剧院魅影：25周年纪念演出

音乐剧其实看得并不多因为汉密尔顿入的坑零零散散下来也有了五六部从前看音乐剧更多是因为被舞美、演员、音乐所震撼的直到看了这版的歌剧魅影当初代的莎拉布莱曼和五个O.G.同台时我好像明白了音乐剧的意义 传承于是我去搜索了各个O.G.的现场初代MC像是一位绅士 娓娓道来joj的soar让人忘记呼吸拉面更显霸道而寇叔 也是最让我感受到魅影魅力的他的声音中 既有绅士风度 又有着近乎疯狂的占有欲望 既有为自己才华的肯定 对C近乎变态又狂热的爱 还有他心中那份早已扭曲的自卑之情我本以为这是一部卡西莫多式的悲剧但剧中所展示的善恶远比这复杂亦或者说天使亦是魔鬼 魔鬼亦是天使而C最后的那个吻 或许是剧作家想告诉我们人的心中是潜藏着一抹善无论多深 都能被唤醒的吧没有一丝准备就入冬了的11月夜 记

故事从破败剧院前的一场拍卖开始。

不得不说，《The Phantom Of the Opera》中所蕴含的情节和情感都比较复杂。

而剧目安排善于在一些短小的片段中将一步步人物和情感一步步地展开。

P.O.的形象和 Christine 对P.O.的感情互为支撑和促进，从神秘的良师、迷惑的音乐天使、控制恶魔到身世悲惨的天才。

情感不断交替和变换。

而在 P.O.的形象逐渐转为 Christine 对立面同时，Raoul 的形象也逐渐树立起来，他对 Christine 的保护和爱护，使光明与黑暗的力量平衡起来。

而最后 Christine 对P.O.的救赎更使这个故事有了一种悲怆的美感。

音乐在剧中不仅是情节的过度，还表达了情感的诉说与转换，欢乐和悲凉氛围的营造和剧目使人物之间的冲突更加具体化和戏剧化。

最后，对于欣赏者来说《The Phantom Of theOpera》的旋律就融于“The Phantom Of the Opera”的故事中，蕴含着无法名状的思绪与情感了。

最喜欢第九场和最后一幕的表演第九场。

P.O.对 Christine 称述外貌给他带来的一切，情感由悲怆转为残暴。

而 Raoul 的到来和被捕，将 Christine 的矛盾推向了高潮。

而 Christine 也由最初的恐惧、绝望转为仇恨再转变为痛苦挣扎，最后变为祈求、尊敬和悲悯，最后在 Christine 的吻中达到高潮。

而这时 P.O.在解开 Raoul 的索套的同时也完成了对自我的救赎。

在尾声部分 P.O.在失去 Christine 时的痛苦和无助也传递给了地下迷宫中一直立在那的猴子玩具上。

，而 Christine 对 P.O.崇敬、爱慕和怜悯与诀别的痛苦与留恋融入那最后一吻，使得 Christine 对 P.O.有一个不那么仓促的告别。

看完之后爱上歌剧了！

SING FOR ME！

当初在NYC的时候就去了百老汇看了歌剧版的歌剧魅影，剧情其实非常平庸，就是一百多年前的男作家写出来的哥特式爱情故事，但是呢可能由于那个年代对于女性的思想限制吧，从我这个现代女性的视角来看，我觉得剧情中对于女性角色的处理实在不敢苟同。

说实话，大家不要在美妙的歌声中一味地去惋惜和意难平魅影跟Christine的爱情故事。

在我看来，这个才华横溢却丑陋残缺的年长男性表面教育着实际上心理操控着一个单纯脆弱的美少女。

剧本毫无疑问地写出了这位美少女需要另一个男性的勇敢和爱的力量将她拯救于囹圄，而这也将魅影和Christine的故事推向高潮。

转而又塑造了圣母般美好化身的女主角，用强大的爱感化了杀人犯男主角。

每次看到这里都让我感觉到很不适和惋惜，似乎在视听上如此丰富的美丽歌声却只能搭配如此戏剧深层的空洞了，人们总爱把爱情写得如此魔性和毁灭。

并且音乐剧版本明显更加偏爱于魅影，不仅把它塑造得魁梧魅力，还让Christine在他离去前流露真情，用余生来怀念他。

这其实就是一段不太对等的强加于人的爱情，而且在Christine意识到魅影的丑陋与残暴后就更加蓬勃发展和显现张力了。

这段纠结的love hate relationship，就是强势方利用自己在专业领域的造诣对弱势方的操控，却口口声声地把对方称为缪斯和天使，以卑微的姿态祈求对方的爱同时又暴力地夺取，更可怕的是，这种关系依然对弱势方极具诱惑力，并且还被世人歌颂为伟大的真爱。

