死神无需了解生活是什么,也无法了解生活是什么。
死神只是叩问将死之人对于死亡的看法,从将死之人那里,了解到一丝一毫的人生。
死神始终疑惑,天空始终阴霾。
时代在变,人在变,死神却没有变,依旧气质脱俗、喜欢音乐,依旧不懂死亡是什么。
在死神眼里,人迟早都会死,音乐也迟早会变成骨骸。
死亡就是工作,死亡就是死亡。
爱打败了死神,让他放过了将死之人。
死神的放弃,改变了将死之人,也改变了他自己。
死神明白了什么是生活,天空放晴了。
中肯的说,片子拍得一般,但是难得看到偶像明星演严肃的片子,当然要积极鼓励之,就给了四星。
全片如果分成三节的话,中间那节有点多余,完全是为了隔断时间,让小姑娘变成老姑娘。
还有就是全篇的节奏还是太慢,像日本人间冗长的客套话。
说来很奇怪,在看死神的精度之前,不论周围多少人认为金城武多帅多帅,也不管大家都那么追捧喜欢他,我就是没有认为他哪里帅。
这是很奇怪的一件事。
但是看了死神的精度,他在电影中的表演,一下子就让我喜欢上了他。
这也是很难说清的。
也许从某个角度看上去,触动了我心底的某一根弦。
那是心底最深处不能触碰的伤痛。
于是就喜欢了。
记忆中的影像和现实中有那么丝毫的重叠。
我就会变得一发不可收拾。
这就是我的致命伤。
星期五,上海,下很大的雨。
下班的时候,很幸运,雨停了。
从办公大楼走出来,风吹云散,六点钟的光景却看到天空的某一角透着一抹微蓝,微笑。
走进音像小店,第一眼便看到了这张碟《Sweet Rain》。
欣喜若狂。
金城武啊,一个只要是母的都会爱上的男主角第一次出场,1985年,他穿黄色的西装,像个纯净的王子出现在孤独的藤木身边,孩子气的问什么是搭讪,英雄救美之后拉着她在午夜的街道上飞奔,抓着她的肩膀信誓旦旦的说“你马上就会快乐起来”雨中望着她的窗户犹豫着不知是否该在次日处决她,捕捉到他的眼神,似乎带了一点不寻常。
故事行进到这,我自以为是的认定这将是一个关于死神和平凡小女人轰轰烈烈感天动地浪漫又俗到毙的爱情故事。
当然,所谓自以为是的解释就是事情不会按照自己预期的方向发展,藤木神使鬼差之下成为了歌手,而他也放弃了对她的处决,因为他说她还没有达成她的目标。
属于他们的故事到此嘎然而止。
我意犹未尽。
第二次出场,2007年,他穿着暗红的毛衣,头发后梳,架着墨镜,点一根烟,对着落雨的天空喟叹。
这样的出场,不只冷艳,而且深有一种魅惑的魔性美。
眼神故作深沉,摆足pose,对着黑道老大藤田说“复仇并不是为了死去的人,而是活着的人的自我满足。
”说完,仰头又吸了口烟,导演给了一个全身镜头,于是,那个姿势和他的表情让我笑了很久。
即使他变成蛊惑人心的江湖人,他依然会笑的像个孩子,依然会误解别人话中的意思闹出笑话,依然会在听到音乐时摇头晃脑痴迷不改。
以为他会最终放过如英雄般救了下属的藤田,却在隔日让他死于车祸,因为他说他的愿望达到了我就让他死了。
他固执的用自己对死的理解评断着他人的生与死,他说死没什么特别的。
