盂兰神功

为了《盂兰神功》，张家辉想尽吸睛的恐怖画面，一场张家辉片中的妹妹在医院被鬼附身的可怕片段，他便取材了当初吓坏大众的“蓝可儿灵异事件”。

事件是华裔年轻女子兰可儿死于美国洛杉矶的酒店顶楼的水塔中，警方调阅饭店的监视器影像，发现她在电梯中出现最后的身影，她的行为极为古怪，不但多次进出电梯，更紧张地乱按楼层按钮，后又走出电梯，貌似神游般地走来走去，最后没有再进电梯便死在顶楼，案情离奇。

这段惊悚的影像，被广为流传讨论，张家辉表示在构思鬼附身画面时，《盂兰神功》的编剧拿了这段影像给他参考，他当时看了便觉得非常可怕，第一直觉也想到是鬼上身，所以片中有一段宗华的妹妹被鬼附身的片段，立刻就用了这个元素。

特别表示电影只是从中获得灵感，并非拍摄此事件的真相，他解释说这件事真的是没有人知道真相，不过想到了画面都让人害怕，主创只是从中获得灵感，没有要冒犯人。

整体感觉，本片的铺垫过长，情节没有张力，几乎没有高潮戏，吓人全靠音响与特效。

谜底是在最后5分钟揭示的，张家辉导演的处女作，给个及格分吧。

本片剧情：农历七月为中国的盂兰鬼节，传说在这个月份，阴间鬼门大开，游魂野鬼会到阳间“游玩”，为了令“它们”无暇四处寻找替身，戏班会在农历的七月十五至十七，于空地上搭起竹棚戏台上演神功戏，娱乐四方鬼神。

