子们还在密度蓝里游玩以后我会教他们算术一朵花加上一朵花等于一朵喇叭花一只甲壳虫减去一只甲壳虫等于一条毛毛虫我写作的时候心脏是热的和想你的时候一样所以我想人类的爱肯定保存在太阳的核心之中用来维持着太阳系 ——《破碎太阳之心》一朵花加上一朵花,等于一朵喇叭花,而不是等于2,一只甲壳虫减去一只甲壳虫,等于一条毛毛虫,而不是等于0,丈夫给妻子写信时,心是热的,这里没有数字,没有理性,只有无尽的爱,与温柔。
我想,人的自洽、和解与平衡,是横在幸福之前的大山,或早或晚,都是要经历的。
而只有能处理好世俗与童心,理性与感性,他人与自我...的人,才拥有幸福和自由的权力。
没有生命的人有糖,没有记忆的人有诗,没有幸福的人有魔法。
糖是没有甜味的糖,诗是读不懂的诗,魔法变出的是泥土,都是无法给人安慰的礼物。
最终,还是用这一路上反射的太阳,送出的眼睛,和用完的音符,换了一朵雏菊——用糖做种子,用诗歌浇灌,从泥土里长出。
-三个人也许可以对应《潜行者》里的科学家、作家,与先知一样的潜行者;分别是从事依靠物质资源的生产者,依靠回忆的精神活动者,和依靠想象的说服者。
小女孩则是潜行者的女儿,一种希望的象征,促成破碎太阳汇聚的力量。
-影像语言里依然有让人悸动的部分。
还是期待更多原发的自然之力的回归。
费里尼、伯格曼、安东尼奥尼、布努埃尔……在这些公认的电影大师里,没有一位是正经学电影出生。
费里尼是记者和漫画家,伯格曼执导戏剧,安东尼奥尼从建筑转行电影,布努埃尔是贵族……塔可夫斯基确实学过电影,但更像一位诗人。
就像中文系很难培养出大作家那样,电影学院也无法培养出顶级的导演。
如果要探究根源,原因简单得让人震惊。
艺术创作不只需要专业技能,还需要丰富的生活经验。
这种经验一部分从文艺的世界汲取,更大部分源自现实世界的切身体验。
可以想象,正规影视院校学生,一经毕业便进入行业,基本上在一个封闭的圈子活动。
无论在学校还是片场,他们与复杂的现实世界是严重脱节的。
同学和同行虽然一定程度上也形成微小人际环境,但不足以提供观察社会和人性的充足机会。
文艺作品往往无病呻吟也就可以理解,它们本身就是从更广阔的文艺世界里诞生。
因为这层影响与继承的关系,文艺世界越来越变成容纳虚假美好谎言之地,充满想当然的理想、期许、愿望……无法对现实世界里发生的现象做出回应和解释。
80%的文艺作品都在说谎,我们甚至不需要做调查便能做出这个结论。
文艺创作者是象牙塔里的脆弱生物,普遍情绪化,戴滤镜观察世界。
这种情况下,怎能要求他们讲出真话呢?
怎能要求浸淫在文艺世界的文艺青年理性客观地认知世界呢?
尼采说,一切文学,余爱以血书者。
卡夫卡也说过,书是用来凿破人们内心冰封海洋的一把斧子。
但这类书何其至少,大多数书涂满了引人致幻的毒蜜。
电影同样如此,甚至更加严重,引人做梦,让人在幻觉中逃避现实,放弃对现状的抵抗。
看破碎的心看得眼泪掉两滴,毕赣对短片驾驭得比电影(特指地球最后的夜晚)好多了,可能是因为短、适可而止。
电影像是他痴迷于堆砌一些意象符号,搞一些自认为审美高级的边陲小镇的诗性,想塑造极其风格鲜明的创作者风格,暗了吧唧的长镜头,演员矫揉造作的旁白。
破碎的心,作为短片它没有绕开故事和叙事线索,“这个世界最珍贵的东西到底是那样”,黑猫自认为把珍贵的东西送给小女孩,死老鼠、冰冷的蛇,小女孩因为喜欢把野外的黑猫带回家,受到惊吓后又扔掉。
世界最珍贵的东西是那样?
是误解后送一坨烂泥巴,上面插着一朵野花。
这是我人生以来第一部看哭了的片子,不清楚为什么可能是恰逢其时。
或许可以说是这几天生活中正好为之疑惑的东西在此处体现了,还是说这部片子给我变了个魔术。
我不清楚是不是真的哭还是假的,因为我丝毫不受控制的哭出来了,在黑猫找到小女孩那一段。
我头脑清醒,看到小女孩天真的拔下那小小一朵白花之时“啵”的一声,毫无征兆的痛哭了起来。
我的大脑十分清楚这根本无法控制住,即使再清醒的将那些不好的回忆清除。
即使大脑一片空白但是我还是一直痛哭,哭的十分痛苦,因为我从来没有这么哭过。
不像小时候那样为了缓解疼痛为目的哭,而是从我灵魂之中留下的血液。
我肯定的说就是灵魂在流血,因为那不受我肉体的控制,只好把他当做是灵魂流血。
灵魂好像不知道疼痛,所以没有办法为之哭泣。
但是灵魂能感知爱,在一切欲望都消失之时,会不会还在期盼爱呐?