第三次出场,2028年,他长发及肩,穿着蓝色的运动外套和牛仔裤出现在海边的发廊,一身落拓之气像个到处流浪的画家,不确定的眼神却又似个迷路的孩子。
他再次遇到了藤木。
在隔了43年之后。
还记得43年前,他信誓旦旦的对她说“以后你不用担心了,因为你马上就会快乐起来”说这番话的时候,他忘记了,他只是个死神,只能评断人的生死却无法预言别人的人生。
藤木之后的人生依然孤独,她失去了丈夫,为了不把厄运波及给自己的儿子而抛弃了他,放弃所有在海边一个人生活,甚至在死前的最后一刻,都不敢回头望向自己的孙子。
她对死神说因为你没有看到人如何活着,所以你不懂人生,你觉得死没有什么特别的,对我们来说死确实不是特别的,但却很重要的,就和太阳没有什么特别,但是非常重要是一样的道理。。。
对于从来没有见过太阳,从来没有体会过人生的死神,这是非常难以理解的吧。
他的脸上露出了迷惘的表情。
当他带走藤木的那刻,他第一次看到了太阳,看到了高高的晴空延展下的蔚蓝大海。
他似是醒悟。
“活着没什么特别,但很重要。
生命没什么特别,但很重要。
失去一样,还有另外一样。
这就是为什么,心被深深刺痛仍要好好活着的原因。
因为不特别但却很重要。
”片尾,终于听到了那首歌〈sunnyday〉的完整版。
喜欢。
老实说,整部片子的剧情让我有点小小的失望,节奏缓慢,波澜不惊。
支持我看下去的唯一动力就是金城武的个人魅力。
神秘,冷漠,温柔,可爱,深沉,一个人怎么可以拥有那么多矛盾的气质却又如此协调?
但是也因为如此,才成就了独一无二的金城武吧。
本片推荐给喜欢金城武的人。
好的日本电影就像日本怀石料理,摆盘精致,结构灵巧,配色完美,营养丰富,除了引不起食欲,基本上无可挑剔。
是不是丫电影的高潮全都留到XV里面发扬光大了啊。。。
每次当本尊不得不因为某个大本命勉为其难的开了一个日本文艺片我都要在强劲的昏睡欲望中痛苦的翻滚啊翻滚从画面到配乐到男女主人公犹如没放盐一样的对白,每当我最终奇迹般的清醒着看完一部我都要分化出另一个我拍拍自己的肩膀说小子真有你的嘿!
当然这一部,还好。
因为它是金童鞋,阿不,金城童鞋的个人秀啊嘎嘎嘎且不说前前后后每一个都杀必死的无敌造型,金童鞋,阿不,金城童鞋的每一个一颦一笑都凭空制造鸟无数个萌点。
——唱片行听摇滚的时候被重低音轰得倒退几步再来个小太阳一样的本命笑脸。
——听到任何音乐都会呆呆的左右摇摆。
——说出那段报仇名言时的爆笑姿势。
——一本正经的跟几个老头子打麻将,还戴墨镜。
——被发现身份时的百分百小孩子表情。
——看到小学门口“不要跟陌生人说话”的招贴,委屈的瘪嘴。
——等等等等。
光是注意看这些,那个虽然其实蛮有哲理但撑出一部电影还是很显单薄的剧情就没有太多精力鄙视了。
最后总结一句有的电影是靠剧情撑的有的电影是靠演员撑的这句话的确是真理啊真理。
还有其实我是很怕死的,但是想到来接应的人是金城童鞋(啊我写对了我终于写对了!!