在现实社会中，强势方不一定是男性，只是目前的社会结构导致男性通常扮演强势方。

如果是我，我或许会为魅影的才华所折服，会爱慕他的音乐世界，但实在无法喜欢上这个人本身，特别是到了后期，根本也不知道自己到底身在天堂还是地狱。

所以一开始我觉得Christine就不该有所期盼，就应该永远保持墙壁的距离。

对于爱情，我一直都有一种坚定的认知，那就是真正的爱情应该让人感受到精神的、智性的爱，而不应该天然地暴露在强弱关系的腐蚀中。

先看了中文版，不理解，觉得小c太贪心了，“夜”教会她唱歌，她却非要追求“光”。

以及最后那个救赎的吻，真的说不通。

于是就回来补了25周年纪念版，看完全理解了！

25周年演员真的好棒！

phantom的《夜之乐章》，嗓音和处理那么细腻平和，让夜的形象更立体，即 夜不止有黑暗魅惑的一面，也蕴含着宁静深刻，就让后面愿意放手小c的设置，更加make sens；而小c 真是把那种心腹深处的恐惧 和面对子爵之“光”时 本能般的欢欣雀跃 通过表演和歌唱全表现出来了，让最后追随“光”的选择也make sens；以及最后一幕，回来给phantom送戒指痛哭告别的那幕，情感流动太真挚了，简直杀我。

我觉得中文版最大的问题，就是演员表演不到位，毕竟是浪漫主义作品，不用情绪 感受不到真情实感，就说不通。

演员的肢体 嗓音 表演，都没有很好得实现情绪语言。

以及再次感慨韦伯真厉害。

尤其phantom的主形象旋律，管风琴，既有宗教圣洁，又通过各种半音，制造出不和谐感，特别符合phantom地狱天使的身份。

最后一幕那个救赎的吻啊，真的是看的我心碎，哎，没办法，我忍不住要扛起浪漫主义之大旗了，爱是伟大，爱能穿越一切。

phantom撕心裂肺，然后小C回来了，强忍泪水还给他戒指，我相信，小c真的如父如伙伴般得真诚爱过phantom，phantom放手 轻轻唱出一句i love you，真的没想到一个浪漫主义作品能到这个高度。

爱是放手，而我做的远不如phantom漂亮。

无论看多少遍，最后那曲《假面舞会》一出，还是泣不成声。

看到饭桶轻轻的抚摸的小猴子，呜咽着、低吟着，我的心都碎了。

他终生带着面具生存，hide his face so the world will never see him. 饭桶不懂如何处理感情，因为他一直生活在黑暗里不被世界接受。

他爱克里斯汀，所以竭尽所能能把她送上舞台，即使杀人也在所不惜。

他所理解的爱是占有，而他却能因为克里斯汀的一个吻而选择放手，实在是极尽温柔。

从头到尾，他想要的只是留在克里斯汀身边罢了。

最后饭桶去了哪里呢，依然隐藏在黑暗之中吧，他会不会偶尔去听一场克里斯汀的歌剧，余生如此漫长，没有克里斯汀的日夜他会有多么痛苦阿。

饭桶，这辈子世界欠你的，愿你来世做一个孤傲翩跹的贵公子，亭亭立在阳光里。

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近期，《剧院魅影》英文原版音乐剧回归中国，在深圳上海北京等多个城市演出，书吏有幸现场欣赏这部谈论音乐剧绕不开的经典作品。

总体来看，《剧院魅影》的魅力主要体现在如下两个方面：一、极高的戏剧表现力音乐剧作为戏剧的一种，是与人的灵魂直接打交道的，具体的来说，是和人的神性那一面打交道的。

欣赏完一部优秀的音乐剧，灵魂将得到一次洗刷，不可言说的共鸣在心田绽放，其喜悦是无与伦比的，是超越七情六欲的。

与电影不同，电影每一场的播放是相同的，而音乐剧不同，每一个唱腔，一颦一笑，每一次小提琴的运弓，都是独一无二的，观众直接与演员打交道，而非与被后期精心加工过的产品打交道。