张家辉饰演的宗华是戏班班主的儿子，他本在大陆做出版生意，结果被骗财后狼狈逃回，女友也跳楼身亡。

他回来后同父异母的妹妹晶晶对他态度恶劣，戏班里的其他人也对他不太客气。

然而老班主被女儿气得住院，神功戏开台在即，当家花旦小燕姐便让宗华当代班主，撑起戏班。

孰料怪事开始接二连三的发生。

先是晶晶被附身，继而宗华开始看到许多异象，随后小燕姐也失了神，整个戏班被异界骚扰不得安宁。

终于宗华从戏班老员工那里听到坊间传言，戏台所在的地方在四十年前曾发生一场大火，死伤无数。

老班主觉察事情不妙，从医院跑回来救自己的儿女，结果非但无力回天，还被鬼附身差点掐死儿子。

危急关头，宗华大喊一声你们冲我来，被鬼上身后他（以及观众）终于知道了戏班闹鬼的缘由——四十年前那场火，是宗华的母亲、当时神功戏班的当家花旦艳秋姐放的。

当时的她因为伤病被还年轻的老班主禁演，取而代之的是她的跟班小徒。

艳秋姐为了重返舞台不惜委身班主，可谁知班主也同时与那小徒有染，艳秋姐失身又不遂愿，不甘而心生报复，于是一把火烧了正在演出的戏台。

那些作祟的鬼怪，正是当年枉死的女小徒和其他冤鬼，趁着鬼月重返人间，它们想找替身，它们更想报仇。

最后宗华重演了母亲当年自尽而亡的场面，以死了断了这场盂兰神功。

现在的鬼片越拍越像科幻片。

对于传统和经典鬼片来说，鬼作为科学无法解释的现象，首先鬼不可能会明目张胆的出现，其次出现后不可能直接对人体产生物理伤害。

一般遇到怪事人们都会说：“见鬼了?”所以，鬼的出现必定带来不寻常的事情，而且怪事接踵而来。

鬼害人的情况通常是使人在不经意的情况下，看见了鬼而分散注意引起一些事故之类的事情，或者是使人产生幻觉从而发生事故。

又或者使人心力交瘁，疑神疑鬼，使人精神状况越来越差，从而生病，衰弱，死亡等。

传统鬼片而言，鬼的出现只在特点的条件下，和特定的人身上。

比如冤死的人、怀恨而死的人、特殊情况下非正常死亡的人、怨念极深的人等等。

而死亡地点或情况特殊，例如死无葬身之地且无人发现、死在某种祭祀下、死在阴气重的场所等等。

而能见到鬼的人又有很多种情况，比如生于阴、年、月、日、时、地等的人，比如病重的人、比如濒死的人、比如时运低下的人等等条件。

一系列达到所谓的条件时，鬼才能害人。

现在大多数鬼片设定里，鬼可以轻易害人、上人身、或者鬼上身后自残、直接在光天化日下出现、直接用手掐受害人脖子、甚至有的鬼还会使用工具（例如开车、用武器）等等……这些情况一点都不符合鬼片的设定，倘若鬼真如此般厉害，早已统治世界了。

所以比较贴近现实生活的鬼片才会令人感到恐怖，比如那个年代刚出的山村老尸，咒怨等。

当时觉得恐怖是因为影片的场景和现实生活无异。

鬼从衣柜、门缝里偷看你；睡到半夜梦醒时，床头有个披头散发的人影；不经意看镜子时发现一些骇人的异样等等。

直接对日常生活起到一种心理暗示，在这种暗示下就会不自觉的想起所看过恐怖片的片段，从而后怕。

总而言之，恐怖片爱好者看恐怖片追求的只有恐怖感与对鬼的兴趣。

无论是视觉或听觉的恐怖还是精神上的恐怖，一旦发现恐怖片里出现科幻情节后，所有的恐怖感都没了。

若非恐怖片爱好者通常都很少会主动去看鬼片。

《盂兰神功》一些桥段还是很不错的，且不论抄袭，毕竟抄袭合理的话也算是成功的一种。

但是影片后期对于鬼的设定越来越离谱。

鬼都可以操纵实物了，居然不操纵蜡烛火机让剧组人员再次上演一次大火中烧。

非要玩鬼上身的把戏……时下比较出色的鬼片个人觉得就是《鬼影》，非要说国产的话，就是《诡丝》。

看过山村老尸的人一定都会对片中幽怨缠绵的粤剧腔调记忆犹新。

那个粤剧选段曲调婉转，满满幽怨哀伤，跟片中的恐怖气质非常搭。

以至于我每每听到这段戏曲，就会想起楚人美那一身蓝装，劈头盖脸的诡异形象。

粤剧的曲风大多以绵软细腻的声音为主，这种音乐气质，配合岭南潮湿的那种场景感觉，其实还是可以很自然的营造出诡异的感觉得。

但后来再采用粤剧作为恐怖元素的片子却几乎没有见到本片很精彩的一点在于采用粤剧以及与粤剧有关的相关风俗作为营造恐怖剧情的切入点。

这一方面赋予了影片传统和文化的内涵（相对接地气），同时也可以通过地方戏的没落和戏台破败的这种江河日下的感觉，给出一种时运不济的无力感。

时运不济下的无力感，我觉得这就是影片重点想强调的主题，受这个影响的不仅仅有日益没落的粤剧，还包括男女主。。。

影片采用的跨越时代的平行叙事的模式，将故事的剧情打的相对比较散，但是通过影片当中的暗示，还是不难将剧情梳理出来：男主妈为了出名，当年抛弃男主和父亲，独自出走去唱主角。

