藩篱

看的过程中真的让我喘不过气 看完我觉得我必须写点什么谴责特洛伊 他诉苦自己童年受到的伤害 却否认小儿子童年受到的伤害 他毁了小儿子的梦想 可以原谅他出轨原谅他自私 但他毁了他儿子的梦想 打着为他好的大旗 觉得让他温饱他就仁尽义至 是个值得让人“尊重”的父亲了 不是你生了“孩子” 孩子就必须对你感恩戴德

今年颁奖季学院为避免陷入“奥斯卡太白”的政治不正确，力保三枚以黑人为绝对主角的种子选手入围多项提名。

与《月光男孩》《隐藏人物》相比，《藩篱》从片名暗示到剧情简介都给人一种破除种族歧视、追求民主平权的强烈印象。

然而改编自黑人剧作家奥古斯特•威尔逊1983年原作的《藩篱》却是部包裹种族外衣的沉重深刻的家庭伦理片。

若说好莱坞近年对复古情怀格外买账，那么2010年曾在纽约科特剧院演出话剧版《藩篱》多达114次驾轻就熟的丹泽尔•华盛顿选择此时将之翻拍为电影，不妨看作是对80年代伦理片经典如《凡夫俗子》《金色池塘》《母女情深》等召唤代际理解和夫妻扶持这一家庭传统观念的回归和变奏。

故事发生在1950年代的匹兹堡底层社区，围绕华盛顿饰演的男主角特洛伊•马克森一家展开，黑人对生活压迫的反击、对现实的无奈妥协、婚姻与梦想的角力全部通过对话表现。

特洛伊年轻时曾是职业棒球新星，因肤色得不到机遇，使他心怀怨恨愤世嫉俗。

生活穷苦走上抢劫道路、意外杀人身陷囹圄、出狱后洗心革面组建家庭，他想重返棒球赛场却因年纪过大被拒，只好去做环卫工人养家糊口。

他为权益据理力争，成为第一个开垃圾车的黑人司机。

除了照顾妻儿他还要看护战时脑部受伤的傻弟弟，与白人同事也成为至交好友……

影片以润物无声的方式解构民主进程（球队中有色人种增加、黑人环卫工争取当司机），又直视婚姻家庭生活中人性的灰暗惨淡：为夫为父的特洛伊顽固地拒绝接受时代的变化，消极沟通理解，为心自造藩篱，以为家人奉献所有来自我标榜，沉醉在被亏欠的牺牲者的崇高幻觉中。