剧中剧的手法打破了舞台与现实之间的边界；优美激昂的旋律层出不穷，贯穿音乐剧的始终，尤其是几部名曲中的旋律，简单却又直击内心；美声、悬疑、幽默、爱情元素众多；服装从迦太基切换到宫廷贵族再到假面舞会，风格多样；舞台场景变化多端，道具考究，目不暇接；剧情推动紧凑，张力十足，不拖泥带水。

而最突出的是整部音乐剧的情感力量，台词、旋律与演员配合得当，形成共振，直击内心，既具备如火之情，又保持节奏张弛有度。

事实上，只要是Cameron Mackintosh制作的音乐剧，都有这种特点。

二、丑陋天才的爱情故事在电影版中，我们知道，魅影是一个畸形儿，最开始被当做“特型演员”在马戏团里当做怪物被人参观，而陪伴他的就是一只猴子，这就是开场那个被拍卖的锵锵猴子的来历，这只猴子或许是魅影一生唯一的朋友。

但是，在马戏团中，魅影也学会了各类技能，天才的他成为了建筑家、剧作家、歌唱家、魔术师等等。

在马戏团不堪受辱中，他杀死了看管他的人，并夺走了钥匙，而这一切都被那位通晓一切的Madame Giry看在眼里，当时她尚且年轻，她同情魅影并未向警察揭发，而是带他逃离马戏团藏在了剧院的下水道里。

所以在整部剧中Madame Giry是那个最熟悉魅影过往的人，她总是起到了陈述魅影信息的作用，只有她一人知道所有的一切。

这位角色给人的气质很像《哈利·波特》中的米勒娃·麦格（Minerva McGonagall）。

我们一开始被魅影的才华所折服，后来知晓魅影的外表丑陋，但是从他的倾诉中可以品尝到回归社会的渴望。

魅影对于Christine的爱是纯粹的，是付出一切的，但同时也是极端的。

当爱而不得时，会痛苦万分，对自己造成伤害，做出极端行为。

随着剧情的推动我们知道，魅影是个杀人狂，是一个具有反社会人格的人，在他幽暗的地下宫殿甚至有人的尸骨，与他外表一致的是心灵的丑陋和扭曲。

但魅影杀人是在失去Christine的爱之后才发生的。

所以，魅影是因为心灵丑陋而被社会所抛弃，还是因为外表不被社会接纳而心灵丑陋？

这一点我们值得我们思考。

接下来，逐一分析《剧院魅影》的关键情节和人物形象 ：《剧院魅影》的剧情相对简单，描写了一个毁容的天才培养心上人成为歌剧主演而最终爱而不得的故事。

制作人是英国著名的音乐剧制作人Cameron Mackintosh，许多著名音乐剧，如《猫》《悲惨世界》《西贡小姐》等均由他制作。

《剧院魅影》原作小说评价一般，听说只不过是二流悬疑小说，故而书吏未曾拜读，但搬上音乐剧的舞台上后大放异彩，本文仅仅就音乐剧与电影版的情节做解读与评论。

如下内容大部分基于25周年纪念演出版《剧院魅影》而非电影版，与近期在中国上演的版本差别不大，由于音乐剧的性质，文中引用的台词不翻译为汉语（其实是因为有点难翻译哈哈哈），所以，剧透警告！

剧透警告！

剧透警告！

——不过，音乐剧本来就适合看很多遍，因为剧情绝非音乐剧的主干，感染力才是。

所以而只有亲临现场，欣赏演员们动人心弦的情感流露、琳琅满目的场景切换、以及美妙的音乐演奏，才是那张门票的真正价值所在，而且音乐剧本来就需要做一些功课才能看得懂的，所以书吏认为剧透不剧透其实无所谓。

音乐剧开场是一个单调乏味的20世纪初剧院资产拍卖场景，一轮一轮报价的枯燥数字让观众摸不到头脑，轮到拍卖那个几十年前的吊灯时，幕布一揭，吊灯一亮，管风琴响起，阴暗的舞台画风被染得金碧辉煌，伴随着序曲，观众立马进入到了《剧院魅影》的状态节奏中，仿佛自己就是十九世纪法国哥特式剧院观众的一员。

开局即高潮，这种手法神似贝多芬的交响曲。

第一场剧中剧《汉尼拔》，背景是汉尼拔击败罗马军队后凯旋回归迦太基后的庆功场景，浮华而矫情，没有深厚的内涵，舞蹈与服饰设计注重外表的奢华与异域风情，而丧失了迦太基人应有的勇猛。