可能因为没有注意传统，惹到了鬼魂，被弄崴了脚。

戏班班主为了不耽误演出，临时指派其打下手的秀玲来替代。

男主妈不甘心，主动献身班主，希望重新获取头牌的地位。

但更加美貌也更加年轻的秀玲同样献身班主，班主拔吊无情，出尔反尔。

男主妈心生怨恨，被鬼魂有机可乘，放火烧死了全戏班的人，自己也戳颈自杀。

男主一直被爸爸抚养，亲生母亲死后，父亲有娶续弦，生下一女。

父子。

兄妹之间的感情并不好。

男主创业失败，男主女友因创业失败而自杀，由于没有联系，男主懵然不知。

男主回家遇见女主，彼此产生初期好感。

男主前女友鬼魂附上女主身，与男主发生关系。

虽然是女主希望与男主重温旧梦，也促进了男女主感情的升温。

演出开台在即，男主父亲被妹妹气病住院，戏班暂时交给男主搭理，女主辅助但是无巧不成书，这次演出的地点，实际上就是原来男主妈放火烧戏台的地方。

当地会聚了无数的冤魂。

恰恰因为男主不太懂相关的传统，因此出现很多怪事。

冤魂蠢蠢欲动。

女主与妹妹相继被附身。

诡异异常。

最终没有被控制住的恶灵附身大开杀戒，附身的女主牺牲，男主为保护父亲也被恶灵杀死。

整个故事悲剧结尾。

我可以把这个剧情理解成为一个戏班版咒怨的故事，上一代枉死的人，要将自己的仇怨发泄到后来者人的身上。

一代接着一代，只要戏曲演出不停止，咒怨就不会停止。

虽然手法不同，但是结局却是一样的。

影片通篇的基调很低沉，按照老一辈的说法，人的运势低，很容易被附身，被鬼迷。

而从女主轻易被附身、男主生意失败、老爸心脏病住院来看，这一家人的运势应该是最低的。

而且正好处于当年出事的地点，成为怨鬼的主要目标。

天时地利人和都决定着这部片子会以悲剧收场。

这就是所谓的时运不济的无力感。。。

虽然男女主也在抗争，但是实际上是抗争不过的。

这种情况，跟每况愈下的地方戏，又有什么差别在发生诡异事情的时候，影片非常不走寻常路的没有找和尚道士，这个是让我觉得挺个性的地方。

没有向着传统的僵尸风格去发展。

传统在本片当中被强调了很多次，无论是没有尊重传统而发生的绊脚事件，唱戏不能有口难开等等这些说法，都在剧中以重要的篇幅出现。

这些传统虽然看似无稽，但却是是和戏曲表演相生相兴的。

而对鬼魅的呈现，更增加了这些传统的魅力，即便我觉得那不是真实的。

我最喜欢的剧情其实还是影片的结尾，包含的信息量太大了。

痛失爱女亲子的老父仍然坚韧的在台上表演（尽管心中极度悲痛），即便这样卖力的表演，台下的观众仍然寥寥，镜头一转，在阴间的场景中，剧场缺是观众熙熙攘攘（喜欢看戏的都已经不在人世了），而患难同生共死的男女主，却相视对望，眼中没有柔情，只有无奈和对阳世的不舍。

所谓的传统、戏台、包括代代相传的恶灵咒怨，可能都会随着剧场戏曲的凋敝而随风而去把。

刘心悠是真心漂亮

　你们都是从哪里看出来前后两个班主是一个人呢？

真是厉害啊！

　回去好好看看主演名单，两个班主明明是两个人好吧。

老班主在大火里和小丫鬟一起被烧死了，吴家丽老公林威相当于霸占了人家的戏院，这些鬼是回来报仇的。

这也就解释了林威喊：有什么你们冲我来，不要搞我的子女这句话，电影最后主演名单里明明写的啸天（班主）：林威， 旧班主：另一个演员， 就是一个简单鬼来要回自己戏班的故事，哪里那么复杂。

而张家辉是因为出版社赔钱埋怨自己的女友，导致女友自杀（这也就是他发微信告诉他女友不是因为赔钱和你分手，实际就是因为他肯定每天叨逼叨这事，他女友才自杀，他女友这时候其实早就死了，不然干嘛不打电话而是发微信，他这是心理暗示自己女友还活着）所以他从大陆回来才会满身带着怨念回来，也就是医院老太太告诉他现在不要外出，也就是我们常说的：老兄，你印堂发黑啊。