),应该心情会好不只那么一点点吧美男子的力量真是大。
偶然在朋友的QQ签名中看到了一部电影的名字——《死神的精度》,起初并不觉得多么吸引人,不过最近对动画片《死神Bleach》很着迷,而且这“精度”一词一时没弄明白其意,因此决定看一看,更何况是金城武的片子,多少也要对我们游戏玩家心中的“鬼武者”拜一个。
(笑) “……目的已经达到,与寿命长短无关……” 故事中,金城武扮演众多死神中的一员,名叫“千叶”。
(貌似这个世界有很多死神,要不然就像片头10岁就死去的小女孩小美所说的,每天都死很多人,一个死神是忙不过来的……)但是却不像我们玩家心中的死神那样,拿着把大镰刀。
就金城武的形象而言,拿着镰刀扮骷髅实在对不起众FANS。
黑皮鞋、黑西服、黑领带、黑头发,外加白色的 衬衫,庄重而又肃穆,典型的参加葬礼时的装束。
少了那份神秘与恐惧,也没有任何的同情,更多的是对死亡的尊敬,虽然这死亡是由他带来的…… “……他已经实现了他的目的,所以我决定‘执行’……” 电影中,千叶先生是个很理智的死神,完全颠覆我们心中正常理解的那个大反派形象,他会考量你在死之前的所作作为,所感所想,而不是一味的去夺取人的生命。
当你的死变得有价值的时候,当你实现了你的目的的时候,当你没有任何遗憾的时候,你的死会变得更厚重,更有意义。
千叶先生正是这样的死神,在他手下失去生命的人都是很幸福的。
正是这种对死亡的判断,让他遇到了一个特别的人——藤木一惠。
本应该在年轻的时候就被夺走生命的她,与千叶先生邂逅以后,却活了下来。
正是她,让千叶先生对死亡有了更新一步的认识与理解…… “……死亡虽然并不是很特别,但却是最重要的……” 片中,千叶先生通过与年轻时的她,她的儿子阿久津,以及已经70岁的她,三次短暂的接触,渐渐的理解了做为人,他们心中对死亡的理解,以及在面对死亡时,回首一生走过的路,或是坦然,或是悲观,或是释怀,每一份情感都是一段美好的经历,这些对于只见过生命终点的千叶先生来说,是没有机会体会的。
正是对这种情感的不解,也让千叶先生放弃了对藤木一惠的“执行”,并在不经意间,一同与藤木一惠走过了人的一生,体验了人的一生的悲欢离合。
“……就像审判一样……” 片名《死神的精度》也正想表达这样一个意境,到底如何来评判一个人的死,如何来把握一个人应该在什么时候死去,这个尺度是做为死神所要考虑的,不需要一味的执行,也不需要过多的犹豫。
千叶在他工作的同时,也在不断调整着自己的标尺。
对藤木一惠,他敢于放弃“执行”;对阿久津的黑道大哥,在其证明了自己,并没有辜负自己以后,能果断的“执行”。
这些人性化的判断,让生的人活得很充实,让死的人没有遗憾。
而“死神的精确度”,也正是通过这些得以体现。
反观人生,不管有什么信仰,是什么种族,对死神的存在与否是否怀疑,都是人心理的一种寄托。
而到底有没有死神?
其实看过本片之后,我们都能理解,真正的死神,其实就是我们自己。
我们生活在这个世上的时候,思考自己人生的时候,经历众多幸福与痛苦的时候,我们要拿出自己的标尺,衡量自己到底离目标有多远,到底这一生要实现什么。
当你有了这样的目标,就要对自己充满期待,要努力去完成它,这样才不会愧对自己的人生,这样在你面对死神的时候,你就没有遗憾。
不要叹息阴天下雨,因为总有一天你会看到明朗的蓝天,当你的心通过一生的洗刷,得以完全放飞的时候,蓝天也就在你的羽翼之间了…… 那么……你有想过死亡吗?
番外评: 抛开爱国主义之类的不谈,日本人的演技,我个人确实不敢给予多么大的肯定,可能是日式电影看的不多的缘故吧,也可能是日式电影独特的艺术品味决定了其特殊的一面。
但是不得不否认的是,日本人对剧本的创作,对剧情的把握,对电影手法的运用还是很出色的。
看这部影片,让我想起了《疯狂的石头》,不过《疯狂的石头》在我看第二遍的时候,思维才能跟得上影片的节奏。
而《死神的精度》就简单许多,虽然最后结局部分的设计也很出人意料,但整体上,对节奏把握并不难。
《死神的精度》对观影人心理的把握力很强,这一点也可以说是日本人最擅长的东西吧!
