谍影重重3

稍微总结一下这位新世代特工的闪光点。

其一，非人类可言的观察能力：在诸多监控下还能自如地游走，简直怀疑他是不是有昆虫的复眼。

其二，超强的抗震能力：百摔不坏，经常在翻车后马上就抖擞精神，最多就短暂地瘸一下腿。

其三，完美的专业素质：有目共睹。

其四，完美的格斗技巧：没人能单挑过他。

其五，完美的偷窃技巧：甚至在两三秒内就偷了一辆车。

其六，硬朗的作风：从来不易容，不担心别人认出他。

两个女配角倒是不约而同地染黑发后剪短……其七，稳健的步伐：到不得已他才跑步，大部分时间他都是用走的。

面对狙击手那场，他射爆油桶后依然走得很从容。

帅啊。

其八，超酷的台词：“This is Jason Bourne”，完全可以媲美邦德那句了。

每次响起这句话的时候接电的人脸上总会耸动一下。

最后我们说，杰森·伯恩，不愧是美国产的要你命3000（万）啊。

我所认识的顶级特工： 007 James Bond，名字缩写是 JB 。

24里的小强 Jack Bauer ，名字缩写也是 JB 。

就连《谍影重重》里的超级特工杰森·伯恩（Jason Bourne），也是个 JB。

结论：噢麦嘎，顶级特工原来都是些JB。

真是汗啊……国外的编剧都怎么想的，哈哈。

在碟战题材的系列电影里面，恐怕没有哪个系列可以和谍影重重叫板。

碟中谍系列呢，我觉得阿汤哥喜欢耍酷，他每次任务的完成更多地是团队合作的结果。

007系列，以前的没怎么看，最近几部，我觉得邦德的打斗太过血腥，没有美感。

所以哥一直很中意谍影重重系列。

伯恩不算帅，至少没有阿汤哥潇洒，也没有邦德性感，但伯恩的酷是他们无法比拟的。

伯恩完全是一个人在战斗。

从最初躲避追杀，到最后轻松杀进中情局深度防护中心，他简直就是特工里登峰造极的角色。

第一部伯恩的身份，影片第一个镜头是深蓝的海面上，波涛滚动，一具浮尸飘零在海面，任由波浪拍打。

第三部最后通牒片尾，枪声响起，伯恩跳入河中。

伯恩又似浮尸般静静地浮在水中。

画面与第一部第一个镜头如此相似，谍影重重三部曲环环相扣，三场精彩的演出之后，轮回到了最初的状态。

不过，结尾还是留下了可操作的空间，因为沉在水中的伯恩，最后游走了。

伯恩依然健在。

这就为第四部伯恩的遗产留下了空间。

其实我觉得三部曲就近乎完美了，原著也这么结束的。

伯恩的遗产能演些什么内容，我难以想象。

原导演也不打算再拍第四部，而是由另一个导演接手。

我很担心影片的风格和水准不能延续下来。

况且已经很完美的三部曲，再继续狗尾续貂，很可能搞砸这个系列。

不过，我又很期待第四部，期待伯恩的精彩表现。

作为一部成功的商业碟战片，谍影重重系列除了收获很高的票房，还赢取了若干奖项。

最后通牒就拿下了第80届奥斯卡最佳音效剪辑、最佳音响效果和最佳剪辑三项大奖。

谍影重重的剧情不用说，足够引人入胜的。

关联性很强的三部，总要一气看完才觉得爽。

谍影重重的原声音乐，不用多讲，这么紧张急促的音乐，和剧情真得很搭调。

不过也有柔情，舒缓的音乐，很能烘托剧情。

谍影重重的画面也是很讲究的。

要把紧张的追逐、打斗场面变现好，这是一个课题。

谍影重重做到了。

另外，谍影重重的主要剧情是在欧洲完成的。

不过他的足迹踏遍了半个地球。

美丽的地中海风光，富有特色的欧洲小城市，印度的海滩，穿梭于阿尔卑斯山脉的欧洲高铁，德国的运河，莫斯科的铁道，摩洛哥迷宫般的民居……谍影重重展示给我们的，不仅仅是一部高水准的谍战片，也是一部反映欧洲各国绮丽风景、民俗风情的纪录片。