大儿子沉迷音乐演奏提琴、小儿子想打橄榄球升大学，父亲对他们的教育全都是梦想奢侈别冒险、赚钱贴补家用要紧。

对于挣扎在生存温饱线上的人来说，失败的成本承受不来，可以说特洛伊在摧毁未来希望方面既是受害者又是加害者。

他的不安全感一大来源是看似他照顾弟弟，然而他赖以栖身的房子全靠受伤弟弟的抚恤金得来。

他袒露愧疚心迹自然得到妻子和观众的谅解，然而弟弟总是惹事被抓，之前曾两次被劝送其去医院时严辞拒绝的特洛伊，还是言行不一地为了钱签署协议卸下负担。

特洛伊争取到司机职务后，才告诉亲友自己连驾照都没有。

不守规则不负责任若此，也为后来出轨做了注脚。

影片中段他向妻子坦白在外有了私生女，让不少观众有了情节断裂之感。

然而重看时就会注意到他的白人朋友曾多次提醒暗示他不要后院起火，还意味深长地表示“有些人建藩篱是为了阻挡人，有些则是为了留住人。

”出轨事件爆发后，特洛伊人见人嫌，与朋友也渐行渐远，见面尴尬失去话题。

与之相对，维奥拉•戴维斯饰演的妻子罗斯则是整个家庭的黏合剂，她热情开朗、温柔体贴，是个标准的贤妻良母。

修建篱笆对于夫妻两人有着禁锢和保护的双重性：前者要往外推、后者要向内拢。

当特洛伊冷硬对待儿子们时，她从中调和避免难堪；当特洛伊坦诚出轨事实时，她恸哭却无力离开，默默忍受着丈夫在外陪情人乃至最终抚养他抱回家的丧母私生女。

她的妻性和母性因责任感而深深烙印在精神中，直到被特洛伊的夫权阴影吞没，失去了自我尊严和重新开始的勇气。

就像片中她说：“他是如此高大，仿佛占据了整个屋子。

但也许，他的身影太过高大，以至于我忘记留给自己一点空间了。

”初看之下《藩篱》注定是部争议颇大、评价两极乃至令人观感不佳、愤而离场的影片，不仅由于其话剧式电影的天然缺陷即台词轰炸、场景单调、调度简单，易使人心生疲倦不耐烦，而且影片塑造的角色层次丰富难以定义，观众对之态度也会走向极端。

华盛顿饰演的特洛伊前半程絮叨嘴炮、暴躁霸道，后半程人物轮廓逐渐清晰，优点缺点暴露无遗，他真实可信到令人心悸；妻子罗斯的自我救赎，则仅仅是与特洛伊生活在同一个屋檐下却形同陌路，把私生女当作自己生命力残缺的部分，照顾抚养长大。

按照现今流行的非黑即白式贴标签人设，他是自私自利的直男癌，妻子有隐忍善良的圣母心，孩子们则要摆脱原生家庭深入血脉的影响，全片堪称三观不正。

然而不怀偏见地随之经历这一场与白人无异的中年危机，会发现片中为世所困的男人、为爱奉献的女人、为梦所限的孩子，都被强大的宿命感所压迫、不知如何挣脱，设身处地去想：这桩悲剧又何尝不是一种现实？

在爱与恨的边缘，命运映照循环也令人唏嘘。

特洛伊因与父亲的纠葛而少小离家独自闯荡，他回顾往事时固然有对父亲的愤恨，之后却又喃喃自语：“打拼之中，我也能感受到父亲血脉里对我的影响。

”小儿子想走父亲的运动之路，却以重蹈覆辙之名被强力阻挠，特洛伊与小儿子的恶性互动及至最终赶走儿子都仿佛是当年旧事复现。

然而父子之间真的只有恨吗？

别忘了那首出现三次、特洛伊父亲写的老狗布鲁之歌，它仿佛亲情的象征，在三代人中传唱。

妻子罗斯被丈夫告知出轨时，她哭诉自己童年时的兄弟姐妹都是血缘混乱、不同父母的孩子，她竭力避免自己的后代面临相同处境。

可最终她为特洛伊抚养的三个孩子又是同父异母的关系，自己的命运仿佛粘身魔咒和残忍玩笑，令人痛心。

特洛伊直陈出轨原因是情人让自己暂时忘掉对家庭的责任，让他放松。

而全片紧张的人际冲突下能让观众喘口气的则是特洛伊的傻弟弟盖布。

没有梦想受挫的苦闷，他因单纯而快乐。

作为真正意义上的“房主”，他仿佛坐标为家人提供参照：大儿子演奏音乐正如叔叔盖布吹奏小号，小儿子放弃梦想后加入海军陆战队正如盖布曾投身二战，他两次为嫂子送上与她同名的玫瑰（Rose），何曾见到特洛伊如此浪漫？

特洛伊出现的最后场景是以挂在树上的棒球为出发视点的、边缘模糊的广角镜头。

刚把儿子逐出家门的醉酒父亲挥舞球棒，仿佛堂吉诃德般与自己不顺意的人生较劲。

黑屏后六年过去，亲友重聚竟是在特洛伊的葬礼上。

儿子们的不甘和愤恨终究被时间和死亡抹平。

结尾在“圣愚”弟弟的号声中，随着妻儿们的视线看到天空拨云见日、金光四射，特洛伊的灵魂仿佛升入天堂。

这一镜头不禁令人想到《破浪》结尾，云端的钟声令人宽慰。

虽然不乏有为其洗白的嫌疑，但细想之下是彼时社会发展的局限性和时代烙印，加上人物本身的性格和原生家庭的影响，才让他成为一个不讨喜的形象。

纵然他犯下很多过错，但可恨之人也有可怜之处，他尽了责任就仍是值得被缅怀、被铭记的。

另外此处的处理也与之前傻弟弟的预言呼应：他曾在圣彼得的审判书里看到过哥哥的名字，死后上天堂。

《藩篱》的话剧推出时就曾获1987年的普利策奖和托尼奖，本次电影化剧本由原作者奥古斯特•威尔逊亲自操刀原样照搬，丹泽尔•华盛顿曾说：“奥古斯特是美国的莎士比亚，你不能改编莎士比亚。