玩过PS2游戏的众多玩家相信很多人都对日式经典的恐怖游戏——《零》系列有很深刻的印象吧。
再比如说经典的日式形象——“贞子”,几乎全世界的人都知道。
所以日本人对人心理的把握很灵活,这部影片同样如此。
通过“死神”这样一个每个人心底都有感触的角色,旁敲侧击的让大家对死亡有了更新一步的认识,更是对生活中的每一步,每一个结点,每一个目标的揭示。
而影片后半部分有这样一个片断,千叶先生拿着那张小朋友收集的死神卡说:为什么死神拿着镰刀呢?
这样完全具有颠覆性的反差效果的运用,让人对死神的有了另一种理解,对死亡也有了另一种诠释。
玩过日式游戏,或者看过日本综艺节目的人都知道,日本人的恶搞能力还是相当强的。
虽然《死神的精度》是一部相对比较严肃的电影,不过里面也有许许多多小的,令人忍俊不禁的笑点。
比如说电影中期,千叶先生遇到他的众多死神同伴的时候,以及千叶先生和阿久津被另一个黑帮老大——栗木抓起来的时候,还有千叶先生三番四次来到人间,不断熟悉人们日益更新变化的词汇的时候,都是令人感到很轻松惬意的,让人眼前一亮,这也是一种反差效果的运用。
除去死神固有的装束,影片中还为金城武配了一条黑色的狗。
片中这条狗是千叶先生的向导,告诉他每次任务的目标和情况,不过这条狗不是用嘴说,而是用意会的方式与千叶先生交流的。
片中将狗说的话以字幕的形式打在屏幕上,方便大家理解。
相信看过《猫狗大战》的人不在少数,给动物配口型和声音已经不算什么难事了,不过像本片中这样一个设定却在这种动物说话横行于市的世俗面前写一笔点晴之笔。
而这条狗的存在,也是从一个正常人的思维角度,来衬托出这部影片的所表达的思想。
因为这条狗所说的话,所提出的问题都是常理的,我们能很容易接受的。
正是这种平常,让千叶先生,让我们这些观影人能更深刻的去思考,这样的常理是不是正确的,是不是必须的,是不是应该遵循的。
所以这也应该算是这部影片的一个亮点吧。
最后,不管大家是否看过这部电影,我都推荐大家尝试去看一遍,或者再看一遍,相信每次看,大家都会有新的感受。
也希望中国影迷们能多多接触日本啊、韩国啊等,这些国家的电影作品,不要一味的只去观赏美国大片。
也希望中国电影人多多吸收外国作品中优秀的元素,加以运用,打造出更好的电影作品来。
本片分为几段几个有关死亡的故事金城武扮演的死神要逐一的引领几个注定要死的人归西但是他却发现人们的命运是这样的神奇甚至不可预测有时候甚至他都不愿意完成自己的使命本片也许是有些内涵的但是日本电影的风格是很难有那种正八经儿的严肃的像黑泽明老师那样的绝对大师了而更多的日本影片则像她们的电视剧一样把很多生活道理很简单很轻松的表达出来有时候我们甚至不用思考因为片子要说的都自己说了也许这就是国情不一样吧也许严肃是属于中国人的我想是不是很多人给四星是给的金城武呢
突然想起这部超喜欢的电影,当时是被某网站标注的金城武主演超恐怖大片吸引,结果一看,完全不是那么回事,前半部清淡的基本睡着,但是看完之后回想去一些细节才觉得这真是不错的电影,情节的安排,细节的处理,比如最后的乌云散去,好电影就似茶道,越品越香。
日本影片总是把死亡处理的很暧昧,确实人的从生到死本来就是一个含糊不清的过程。
可电影终究是电影,现实生活中再也不会有像金城武一般温暖的死神来判断你的人生目标是否已完成,故事是按一定逻辑虚构的,现实却毫无逻辑可言。
《死神精确度》书看了有几年了,非常喜欢的一本书!