有了怨念才会招来冤鬼，所以这些鬼魂才借机回来找他老爸报仇，最后他替他老爸还债，同时也还了自己欠女友的债。

我觉得不错哦，虽然有大半场都是从手指缝去看，但我觉得这部戏很惊悚，我想鬼片能吓到人，给人会发恶梦心有余悸的效果就算成功一半吧。

当天看完后，我硬撑到四点多快天亮时才入睡（笑）另一半很多人说剧情薄弱，不过我觉得简单也有简单的美妙，有时候鬼不就是无缘无故去搞人，也许有理由，也许没有理由，但他们都想找替身，好让自己去轮回投胎。

每个人都有自己对一套电影的见解，以下是我自己的看法。

电影开始时，出现一个老奶奶带着孙女拜祭，然后她听到哭声，发现是从车底下传来的，这里是不是可以认为老奶奶其实是见到东西，并非在七月才见到，而是拥有阴阳眼之类的。

所以才在医院警告宗华（男主角），因为她察觉到对方时运低，而一个人时运低的话就会见到很多好兄弟，继而被好兄弟缠上。

曾听说过，好兄弟想要搞一个人时，必须不断靠惊吓削弱那人的时运。

也有另一种说法，当一个人不断见鬼时，表示他离死不远。

不管哪种说法，电影里都表现出来了，宗华不是一开始就被弄死，而是被一步一步弄到精神衰弱，肉体受伤，被上身，最后自杀。

很多人都很注重鬼是怎样找上宗华和他的戏班，有人猜测是宗华父亲惹得祸——这个可能性很大，啸天（宗华他爸）在四十年前是另一个戏班的班主，戏班被秋姐（一个被换下来的花旦）泼油烧毁后再重建现在的那个。

这点确实有点混乱，因为时间轴对不上，比如上了宗华妹妹身的女鬼说她要穿妈妈的花旦衣服，之后上了宗华女友身的女鬼说她要穿那件衣服，都搞不清楚这两只鬼是不是自杀死的秋姐还是四十年前被烧死的新花旦，如果是他们两个的话，怎么感情那么好，而且用词有点奇怪，说那件衣服时前缀是她，而不是我，无法清楚知晓他们的身份。

而且在秋姐得知自己重新登台无望时，颓然离去时电影有给她的脚特拍，她是有只脚掂了起来，鬼上身的证明，所以不懂后面秋姐烧死戏班时是出自自己的意愿还是被鬼影响。

还有后边宗华自杀时和秋姐相似的死法，让我产生这个宗华该不会是秋姐的转世吧这个荒唐的想法。

（请忽视吧）但除了这点我觉得其他地方都不错，比如走路倒退的女鬼——记忆十分深刻啊，比如模仿蓝可儿情景的电梯事件——也很恐怖的说，比如透过监视器看到自己跳下楼弄断自己的腿，接着有个女鬼走进来，还飘到监视器前放大版对视——这个真心惊悚，很多很多都可以列为经典了。

中元节，佛家的盂兰盆节，这个每年农历七月半祭拜亡人的节日，向来是一个耳熟能详的文化符号，在香港，盂兰盆节是一个隆重而盛大的节庆——过去移居香港的潮籍人士把他们传统的盂兰盛会带来了香港，至今已过百年。

这盛大的盂兰盛会，从农历七月初一举行，一直到七月底，活动包括祭祀、烧纸钱、派平安米、福物竞投、神功戏演出等，张家辉自导自演的电影《盂兰神功》的故事，正是发生在一个即将开台的神功戏班。

