新生

虽然给《新生》打了两星。

编剧好无聊，完全没法代入和共情。

男主走上诈骗道路原因毫无说服力。

保送名校，为了报复同父异母的弟弟，替考，被放出来以后就开始诈骗道路。

他说他爹出轨抛弃自己和妈的那天自己的人生就完了，但是后来的路分明就是自己选的，依旧是典型的“自己有问题怪原生家庭”，这种论调超级没意思。

而且再变态的人编剧必须给他配一个“相爱的女生”，拜托，你要是真的爱这个女孩，就该乖乖跟她一起去上大学而不是自毁前程。

刚才还是手贱又追了新一集，然后感受到了全息无死角的厌女。

周依然饰演的何珊告别因为替考“进去了”的初恋，在大学里交了新男票，是个二代。

井柏然饰演的初恋费可混进大学，被二代当作朋友。

有天二代得知何珊高中有个初恋，很不悦，问她你为什么没有告诉过我？

何珊说因为很短暂。

二代又问，你初吻给了他吗？

何珊马上解释没有我俩啥都没发生。

我特么已经被这种贞操审判恶心到窒息了。

接着，二代非常警觉地开始怀疑何珊跟费可有一腿，就调查出费可是假冒大学生。

他当着所有人的面拆穿费可，同时指着何珊骂她：你们俩背着我搞了一年多！

我现在跟你分手！

何珊还一脸愧疚跟他道歉。

虽然故事发生在 2006 年，中国女性普遍还不太女权的年份。

但是文艺作品中肆意渲染跟剧情主线基本上不相关的不必要的辱女情节还是很可耻。

他在剧中当着那么多人的面如此不尊重女性，也并没有人制止、指出，说明那么多学生都没有任何人觉得有问题，何珊还给他道歉，这不是反映了大家都觉得这样没问题吗？？？

而且表现他不尊重女性，对剧情主线有什么推动作用吗？

并没有，那么请问表现这种剧情到底作用是什么？

显示这种不尊重女性的合理性吗？

这是否说明，国女觉醒比例较之 2006 年已经大幅增加，而国男如今的尊重女性的觉悟，比 2006 年还不如。

所以导演才会依然觉得这么辱女没有任何问题。

国产剧请你们放过我们女性行吗？

不能因为我们犯贱爱看国产剧，就肆意添加这种封建、腐朽、愚昧、恶意的情节啊——————————————————看到汹涌的水军打五星，恶心到连一星都不想给。

如果一个影视剧，作品本身对女性角色塑造有问题，我会打二三星。

如果我在影评表达了对其矮化女性角色的不满后，涌来大群男的辱骂我“搞性别对立”，那我不改一星都对不起看剧的女性同胞。

一口气刷完了《新生》，谈谈我的理解。

我认为，摘掉第十集以及张艺凡部分，这是一部好剧。

张艺凡那一趴里，费可的人物性格感觉和其他章节里的性格不太一样，像是后填写的，硬塞入的，费可作为一个满腹心事的骗子，也完全没必要谈这样一场奇怪的恋爱，去掉这一趴，对主线也完全没有影响。

而且特定了芭蕾舞艺术生这个角色，对故事本身并没有任何推动作用，感觉是为了演员本身的特点，临时写的角色，所以我选择无视这一趴。

第十集是一个非常经典的烂尾。

感觉主要原因是为了过审，包括费可必须死掉，包括要保留一两个没有污点的正面人物。

这就让这个故事最后圆起来非常牵强，还要把一个边缘人物推上主位。

基于上述，我下面准备抛开张艺凡部分和第十集，以我自己的思路重新整理下这个故事。

首先这个故事应该有一个主基调，我认为是报复。

自幼在继母家寄宿，一直受到继母和弟弟的恶意，恰逢继母和弟弟希望费可替考，井柏然接受了继母和弟弟的这个欲望，然后通过故意考砸的方式实现了对继母和弟弟的报复。

这是井柏然所有故事的一段前戏。

但是这个前戏出了岔子，有人举报费可替考，导致井柏然本来光明的人生彻底被毁。

这件事，显然需要一个复仇。

这是这个故事的主脉，我们暂且不表，先说说分支故事。

第一个故事是陈树发的故事，一个慕权的土大款。

故意接近费可，骨子里其实是看中费可假父亲的身份，费可利用陈树发这种攀附权贵的欲望，逐步侵占了何叔发的财产，同时配合陈树发的女儿上演一出假结婚的好戏，暗地里陈树发的女儿依然和刘漠在一起，以这种方式实现报复。