伯恩的完美在于，他的竞技状态。

马特达蒙完全把伯恩那冷酷的表情，冷峻的眼神，冷静的头脑变现出来了。

伯恩做事的目的性让我叹为观止。

就如尼基所说，他不会做有破绽的事，他做的任何事都带有目的。

我想这是特工的基本素养。

但是伯恩达到这些目的所使用的方式方法和手段，让我不得不赞叹，他无愧于高智商玩家的称号。

关于伯恩的竞技能力。

第一部伯恩的身份，他用一支笔干掉了来杀他的特工。

第二部至尊伯恩，他用随手卷起的一本书，击败了另一个特工。

第三部伯恩的最后通牒，他用一条毛巾终结了杀手Desh。

这让我想起了我国的剑客的最高境界：手中无剑，心中无剑，信手拈来的花花草草皆可为剑……很显然，伯恩已经渐入佳境了。

他用笔对抗小匕首，用书对抗水果刀，用毛巾对抗铁棒。

其实，剑客的最高境界，乃是放下剑。

那便是，不杀。

伯恩也确实如此。

第一部最后决斗时，伯恩枪法不好，干掉了来追杀他的特工。

第二部最后飙车完了，伯恩用枪对着奄奄一息的俄国特工，强忍住了为女友玛丽报仇的愿望，默默地放下了枪，离开了。

第三部最后在楼顶，伯恩已经超越了不杀人的境界。

伯恩先是在可以干掉杀手的时候，没有杀他。

在杀手将枪对准伯恩的时候，伯恩开始游说杀手，说杀来杀去的有什么意思，我已经厌倦了。

喔靠，居然可以如此嚣张，手无寸铁，还敢藐视杀手。

这是对杀手的鄙视。

他的游说是成功的，这个杀手放下了枪。

估计也是对伯恩之前饶恕他的回赠。

其实，打打杀杀，斗智斗勇，紧凑的剧情，好看的打斗场面，激烈的撞车……这些都不是谍影重重要表达的意思。

谍影重重其实在讲，米国CIA是如何把正常的人变成杀人机器的。

为了利益，CIA耗巨资培养了诸多杀人机器，全世界的人，包括美国公民均是杀人机器的对象。

层出不穷的项目，踏脚石，黑烟斗……批量生产的杀手、特工……伯恩是头号杀手，但看得出，他人性尚存。

他沉入海中就是因为不忍心杀目标，而反遭射杀的结果。

他可以为了一个他愿意争取的人，去全力营救。

他可以找到他杀害的人的女儿，向她坦白，向她认错。

他可以每次将对手打败，但手下留情，不再将对方致死。

伯恩找回记忆的过程，也是伯恩逐渐找回人性，逐步恢复为正常人，想过平常生活的过程。

所以谍影重重系列，在深层次，讲的还是人性的善良，人性的回归。

这就是谍影重重高于其他同类影片的地方。

伯恩的象征意义已经永远留在众影迷的心中。

每当《extreme ways 》的前奏响起，紧张的剧情终于又告一段落。

听着歌声，我仿佛看到了伯恩的身影：extreme ways are back again 再次踏上无尽之路 　　extreme places i didn't know 朝向生疏未知远方 　　I broke everything new again 一切重新来过 　　everything that i'd owned 我将我的一切 　　i threw it out the windows, came along 沿途抛向窗外 　　extreme ways i know, will part 无尽之路 划分 　　the colors of my sea 海洋色彩 　　perfect color me 　　extreme ways that help me 无尽之路助我 　　they help me out late at night 助我深夜行外 　　extreme places i had gone 去过最远的地方 　　but never seen any light 但是从未见到光明 　　dirty basements, dirty noise 肮脏的地下室吵闹的噪音 　　dirty places coming through 肮脏之地穿梭期间 　　extreme worlds alone 茫茫世界唯我独行 　　did you ever like it planned 可曾喜欢按部就班 　　i would stand in line for this 我愿为此经受等待 　　there's always room in life for this 生命之中总有机会 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　then it fell apart, fell apart 然后瓦解，四分五裂 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　then it fell apart, it fell apart 然后瓦解，四分五裂 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　then it fell apart, it fell apart 然后瓦解，四分五裂 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　like it always does, always does 一如以往 　　extreme songs that told me 遥远之声在耳际 　　they helped me down every night 我夜夜辗转难眠 　　i didn't have much to say 我不想多说什么 　　i didn't get above the light 我并未放弃光明 　　i closed my eyes and closed myself 闭上双眼和自我 　　and closed my world and never opened 封锁自己的世界 　　up to anything 不再为谁而开启 　　that could get me along 将一切阻绝在外 　　i had to close down everything 我必须封闭一切 　　i had to close down my mind 必须封闭我的心 　　too many things to cover me 太多事蒙蔽了我 　　too much can make me blind 太多事让我盲目 　　i've seen so much in so many places 见识过沧海桑田 　　so many heartaches, so many faces 太多心痛太多面孔 　　so many dirty things 太多不堪如目的事 　　you couldn't believe 你根本无法去相信 　　i would stand in line for this 我愿为此排队等候 　　it's always good in life for this 生命之中总有机会 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　then it fell apart, fell apart 然后瓦解，四分五裂 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　then it fell apart, it fell apart 然后瓦解，四分五裂 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　then it fell apart, it fell apart 然后瓦解，四分五裂 　　oh baby, oh baby 哦 宝贝，哦 宝贝 　　like it always does, always does然后瓦解，四分五裂

我从来没想到自己会喜欢上一个根本没有人会写同人文的cp，甚至还要自己脑补，那就是Nicky和Bourne。

我很喜欢谍影这种写实风格的谍战片，无限贴近现实，Bourne就像是你周围一个不引人注目的路人，甚至看各种搏斗也有一种暴力宣泄的美感。

但是我想重点写的确是三部曲里为数不多的一点感情戏。

Bourne是大部分女人都会喜欢的类型，最突出的是他的冷静，身手，处变不惊，从容镇静。

这样的男人，一旦遇到了，长相已经不重要了，更何况Bourne长的还不差，穿着破毛衣有邻家男孩的温暖气质，穿着条纹卫衣阳光居家，穿着黑毛衣和风衣又是冷峻的杀手气质，不管男人女人，都容易被他的智慧和气质征服。

Nicky不是大部分人喜欢的类型，首先她在第一部里是站在“邪恶”的一方，Bourne的对立面的，况且她的长相才能也不出众，并没有多少观众缘。

第二部里Bourne拿枪指着她，她居然吓得痛哭流涕，完全没有做女主的觉悟，更没有Landly掌控大局的气势。

第三部里我却对她改观了。

第三部里不知道是否是导演需要为Bourne加上一点暧昧的感情戏，所以Nicky又见到了Bourne。

这时的她就算是还没有爱上Bourne，那么肯定也是对他很有好感的，不然不会为了他背叛组织，让自己也陷入被追杀的危险中。

做为特工，她在输入Everst的时候应该就想到了后果，但是为了保护他，她还是义无反顾。

其实看到Nicky就想到Marie，Marie是何其幸运，一个普通的女人碰到了一个武林高手一样的男人。

在她遇到他的时候，他除了几张护照和钱之外，一无所有。

她恰巧出现在这个时候，就像是命运。

If people were rain, she was a drizzle and he was a hurricane. Marie就像是一个骑着自行车在海边旅行的人，却不小心碰到了一场飓风，如此的绚丽和壮美。

她有机会逃开，但是她没有，所以她被飓风裹挟的风浪吞没了。

很多人会觉得Marie碍手碍脚，数次影响Bourne的判断和行动，但是她只是一个普通女人，她没有经历过专业训练，她的反应和你，和我一样，会惊恐，会失措。

她只是做错了选择，她本可以送Bourne到楼下就离开，但是她没有，她本来可以选择自己去警察局，但是她没有，她内心被Bourne吸引，但是却又没有能力为自己的选择负责，所以她的结局是死去，被Bourne永远放在心上。

其实Bourne在浴室对Marie的那个吻，是多唯美，又是多克制。

如果Marie不主动的话，他应该不会主动吻她，所以Marie看到的还是太少，只是被这个manly man吸引，却没有想到逃亡背后的原因。

她厌恶Bourne这种不断抗争与躲避的命运，但是她却又忍不住不断的向他靠近。

最后他们在印度小岛的重逢非常的梦幻，蓝色的大海，白色的建筑，所有的阴霾都在阳光下隐匿无踪，穿着白衣的Bourne简直帅出一个新境界，就像新生的婴儿一样纯洁，又像印度的阳光一样灿烂。

但是出来混，总是要还的。

所以Marie还是被Bourne连累死去，他只留下了他们笑的最灿烂的一张照片，永远记下他黑暗残酷的生命中这个普通女人的影子。

如果Marie是一阵微风，那么Nicky就是一滴雨。

只有最干涸的旅人才会想到的雨。

她在前两部里对Bourne的态度非常不明朗，她是害怕甚至恐惧这个男人的。

试问如果一个杀人机器拿着枪指着你，你又如何保持冷静？

尤其是当他从未跟你分享过自己的内心，从未对你温柔过，你也从未见过他一瞬间的恍惚与迷茫。

他对她来说，就是一个叛变的杀人机器，凶狠凌厉，从不留情。

但是从第二部他没有杀她的时候起，她也越来越多的知道了他的过往，她内心是同情也是敬佩这个男人的，因为他们是Treadstone计划里唯一剩下的两个人，她看到了他和整个组织抗争的过程，在同情敬佩这个男人的时候，对他产生好感是再正常不过的。

所以在关键时刻，她选择了保护Bourne，尽自己所能。

在她被追杀的时候，她冷静的拆掉手机作为指示，选择人多的地方尽量混淆杀手的视线，甚至从一栋楼跳到另一栋楼，她没有犹豫，也没有拖累Bourne，而是为自己的选择承担后果。

在Bourne和杀手搏斗的时候，她只有在Bourne处于下方的时候用尽全力去阻止杀手，为Bourne赢得喘息的几秒，更多时候她知趣的躲在旁边，不造成负担，也不影响这一场生死搏斗。