张家辉饰演的宗华是戏班班主的儿子，他本在大陆做出版生意，结果被骗财后狼狈逃回，女友也跳楼身亡。

他回来后同父异母的妹妹晶晶对他态度恶劣，戏班里的其他人也对他不太客气。

然而老班主被女儿气的住院，神功戏开台在即，当家花旦小燕姐便让宗华当代班主，撑起戏班。

孰料怪事开始接二连三的发生。

先是晶晶被附身，继而宗华开始看到许多异象，随后小燕姐也失了神，整个戏班被异界骚扰不得安宁。

终于宗华从戏班老员工那里听到坊间传言，戏台所在的地方在四十年前曾发生一场大火，死伤无数。

老班主觉察事情不妙，从医院跑回来救自己的儿女，结果非但无力回天，还被鬼附身差点掐死儿子。

危急关头，宗华大喊一声你们冲我来，被鬼上身后他终于知道了戏班闹鬼的缘由——四十年前那场火，是宗华的母亲、当时神功戏班的当家花旦艳秋姐放的，当时的她因为伤病被还年轻的老班主禁演，取而代之的是她的跟班小徒。

艳秋姐为了重返舞台不惜委身班主，可谁知班主也同时与那小徒有染，艳秋姐失身又不遂愿，不甘催生报复，于是一把火烧了正在演出的戏台，那些作祟的鬼怪，正是当年枉死的女小徒和其他冤鬼，趁着鬼月重返人间，它们想找替身，它们更想报仇，最后宗华重演了母亲当年自尽而亡的场面，以死了断了这场盂兰神功。

因为片子的叙事手法并非平铺直叙，而是以插叙的方式将四十年前的起承转合不断呈现，令人以为是同一时空的双线叙事，直到快接近尾声的时候，宗华是当年艳秋姐之子的身份才大白于天下，而他所遇上的怪事倒也有了一个稍微符合逻辑的解读。

然而，如果深究因果，这电影就有太多遗憾之处，很多桥段本应有更亮眼的展开，比如被附身后渴望登台的晶晶，老班主与儿子的爱恨纠葛，宗华商败，甚至于宗华那位往生的女友（究竟是不是她先附身于小燕与宗华尽鱼水之欢，而后小燕再被怨灵附身双灵争风？

）······很多本能让电影更饱满的细节，最后只是起到了一个吓人的作用便“一吓了之”，为吓而吓的布局，未免有些可惜。

片中最亮眼的部分为张家辉通过监视器看到自己跳楼，之后看到女鬼逐渐向他靠近并通过监视器看他的那一段独角戏。

无论是镜头表达，还是张家辉本身的演出，都让整部电影进入一个被恐惧包围的高潮。

这种观看与被观看的拉锯关系令人毛骨悚然，而通过特写镜头与音效逐步将观众拉入到这一关系中，更添惊惶。

另外晶晶被附身的那一段则化用了“蓝可儿事件”，以电梯监视镜头角度呈现，话题性十足。

作为恐怖片来说，《盂兰神功》不乏吓人之处，不断利用音效、镜头、人物特写，一点点勾勒恐怖氛围，表现中规中矩，尚算合格。

演而优则导，这似乎是很多影视圈人士的必经之路。

作为张家辉的导演处女作，《盂兰神功》在剧情上差强人意，不过镜头语言上可圈可点。

毕竟身上带着幽默细胞，电影里同样有些桥段令人莞尔，但总的来说，在这应景的鬼月，参加完热闹的盂兰盆节，再体验一下告祭亡灵的《盂兰神功》也不妨，当然，这第一排的座位，就让它空着吧。

（综合）来自我的最新博文：http://oyk506.blog.163.com/blog/static/1788183672014910545159/同步更新到我的新浪博客：http://blog.sina.com.cn/s/blog_7ecc42b80102v5e0.html我的微博：http://weibo.com/i/2127315640

这部电影的起因在四十年前，结果却在四十年后。

我们先简单的介绍一下盂兰节，也就是中元节（鬼节）。

在这一天，既可以寄托对逝去之人的哀思，又让人谨记父母的恩德。

我在这里要说明一下，宗华的女朋友从大陆来这里，是来报恩，因为电影开始宗华打的第一个电话是给女朋友的，从对话可以看出，应该是宗华错信了女朋友的朋友才被欺骗的，所以才有了后来，宗华说，如果钱追回来了你就留着它吧。