”依托原作固然扎实好看，但作为电影，其场面调度简单平实，对话用双人镜头正反打，冲突则中近景加特写，整体常规无甚惊喜。

而人物经历的丰富外延部分，也不用影像画面来呈现而全靠台词表演来推进，对于如今的观众来说恐怕就不够有吸引力了。

度过高密度连珠炮的对话前段，中后部分节奏逐渐放缓，间或穿插静默时刻作停顿逗点，让那些袒露内心的或沉思往事的絮语、或直陈委屈的哭诉成为引发共鸣的情绪刺点。

不过华盛顿的话痨实在太像说唱，熬到触动点恐怕还真需要点耐心。

《藩篱》获奥斯卡提名的四项大奖中（最佳影片、最佳男主、最佳女配、最佳改编剧本），最有得奖可能的是维奥拉•戴维斯的女配。

《藩篱》中她的两场哭戏极具穿透力，一场充满恨和绝望、一场渗透爱与怀念，金球奖最佳女配已收入囊中，奥斯卡小金人似乎也近在咫尺。

毕竟作为影片女主角，她为提高获奖机会，主动自降为女配去竞逐，祝她好运。

Cory: Can I ask you a question?Troy: What the hell you wanna ask me? Mr. Stawicki the one you got the questions for.Cory: How come you ain’t never liked me?Troy: Liked you? Who the hell say I got to like you? What law is there say I got to like you? Wanna stand up in my face and ask a damn fool ass question like that. Talking about liking somebody.Come here boy, when I talk to you. .. Straighten up dammit! I asked you a question… what law is there say I got to like you?Cory: None.Troy: Well, all right then! Don’t you eat every day? (Pause) Answer me when I talk to you! Don’t you eat every day?Cory: YeahTroy: Nigga, as long as you in my house, you put that sir on the end of it when you talk to me!Cory: Yes…sirTroy: You eat every day.Cory: Yes sir!Troy: You got clothes on your back.Cory: Yes sir.Troy: Why you think that is?Cory: Cause of you.Troy: Ah, hell I know its cause of me… but why do you think that is?Cory (hesitant): Cause you like me.Troy: like you? I go out of here every morning… bust my butt putting up with them crackers everyday… ‘cause I like you? You about the biggest fool I ever saw.(Pause)It’s my job, it’s my responsibility! You understand that? A man got to take care of his family. You live in my house, sleep on my bedclothes, fill your belly up on my food… cause you my son.You my flesh and blood. Not cause I like you! Cause it’s my duty to take care of you. I owe a responsibility to you!Let’s get this straight here, before it go along any further… I ain’t got to like you. Mr. Rand don’t give me my money come payday ‘cause he likes me. He gives me ‘cause he owes me. I done given you everything I had to give you. I gave you your life! Me and your mama worked that out between us. And liking your black ass wasn’t part of the bargain. Don’t you try and go through life worrying about if somebody like you or not. You best be making sure they doing right by you. You understand what I’m saying boy?Cory: Yes sir

因为缘分来到上海电影节，拿到了组委会票。

之前看豆瓣简介，以为是个英雄磨难的大制作，我很好奇男主人公如何因为意外入狱如何错过了他的明星生涯。

然而片头开始的只是两个老环卫工人在讲黄段子。

他们在自家后院一人闷一口小酒，吹嘘一下自己的人生经历，抬头望远处灰蒙蒙的天空，继续明天上班的日子，挣着70多美元一周的工资。

本以为他们安静的生活就会这样持续下去，然而时代变了。

通过抗议，特洛伊拿到了第一位黑人垃圾车司机的工作，他的大儿子晚乐队渐渐有些起色，他的小儿子开始在中学的橄榄球队出人头地……然而他还是那个倔强的与天地斗争的特洛伊，永远不服输，但却害怕自己的孩子走自己的老路。