汉尼拔是西方四大名将之一，在第二次布匿战争期间穿越地中海，翻越阿尔卑斯山，绕道袭击罗马，其战略战术出奇制胜。

然而在这场《汉尼拔》中，这位英雄被演绎成了一位大腹便便的滑稽形象，是拉丁文明对其古代敌人的戏谑，缺乏绅士风度与尊敬对手的情怀，体现了当时法国上流社会浮躁的审美。

而剧院原有的主人却纠结于Rome还是Roma这种技术性问题而忽略了歌剧的艺术性本体，舍本逐末，体现出剧院的原主人也并没有良好的艺术造诣。

所以怪不得当《汉尼拔》主演Carlotta开始轻佻造作地表演《Think of Me》时，魅影拉下幕布打断歌唱以表示抗议，这难听的声音是压垮他耐心的最后一根稻草，你们玷污了艺术！

也顺便以自己独特的方式和两位新任剧院拥有者打声招呼。

在Meg Giry凄厉的歌声中，那个熟悉的旋律第一次出现，真似一位幽灵在低语，开始吟唱！

直到此时，女主Christine才姗姗来迟，一首咏叹调《Think of Me》从排练时起初羞涩放不开的状态，唱到诸配角撤场，场景一下从乱糟糟的排练切换到了正式的独唱演出，魅影的长期训练取得了效果，Christine的歌喉打动了无数观众，而我们外表与魅影截然相反的大帅哥男二号Raoul公爵也出现。

至此主角三人悉数登台。

Think Of Me ,Andrew Lloyd Webber

Raoul私下与Christine见面，邀请Christine一起晚宴，但是她知道魅影在等着她，故而拒绝。

但Raoul根本不听，以为“音乐天使”是Christine的幻想。

“you must change.I must get my hat.Two minutes, Little Lotte”——浓浓的走不进女人内心的钢铁直男味儿，活似本来加班一礼拜准备休息却非要临时出来约会的NPY。

男二号热情奔放但缺乏细腻共情的性格特点在此展现。

“Insolent boy,the slave of fashionBasking in your gloryIgnorant fool,this brave young suitorSharing in my triumph.”——魅影开始嫉妒，终于现身，邀请Christine从镜子进入他的黑暗王国，名曲《The Phantom of The Opera》响起，这是全剧最美的片段，真希望这部音乐剧就到此结束！

Christine被魅影牵着手，一路走过吊桥，划着小船进入了魅影所住的阴冷潮湿的地下宫殿。

而在魅影的引导下，Christine将自己的高音推动到了High E，听说意味着喉咙每秒震动1318次！

The Phantom Of the Opera ,Andrew Lloyd WebberThe Music Of The Night (From 'The Phantom Of The Opera' Motion Picture),Andrew Lloyd Webber

然而，充满好奇的青葱少女，对赐予自己音乐才华的男人隐藏在面具背后的长相念念不忘，偷偷地把魅影的面具摘了下来，难堪的面容展露无遗，魅影大怒，各种恶毒的词汇从他口中喷出：“Damn you! You little prying Pandora！

You little demon!Is this what you wanted to see?Curse you！

You little lying Delilah!You little viper!Now you cannot ever be free!”魅影道出了自己的心声，他想引导Christine透过他丑陋的外表看到自己美丽的心灵：“But Christine , fear can turn to love!You’ll learn to seeTo find the man behind the monsterThis repulsive carcassWho seems a beastBut secretly dreams of beauty”魅影盛怒之下说出了很多令人伤心的话，自己也意识到了把Christine吓坏了，难过地安慰Christine，眼神中充满了祈求原谅的渴望。

Christine也意识到了自己的轻举妄动对魅影造成了伤害，开始同情这个可怜的灵魂，把面具还给了魅影，好遮掩他最不应该被揭开的伤疤。

哦！

这一段真叫人心碎！

第二场剧中剧《耳背公爵》。

这是一部比较低俗的喜剧，讲的是贵族老公即将出门，而老婆与情人Serafimo偷情的故事（疑似是情人男扮女装成女仆潜入内室，但这个名字似乎是女名，那岂不是姛？

）。

魅影要求Christine扮演主角，而Carlotta扮演哑角Serafimo。

但是剧院的众人偏偏与之作对，还把魅影的5号包厢给占用了。

听闻Carlotta说Christine是蛤蟆，魅影施展魔力，让Carlotta在美声之中唱出了蛤蟆叫——这对演员的功力要求很高，会美声的不少，会模仿蟾蜍叫的人也很多，但是唱着美声突然蹦出蟾蜍叫真的很难！