宗华接到第二个电话是芷君打过来的（已死）是委婉的让宗华回大陆来好好谈谈，也证明了前面的猜测，确实是女朋友对宗华有所亏欠，才使得宗华提出分手，离开了她。

所以她来是报恩的。

然后我们发接下来发生的事情。

第一个是宗华和小燕在出租车上向外看到的红色女鬼，应该是宗华的母亲。

第一个被附身的是宗华同父异母的妹妹晶晶。

从晶晶整部电影的表现来看应该是宗华在大陆自杀的女朋友。

后来小燕被附身和宗华的床戏我实在想不出来那只鬼能这么做，当然做爱屋子里墙上的那只鬼是其母亲，窗外的是第三只鬼，就要登场了。

影片继续登场的是第三个鬼，影片其实也提示了，就是深夜舞台上有两只鬼在表演唱戏。

第三只鬼从窗边闪现而过，显然这只鬼与其它两只鬼不和.(因为一只是宗华的母亲，另一只是宗华的女朋友)是被宗华母亲用汽油浇在脸上烧死的晶晶的母亲秀玲。

电影随后的发展是宗华内心虚弱，生意失败，临危受命。

他手忙脚乱，难以服众。

每个人都刁难他。

以至于在上半部电影看戏时看到人头，下半部开始在街上遇到撞死的女学生。

恍惚中的宗华一觉醒来，发现地上有拜死人的举动，地上的三碗米饭也证实了三只鬼出现了。

接下俩瞬间附身在小燕身上的鬼，被附身的晶晶在旁边也没丝毫的不高兴。

就可以肯定是宗华的母亲，原因是后来去探望其父亲，对宗华父亲吼着要晶晶穿上当年她自己的衣服。

电影接下来一直播放的是一直骚扰宗华的第三只鬼。

深夜第三只鬼想来要宗华的命，但最后从窗户外浑身着火飞了下去，应该是被其母亲和女朋友联手赶走的。

然后第二次附身小燕与宗华激吻，想要将其杀死的是秀玲。

不过立刻就被其母亲也附身将其制止。

因为小燕从地上起来后的神态表情和宗华的母亲生前一模一样（神演技） 电影的最后就是高潮部分，我们先来看第一个被附身的人是于整件事情毫无相关的人。

第一个被杀死的人，是四十年后，将要上位的花旦，第二个被瞬间杀死的人事晶晶，由此可以猜测附身的鬼是宗华的母亲。

理由是，秀玲你不是要搞我儿子么，我就杀死你女儿。

接下来小燕被附身，小燕在空中挣扎的理由是因为被两只鬼附身,一个鬼是秀玲想要附身小燕来杀死宗华，另一只鬼是宗华的大陆女友。

小燕要宗华走，宗华不肯走，表现出了真爱。

才使得大陆女友吃醋，瞬间的念头，摔死了小燕。

秀玲又附身宗华的父亲来掐死宗华。

怒从心生的宗华吼道：“你不要搞我爸，要搞就全部过来搞我”从鬼魂的记忆中清楚了一切，清楚了母亲的自杀，和哪一场大火。

然后同归于尽了。

成就了老班主白发人送黑发人的结局。

故事是分两条线的分别是40年前和40年后。

不得不说张家辉是的懂得恐怖的，尤其是看监控的那一段，非常吓人，很懂大家害怕的点是什么。

后续的问题就是不知道啥了故事交代的东西不清晰是需要二刷才能知道说的是啥但是真的没有必要了这样的就是看一次就好了当家花旦直接要求上门被干上位如果是鬼害的这个鬼真的很恐怖不知道说些什么好了最后的与恶鬼搏斗看完整体来说还是看林正英比较好点有头有尾60/100