后来陈树发发现事情真相，逼死女儿，导致费可和刘漠彻底结成联盟。

第二个故事是程浩的故事，一个基佬金融猛男。

只有基佬才会在头等舱里和年轻俊男搭讪，他以上位视角，通过某种方式让俊男来到他家，成为一个听话的家务0。

细节可以看出，程浩是个控制狂，对费可很有控制欲，费可利用程浩的这种欲望，引导他金融犯罪，中饱私囊，最后上演一出人财两空，成功实现报复。

第三个故事是苏倩的故事，一个得不到满足的寂寞少妇，想在费可这里得到心灵的安慰。

她表面看似冰冷如爽，其实内心火热，以有夫之妇的身份，展开了对费可的勾引。

费可利用苏倩的这种欲望，迫使她职务犯罪，侵吞公家财产，反过来玩弄她的感情，达到了报复的目的。

最后是何珊的故事。

我猜，是何珊举报了费可，原因是嫉妒，费可的保送名额，也许是从何珊手中抢到的。

后来费可混迹成大，加入金融社，展现出了惊人的智力和天赋，何珊再次嫉妒，最后让整个金融社知道费可是假冒的，把他赶出了成大。

所以，复仇何珊，是费可故事的真正主线。

复仇的方式，就是过得比何珊好。

这些年，何珊大概会不断收到费可各种成功的消息，包括结婚也只邀请何珊一个曾经的同学，很明显是为了一种宣示，这会让身为记者且嫉妒心极强的何珊越来越好奇，越来越想揭穿费可。

于是，费可才有机会和之前结成同盟的刘漠联手，以一场假死为噱头，把何珊以及陈树发、程浩和苏倩都骗上船。

在之前所有的故事叙述里，都是陈树发视角、程浩视角、苏倩视角、何珊视角，唯独没有费可视角。

最后一集，应该是费可从船上突然出现，揭露每个事实的真相，撕下船上每个人的虚伪面具。

原来，所谓fake，原来不是指费可是假的，而是你们所有人都是虚伪的。

这是最后的宣判，也是最后的告别。

首先前面已经有“抢男人的后妈” “拜金前女友” “脚踏两只船且参与骗子公司黑幕的女高管”，对于女性的批判已经足够多了，而且都是刻板印象。

但对于费可这个第一主角的内心挖掘并不够，在一系列“一切都是他的错”的剧情被反转掉，变成“一切都是他有苦衷的”之后，还需要一些剧情来整理和重塑费可到底是什么样的人。

但这部分就没有做到，剧作是缺失的。

然后最后的大悬疑留给了何珊是否举报替考？

悬疑和谜底应该是邪恶程度层层递进的，何珊举报放在了幕后大boss的位置，但是即便就是她举报了一个替考行为，这是大奸大恶吗？

因为是朋友就应该包庇？

她没有选择包庇这个 是或不是 的朋友，甚至是暗恋对象的男生，顶多算是私人层面上，会成为她自己内心的愧疚和遗憾，甚至算不上道德败坏。

但把结尾聚焦在她身上的结果，就是会造成很多人认为她是最坏的人，因为看剧的习惯就是这样，哪怕前面杀人放火了，过去的情节就过去了，大家最关心的是最后一层悬疑是什么。

如果何珊放在最后一层，那么她应该邪恶程度也提上去，比如她是幕后黑手，她是白夜行的雪穗之类，一切都是她策划的。

她通过采访和人脉选定目标，费可去实施，她必须找到费可，因为他们是同伙，甚至她就是需要找到费可才能拿到钱。。。

而不是她仅仅是可能举报了一个替考事件。

或者就把悬疑留在费可到底是不是一个善良的人，比如他有建立了帮助自闭儿童的基金，或者费可就是想拿钱去投资一笔大的，证明自己， 挣了钱还给大家，但这些是真的还是费可的金蝉脱壳留下悬念。