甚至同样的在旅馆，她听到Bourne的几句内心独白，什么也没说，只是默默的握住了他的手，我想有过共同的经历，她是可以理解他的，安慰的话不必说出口，鸡汤也不用强行灌，因为他们的背景和经历已经决定了他们的现在的道路，别无选择。

每个人都要为自己的选择付出代价，付不起，就是输。

Bourne不用告诉她需要换装，她已经自觉的剪了头发，染了头发。

这一幕很像第一部里Bourne和Marie做的事情，但是Bourne一瞬间的发呆，也许是想到了Marie，也许是想到了没有失忆以前的曾经。

Bourne和Nicky之间的言语不多，他们也不需要，训练让他们能冷静的面对处境并作出最恰当的抉择。

言语有时候并不重要，只需要一个眼神，只需要一句it gets easier. Nicky最后上车的时候看向Bourne的眼神里有担忧，也有不舍，可是她知道，她只能陪他这一段旅程，再往下走，她只会变成他的负担，所有她没有说一个字，就上车绝尘而去，除了回头的那个眼神。

大家都是在被命运推着走，身不由己。

Bourne敢于去抗争他的命运，她没有那么强大的能力，只能用自己的生命做一次赌注，帮助他一次，换一个不可能的可能。

也许她内心也有过憧憬和一点期待，但是在现实面前，她要做最贴合实际的选择，命运从来不会轻易让人如意。

最后Nicky看到新闻知道Bourne没有死的时候，微微笑起来，这是她在这几部戏里的唯一一次笑容，我相信她一定是喜欢这个男人的。

从他们坐船的时候她看向他的眼神，咖啡馆里她的欲言又止，她一定是喜欢这个男人的。

想要与Bourne一起，了解并接受他的过去很重要，Nicky可以做他的战友，朋友，但却不一定是爱人。

爱人需要更多的是柔软，缠绵。

但是他们都是由冰冷的国家机器训练出来的，早已经学会了隐藏自己的感情，不露声色。

这样不显山露水的感情让我感动，点到为止，轻描淡写，却一击即中。

因为从他们的故事中我知到，喜欢这个人不一定要时时刻刻陪着他冒险，只需要尽力帮助他去做他应该做的事。

遇到危险不用指望那个男人来救你，你应该自救，更不是拖累他。

知道他安好的活在世界的某一处就够了，并不求与他能够有结果。

我很希望Buorne在一切结束以后能找到Nicky，不管是以朋友的身份问候一句还是以恋人的身份，都希望他们从此能生活在阳光灿烂，碧海蓝天的地方。

但是我知道最切合实际的结局确是，他们俩知道对方还活着，从此各自生活在世界的角落里。

也许Nicky会在夜深人静的时候回想起与那个男人一起的三天两夜，这让她永生难忘。

然后在这世界上各自安好，互不打扰。

我叫Jason Bourne，下面是我的故事。

我仍然不时地想起3年前从水中被救起的那一刻，当然我很希望之前的事从来不曾发生过。

我那时候什么都记不起来了，从那时起我一直感到不安，每时每刻我都受到了死亡的威胁，3年的时间里我从未有安全感。

在这些事情发生的时候它甚至可以把一个人彻底打倒。

终于，在经历众多曲折磨难之后，我了解了真相。

坏人得到了审判，而我的原名，是David Webb。

这是一次大的转折，你这一生中会经历挫折，但重要的是坚强的度过它。

Bourne用3年的时间完成了真相调查和冷酷而又不血腥的复仇，为了这一刻，我等了5年。

从第一眼开始，我就喜欢上了Bourne，喜欢上了Matt Damon。

这是一种完全划时代的间谍复仇模式。

中国功夫+老美理性思维+英国佬的冷静，没有红色暴力的渲染，动作场面依然精彩无比，这是一场高智商对决的战争。

欣赏整部片子，就像坐过山车一样，你永远不知道下一个加速和急转弯道会在什么时候出现。

Bourne在最后选择了理性正义的复仇方式，正像他对那个拿枪指着他的特工说的那样：“你甚至都不知道为什么要杀我。

”他把黑暗留给了法律，留给了正义，而自己，则跳进了冰冷的曼哈顿东河，获得了新生。

这就是Bourne，冷酷而不失人性，善斗但不至残忍，机智却非狡诈。

他所要的，只是知道自己是谁，还有平静的生活。

The Bourne Ultimatum，中文译名是波恩归来，而对于我来说，更像是波恩离去，一代经典，从此谢幕。

我对007和谍中谍没有丝毫不敬的意思，但是谍影重重，永远是最好的。

文/罗弘霉素 　　 在《碟4》热映之后，回看之前的三部经典，越发觉着《碟3》结尾很有味道。

整体来看，谍影系列不仅打破了续集不给力的怪圈，而且还一部好于一部，三部连看正是一个紧凑合理的故事，实属难得。

尤其第三部，伯恩的最后通牒更是把整个系列的优点发挥到了极致，秉承着之前清晰偏冷色调地运用，加上凌厉的剪辑与足以抵挡一切对话旁白的音乐，给观众奉献了当年最佳打斗戏和汽车追逐戏。

动作、配乐以及剪辑有多好也不需多言，太多观众与影评已经把美誉统统给了这部碟3。

可以说，碟3整部就是“高潮”，让人佩服的是之前满是高潮的两部却成了它的“前戏”。

从动作戏的身份来看，可以说马特达蒙的伯恩拯救了一个时代的动作戏，同时又开辟了属于自己新的时代，那些粗野似火的硬汉已经不能把持住观众们的脉搏了，像是复制品的沧桑感带来的更是视觉疲劳后的索然无味。