一直很喜欢张家辉，对于他的处女座是部恐怖片，我觉得他应该是借鉴了麦浚龙的处女座僵尸那部片子很成功所以也想拍一部恐怖片，或者他本身就很喜欢看恐怖片，我觉得这部片子，让我想到了，以前陈奕迅和容祖儿演的一部恐怖片里也有戏班子的桥段。

但是那个偏喜剧，这个就是悲剧了，主要大概这部片子理解就是现在的戏班子被之前的戏班子的鬼缠身了，造成了这样的悲剧，音效还是很吓人！

鬼的样子也挺吓人的。

总得来说可以算是三颗星，一颗星给张家辉，希望她下次的作品更加的好

如果不算上去年的李碧华大杂烩《迷离夜》&《奇幻夜》，香港电影圈已经很久没有制作过一部拿得出手的鬼片了。

作为东方好莱坞的传统类型之一，恐怖片/僵尸片/鬼片曾经也是佳作辈出的，动作系如元彪洪金宝林正英钱小豪，演技派如发仔伟仔秋生，美型团如华仔和诸多女将，也都算是曾有涉猎，更不用说曾经捧出鬼后罗兰这种业界良心。

这种名气和规模上的领先地位，是其它任何地方都难以匹敌的。

而其内容上的多样化，也在早年间成功地吸引了一大批内地影迷，相信许多人都和我一样，心中都有一部“童年阴影”的港产恐怖片（我的是吕良伟、郑则仕主演的《再世追魂》）。

但随着回归前后的电影圈整体萎缩，创新力的日趋低下，恐怖片这种受众并不算广的类型电影必然是头一批被拍倒在沙滩上。

而近年来整个行业生态在大跃进之后，也开始重新寻找属于本土的那份特色和情怀，在这种趋势下，才有了去年一鸣惊人的《僵尸》。

而金像影帝张家辉先生选择了灵异题材来作为自己的处女作，更像是一种有趣的呼应。

坦白地说，张家辉为什么要拍一部恐怖片来上手，估计谁也说不清楚。

毕竟身为金像金马双料影帝，他似乎更适合在林超贤导演的警匪片中露脸，甚至是王晶为代表的一系列喜剧中出演角色。

作为一名新手导演，对这一类型电影的拿捏上很容易小状况不断。

在这一点上，《盂兰神功》尽力去营造一种精致/精良的恐怖氛围，却难免受到经验不足的影响。

故事聚焦于七月半盂兰节时期。

张家辉饰演的宗华在内地出版社生意失败，回到了香港的粤剧剧团。

林威饰演的父亲对他的归来甚是高兴，而同父异母的妹妹晶晶（李元玲饰）却对他冷言冷语——其中的原因并不清楚，在影片的结尾也没有交代（或许就是一般意义的叛逆少女？

）。

相反地，宗华在绝大多数的非独角戏时间里，都是和剧团的主要演员,小燕（刘心悠饰）在一起，在宽容和鼓励的气氛下缓慢推进这种暧昧感觉。

更加值得惊喜的，应该是平行叙事中，由吴家丽饰演的另一个粤剧剧团的主心骨。

戏份不多的情况下，通过面部表情的变化，准确地把握了人物的心理变化。

故事中的粤剧名角在舞台上扭伤脚踝，和力争上位的后生女以及色迷心窍的班主之间备受折磨。

在影片最后解释了这一次要情节对于核心故事的重要性。

故事的真正的展开是宗华父亲中风住院后，宗华匆忙接手工作开始的，不仅要面对不服领导的演员和班底，也开始撞鬼，生命危在旦夕。

可以肯定的是，演员的表演是这部电影的长板所在，几乎所有演员都在戏里，几乎没有违和感。

尤其是李元玲饰演的妹妹角色，演员缺乏表演经验，却能贡献如此演出，实在是令人欣喜。

而其他的主要角色更是代入感十足，这种专业精神在近年的纯港产片中的确是很少见的。

（非常脸熟的阿叔：叶清方）但影片真正的优势，在于其对国内外优秀恐怖片手法的戏仿。

长期以来，东方恐怖片都是以心理恐惧闻名的。

自香港恐怖电影衰落之后，日韩泰类型片的崛起是众所周知的事情，各个国家有着各自的特色和切入点，日式阴冷绝望，韩式压迫感十足，而泰式更有其独特的文化韵味于其中。

而与东方电影讲求果报不同，西方恐怖片的便当通常是先发给天然呆的童鞋们的，恶是无因的恶，以增加观众和角色的恐惧心理，因而也不惮于观众面前展现视觉上的恐怖元素，从而常见得血浆四溅。