把悬念留在费可这个第一主角身上，才是合理的。

现在的结果就是，费可欺骗了那么多人，但他的问题不重要了，消解在反转上了，而何珊的问题因为故事结束了，是无法被消解的，反而成了讨论最多的问题，这不可笑吗？

如果盗梦空间的悬念留在之前小李子必须从美国逃跑是因为有个人 举报了或者没有举报 他的藏身之地，最后让观众看这个举报是谁举报的，这不可笑吗？

当女性道德上的小问题，被放在结尾，通过剧作结构无限放大之后，出现的效果就是，贴合了某种厌女人群 乐于寻找的“靶子”，这个剧里已经给出了小三上位的“邪恶后妈”，“拜金外围女”，一个女高管怎么坐上这个高位呢？

靠性关系上位的，即便她有智商也用在出轨害男人的“蛇蝎美人”，最后何珊学习好，知性记者，她一定是某些人嘴里比真正最可恨的实施犯罪的真小人还可恨的“伪君子”。

这些看起来就不怎么样的女人，和表面看起来是优秀女性的人，都符合这些靶子，供人扔鸡蛋发泄。

唯一忠于爱情，不拜金，看上没钱司机的老陈女儿，她死了。

曾经贤妻良母被小三伤害的母亲，她死了。

这俩是如圣母玛利亚一样供人祭奠的，学习的典范，女德代表人，同样也是刻板印象。

不符合这样标准的女性，就会被划分到上面的一些刻板印象里成为靶子，遭到仇恨。

如果不举报，费可后面就不会变成坏人？

用高调替考去伤害弟弟和后妈，他小时候的胆量一点不比在官商勾结的大局里诈骗要小。

他这种极端冒险打破规则的性格 不是 不应该举报，而是非常非常需要惩戒和管束，他监狱蹲的还是短了。

费可替考被抓真的冤枉吗？

脸是一个人的定格，就好像指纹解锁。

奇怪的是：头脑不代表我们，躯体不代表我们，手脚不代表我们，头发和骨骼不代表我们，而我们，却等同于我们的脸。

终其一生，我们不断被画框裁切，只留下一张永恒的瞬间切片：脸。

每个人甚至都不能是立体的，仿佛立体是浪费了巨大的能量，我们只配拥有标签：脸。

脸啊脸，如此伟大。

认得这个人，心灵上有交集，我们常说：哟，面熟！

厌恶这个人，讽刺其虚伪肮脏，我们常说：双面人！

戴面具！

不如意，低落期，很迷茫，我们去算命说：帮我看看面相吧？

恋爱脑，激情期，深幻想，我们常常歌唱：只因在人群中多看了你一眼，再也没能忘记你容颜……电影和戏剧的艺术，是关于脸的艺术。

古希腊的演员，戴着固定的面具表演。

中国的京剧，什么样的角有什么样的脸谱。

生旦净丑，是人物，更是脸。

一开始，脸反应了生理感受，后来，脸是传递情绪的，是一种信息素。

人进化了，复杂了，社会儿了，掉入染缸了，脸也变花了。

情绪一综合，升华成了情感，情感有入世、出世之分，成为精气神、灵魂、哲思、信仰。

从这个维度，一张脸，就是一种态度，一种哲学，一种信仰，一个时代。

从前，安东尼奥尼的《中国》上映，大家会疑惑：60年代有很多可以拍摄的环境和建筑，为何安东尼奥尼只拍中国人的脸？

而今，我们终于从那一张一张个体的脸上，读出了无限的环境和建筑。

电影和戏剧，有人物关系，有场景环境。

人与人，联系起来，场与场，拼起来看，故事的叙事地图铺开，也俨然一副巨大的脸。

申奥拍《新生》，井柏然有多张脸。

井柏然的脸，被每个人的脸回忆起来。

这是一场脸与脸的厮杀，脸与脸的博弈，谁的脸不是碎片呢？

如果说，脸的起点是一张脸，脸的终点就是皴裂皱纹与皮肤屑片。

《新生》或《消失的她》里，一个男人的脸碎了，章明导演的《热汤》里，一个女人的脸同样碎了。

男人看女人，男凝，女人不愿意，就骂。

女人看男人，女凝，睁眼看世界。

这些都不重要，重要的是，此时的脸为何碎掉了。

电影人常常自诩为“肤浅”。

因为爱拍，爱看，爱梦幻泡影，就是佛家讲的：“着了色相”。

我亦是好“色”之徒，看来这辈子，终究境界不高，过于唯物，在乎表象。