魅影也把之前口嗨嘲讽他的修理工吊死在舞台中央以示威，至此，第一滴血产生，魅影引来了后续剧情中警察的追捕。

在吊死人景象的混乱中，Christine和Raoul在剧院楼顶幽会，Raoul再次否认了音乐天使的存在，在Raoul的热情下，二人私定终生。

而魅影此时恰巧躲在附近，偷听到了对话，独白充满了嫉妒与愤懑，气的把吊灯拉了下来，中场休息。

下半场以一场漫长而盛大的化装舞会为开头，歌舞华丽而充满生机，而台词也明显有隐喻，化装舞会中，每个人都戴着面具，外表不再重要，身份不再重要，就连魅影这样外表丑陋的人也容易融入这样的环境。

“Masquerade!Paper faces on paradeMasquerade!Hide your face so the world will never find youMasquerade!Every face a different shadeMasquerade!Look around Thers’s another mask behind you”

所以，蛰伏多时的魅影在这场化装舞会中重新现身，交给了众人他的新作——《唐璜的胜利》，并要求Christine主演，裁撤许多不合格的歌手和演奏家。

在慌乱之中，众人商议将计就计，在《唐璜的胜利》首演时，魅影必将出现，到时候封锁剧院的每一个角落，将他抓捕归案。

在《唐璜的胜利》开演前，Christine来到墓地悼念她幼时死去的父亲，再次遇到魅影的引诱而被Raoul解救。

在这一场景中，人生中最重要的三个男人齐聚——她死去的父亲、她的音乐导师魅影、她的爱人Raoul。

她的音乐生涯起于小提琴手父亲，对于父亲的思念与对才华的渴望使她与魅影结缘，而最终的选择是Raoul公爵。

而魅影也气急败坏地说出了“So be it, now let it be war upon you both!”，是一种得不到就毁掉的极端性格。

这三人是否代表着本我、超我与自我？

或是代表着父爱、灵魂伴侣与现实选择？

在全剧中，Christine的情感是被这三个人拉扯着，也许作者有某种关于爱情、成长与人性的思想要表达，毕竟这段剧情相对独立，与前后剧情关联不大，但还是尽量不要过度解读了吧。

第三场剧中剧《唐璜的胜利》，剧情是关于唐璜引诱贵族小姐的故事，这部戏剧在内容上与前两出并无差别，依旧是迎合上流社会的作品。

但是通过直观感性的体验可以发现，唱腔和旋律上给人的感受有很大不同，结合众人排练时的漫不经心以及Christine的认真态度，应当体现出了魅影超越当时时代主流的艺术造诣，并把这种造诣传给了Christine。

书吏不是专业研究这一块的，或许有一些高于直观与感性的内容可以考究，有兴趣的可以挖掘一下。

在《唐璜的胜利》中，魅影杀死了男主演Piangi，并亲自下场扮演唐璜，应当是他亲自设计好的，因为下一幕中主演要身穿斗篷遮盖自己。

自然，我们都知道，虽然经历并不相同，但是魅影与唐璜在底层特质上有一定的相似性，或许是魅影自身的一种表达。

而魅影出场时的旋律，与魅影首次现身时在《The Phantom of The Opera》之后、《The Music of The Night》之前那段短暂的独白一致，似乎是在把并未说出的话说完，台词充满着戏里戏外的双关，催促Christine走出选择：“You have come hereIn pursuit of your deepest urgeIn pursuit of that wishWhich till now has been silent, silentI have brought youThat our passion may fuse and mergeIn your mind you’ve already succumbed to meDropped all defenses completely succumbed to meNow you are here with meNo second thoughts.”所以这场《唐璜的胜利》是剧中剧中剧中剧，一重是《剧院魅影》，二重是众人演戏给魅影看，引诱魅影上钩，三重是《唐璜的胜利》，四重是魅影亲自下场演出，是《唐璜的胜利》的剧中剧。