而《盂兰神功》就像一个拿来主义大拼盘，力图将各路手法都拿来一点挪为己用，并且试图将其统一到整体风格之中。

十成戏仿蓝可儿案件的电梯视角。

主角妹妹是首个被附体的角色。

《第六感》风格的半脸化妆。

小燕的附体更是直接的《驱魔人》再造。

这种西方式的驱魔电影曾经无数次地重现银幕，而此番竟也在香港电影中有了影子。

同样来自《驱魔人》的360°转头戏码，配合张家辉的表演简直不能再有趣了。

吓得张家辉花容失色的《灵动鬼影实录》。

装监控然后拍到不洁之物俨然成了必然。

附赠丧尸咬人。

如果以上所有的恐怖手法都让你能达到看图识物一样程度的熟悉，那是应该的。

借鉴上述类型片的经典桥段，结合90年代典型的香港风格恐怖片，往好里说是取长补短灵活多变，往差里说，还要回到创新力低下的路数上来。

但创意上的乏力不是这部电影最大的缺陷，更加致命的是缺乏一致性和连贯性，并最终摧毁整个影片的根基和前提。

影片中的确有鬼，但观众从来没有得到一个清晰的概念，譬如是谁的魂灵，又为何在这些人身上作祟。

盂兰节的大背景提供了一个普遍性的鬼现世的理由，却因此而缺乏了针对性和特殊性，也就是说为何是这些人和这些鬼之间发生这样的故事。

从病院起，晶晶就被不知何处的恶灵附体了（后来才通过演神功戏天赋知道大概）；然后轮到小燕；然后是其他剧团的人。

这种不分地点的无差别攻击，和针对宗华本人的各路鬼魂的无差别攻击之间显然存在着无法调和的冲突。

两代人的恩怨不假，但是在影片的这种设定之下，显然有些让人摸不着头脑，在恶灵和因果之间难以抉择，在东方的内核和西方的手法之间难以取舍。

直到影片的最后一个镜头，都没能化解这种矛盾。

鬼魂本身缺乏特点，怎么能让寻仇显得合理呢？

显然电影无法解答这个问题。

在新时代港产片中持续延续的内在精神，也就是对昔日荣光的追忆和不甘，在本片中也同样留有一席之地。

不过粤剧的文化地位下滑不是一部恐怖片就能理得清的，更不用说神功戏这种特色剧种了。

盂兰节是人和鬼的盂兰节，又何妨不是时光的盂兰节。

满座高朋鲜有生气，满满的亡灵，实际上是对旧日光景的怀旧。

但值得肯定的是，张家辉的导演工作是可以打个合格分的。

在有限的时间之内，他尽力维持了整个电影的悬疑气氛，虽然没有一个令人满意的答案来解释剧情上的缺憾，却在表演和服化道的细节上下了相当的功夫，十分赏心悦目。

只要你是个恐怖片的入门级爱好者，这部片子里的任何元素你都不会感到陌生，但也会获得标准鬼片的愉快观感。

尽管公式化现象严重，但和我近期看的《乘客》和《7500航班》相比还是很出彩的。

前者娇柔做作毫无亮点，剧情老套了无新意，安妮海瑟薇大嘴一叫才是片子最吓人的时候；后者不知所云作茧自缚，角色令人生厌，剧情毫无逻辑。

欲吓人必先吓己。

张家辉在片中贡献的一声尖叫，也是有些醉了。

http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7810809/