做电影，喜欢做表面功夫，表面文章，因为物即理也，表即内也。

北京电影学院的老师常常强调：电影的人物没有内心。

不是说真没有内心，而是内心必须外化，一切景语皆情语。

电影中，情不存在，只存在景。

景是冲突，景是光影，景是造型，景是色彩，景是声景。

而最大的景，就是脸。

看《演员请就位》，观众为了看一个明星是否有演技。

演技够不够复杂，成为我们评价的一个标准。

张颂文，就是演技神话中的一个最大导师——一个普通人，通过演技的磨砺，实现成功，走向巅峰，这是梦，更是现实。

小人物也可以拥有绝妙演技。

自媒体时代来临，人人皆可演。

每一个人都用手机怼着自己的脸，拍特写。

抖音快手，一个个竖着的脸，优酷b站，一个个横着的脸。

巨大的脸从电影院的帷幕上，走下神坛，填充到手机的小屏幕上，划过，点击，划过，点击……永无停息的脸，信息过载的脸，手指触屏的脸，我们的芯片和存储器到底还要读取多少张脸，才算读懂这个时代。

美妆博主，医美整形。

脸的焦虑让我们凝视镜中的脸，不禁发问：自我的脸，就是自我了吗？

电影爱脸，普通人更迷恋脸。

一方面，“颜值即正义”成了流行语。

另一方面：考试要升学，爱因斯坦的头像，订单激增；旅游去寺庙，佛像面带微笑，香火缭绕；追番与追星，手办与海报，还有泡泡玛特，因为独特的面具而走红，这些都在消费一种现代面具。

面具的创造，既为了消费，也为了想象的共同体。

比如图腾、象征、群像等等。

中国龙，就是一张伟大的脸，我们都是龙的传人。

我以前一直好奇为啥电视剧里经常会设置一些特别笨的角色，后来跟别人一块儿看剧，包括打开弹幕，我才明白了(拍大腿：剧本里的笨蛋，是专门写给现实里的笨蛋的。

底层的心理学逻辑很简单，幸福都是对比出来的，考倒数第二的见了倒数第一就是个得意洋洋：嘿分儿比你高。

底层的营销逻辑也一目了然：有人骂，就有弹幕，就有讨论度。

笨蛋观众通过嘲笑谩骂比他们更笨的剧本笨蛋获得了幸福感。

电视剧作品通过笨蛋观众的谩骂获得了热度。

winwin，双向奔赴。

《新生》的观众心理学逻辑就是比较幸福。

不过对照组从笨蛋观众：剧本笨蛋换成了普通收入的笨蛋观众：高高高收入的剧本笨蛋。

但不论是前者还是后者，他们的导演都是费可，骗子。

我是穷，但我不是靠看“有钱人都是大傻瓜的电视剧”来获得比较幸福的穷人。

我也不觉得有钱人都是大傻瓜。

一个聪明人，他可能没钱。

但一个有钱人，他一定聪明。

回到剧里吧，您他爸你都查证了，他女马真人露相都和你见面了你又不查了？

他爸不查了，你理由是“哎呀当官的，我们商人见了怕”。

那他女马呢？

一个学校官网一查就得的老师，你也怕啦？

把谁当傻子呢。

就是反转也不改了，再怎么反转，也解释不了为什么不查他女马。

因为查了就露馅儿。

露馅儿了就没后面了。

后面儿都没了还反转啥。

……不对写了半天，发现自己也不知不觉陷入比较幸福里了。

(摔

为了描写男主数学多厉害就是安排他解出了高中老师和大学教授都想不到的难题解法，但呈现给观众看到的是男主遇到的高中老师和大学教授都是水货，全靠衬托。

另外，大学里大四一般不会安排课程，教授也不会提问了，都是忙着找工作、实习、面试、考研、留学和赶论文，不会再上核心专业课了，剧中设计显然与事实不符。

而且各种社团，到大三基本都交接了，不会存在大四还去组织社团或搞活动的情况。

【补充细节】说大一数学系的课太简单去听大四的课，这显然是没读过大学的，一般数学专业的核心课程只到大三，大四不安排核心课、可能会安排非常简单的课，比如数学史这种，也是为了方便学生在大四自行规划毕业，所以如果觉得大一课程简单应该去听大二or大三的课程，而不是听大四课程，明显编剧这里的设计还是高中生的思维。