听说只有被关心的人才会有爱情,只有被关心的人只是仅仅拥有爱情吗?
或许以前总是想在所看和所读的书籍和影片中寻找意义,但是直击灵魂的东西好像是意义无法解释的。
你感受的解释不清,解释清楚的别人又感受不到。
这句话真的是完全符合我养那只小猫的时候
优秀且有意思的艺术广告短片。
能制造苦丁糖的机器人沉睡在孩子离去的废弃孤儿院,黑猫通过打碎玻璃反射太阳光给机器人充电;失去了家庭的女人靠每天吃常忘面消减悲伤,最后只记得承载着炽热爱意的信来自一位火车司机,黑猫把自己的一只眼睛变为抚慰女人的灯:“猫能把你我独处时容易堕入悲伤的情绪,凝固在平静之美中”;离开家掌握了真正魔法的魔术师成了孤独的魔鬼,要求黑猫献出灵魂的音符。
黑猫因对甜味不敏感只尝得到酸楚和苦涩,无法理解人类语言传达的爱意,不确定魔鬼对于故土的思念是否是最珍贵的东西。
对每个个体而言,世界上最珍贵的东西都不同,每个人表达爱的方式也不同,你觉得某个人不爱你或许只是对方没有按你想要的方式爱你。
黑猫不言说为给女孩最珍贵的生日礼物他失去了眼睛和灵魂,也不道明其实他早已将自己认为最珍贵的礼物送出,保留在太阳核心中的爱维系着太阳系,错位之爱,破碎之心,“爱是想触碰又收回的手”,“你好,再见”,这便是我们故事的开始和结束,我们错过和别离,你不知道我有多爱你。
隔靴搔痒却沸反盈天,凯里宇宙真是一种霸道的美学,但是它容易使人疲劳和逆反,毕赣走不出荡麦奇情也不想离开影史的沃野,是否最后会酿成母体子宫中的玻璃死胎呢?
对不起我知道很做作但是我就蛮吃毕赣这种做作的😢(可能因为文艺做作风真的很难拿投资吧就,怜悯
太浓的老塔、安哲影像味道了。复刻度太高,加上了自己的一些心里话旁白。舞台那段有些卡拉克斯的意味。总体一般。
挺好看的,就是有点难看。
笑死了,新世相和品牌方想找王家卫拍广告片,基于预算及各方面的原因,最后找了毕赣——野生王家卫实锤了
舒曼梦幻曲里的吟游诗人,这种装逼范儿很合胃口
路边野餐之后 所有人都想看到更多的灵气 属于毕赣的轻盈 而不是更多的塔可夫斯基 既然还是品牌合作 那也有必要说一下这个“假洋牌”让我从始至终对影像本身有一种膈应 不应该但是没办法
搞艺术就搞艺术,搞钱就搞钱。不要又想搞钱又想搞艺术,搞得搞钱不伦不类,搞艺术侮辱了艺术
“我写信的时候 心脏是热的 和想你的时候一样 所以我想 人类的爱 肯定保存在太阳的核心之中 用来维持着太阳系”/毕赣再出诗集我都会第一个去买的ok/完全不反感他对名导作品的模仿 起码证明他是塔可夫斯基和大卫林奇的合格粉丝
技术上做得不错,剧本很一般。
在毕赣宇宙里除了贵州话,其他的语言都是异端。
B+ 依然很有想法,部分地方有感动,部分地方一如既往略显刻意,只是希望别被这些花活遮蔽了创作灵感,期待下一部长片吧
pidan的玩具我买过 猫不喜欢。
广告短片里面算是非常有质感的作者作品了,整体上拥有许多美妙令人触动的形象瞬间,毕赣给我的感觉是在视觉上一直在追求新的事情,在短片中也看到了许多迷影致敬,整体还是挺满足的。但毕赣这种需要留白的导演,在短时间的限制中无法达到一定程度的美学体现和情感沉淀,稍有遗憾,但这仍然是一个动人纯净的故事
3;烧掉我吧,帮我飞上天空,送你一颗我的眼睛作玻璃灯,房间是旧日的火车,太阳给你我一颗苦糖果作告别;
影片名字和海报就很降好感度了 跟大多数商业短片一样没啥意思
整个短片像一个孩子在荒废的主题公园里,摆弄他心爱的玩具。
房子变成火车那段,太惊艳了
2.0。1.大型cosplay现场,除了声音设计下功夫,其它全部是过重斧凿的痕迹。2.导演没有表达就不要表达,强行表达越来越差。3.pidan的广告文案简直傻逼中的傻逼。
A Short Story,第75届戛纳电影节短片金棕榈奖&第70届圣塞巴斯蒂安国际电影节开放电影大奖提名,毕赣未曾让我失望,短片实在看不过瘾,诗の短片,颜色的运用,今年春节档影片深海不知是故意还是巧合地用了与短片相同的音乐,从阿彼察邦到马利克,帕特森+生命之树+歌至歌,何为爱,以及如何获得爱,何为生命,以及如何获得生命,可惜最后的落脚点和主题还是不免落入窠臼,所以这居然是商业短片?继续期待导演下一部剧情长片。