而伯恩这个冰冷且鲜有表情的大众脸，却夹杂着冷静、思考进入了我们的视野。

从特工戏的身份来看，他是既邦德与亨特之后的又一个特工界的狠角色，而且他来的更朴素。

朴素到了没有真正意义上的队友，甚至他是个孤魂野鬼，忘记了自己是谁；朴素到了没有后援的支持，甚至他是个亡命之徒，原来的后援正是他现在的梦魇。

越是孤独，越是无援，越显着这个大众脸的特工越发真实，越发与我们距离足够近。

特工是他的身份，动作是他的招牌，那什么是伯恩故事的内核？

最开始看碟1，我很自然地将其视作精致凌厉版的《我是谁》，伯恩这个失去记忆的能力超群者，到底是谁，来自于哪，为何身怀绝技，又为何失忆？

随着1、2部的结束，这些谜团已经解开的差不多了，那碟3要带给我们的是什么？

导演与编剧单单是为了这一上来就足够生猛且持久的节奏把观众弄得欲仙欲死的满足感？

回看结尾，我感觉导演要带来的是这支事后烟。

伯恩在冰冷的水中漂浮着，一动不动，这是一个无声的过程，看似平静的水下曾有人为活挣扎。

熟悉的主题音乐响起，伯恩划动了，开始游走了，这给观众带来的信息是他活了，追回身份，端锅组织之后的活着。

记得我们第一次看见伯恩是在哪么？

是水中。

现在，我们的伯恩又在水中游走了，他带着身份活下来了。

一开始知道《谍影重重》是因为《碟中谍》，当时的我还以为《谍影重重》只是《碟中谍》的跟风之作，后来才知道它也是经典的特工电影。

只是我一直没有找到机会去看，感觉经过阿汤哥帅一脸的操作后，我是不会再被特工片帅到的。

没想到这次直接猛打我脸这种帅不是那种大场面，或是《王牌特工》装逼的那种帅，而是真正靠动作戏还有剧情，凌厉的剪辑来让观众同伯恩一起拨开迷雾。

这条路上尽管困难重重，但我们的伯恩是何等人？

能打能抗，聪明敏锐，整一三部曲都在伯恩的掌控下，实在是太厉害了。

我只想对三部曲进行一个总结，而后面的45部没看过就不说了。

第一部算是一盘开胃菜，讲了伯恩失去记忆后寻找自己身份的事情，这一部里剧情开展得不是很多，但靠着炫酷不拖沓的动作场面还有极具悬疑感的特色，硬是带动着观众的心。

同时，第一部里也是唯一一部带着女主逃生，而后面大多都是伯恩一个人单打独斗，这也是它不同于一般特工片的地方。

第二部没想到，开头女友就死了，真不按套路出牌，在水下那个场景多少都令人动容

而第一部里伯恩被追杀，本来他们就想隐居过上安适的日子，但杀手还是接踵而至，女友死了，伯恩也终于忍无可忍，主动出击。

在第二部里影片首先给观众下了一个套，这个套不仅仅是伯恩的，同样对于琼艾伦饰演的兰蒂铺垫，先让观众以为她是反派，而来营造悬疑感，从伯恩和CIA内部两条线同时出发，最后总结在一起，不光是剧情上的优秀，这一部同样是凌厉的动作场面来拉分。

伯恩监察了CIA时同样在最后和兰蒂通话监视一样，前后呼应，伴着同样牛逼的bgm，让人热血沸腾。

但没想到，我以为2的最后就是3的开头，结果实属用剧情打我的脸，2的最后却是3最后高潮的一个铺垫 实在是太厉害了！

而第三部也全片采用了手持摄像，虽然有点晕，但其体会到的刺激感也是上升了一个档次。

3里车站和小镇两场戏极其出彩，不短但不拖沓，倒是让人感到无语的是车站那记者太慌了以致丢了性命。

同样，3的剧情也是十分出彩，特别是伯恩和兰蒂打电话约地点那里，我当时看的时候也是感觉有好大的bug，兰蒂这么打电话就出去约了，这不是很露马脚吗？

同样伯恩这么打电话也不是暴露自己吗？

结果只是用来反骗他们。

你以为反派偷听到伯恩打电话就占领到了制高点，结果只是他们下的一个套，你以为兰蒂是在接受伯恩给他的地点任务，其实是兰蒂提供了真实的地点。

这一场声东击西，引狼入室不要太厉害！！

同样，12两部里是绕着“绊脚石”计划开展，而3直接画了一个大圈，用“黑石楠”计划套入前二部，进去一个更大的局。

最后，伯恩也终于知道了自己的身份，他其实只是这个计划的棋子。

他们说是伯恩找到了他们，而不是他们找的伯恩。

原本的他也放弃了曾经的自己成为了伯恩，但最后，他不再是伯恩，而是真正的自己。

伯恩这一英雄人物，太有孤独感了。

他自己去寻找真相，但结果却是如此的难以接受。

这一人物上又填了几分悲壮之感。

最后伯恩被击中掉入水里，他真的就死了吗？

不会的，他还要为了自己的未来而努力

《谍影重重》这个系列是完全不同于以往的特工系列。

它不追求大场面，整一三部曲里飙车场面数都数得过来，同时没有什么高科技还有团队。

都是伯恩通过一次次下套，一次次反客为主，一次次诱导找寻真相来实现的。

凌厉的剪辑，炫酷的打斗，复杂的剧情，这才是吸引人们爱上《谍影重重》的原因同《碟中谍》，《007》并称三大特工片，《谍影重重》开创了特工片的新道路，这一点上《谍影重重》就优秀得多，而同样这些系列都是自己专属的bgm，《谍影重重》经典的配乐总是最后才响起，更让人激动！

同时，《谍影重重》里最应该被后面的特工电影学习的不是那常惯有的爆炸和高科技，而是真真实实的让观众代入主角，去感受那孤独顽强，一个人颠覆世界的英雄感

新世纪，好莱坞的银幕上有这么一位动作英雄，他的真实身份被雪藏，他想找回记忆的简单愿望却遭遇最危险的杀手集团的阻挠。

他有时厉害的吓人，圆珠笔和报纸在他手里能变成致命武器；他有时像个孤注一掷的赌徒，驾车疯狂穿越闹市，将街头搅得天翻地覆；他有时又比你我更像普通人，披上夹克融入人群，低调的让人过目即忘。

他是行走在地球上最酷的特工，他让观众深信，这是一个现实中真正可能存在的超级间谍。

他叫做杰森·伯恩。

　　诠释杰森·伯恩银幕魅力的电影叫做《谍影重重》，改编自一流的间谍小说，传承了优秀谍战片的精华元素，拥有层出不穷的悬念和惊心动魄的对抗。

与此同时，它用独树一帜的风格革新了谍战片乃至动作片的影像理念。

没有轰天的爆破和炫耀的打斗，更不见泛滥成灾的CG视效，它用冷峻写实的风格紧紧攫住观众的注意力，把三部电影六个小时的生死对抗包裹在朴实的摄影与凌厉的剪辑中，将抓人的叙事节奏从第一秒保持到了最后一刻。

它重树了人们对传统间谍片的信心，引领了一种全新的动作片风潮，供众多后来者效仿借鉴。

－－谍影·缘起－－1. 杰森·伯恩是谁？

地球上最酷的特工　　在罗伯特·鲁德鲁姆上世纪80年代创作的“伯恩”系列小说中，杰森·伯恩（Jason Bourne）本名大卫·韦伯（David Webb），是一位越战时期驻扎在柬埔寨的美国研究员。

妻儿在湄公河惨遭炸死后，韦伯加入美军的美杜莎组织，参与暗杀越共指挥官的行动，战功卓著，杰森·伯恩这一化名来自于他处决的一名内奸。

越战后他被推荐进入中情局的“绊脚石”计划，伪装成从事杀手行业的老兵，诱捕世界顶尖的杀手“豺狼”卡洛斯。

计划执行三年后，伯恩忽然与绊脚石失去联络，银行账户也出现神秘转账，高层认定他已变节。

与此同时，负伤失忆的伯恩在地中海被一艘渔船打捞救起，寻找身份的故事就此展开。

　　改编成电影后，伯恩的背景有所简化，他原名仍是大卫·韦伯，是一名曾参加过海湾战争的美国陆军，后加入特种部队并晋升上尉。

1999年，韦伯自愿加入中情局主导的“绊脚石”计划，经过严酷的训练，变成心思缜密、拥有高超杀人技巧的杰森·伯恩，因一次任务失败掉落海中，被救后已丧失所有记忆。

比起小说，银幕上的伯恩更神通广大，精通多国外语，在枪械、爆破、格斗、跟踪、驾驶各种交通工具等领域都是顶尖高手，有着超快的应变能力，极强的逻辑思维和条件反射般的危机察觉能力，擅长将日常生活随处可见的用品化作杀人利器，无愧于“世界上最难追踪的人”，“行走在地球上最酷的特工”等称号。