什么盗梦空间，什么俄罗斯套娃。

与魅影亲密接触过的Christine越演越觉得不对劲，揭开了魅影的面纱，魅影此时慌张至极，竟然当众解下戒指向Christine求婚。

看似唐突，实际上，这是魅影在情急之下抓住的通向文明社会的救生索，被当时的众人接纳的唯一途径。

然而Christine却二度揭开了魅影的面具，他的丑陋外表暴露无遗，或许，假如魅影不杀人Christine真的会接受他。

魅影再次把Christine拖入他的地下宫殿，而Piangi吊死的场景也被发现，众人在震惊之中缓过神来，火药桶已经点燃，剧场乱作一团，将剧情推向最终阶段。

在Madame Giry的指引下，Raoul来到了魅影的地下宫殿，与魅影当面对质。

Christine发现了地下宫殿中埋藏的尸骨，看来魅影甚至有食人的癖好。

此时此刻Christine直言点明魅影与他外貌一样丑陋的灵魂，这是她第三次揭开魅影的面具，即心灵的面具，魅影的人格被解构完毕。

正如后面台词所言，Christine是盲目地把自己的真心交给了魅影。

Raoul及时赶到，但是却被魅影吊了起来，魅影要求Christine在二人之间做出选择。

Christine说着同情魅影的话，并给了他一个深深的吻，但是魅影和观众们都知道，Christine做这一切都是为了Raoul，万念俱灰下魅影并未破罐破摔，而是将二人放走。

Christine甚至不忘回头，把戒指换给魅影，魅影的心已经凉透了！

爱情可以使艺术家获得无穷的创作灵感，而此时魅影失去了他的精神支柱：“You alone can make my song take flightIt’s over nowThe music of the night”当Meg Giry来到地下宫殿时，揭开魅影藏身的斗篷，却只发现了魅影的面具。

所以魅影究竟去了哪里？

魅影是一个鬼魂，靠着对Christine的爱才在人间游荡，失去爱的那一刻也就会消失？

还是一个诡诈的魔术师，用神秘技巧骗过众人，而他自己此刻也已经利用潜逃？

魅影离去时并没有戴着面具，是否意味着他自己接纳了自己丑陋的外表重新生活？

我们不得而知。

开场与结尾的风格形成鲜明对比。

开场宏大的管风琴极力地将观众带入音乐剧，最后结尾却又如此寡淡而且是开放式结局，所以制作人非常坏，因为这会导致观众入戏容易出戏难，后劲太大啦！

最后推荐一下夜愿《The Phantom of The Opera》在专辑《End of An Era 》的live版。

原版男女声多少还带点人性，而这一版中则将双方的个性推到极端，女声圣洁如天使，男声疯魔似撒旦，以女声清唱为开头，更是一绝。

版权问题，只列链接：https://music.163.com/song?id=4208617&userid=1396232341

《歌剧魅影》从看影碟开始了第一次欣赏，之前看过两次，今天这是剧场版的，真的不一样，每次我都会泪流满面，控制不住自己。

今天亦如此。

这个我女儿好不容易找到的，感谢。

记得当时看后就找了里面的歌，就是这些陪伴我每天踏上一个小时路程的上班路，一直到最后我都能哼唱出了。

剧院魅影：25周年纪念演出 (2011)9.72011 / 英国 / 剧情 音乐 歌舞 / 尼克·莫里斯 Laurence Connor / 莱明·卡莱姆罗 席爱拉·博格斯“一场为庆祝音乐剧《剧院魅影》成功上演25周年的特别演出，地点在英国伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）。