当时是父上大人混在一堆日本推理小说里买回来的。
我也是当成推理小说看的,可是最后发现虽然也有人死,这书却并不是什么推理悬疑范畴内的。
当然,也不是恐怖小说。
虽然有死神两字,可此死神有个性,有情操,有原则,当然,电影中也有颜值。
千叶是死神的名字,死神是千叶的工作。
有趣的是以死神为工作的并不只他一人,而是构成了一个部门。
无视时空限制,他们在负责对象的死期前几天以人类的身份和他们生活一段日子,然后来判断是“执行”还是“放行”。
死法有很多,可是他们只管意外死亡这一“领域”。
看到这儿就会眼前一亮,分工明确且相当接地气的人设,降低了书名里“死神”两字带来的冲击。
而热爱音乐,不管在哪里“工作”都要驻足当地音像店戴上试听耳机度过几个钟头的这种略带偏执的艺术细胞,无疑拉近了他们与人的精神世界。
音乐无国界,现在看来音乐也可以无六界。
当然,千叶每次工作都会赶上雨天,从未见过蓝天这一略衰属性却也增加了一些萌点。
总之,伊坂幸太郎笔下的死神不再令人闻风丧胆,他们有血有肉,有思想,会因为听不懂人类最新的流行词汇而犯囧,也会在身份被一眼识破后仍被人类继续轻松调戏而感到累觉不爱。
几个单独的小故事构成了一个大的画面,颠覆了人们以往对于死神的恐惧,也展现了不同人对于死亡的看法及态度。
书里有两个故事是我喜欢的。
一个是唯一被放行的特例:因为千叶知道那个女生将来会成为歌手,选择放行。
千叶希望音乐可以继续。
另一个就是最后一个小故事,也是最精彩的一个死神VS.老妪。
其实,还有一个故事是讲千叶潜入黑帮,与黑帮老大栗木度过最后的几天。
看书的时候每一个人在被接触了几天后我都希望他们能活下来,这个老大是很强烈的一个。
栗木有情有义,为了给自己的老大报仇只身涉险。
虽然不是好人,但是绝对不是传统意义上的黑帮坏人。
黑与白从来不是绝对的,千叶似乎也有点欣赏和尊重他的执念吧。
此处倒是有个戏剧性的转折,千叶遇到了自己的同事。
原来,对方的老大也是死期将至,而且比栗木还早一天所以栗木注定在对决时可以报仇了却心愿。
说回两个最喜欢的故事,电影似乎为了减少人物线以免混乱而将原著中的三个故事合成了两个,也就是将三个故事中两个女人合成了一人。
且把出现了的几个角色都穿成了线。
虽然为了体现戏剧冲突将不同的人合并为一个角色,我倒是不反感的。
原因就是最后老妪的故事实在是太精彩!
看书时就知道有这个电影,看到书后写金城武饰演死神时还觉得很合适呢!
当然,也可能是因为日本艺人我只认识他一个。。。
金城武,我对他是有好感的。
毕竟有了很心水的诸葛和怪盗做基础,金城也是曾经登上过我桌面背景的一代帅锅。
现在,又得知作者在拒绝无数次后听说是金城担纲便欣然接受的这一幕后故事,显然更加欣慰。
书虽然读过很多遍,可也毕竟是三、四年前的事了。
这次看到电影又勾起了很多书中的回忆。
电影一开始就狠狠的虐了我一下。
这一段记得书中是没有的,早逝的小女孩似乎对于死亡仍然是懵懂的,而只参加孩子葬礼的千叶更加有了人情味儿。
其余的,电影将原著基本还原,只是演员演技有待提高。
其实也还好,只不过觉得可以更好。
有一个吐槽的地方就是,千叶听音乐时踩不上节奏真的是看得我抓心挠肝。。。
后期麻烦你好好配一下嘛,或者拍的时候现场播放也不至于这样跳脱。。。
金城武的死神应该算是呆萌版的吧。
无辜的大眼睛,有时会犯傻不按常理出牌。
不过可能是我毛病太多吧,有时觉得这个傻有点戏过了。
书里并没有很刻意描写呆萌这个性格,我觉得影片里千叶平时的举动还好,就是听音乐时为了突显沉醉的摇头晃脑一时接受不了。。。
不过原谅他了。
记得《赤壁》和《怪盗二十面相》里他的演技还是可圈可点的,当然也可能小时候没现在这么在意和挑剔演技吧。
话说,他打保龄球好帅哦!