伯恩在失忆后价值观大有改变，不再沉迷于暴力和杀戮，一心只想找回身份后做一个普通人，其身不由己的遭遇和平民英雄的气质，令人充满同情和赞叹。

－－谍影·缘起－－2. 杰森·伯恩之父：间谍小说家罗伯特·鲁德鲁姆　　《谍影重重》系列的原著作家罗伯特·鲁德鲁姆1927年出生于纽约，二战时期在海军服役。

自70年代起，鲁德鲁姆在长达30年的创作生涯中，著有29部间谍小说，发行量超2亿本，被译成了32种以上的语言，广泛的人气为他赢得了现代惊悚小说之父的称号。

鲁德鲁姆的作品有许多有趣的特色，比如他总用固定的“The”作为标题字首。

他笔下的主人公通常是小人物，与深不可测的大阴谋展开较量，幕后黑手步步紧逼，而小人物总能在绝对劣势下反戈一击，失忆特工杰森·伯恩的故事就是其中的典型。

　　“伯恩”这个名字的灵感来源于一桩真实事件，1887年，一位生活在美国罗德岛的牧师安塞尔·伯恩毫无征兆的来到宾夕法尼亚州，开了一家便利商店，并用A·J·布朗的名字在当地定居。

四个月后，他突然恢复伯恩的记忆，对自己的处境十分迷惘。

心理学家发现，在催眠状态下，此人拥有伯恩和布朗两种人格。

这是医学上首例关于分离性漫游病症的档案记载，启发了勒德拉姆创作出拥有双重人格的失忆杀手。

《伯恩的身份》一书出版于1980年，是鲁德鲁姆的代表作，占据《纽约时报》的畅销书目榜长达四十余周。

该书曾被翻译作《七十一号街幽灵》，以连环漫画的形式在我国出版。

之后，勒德拉姆又相继创作了《伯恩的霸权》和《伯恩的最后通牒》，都是极受欢迎的畅销书。

1988年，根据《伯恩的身份》改编的同名电视电影播映，为主演理查德·查伯兰赢回一个金球奖提名。

不幸的是，2001年3月12日，在电影《谍影重重》紧锣密鼓的制作期间，鲁德鲁姆告别人世，没能目睹他笔下的杰森·伯恩在大银幕的神采－－谍影·缘起－－3. 伯恩的银幕重生：电影《谍影重重》问世　　“杰森·伯恩”故事的银幕再生，很大程度上归功于导演道格·里曼，他在大学期间就是原著小说的铁杆粉丝。

在拍摄1996年的《全职浪子》时，里曼就决心将伯恩的故事搬上银幕，他花了整整两年从华纳兄弟公司取得小说的改编权，又花了一年与编剧托尼·吉尔罗伊商议剧本事宜，整个筹备工作漫长而细致。

　　里曼的父亲曾于80年代在美国太空总署就职，他的工作经历为片中虚构的“绊脚石”组织的运作方式提供了不少灵感。

里曼从原著中大刀阔斧的删减了许多支线，突出了情节中最符合新世纪观众欣赏口味的部分，并对美国的外交政策做了探讨。

由于911事件爆发，剧组一度担心关于国际政局的描写会引致负面评价，但影片上映后，这种担心被证明是多余的。

影片在筹备阶段进行了大范围的选角，罗素·克劳，史泰龙和布拉德·皮特等人都进入过导演道格·里曼的考虑范围，但名气不如前几位的马特·达蒙最终脱颖而出，里曼看中的是他与伯恩贴近的那一份平民气质，以及他对角色的独特理解：伯恩不只是个动作英雄，更是个在封闭的心灵中寻找出口的精神斗士。

　　影片正式开机后困难接踵而至，由于道格·里曼与环球公司存在理念分歧，整个拍摄期间，剧本被不停的修改，拍好的镜头也不断推翻重来，一直到关机的前几天，编剧托尼·吉尔罗伊还在给剧组传真新出炉的剧本段落。

经过一轮又一轮的折腾，影片的制作费用从原定的6000万美元一路飙升到8000万，上映日期也由2001年9月一直推迟到次年6月。

所幸好事多磨，艰难重重的拍摄过程，换来的是一套三部曲杰作的伟大开篇。

－－谍影·故事－－1.《伯恩的身份》：一切从失忆开始　　《谍影重重》开篇即是狂风暴雨的地中海，一艘渔船救起一个漂浮在海上的年轻人，他身中两枪奄奄一息，丧失了记忆。

遵循植入臀部的芯片指引，年轻人在苏黎世找到了一个名为杰森·伯恩的账号信息，躲避警察的追捕中，他条件反射般施展出超凡的搏击技能。

CIA高层得知他存活后大为惊恐，派出顶尖杀手沿途设伏，但谁也不能阻止这个没有过去的人奔向真相，他不仅要夺回身份，更要将一个庞大的阴谋阻止连根掘起。

　　《谍影重重》三部曲中，第一部电影最忠实于原著，不过仍有一些差别，比如小说中的大反派“豺狼”卡洛斯并未出现，伯恩的对手换成了整个中情局，女友玛丽也由加拿大经济学家变成了德国女孩。

影片努力营造出周游列国的地理格局，剧组进驻布拉格、巴黎、因佩里亚和苏黎世，不过大部分苏黎世的情节其实都在布拉格取景，因为在那里拍摄更便宜。

片中有一场闹市追车，是在巴黎许多相距甚远的地方分别拍摄后剪辑而成，导演道格·里曼承认“若对巴黎稍有了解，就会发现这场戏完全不合逻辑”，但这并不妨碍它成为百看不厌的经典动作桥段。

　《谍影重重》上映后得到了排山倒海的正面评价，收获了诸如“兼具娱乐性和高智商”、“故事和角色比特效更引人入胜”的赞誉，票房也有上佳的表现，将马特·达蒙一举捧上一线明星地位。

道格·里曼融合老派间谍片与新时代思维的努力获得了应有的回报。

次年美国本土出租DVD和录像带最多的电影就是《谍影重重》，其受欢迎程度可见一斑。

－－谍影·故事－－2.《伯恩的霸权》：踏上复仇之路　　《谍影重重2》的故事里，前作中惊心动魄的杀戮已经过去两年，与妻子隐居印度的伯恩依然被隐约涌现的记忆片段所纠缠。

一桩发生在柏林的爆炸案中惊现伯恩的行踪，再度将他拉回CIA的视线。

神秘刺客现身印度追踪伯恩，并将他妻子狙杀。

逃过一劫的伯恩再度披挂上阵，挟着熊熊怒火再战谍海，发誓要让杀害爱人的凶手付出代价。

　　《谍影重重2》改编自“伯恩”系列的第二部小说。

由于第一集电影大获成功，环球公司立刻拍板开拍续集，编剧托尼·吉尔罗伊继续操刀剧本。

鉴于道格·里曼太难相处，环球不愿继续与他合作，而将导筒交给了来自英国的保罗·格林格拉斯，这位被被影迷昵称为“绿草”（Greengrass）的导演曾是一位新闻记者，在电视圈磨砺多年，其电影作品有着纪录片般的写实风格，凭借反映北爱争端的《血腥星期天》一举拿下柏林金熊奖，扬名国际影坛。