看得出来，编剧、导演之流应该没读过正经大学。

好久都没有看过这么带感的剧了。

一开始是预告片吸引的我，井柏然以帅气神秘的面孔游走于众人之间，将我的期待值拉满。

开播后，我立刻开追，发现剧比我想象中还精彩。

开场结构很妙，是暴风雪山庄模式。

男主角费可写下遗书，邀请几名跟自己有重要关系的人来到一座孤岛上。

很快，这几个人被关在一个密室之中，而带他们来的黑衣男子告诉他们，若想要得知真相，得先说出自己的故事，于是这些人便依次开始讲述自己与费可交往并被骗的经历。

结构清晰，节奏紧凑，追剧就得追这种《新生》的故事脉络相当清晰，就是每个人说出一个自己的支线故事，而比较有趣的是，这些事情的时间节点是重合的。

由于这些当事人刚好在一个房间里，所以他们会形成一个推理破案的“剧本杀”模式。

在一个封闭的空间内，众人既要担心自己的人身安危，又要猜测费可的下一步棋，同时还要回忆自己难堪的过往，不断面临心理层面的冲击。

观剧时，代入感超强。

他们是当事人，也是“破案者”，即使费可不出现，这些人自己就可以凭借自己的经历来推理究竟发生了什么。

故事有趣也就有趣在这里，男主角费可是一个将资源用尽的骗子，他善于乾坤大挪移，在跟B交往的时候会把A的身份安在自己身上，在跟C交往的时候又会把B的一些特点化为自己的身份面具。

整体故事仿佛一张巨大的拼图，一环扣着一环。

这几个人中，有企业家矿业公司老板，有多金的金融新贵，有外资公司的女员工，还有曾为舞蹈生的年轻女人。

几乎是一集一个劲爆的回忆故事，节奏很紧密，看的时候完全不舍得快进，生怕错过了什么信息点。

多面费可：专攻人心，情绪价值拉满在剧里，无论是金融新贵程浩还是外企女员工苏倩，他们都提到了费可带给他们的感觉是“似曾相识”或“好像认识很久了”。

之所以有这样的感觉，是因为费可在认识这些人之前其实做了许多的准备工作。

他会精心的观察对方的社交网络状态，搜寻一切和目标人物有关的信息，精准找到对方的心理弱点，再趁着这些空隙，让自己有行骗的机会。

骗子的情商一般都很高，而在剧中，费可展现出来的形象是这样的——名校毕业，年轻帅气，多金，懂生活情趣，会下厨，品味佳，细心，能照顾人。

随便数一数这都能算得上很好的优点，而这些都是费可通过对人性的洞察伪装出来的。

现在我们在人际交往中，往往会提到情绪价值，很多真正有钱人和大忙人其实根本没有时间照顾周围人的心理需求，而井柏然饰演的费可在优质的外部条件下还有一颗温柔细腻，懂得照顾他人情绪的心，这是非常可怕的。