可惜台球才起了个范就没有然后了。
顺便提一句,特效还是可以的,我一直想象死神工作的部门应该是像神秘事物司之类的地方,到处贴着情报,人声鼎沸的那种。
电影只用了两条类似磁悬浮列车的铁轨,倒是蛮现代化也挺科幻的。
既然说到千叶的摇头晃脑,那也来说说电影里“戏份很重”的音乐吧。
平时千叶听的歌曲倒是没什么吸引我的,只是有一个被打断了两次的前奏,超级好听,看的时候也因为被打断而恼火和惋惜。
没想到故事进行着,这首歌不但没有被埋没,反而摇身一变,成为这部电影的片尾曲和重要的故事线索。
就是当年那个被“放行”的未来女歌手的歌。
终于如愿听到了完整歌曲时觉得真的很好听!
歌曲的名字叫《Sunny Day》,歌名出现了很多次,但是直到结尾我才突然明白了这首歌的含义。
最后一个故事中,虽然死神换了造型,老妪似乎还是一眼认出了他,那一眼万年的眼神是她给我的第一个惊喜。
几个演员中,若说金城的演技不错,那这个老妪的演技真的是填平了我之前所有的不大不小的怨念。
两次见过死神的人,又到了这个年纪,对于死亡看得很平淡。
“很平淡,但是对于人类来说又很重要”。
她像是说着什么平常的话一样说着关于生命的过程与结束,也像是小女孩一样调皮的央求,“你不是死神嘛,当然可以满足我的任何愿望”。
面对她,千叶应该很手足无措吧。
为什么说老妪演的相当好,因为她除了将我心中的调皮的形象高度还原外,又因为人设的小小改编以及她和千叶之间的小暧昧让这个性格很卡哇伊而且总是让千叶吃瘪的老太太瞬间沾满了我的心。
我也是在这里才意识到那首歌的含义,Sunny Day,晴天。
千叶从来没见过晴天是什么样子的,他也不相信有一天能看到天空有多美。
他与老妪拌嘴坚持说不可能看到,但是他注定是输了,从再次遇到这个演唱了《Sunny Day》的人那一刻就输了。
可是这应该是他乐意看到的败局吧,最最结尾的地方,老妪和他并肩站在蓝天下,老妪的脸在千叶眼中变成了他们初始时的年轻模样,这一刻眼泪从早已湿润的眼睛涌了出来。
蓝天,同样是很普通的,可也是相当重要的。
《死神精确度》我给五星。
如果只看前半部也许是四星,也许是三星半,但是老妪的戏份实在太精彩。
演员的演技呢,我只能说是一种感觉。
让观众舒服那就是好的。
我对于好坏的判定就是他们是否演出了我心中的样子。
或是即使因为改编变得不同了,但是在该有的地方情绪是否与我设想的一样。
如果表情语言和情绪还不如我设想的,那么这个演员绝对是不合格的。
我很少在公共场合说某某某演技差,95%因为我的言行不再代表一个人,5%是因为我大多数时候是无法给出具体的理由的。
因为那就是一种无法言喻的抽象感觉。
当然有的人之前的一个地方不如人意,后面的一个地方又差强人意,那么综合一下就是合格了。
好的演员是每一处关键的戏都能演到位,而让我欣赏的演员是除了到位还能给我惊喜,给我一种爆发的感觉!