制片人帕特里克·克劳利对《血腥星期天》十分赞赏，看好保罗有能力延续伯恩的冒险。

这次，伯恩的足迹横跨印度、那不勒斯、慕尼黑、柏林和莫斯科，但影片最先拍的却是结尾高潮部分的莫斯科段落，然后剧组开往柏林一带，最后才是开头的印度追杀。

《谍影重重2》最为人津津乐道的是那个著名的结局——与伯恩通话的CIA女主管帕梅拉猛然意识到这个家伙正在对面大厦里监视着自己！

这是格林格拉斯在拍摄结束前两个星期突然冒出的点子，他说服制片人开绿灯，不惜多花20万美金预算，并把马特·达蒙从《十二罗汉》的剧组叫回来补拍。

影片被公认超越了第一集，《多伦多之星》评价它“让人重新找回对间谍片和对续集电影的信心”。

－－谍影·故事－－3.《伯恩的通牒》：幕后谜团真相大白　　《谍影重重3》的故事中，摆脱了莫斯科警方追缉的伯恩，前往伦敦追查一位记者的线索，小人物与大阴谋的终极较量拉开了序幕：CIA动用全部高科技手段，洒下空前广阔的天罗地网，“黑烟斗”计划的黑手也不遗余力派出顶尖杀手，誓要将伯恩置于死地，每到一处，当地警察也会步步紧逼。

身陷敌众我寡的悬殊困境，伯恩唯有继续凭借出众的身手、智慧、意志过关斩将，逼近一切阴谋的源头，揭晓身份的谜团。

　　《谍影重重3》将国际化格局推向极致，伯恩沿途经过的国家比前两集加起来更多，足迹遍布三大洲，莫斯科的脱困，巴黎的告白，伦敦的反跟踪，马德里的调虎离山，丹吉尔的房顶追逐，一直到纽约的亡命追车和高空一跃，壮丽收官整个三部曲。

保罗·格林格拉斯继续执导筒，获得更多创作自由的他，在片中加入不少私人趣味，滑铁卢车站一场追逐就是他对经典警匪片《法国贩毒网》的致敬，“绊脚石”行动的档案中，出现了电视电影版《谍影重重》主演理查德·查伯兰的面孔。

作为系列电影的第三集和终结篇，《谍影重重3》获得了空前的成功，不仅票房收入大幅攀升，全球票房达到了4.4亿美元，也收获了各界舆论一边倒的超高评价，不少评论更是将它定义为一部有着里程碑意义的佳片，革新了动作电影的视听语言。

在2008年第80届奥斯卡颁奖礼上，《谍影重重3》拿到了最佳剪辑、最佳音效剪辑和最佳音响奖，技术上的创新得到了小金人的垂青。

－－谍影·故事－－4. 幕后黑手：绊脚石与黑烟斗计划　　看过《谍影重重》三部曲的观众，一定会对片中频频提及的“绊脚石”计划与“黑蔷薇”计划印象深刻，那么它们究竟指的是什么呢？

小说中的绊脚石（Operation Treadstone）是中情局实施的一个绝密计划，总部位于纽约市71街415号，因此又被称作“绊脚石71”，其目的是创造一个代号为凯恩的杀手，引诱世界第一杀手“豺狼”卡洛斯现身。

凯恩即是由杰森·伯恩假扮，但当他失忆后，绊脚石计划逐渐被卡洛斯摸清，负责人遭到杀害，计划被终结。

　　电影中的绊脚石与小说中有所不同，它表面上是CIA管辖的一个特工训练平台，只进行理论研究，但实际被某些高层利用，从自愿加入的美国士兵中挑选包括杰森·伯恩在内的精英，通过严酷的洗脑和训练，将他们变作职业杀手，派驻世界各地执行政府不方便出面的秘密任务。

得知伯恩未死，绊脚石主管康克林派出多名杀手追杀，都被他一一反制，最后循迹找上门来，眼见事情无法收场，康克林的上司沃德·艾伯特派杀手将其灭口，计划随告终结。

绊脚石成为历史后，沃德·艾伯特再度发起升级版的黑蔷薇计划（Blackbriar），名义上是与国防部联合实施的通讯计划，实际仍用巨额预算培训杀手，在不惊动政府高层的情况下私自执行暗杀任务，甚至直接杀害美国公民。

艾伯特因贪污公款畏罪自杀后，诺亚·沃森成为黑蔷薇指挥官，并与CIA主管帕梅拉一起追捕伯恩，最后却被伯恩和帕梅拉联手曝光了罪证而遭到逮捕，黑蔷薇计划也全面破灭。

　　负责绊脚石和黑蔷薇杀手训练的是艾伯特·赫尔斯博士，他用极度泯灭人性的方式消除实验者的个人意志，将他们变作毫无感情的杀人机器。

绊脚石和黑蔷薇的精英杀手都拥有世界顶尖的行动力，平时以正常身份过正常日子，一旦被特殊讯息激活，就不惜一切代价完成任务，且不能留下任何痕迹。

某些杀手会带有实验后遗症，比如怕光、神经质，伯恩的失忆也与实验有关。

黑蔷薇计划败露后，赫尔斯也被逮捕。

－－谍影·特色－－1. 间谍形象：还我“普通人”　　“这是一部让詹姆斯·邦德黯然失色的间谍惊悚片。

”《纽约时报》曾这样评价《谍影重重2》。

此话当然不是指杰森·伯恩的排场和武器比007更具规模，而是宣告了一种简约主义在新时代的胜利。

伯恩不像007有宝马座驾和美女环绕，也不像《碟中谍》中的伊森·亨特那样热衷拉风的极限耍酷运动，他没有配备任何高科技武器，甚至连身像样的正装都没有，将传统银幕间谍的华丽光环彻底击碎，毕竟，现实中的间谍往往都是看上去毫不起眼的普通人。

　　身为一个没有高科技外挂的特工，伯恩要从天罗地网中杀出一条血路，唯有仰赖价值三千万美金的训练成果。

他精通多国语言，畅行三大洲无阻；他枪法精湛，格斗出众，任何人与他正面交锋都要倒霉；他没有私人座驾，靠搭乘火车地铁飞机周游列国，必要时也会偷几辆摩托车或汽车使用；他很少携带武器，但总能徒手夺取或拆解对手的枪械；他用电扇和手电筒误导警方，用电梯开关拖延追击者，用人人都可浏览的搜索引擎找出最绝密的信息，他的行事方式不啻一本间谍教科书。

伯恩最接近普通人的地方，在于他从没有拯救世界之类的宏愿。

他付出一切努力，只为在夹缝求得生存，一步步逼近身份的真相，这是一个小人物争取生存权利的抗争。

导演保罗·格林格拉斯这样描述伯恩：“他是一个行走在真实世界中真实的人，为达成艰难的目标而孜孜不倦……潜意识中，我们会感到伯恩就是我们中的一员，与我们一同对抗那个神秘而庞大的对手。

”伯恩的银幕征程，道出了现实中特工的生存真谛：唯有外貌寻常，才能大隐隐于市；唯有内在非常，方可一人抵千军。

－－谍影·特色－－2. 动作设计：干脆利落实战风　　在这个CG技术空前发达的年代，任何明星都能在银幕上像模像样的闪躲腾那，扮一回英雄，但观众早已对这种花拳绣腿审美疲劳。