活动于2011年10月1日晚、次日下午和晚上，一共进行了3场声势浩大的演出，为到场的音乐剧迷们奉献了一次震撼人心的视听盛宴。

演出同时，其 实况录像也在英美的大银幕上映。

”这是豆瓣介绍这场盛会的说辞。

真的，我每看一次都会情不自禁地进入到剧情不能自拔，沉静其中要被家人劝道，我也有些不好意思次次如此，但怎么办呢？

歌剧魅影就在我心中：这夜半魅影歌声不停地向你呼唤这夜半魅影歌声不停地向你我呼唤…

如果说《音乐之声》是一首清新亲切的歌谣，那么《歌剧魅影》便是一部荡气回肠的乐章。

气势磅礴的音乐带给观众艺术的享受，也启迪人们对“爱”产生深深的思考。

“梦中他对我唱，向我走来；那声音入我心，呼唤我名。

难道梦境已成真？

我竟看到，这神秘歌剧魅影就这样，在我眼前。

”随着克里斯汀天籁般的歌声，我们来到了魅影的世界。

那是不见天日的地窖，幽幽的烛光中透着几分恐怖，却难掩这里的优雅。

这，就是魅影的家，和老鼠有什么两样！

这个家的主人脸上一个白的冷漠的面具似乎暗示我们，也许就是因为这张神秘的面具，魅影，才命中注定要守在阴冷的地下。

初闻歌声，对魅影三分惧七分恨。

我认为他根本不配爱克里斯汀也不配得到克里斯汀的爱情。

不禁想起圣母院中可怜的卡西莫多，一样令人目不忍视的脸庞，却爱上宛若天使的姑娘。

然而，我们可爱的卡西莫多化爱为奉献：他救了吉卜赛姑娘的命，而当得知姑娘心中另有所属时并没有歇斯底里。

卡西莫多到军官马前苦苦为姑娘请求的一幕深深印在我心底。

然而，这鬼一般的魅影呢，“他杀人不眨眼！

”他用他那可怖的绳索吊死了欲揭开他秘密的剧务大叔，他为达到向克里斯汀表白的目的杀死了首席男高音，更令人无法忍受的，他竟将死亡之索套在了克里斯汀恋人的脖子上对姑娘进行感情勒索！

那一刻，“我同情的泪水凝结，化作愤恨的泪！

”我真正感到，“扭曲的不是面容，而是灵魂！

”再观佳作，为魅影摇头叹息。

魅影，你不该变成这样。

当年，用歌声带给无依无靠的小女孩安慰，为她排解难熬的孤独并最终带给她歌唱事业的飞黄腾达，那时的你，是令人信赖的兄长。

是什么让你变成了恐怖的魅影？

是什么让克里斯汀对你哭喊出：“我盲目地把真心赋予你！

”？

是心中那似火的爱吗？

不，我认为你根本不懂爱。

若懂，你不会将爱变为强烈的占有欲。

你被“爱”毁了！

你唇上留下一个被逼无奈的吻，却依然要目送一对紧紧相拥的恋人远去的背影。

三识魅影，魅影，我终于读懂了你面具下的悲凉！

面具，对参加假面舞会狂欢的人们来说是无限的乐趣，而对你，却是怎样的创伤！

面具，是这个无情的世界给你的第一件冷酷的衣裳。

你变成魅影，这怎能怪你！

外面的人长着人的面孔，可他们对待你却没有表现出人的慈悲。

难道你不该怨恨吗？

你只想过普通人的生活，享受一点点人间的温暖！

可是，因为丑陋，你连这点权利都被剥夺了。

如果你有一张普通的脸，你早就成了备受尊崇的艺术大师！

然而，事实却是，你只能生活在暗无天日的地下，过着蝼蚁一般的生活。

你唯一的陪伴，那只八音盒上的小猴子，总是那么呆滞地笑着，和你分担孤独却永远不了解你的悲伤。

你给世界留下了爱，尽管爱得畸形，却也是火一般热烈的爱情！

“人人有权享真爱”,难道你不在“人”的范畴中么！

你一定不明白，为什么因自私被惩罚的野兽能得到美女的芳心，而无辜得到可怖脸庞的你为什么只有遭受命运不公待遇的宿命！

毫无疑问地，你是音乐天使，然而天使面具的背后，是那么无边无际的悲凉。

当你独自嗫嚅着“野兽的内心却在悄悄思念美丽的姑娘，悄悄地，悄悄地......”我已红了眼眶:当你恶恨恨地挤出“你以为我会伤害她？

不，我为什么要把你们的罪过栽到她头上？

”，我竟理解了你的狠心下的悲与伤;当你怒吼出“这世界对我丝毫未表现出一点同情！

”，我的泪水奔涌而出；当你终于得到那个梦寐以求的吻后解下劳尔脖子上的麻绳，在一对爱人“爱我，那是我唯一的请求”的歌声中绝望地亲吻着姑娘戴过的婚纱时，我已是和你一样，泪水，流满脸庞！