别看我说这么多,我要求其实不高,我的忍耐度很大,平时被黑的那几位其实我都是可以接受的。
那种看到就闭眼跳过转台的,不多但是有。
演技原因占一半,有的也许演的不差我也不想看到脸的便是因为对于他这个人产生了反感,如果演技不佳人又不喜欢的那就不好意思啦哼哼。
因为身在这个圈,我会尝试着站在那些自称原著党的吐槽人士的角度去看一部作品。
我也是做过原著党的人,因为也有很多我看过的作品被搬上了荧屏,而且我本人是那种每一本我看过的书都希望能立体呈现的那种人。
所以对于希望自己喜爱的书千万别被改编成电影电视剧的人我还在尝试理解他们,而对于那些还没开拍就喷演员的我是采取不屑地旁观态度的。
目前来说我喜欢的且被拍成影视的作品个人感觉没有三星以下的。
所以还是比较庆幸的,因为看到有些原著党那种几乎发狂的怒斥我似乎可以想象如果我喜欢的纸质作品被毁也许会很难受吧。
我个人没有遇到难受的时候,惋惜会有一些。
比如一些自认算是经典或是很想看到的地方没有拍出来的时候就会觉得很遗憾,但是一想到也有新加入的元素和演员带来的惊喜,还有我喜欢的书被演绎出来的兴奋,那种遗憾就会淡很多。
对于《死神精确度》因为书中内容真的快忘了,如今看到了电影,惊喜会比别的作品更多一些。
直到那个老太太说起身世才意识到这不是一个普通的故事。
那一刻闪光啦。
金城武在雨中打着伞的某个瞬间让我想起某人。
那一刻闪光啦。
另外日本老太太气质太好了,颈纹比我的还少,所以我现在应该去困觉了。。。
每次你都是在雨天出现 你从没看到过晴朗的蓝天 灿烂的太阳第一次 推开那扇透明玻璃门你像王子一样出现听音乐的时候脸上有纯净的笑容第二次 推开那扇红色的门你是那个抽烟的超酷男子 却依然有孩子一样透明的眼神第三次 推开那扇白色的门你是身穿蓝衣的落拓男子脸上却是迷茫的表情有人说这部片子是现代寓言,升华了死亡的意义可我看不明白我只是固执的认为如果死神是你,那我跟你走http://bulaoge.com/topic.blg?dmn=echoding719&tid=855433#Content
看的时候有干扰,不过还是不错的。但是为甚嘛日本人笑的表情都那么僵硬呢?
蓝天很重要.也很特别
死神卖点足够,只是故事太过温吞,第二个故事让我一点耐心也没有。金城武在这部电影里完全失去了他的光芒,只是一个小小的角色。
sunny day
对于日本电影比较不感冒,完全是冲着金城武去看看的,故事性嘛,没什么意思,只是其中的两句台词印象比较深:【复仇不是为了死者,而是被遗留下的人的自我满足】
没什么特别,但是很重要!
先看的书,然后看到是金城武就去看了。。结果略失望
1.希望我老了之后也能变成这么美好有气质的老人家。2.主题歌很好听,尤其是前奏。3.那只狗挺太失败的,又不发声,还要假装会意识交流,没有任何作用。
人生多么平凡,没有什么特别,但是对于我们来说,却无比的重要。
剧情很弱,故事很简单,偏爱开头一些。用铜板决定人生,能否改变其实是源于自己的心态。
温情的把3个小段连在一起,那首歌好听,金城武装可爱很可爱。
老中青三代通吃
金城武你就是个大花瓶啊大花瓶!
很一般、哎
2010-04-11 看过。金城武头发背梳比较犀利,但自然蓬松放下来的憨态更打动女性观众。虽是关于死亡的话题,重心却在生活。和不少日本电影一样,努力表现从生到死的过渡之平滑,提到死都是温情兮兮,还有点暧昧不明。本来死就是个不为人知的状态嘛,模糊处理挺好。:-P
自从金城去日本发展,他身上的阳刚气不知去了哪,精致得过分
要没金城武,简直没法看。。。
脱力了游达志和家卫王的阿武只能说很一般很一般
有些东西 看起来十分平常 其实很重要
看的我好累