所以，当逆潮流而动的杰恩·伯恩甫一登场，将银幕特工越来越虚的身影重新拽回地面，以写实风格和刚猛姿态使出扎扎实实的一拳一脚，顿时引得四座皆惊。

伯恩和对手从不摆招摇的pose，更不使华而不实的回旋踢，《谍影重重3》中摩洛哥一场缠斗，目之所及只有伯恩和敌手互施拳脚，身体翻滚，耳边环绕的是沉闷的身体撞击身和粗重的喘息，毫无美感可言，仿佛在观众面前上演的真实暴力。

　　为了演好伯恩这个特工角色，马特·达蒙接受的是名为Eskrima的菲律宾格斗术训练，招招致命的快狠准自不必说，更擅长将身边不起眼的物件变作致命武器。

他能用圆珠笔和卷起的报纸对付匕首，以毛巾和硬皮书给对手重创，将烤面包机和煤气管道变作定时炸弹，我们毫不怀疑，如果他进入一家文具店，杀伤力不亚于配备了重火力的终结者。

即使用上枪械，也绝无体操般翻滚的凌空射击，他总是镇定的瞄准目标，以最直接有效的方式开枪，干脆利落不炫技。

《谍影重重》虽不炫耀特效，却用依旧令人对好莱坞特技叹为观止，正因为动作打斗不加渲染，演员们就必须真实的使出那样招招夺命的格斗术，正因为追车不用CG修饰，就必须在片场再现那种惊险的疯狂驰骋和连环撞车，这种返璞归真的简单化理念，颠覆了以往视效大片花里胡哨的假大空，回归了动作电影的纯正本质，让观众直面最真实的感官冲击。

《谍影重重》系列让审美疲劳的影迷看到了动作电影的未来，就连昔日007扮演者皮尔斯·布鲁斯南也不得不承认：“他（格林格拉斯）把动作电影带入了黑色的迷雾中。

”－－谍影·特色－－3. 影像风格：跟拍摄影+凌厉剪辑　　道格·里曼执导的第一部《谍影重重》为间谍片带来一股粗粝凛冽的新风尚，刷新了观众对于银幕特工的印象，保罗·格林格拉斯将之完美传承，并用拿手好戏带入间谍片的领域。

《血腥星期天》中的新闻纪录式摄影，《93号航班》中冷静的旁观视点，都在《谍影重重》后两部中发扬光大。

格林格拉斯摈弃了好莱坞大片惯有的浮华绚烂和光影流离，以冷峻的色调、迫人的节奏、摇晃的摄影赋予了动作电影全新的魅力，在银幕上再现了一场场令人难忘的生死对决。

　　《谍影重重2》的柏林追逐，手提摄像的晃动画面将观众的心紧紧拴在伯恩身上，镜头如同跟随伯恩出生入死的战友，近距离捕捉到兔起鹘落的矫健身影，体验生死一线的惊险瞬间。

《谍影重重3》的滑铁卢车站跟监战，摄影机游刃有余地穿梭其间，给予观众全息的监控感，辅以灵动跳脱的剪辑，从容不迫地交代出各方人马的所有位移，制造出扣人心魄的节奏和压迫感。

《谍影重重》系列中的高手交锋总是令人目不暇接，油然心生酣畅淋漓的愉悦。

　　在众多大片导演用种种新科技提升视觉效果时，格林格拉斯懂得只有精准的节奏、在场感强烈的摄影与凌厉的剪辑才是令观众凝神屏息的法宝，他坚持用新闻纪录式摄影风格对抗毫无节制的夸张视效，一如片中的伯恩依靠真实的技能战胜了高科技武装的强权。

银幕上下，小智慧都战胜了大块头。

原作http://news.mtime.com/2012/10/22/1499793.html

全片力荐，伯恩和其他所有间谍的行动都值得反复琢磨——正如Nikki在第二部里说过的一样，这些人从不犯错误，他们所做的一切都事出有因，都是向着某个既定的目标去靠近的。

本来不想写评论的，不过我看的这个字幕漏译了一个位置。

《谍影重重3》中杀手杀死丹尼尔斯，又被伯恩杀死之后，诺亚·沃森和克莱默通电话。

这时候克莱默提醒他：不要忘了我为啥把帕梅拉·兰蒂派给你——以防万一黑荆棘东窗事发，我们就把责任全都推给她，然后从头再来（we roll it up, hang it around her neck and start over）。

我看的这个版本，中文字幕没有把hang it around her neck翻译出来，在我看来是丢失了一个重要的线索，也导致我们无法完整地理解兰蒂的处境。

她本来似乎是受命前来支援，结果却成了上司和同事眼中完美的替罪羊。

一个重要人物身处险境，使得片子的悬疑成分又增加了……

红袖添饭　　必须承认，俺有点喜欢马特戴蒙（Matt Damon）了。

　　尽管这哥们一直都很努力，并且从一开始就很有实力，为人还特低调，不像他那位一张马脸的“发小”哥们那样嚣张……这样的人品与成绩，俺早应该喜欢才是。

可惜他的脸……比较难以算得上帅。

而俺虽非严重花痴，大抵还是会对帅哥更青睐一些D，所以一直以来对“小马哥”有些偏见……莫办法，俺就这么俗。

　　幸好，俺向来“看片不看人”的嗜好，又提升了小马哥在俺心中的地位，因为他这几年连续主演了几部俺的心头好：《辛瑞那》（Syriana）、《无间风云》（The Departed）和《十三罗汉》（Ocean’s 13），每部都有超出俺预期的精彩演绎，让偶发现原来这哥们的确是个演技多面手，前途不可限量。

为了巴结他，俺觉得也该“饭饭”他了。

　　俺以前老说他“呆”，因为无论从脸部轮廓，还是从表演风格，他都属于没太多动静那种。

为此，俺没少被“小马哥”的FANS猛K。

其实，也不是俺一个人说他呆，一贯夸大其词的《美国战队》（Team America: World Police）都直接说他“弱智”了，可见戴蒙之“呆”，是人所共知的。

　　不过，人老子都说了，“呆可呆，非常呆”，关键得看演绎的层次，“呆”也可以变得很“生动”的。

何况，从“简约主义”及所谓“自然主义”的角度来看，“呆”恰恰是值得推崇的，是对好莱坞表演模式中过分戏剧化倾向的一种“反动”。

现实生活中的间谍，真的像007那么拈花惹草、自命风流，又或像伊森霍特（《碟中谍》系列）那样表情丰富、爱出风头么？

未必。

真正间谍的魅力，在于他们处于极端的“平常”与“非常”之间微妙的平衡：唯其外貌平常，方能大隐于市；唯其手段非常，方才马到成功。

　　《谍影重重》系列中的戴蒙，就是将以上的辨证关系的完美再现。

看了他在该系列中的表现，人们会认同“表演真是很奇妙的”。

因为，表面上看来，木口木面的戴蒙，和动作影史上声名遐迩的“石头人”们如史泰龙和史蒂芬辛格没什么两样，但“波恩”的命运就是比“蓝博”他们更让人牵肠挂肚。

这种角色的魅力，固然有精巧剧本的功劳，也与戴蒙的精彩演绎分不开的。

他看似“内敛”，其实是在熔铸“黑洞”一般的气质，让银幕下观众的眼光一旦投射就无法逃脱。

俺喜欢这种调调，往浅里说，是使得银幕角色更实在、更亲切；往深里说，是在为浮华的商业动作片注入清新自然的艺术甘霖。

　　当然，并不见得所有人都认同戴蒙的内敛版间谍形象，正如同不是所有人都看得到含蓄、舒缓、留白等电影手法的价值一样。

可是，俺仍然难以想象，会有人对《谍影重重3》（The Bourne Ultimatum）的动作戏份和情节节奏说三道四；在俺看来，本片是好莱坞近十年来时装动作片的巅峰之作，基本上很难挑出毛病。