“上帝赐予我力量让我对你讲，你不是孤身一人在唱！

”她毅然决然地扑进你的怀抱，有善良的怜悯，有心碎的无奈。

可这一切就是你想要的吗？

这一切是我愿意看到的吗？

也许，这就是你口中，那无法回归的不归点吧。

魅影，谁能拯救你于孤寂的黑暗之中，谁能助你继续谱写那黑夜的乐章？

上帝赐予我力量让我对你讲，你不是孤身一人在唱！

八音盒中传出轻巧的乐曲，小猴子依然茫然地敲着小小的铙钹。

乐声中，传出一个无解的谜，一段不了的情，一道深深的伤！

“凡见过你容颜，都惊恐万分......我歌声你灵魂，合二为一......”歌声中，我看到那带着面具的歌剧魅影，竟那么理解了，那面具背后，无尽的悲凉。

曲终，幕落。

和那黑夜之乐一同静寂了的，是爱，是哀。

电影看完之后感觉没怎么看懂，但是在看完舞台剧的这个版本之后完完全全get到了这个故事到底在说什么了！

不从之前一直纠结的内心角度看，就从最表层的故事看，故事是这样的女主和男主是青梅竹马，两个人从小相识到现在功成名就再度重逢再续前缘，这本来是个非常顺畅的事情，魅影的存在给了这段感情一个考验。

魅影的形象真的很像他居住的环境，他住在阴暗潮湿的下水道里，但是也会用烛台去装饰他的秘密基地，正如他面容被毁但是他对音乐有着近乎虔诚的信仰（也可能是因为音乐是他唯一的救赎）。

我对于完整脉络的故事没有特别了解，暂且先理解为魅影是女主从小到大的声乐老师，他自己非常有音乐才华，但是因为相貌不能光明正大地出现，所以把所有希望寄托在女主身上女主，希望女主能帮自己把他的作品流传天下。

女主从小失去了父亲，是魅影教她陪伴着她长大（同时也是魅影施加控制的过程），女主对魅影是非常依赖。

一开始女主和魅影的关系，对彼此的感觉都非常复杂，女主对魅影害怕又依赖，魅影对女主爱护又实际上会伤害她，他们当时可能自己也不能确定这样的感情是爱还是什么？

是子爵的出现打破了这个奇怪的局面。

子爵出现之后女主才能分清楚自己爱的是子爵而不是魅影，但是魅影在女主的心里还是占据很重要的位置，每次都要子爵把她拉住才没有陷入那种矛盾。

与此同时的魅影却因为失去了对女主控制感而跌落谷底，长期以来魅影对女主的控制欲已经加强到登峰造极的地步了，控制压倒了原来他对于女主的爱和欣赏，只有彻底黑化，选择了最后的你死我活法，或者说是得不到就要毁掉的方法，彻底违背女主的意愿就要留她在身边，这时已经知道事情来龙去脉的女主对魅影是失望的，甚至连原来的怜悯都不想要给予魅影了。

魅影在最后一串电光火石的剧情之间看到了相爱的两个人究竟是如何拯救对方的时候才幡然醒悟，最后一次还是做了不伤害他们的选择，只是到最后还是只剩下魅影一个人在漆黑的下水道里面嘶喊，害可怜呐可怜呐。

喜欢Ramin是从Les Miz开始的，前几年看他在O2的Enjolras，就是人群里多看了那一眼。。。

现在撸完POTO25，LND OLC，Les Miz broadway revival，HUMAN HEART, WAY OUT，外加零散乐队演出，回过头来，觉得最好的，仍然是当初的Enjolras。

但是说起我面事业第一个高峰应该就是POTO在Royal Albert Hall的这场无疑，那段时间除了提名一大把以外，可以跟鱼肉两大基友同台，也算人生幸事，所以看过这场的人通常不会说三个人的演绎在技术上是最好的版本，但一定会承认三个人之间的互动非常有带入感，chemistry可遇不可求。

很多人不喜欢我面太鸡血，说实话，我觉得他是改不了也不准备改的，有时候反而庆幸他不是科班出身。

因为通常最讨人喜欢的，不一定是那个最接近完美的，但一定是那个能够打动人心的，所以JOJ和RK比较的话，我选RK。

寇爷说，RK是个好人，将来也会是个大大大大大明星。

谢谢寇爷，如此高的评价，RK你有木有觉得圆满了？

所谓大大大大大的用法也是萌翻了。

顺大便要吐槽LND，据说因为LND我面被Webber嫌弃，但是事实上那烂剧本，那糙歌，应该是Webber对不起Ramin才是。

好在LND既不叫好又不叫座，我面才得以从phantom脱身，然后他变成了唯一一个让我觉得bring him home很赞的jean valjean，真的，寇爷我相信你的眼光和我的心！！！