这样的骗子会在人脆弱的时候趁虚而入，牟取利益。

剧中的受害者也不都是完全意义上的好人。

费可在与他们的交往之中，更进一步的看清了人性的贪婪。

有时候，我们看到社会新闻，会想，这怎么会被骗呢？

这人一看就是骗子啊。

但其实，身在局中的人往往会被蒙蔽，选择铤而走险。

费可，与英文FAKE（假的）同音，在与苏倩交往的时候，费可的社交网络上也出现了这个名字，这个小小的点还挺妙的，它让我觉得费可不是一个人，而是一种群体。

每次完成自己的骗局，捞到好处后，费可会消失，而在消失之前他会留下一张字条，告诉被骗者，不要来找他，字条里最后一句话总是“我知道你所有的秘密。

”费可的可怕之处就在于此，他不仅知道如何骗取他人信任，更知道如何控制人心。

信任危机：到底是什么制造了费可前五集，编剧以一集一个支线故事的形式讲述了费可欺骗众人的过程，而后面的故事则专注于揭露费可究竟经历了什么。

在剧里，我们可以看到，在骗取他人信任上，费可表现得非常的老道。

他很擅长一步步的铺排与他人的关系。

在与金融才俊程浩相处的过程中，他先装出穷学生的模样，不断给繁忙的程浩提供各种“管家式”免费服务，又在社交场合展现出自己的外向与机敏；在与矿业老板陈树发相处时，他摸清楚了对方的软肋是面子，于是拼命的装作对他女儿很好的样子，同时伪造自己的背景身份；而在面对感性且心理上倍感孤独的外企白领苏倩时，他则不断的告诉对方年龄不是问题，以此来让苏倩产生自信及对他的好感；而在面对张萱的时候，他又开始了PUA大法......

他很擅长让别人信任他，可他谁也不信。

在故事里，还有一个非常重要的角色——记者何珊，她明知道费可做了什么，甚至参加了费可与陈树发女儿的婚宴，可她并不揭露费可的罪行。

从某个层面来说，或许她和费可才是在精神层面上接近的人。

在费可的成长过程里，他很难去相信任何一个人，对于他人的行为，他也总是怀揣着恶意去揣测，这使得他在长大后选择了用诈骗的手段去满足自己内心膨胀的欲望。

我觉得故事前面有趣的钩子在于，当我们都以为费可的目的是谋财的时候，他却在每个人讲完一个故事后，把钱退给了受骗者。

看的时候，脑子里反反复复蹦出一句话：“这部剧简直可以选入大学教科书啊。

”真的是很适合没有接受过社会毒打的大学生看看，到底怎么不会轻易被骗。

当然，这部剧里受骗者，有男有女，有老有少，真的可以说是覆盖全年龄层次的典型案例。

从社会学意义来看，这部剧给了我们一个新的角度来切入现实。

它是精彩的，好看的，充斥着悬念的，与此同时，它又充满着回味，让我在看完后不断复盘情节，思考人性的善恶。

总之，能把观赏度与社会意义结合得这么好的剧并不多，《新生》真的很值得一追！

可以说，《新生》大结局应该是不可避免的烂尾，它甚至做的很绝，以一个“全剧终”来告诉粉丝们，根本不会有第二季，像费可这样的诈骗犯不可能活着走出这部剧，用何珊的话讲：他得交给法律。

是的，从这一句话开始，结局已然崩坏。

正是因为剧集主题涉及诈骗，而诈骗犯势必要在当代情境下被打倒，被唾弃的。

但看过剧的都知道，诈骗只是皮毛，是故事的包装皮，真正要讲的是人性，是七宗罪。

当结局上升到光伟正，集体主义，理性万岁的高度时，人性的批判和人心的窥探被抛弃了，像是一束烟花直冲云霄，准备绽放时，突然湮灭哑火了。

确实遗憾，这也是这部剧最被诟病的地方。

但也能理解，个中原因想必大家也都懂。

所以写它的缺点，其实不单是批评，更多是无奈，然后呢也想先抑后扬一下，来说一说它的优点。

都说国产剧是鄙视链的最下端，我是再认同不过。

什么剧情悬浮，注水时长了，表演浮夸了，有时候看一些国产剧真的是浪费时间，或者说也可以消磨时间，不信您可以试试，一边刷碗或者干啥的，一边听剧，根本都不用看，听就能听懂了。

看《新生》的确也是因为前几集热度在那了，舆论上好像没什么骂声，便抱着试试看的态度。

套用了暴风雪山庄模式，还有那么一点无人生还的意思。

第一集给我的印象不赖，视听质感也在往电影上靠拢，大白话就是：瞅着是那么个感觉，暗黑氛围，就还挺能唬人的。

只是有一点，第一集一开始我对表演不是太满意，大家被召进游艇到叙述故事那一块，表演有点僵，感觉群戏就不知道咋演了。

我甚至担心这不会又是一部咋咋呼呼，炸裂式表演的剧吧。

随着故事的开展，我的担心是多余的，恰恰相反，表演这一环越来越好，越来越稳，大家伙演的都非常松弛，自然不做作，甚至很克制。

不得不夸一下井柏然的表演，他在剧中饰演男一号费可，也就是fake，就是那个历经沧桑，满口谎言的骗子。

刻板印象的骗子大多猥琐丑陋甚至油腻，而他演的却如此优雅从容和自然。

全程根本没有看到费可大呼小叫，气急败坏的表演，相反，他非常克制，演的甚至很谨慎很了小心。

这个表演和这部电影的气质就非常贴合了，剧集氛围不聒噪，它不是婆妈的国产剧，不是鲜艳的肥皂，而是一块沉在水中那黑重的玄铁，冰冷暗黑而带有宿命，一旦浮出水面，寒光逼人。