　　现在三岁小孩都知道把“节奏”挂在嘴边，也就是说大家都知道动作片不能一味求“猛”，必须有所起伏跌宕，有静有动，有缓有急，这样才能演奏出刺激而抓人的旋律；很少有一猛到底、一急至尾的动作片能成功的。

然而，“很少”并不代表“没有”，而只是说明这样难度很高，非胸中具有大气象的导演所不能掌控。

恰巧“绿草”（Paul Greengrass）先生就是这样一位能人，所以《谍影重重3》可算动作电影史上“一猛到底”而成功了的典范。

　　有人提醒我，其实第二集节奏也很快，也几乎是从头到尾“马不停蹄”；但俺的印象中，还是有些停顿下来、煽乎下感情的片段——尽管那些片段很短，短到让性急的小子们根本不愿注意，但在编导的意图里，都是要算舒缓篇章的。

到了《谍影重重3》里，一切抒情都消弭了，可谓让“多愁善感派”绝望至死。

这倒不是说因为第二集波恩死了老婆，而他又是老实人，所以第三集没得玩感情。

其实不然，大家似乎忘了，从第一集开始，在CIA那边，就有一位大脸盘MM，似乎对波恩同学有些不清不楚。

在第三集中，他们更加“不清不楚”了：通过编导的暗示，观众分明已经能猜到他们过去可能“有一腿”。

可是，编导“坏”就坏在保持这种“不清不楚”，而他们的高明之处，也恰恰在于故意不“清清楚楚”地揭示。

这样一来，看似会拖缓节奏的暧昧感情，反倒在剧情安排下成为影片中段最让人透不过气的一个经典段落，使得舒缓骤然变成了激烈，而感情也居然促生了动作，看似很不兼容的转变，在电影中却完成得非常自然、精确。

　　那么，是什么使得一部从头到尾很紧张的动作片，能够避免观众最后的“疲乏”或者走出影院后的“失忆”呢？

电影本来就是“错觉”的艺术，可这种电影的本质是光学上的，是物理的；《谍影重重3》的伟大，在于它成功地利用了心理上的错觉。

这听起来似乎很简单，因为玩弄悬念就是制造心理错觉，而这种手法已经被经典大师们玩残了。

《谍3》所运用的心理错觉，基本和悬念无关，它主要不是涉及“认知”的错觉，而是涉及“体验”的错觉。

简而言之，就是让观众将“心理紧张”误认为是“节奏迅速”，其实，影片在很多时候，是放缓了节奏的，例如CIA内部意见不一的情节。

只不过这些“放缓”恰恰在那些悬念的“口”上，所以叙事节奏的放慢，反而会提升观众体验的紧张感觉。

　　另一方面，对于喜欢没心没肺看动作场景效果的观众来说，观赏本片照样不轻省，因为《谍3》中的动作场景分外真实凌厉，先不论场景调度和动作设计的效果，单单是手提摄影的运用，已足见高妙。

也许有人对此不以为然，因为迈克尔贝同志就爱用这种大动态的、摇摆不定的影像模式，那为啥贝哥们的动作场景激烈是激烈，却总缺少那种让人难以呼吸的紧迫劲儿呢？

我们在看《变形金刚》和《绝地战警》时，是迫不及待等那些大规模毁灭场景出现，还是真正为影片角色而揪心呢？

恐怕是前者居多。

而“绿草”同学对于手提摄像的使用，目的是将观众的心栓在角色身上，他的镜头，像是跟随波恩出神入死的哥们，始终关注的是人物的生存状态，对于场景规模等“视觉糖果”性质的东东不是很在意。

　　令人惊喜的是，尽管“绿草”的镜头不以“表现场景”为能事，《谍3》仍然为广大动作影迷们，奉献了好莱坞本年度最佳打斗与最佳追车场景。

如果——我是说如果（又或者在事后靠惊人的记忆力回味）——我们能在那些紧张刺激的动作场景中缓过一口气，将视线从波恩的身上稍微扩张到场景和动作设计上，就会发现这些“技术活儿”之精彩。

同影片的整体风格一样，追车与打斗的设计都是毫无花哨的；但正因为毫无花哨，难度反而更高，例如，没有慢镜头与CG的渲染，戴蒙就必须真实地使出那样快速多变的格斗术，那样惨烈的连环撞车与高速机动的驾驶技巧，更让人对好莱坞特技人叹为观止。

可以说，越是了解电影拍摄真实过程的，就越会惊艳于本片动作之精彩。

这种精彩，是超越了“假大空”的实实在在的精彩，要比那些“虚假做作的绚烂”令人激动得多得多。

　　既然编导一方面能成功地化“舒缓”为“紧张”，另一方面还能以“刺激”火上浇油，这就难怪观众从影片一开始就憋着的那口气松不下来。

不过，这种“憋气”是非常痛快的憋气，好比有些先锋同志——例如“阿部定”姐姐——在“霉克辣雾”（make love）时喜欢通过窒息来达到绝美的高潮一样，《谍影重重3》让观众悬了80来分钟的一口气，也能将观众推向欲仙欲死的和谐境界。

　　当然，喜欢琢磨的同学，也别忘了片中那些配角们，那可是一堆、一片、一摊子好莱坞戏骨精英啊。

没有他们这些发光的绿叶，戴蒙同学再“大智若愚”也难以成就如此完美的电影。

喜爱武侠小说的哥们都知道，从对手或敌人的素质来判断某位高手的境界，比看他的朋友更有效。

孤军作战的波恩，面对的是CIA里从上到下一窝窝的老狐狸，外加和他一样优秀致命的顶级杀手。

真正有素质的动作电影，会尊重这些对手，把他们塑造得能“配”得上主角。

《谍3》完美地做到了这点。

这不仅更加丰满了波恩的形象，也大大增添了影片本身的厚重，以后买张DVD，单单为了好好欣赏这群顶级绿叶们的表演，也是可以妙趣无穷的。

　　最后，还是要特别表扬一下“绿草”先生，没有他，《谍影》系列不可能如此一部比一部精彩。

其实，对于好莱坞的编剧来说，将剧本写得生猛扎实，是非常容易的。

但是，将影片的整体风格弄得如此干净利落、冷峻凌厉，那就非需要大手笔不可了。

而更值得赞叹的，是“绿草”还能将他的“大手笔”返璞归真，藏于自然朴实的外观之下，这就是可遇不可求的才能了。

假以时日——如果他不发昏的话——“绿草”先生完全可以成为与斯匹堡、伊士活等比肩的好莱坞参天大树。