台词对话，剧情逻辑，都非常严谨。

因为它要展现的是人性的罗生门，所以在细节上很下功夫，力求合理，不留bug。

重要的是，它在探讨人性上绝不是泛泛而谈，并不是喊口号，而是通过四段人物的回忆来拼凑其真相，加重情感的厚度，就像剧集的片头一样，每个人讲的话就是一块拼图，当拼图完成后，真相便浮出水面。

四段故事，四段反转。

节奏紧凑明快，故事非常抓马，反转呢又让故事充实，人物就立体起来了。

这一里面尤其是王砚辉饰演陈树发的故事最为精彩，而王的演出也是全剧里面仅次于男主最亮点的存在。

一开始我还觉得他演的刻意僵硬，但是现在回想起来，那会他不正是在隐藏其身份吗，所以他的表演就显得“做作”和“奇怪”了。

四段故事里面，最为立体的还是陈树发，反转最大的也是他。

首先王砚辉的戏份相对于其他人物比较吃重，其次他相当于贡献了两个截然不同的表演，一个是将女儿视为掌上明珠，老实本分的暴发户，一个是心狠手辣，把女儿当作赚钱工具的贪婪商人。

前者是宠女儿的好父亲，后者是阴险的自私鬼。

尤其是他对女儿那一笑，那股父权直男的恶臭味便扑面而来，演的实在是绝。

观众都喜欢像王砚辉这样的表演，因为是鲜活的，生动的，也是小人物的，就是说角色塑造的不悬浮，不觉得有距离感。

但你像周依然的表演就非常迷了，念台词都一板一眼，宛如审判犯人一样，跟该剧气质不符合，很出戏。

这个角色不得不承载道德批判的任务，注定是没有灵魂的，所以为什么她和费可之间的关系很潦草敷衍甚至特别模糊，因为一旦细腻展开，这个角色必然要黑化下去。

导演只能安排她像法官一样，最后来一段宣判陈词，也就是所谓的说教，而费可呢也不敢一直黑化下去，只能按着导演的意思一个劲儿的忏悔。

这多多少少稀释了人性批判的厚度，它将人变得不再是人，而是机器，费可在最后失去了角色的灵魂。

这是全剧最可惜的。

当然这并不妨碍它仍然是一部良心好剧，尤其在写人方面：对费可的塑造，非常立体有力。

不靠癫狂，不靠大吼大叫，只需要内心的挣扎和审判。

比如费可吃牛排，比如他替考，比如他遭到师哥当众的侮辱。

这些情节完全是揭秘人心的，直视人性的，而不是躯体营造的或戏剧性的抓马，所以我为什么要夸井柏然演的好，因为他明白导演要什么：要的就是那种内心戏。

必须要展现那种内心的复杂，还不能夸张——那种克制的卑微，优雅的阴暗，体面的狡猾，隐秘的喧嚣。

是的，要的就是这种感觉。

感觉对了，电影质感就上去了。

这也是我为什么喜欢这部剧的最大原因。

诈骗大剧《新生》里唯一无辜的人大约就是陈树发的女儿陈佳佳了。

陈佳佳是个综合素质很高的女孩。

她长得漂亮、心肠好、留过学，难得的是这些品德和有钱完美地结合在了一起。

简直是一个完美的大小姐。

这个大小姐唯一的一点缺点大约是有点子不听话吧。

她不喜欢父亲给她安排的新加坡相亲对象，也不喜欢父亲安排的“高官之子”费可，却独爱给她开车的司机刘漠。

刘漠是谁？

他给陈树发当了五年的司机才赢得陈树发的信任，陈树发要求刘漠给陈佳佳开车，看护陈佳佳，保护陈佳佳。

所以，刘漠是陈树发的下属，也是陈佳佳的专属司机加保镖。

刘漠和陈佳佳短暂相处了一段时间，陈佳佳就爱上了他。

这期间，刘漠主要做的事情是陪吃陪喝陪玩，在酒吧有人骚扰陈佳佳时英雄救美了一次，在陈佳佳不想去新加坡相亲时给他提供金钱的支持。

其余就在没什么有意思的事情了。

这就导致两人的相爱非常悬浮非常的莫名其妙，真的太侮辱见过世面的大小姐了。

这不是留过学的陈佳佳，是古代大门不出二门不迈，没见过男人的陈佳佳。

他们两人的感情线真的很莫名其妙。

先说刘漠。

如果刘漠有基本的职业操守，他就不应该对雇主产生超出合理范围的感情。

反过来，一个没有职业操守的人更是不值得托付终生。

再来说说陈佳佳。

编剧你开开眼，看看世界吧。

是陈佳佳的高富帅同学都已婚已育了么，还是陈佳佳的圈子里全是给子（gay）啊，她一个留过学的白富美非要爱上一个司机。

而且还爱的要生要死的！

相比较而言，我更愿意相信另一种可能。

陈佳佳爱着的不是刘漠，而是反抗陈树发的获得感。

陈佳佳一直活在父亲的权威之下。

她的一切都要听从父亲的安排，包括她喜欢的人，想过的生活，都必须获得父亲的首肯。

母亲死后，连中和矛盾的人都没有了。

她看似拥有一切，其实不过是睡在金钱上的一个小可怜！

现在，她终于找到机会反抗了。

她想摆脱这种洋娃娃式的生活！

陈佳佳知道陈树发最在乎什么，所以他要狠狠地打他的脸。

陈树发在乎脸面、尊严、地位、权利、金钱，将这一切都排在女儿的幸福之前。

他习惯了独断专行，也习惯了打着“为你好”“你将来会感谢我”这样的旗号替陈佳佳做决定。

而刘漠，小司机刘漠完美地避开了所有点。

虽然剧里没有对刘漠浓墨重彩，但从他当了五年司机这一点可以推测出很多东西。

按照一般情况下，他的出身一般，没有显赫的家境；学历一般，不是出自名牌大学；工作一般，只是一个企业老板的司机。

他啊就只是陈树发雇的一条狗而已，随时可以打骂，随时可以赶走。

所以，他是一个完美的工具人，这个工具人可以精准戳中陈树发的雷点，叫他即刻心脏病发作的那种难受。

这样的话，一切就可以合理的解释了。

尤其能解释，留过学见过世面的千金大小姐随随便便几天（或者几个月）的相处就爱上穷小子这件事。

这种设定叫我想起《红楼梦》里贾母评才子佳人的一段话。

列位看官自行体会吧。

这些书都是一个套子，左不过是些佳人才子，最没趣儿。

把人家女儿说的那样坏，还说是佳人，编的连影儿也没有了。

开口都是书香门第，父亲不是尚书就是宰相，生一个小姐必是爱如珍宝。

这小姐必是通文知礼，无所不晓，竟是个绝代佳人。

只见了一个清俊的男人，不管是亲是友，便想起终身大事来，父母也忘了，书礼也忘了，鬼不成鬼，贼不成贼，那一点儿是佳人？

便是满腹文章，做出这些事来，也算不得是佳人了。

比如男人满腹文章去作贼，难道那王法就说他是才子，就不入贼情一案不成？

”《红楼梦》THEEND.延伸阅读||《新生》大结局了，最大的受害者出现了“清醒姐”苏倩，建议恋爱脑都来学她《新生》原著大结局，默默无闻的她才是真正的幕后大玩家「内娱第一捞男」费可为什么能骗到8500万《新生》：费可之死

费可是真正的大男主，复杂性很高，需要调动眼神、表情来表现内心想法的戏也很多，井柏然都诠释得非常精彩，呕吐戏、苏倩借钱不屑地打电话戏、吃牛排哭戏、被揭穿身份羞辱的内心戏……不胜枚举。

井柏然撑起了这部剧的骨，导演说的“游刃有余”并不是夸张，他是超越了导演的标准，好到可以忽略一些对手演员的薄弱和剧本的瑕疵。

在他的剧情里，费可和李泽瑞的完成度是不容置疑的。

谢谢他再次证明了好演员终会被看到，以及好演员对作品的加成是有多大。