因为他有深受战争伤害的弟弟，被种族歧视埋葬的棒球职业生涯......他自己摸索着，找出一套自己做父亲的方式，奉献他认为最好的自己。

他的老婆萝丝是一个勤勤恳恳，有梦想有远见又明事理的好老婆，简直是老婆中的豪杰。

他们的生活就在建一道藩篱的日程中进行了很久很久，直到有一天，特洛伊告诉萝丝他出轨了，一个新的生命即将诞生。

这时萝丝第一次显示出她脆弱的一面，一个在丈夫入狱时独自抚养孩子15年的母亲，为了这个家放弃了很多的她无法接受这样的事实。

在她心底一家人就是要团团节节和和睦睦的。

我家也出过相近的变故，我不禁思考，故事的结局会如何呢？

特洛伊，你撑起了整个天空，然而让大地生机勃勃的是萝丝啊。

随着藩篱的完成，故事也逐渐落幕。

特洛伊为他的放飞自我付出了代价，然而在6年之后，在大家的眼里，他还是那个斗士，他的儿女传唱着蓝儿的歌谣，活着平凡而不凡的生活。

我们看到了斗士，也看到了默默支持斗士的家人，他们都不完美，他们都在抗争，他们都跟伟大。

《藩篱》是奥古斯特·威尔逊创作的剧本，最初是戏剧，后来被丹泽尔·华盛顿改编成电影，在2016年12月16日登陆北美。

由于改编自同名戏剧，影片的场景调度相对局限，人物台词冗长、动作夸张、场景断裂，这都是戏剧的特点。

电影作为新兴艺术，习惯于从戏剧中获取养料，我国最初的电影编剧如陈白尘、田汉、洪深等都曾是话剧编剧，后来才陆续开始电影的尝试。

所以最早，我国的电影被称作是“影戏”，电影中也经常会有话剧常有的风格特点，甚至会加入戏曲程式，以期放大民族化效果。

直到70年代末改革开放之后，白景晟等人才开始探讨《丢掉戏剧拐杖》的问题。

好莱坞电影其实也有许多来自于百老汇的戏剧，所以说电影与戏剧的结合是个世界潮流，并不仅仅是中国电影自己的问题。

今年奥斯卡有一部获奖影片《西区故事》就是改编自百老汇的同名歌舞剧，呈现在电影银幕上也脱不掉戏剧的帽子，仍然带有严重的舞台化倾向。

观看《藩篱》时，我也有这样的感受，场景变化少、镜头相对固定，使电影特有的调度魅力丧失了。

台词冗长、信息量大，使我在观影的时候不得不高度集中，生怕漏掉了某几句台词而影响了我对电影的理解。

再谈剧情，这也是一部标准的戏剧式的剧情，场景主要集中在特洛伊一家的前院和屋内，人物也主要集中在特洛伊一家和朋友BONO的身上，时间跨度虽然没有遵从古典主义戏剧的三一律，但是也有明显的分幕。

而且幕与幕之间是断裂的、跨越的，没有合理的铺垫，这与电影是有本质区别的。

好了，下面我们来谈谈，这部电影到底讲的是什么？

后殖民时代的肤色歧视编剧奥古斯特是一位地地道道的黑人，在美国宾夕法尼亚长大，深刻感受到了作为一名“黑鬼”，在白人的世界里受到了冷眼、歧视。

即便在后殖民时代，这种歧视仍然存在。

国内也能看到关于种族歧视的新闻，去年就有“弗洛伊德被过分执法致死”的案子。

可以说，种族歧视一直存在，是如今美国一直没有解决的问题。

奥古斯特编剧的所有剧本都是以黑人作为主角的，《藩篱》也是以黑人一家作为主要描绘对象，BONO是片中唯一一位白人，但也是底层的白人。

男主人公特洛伊开篇就吐槽在白人世界里黑人受到了不公正待遇，白人可以去办公室坐着当文职，但是黑人却只能收拾垃圾。

他也不同意小儿子去打橄榄球，因为年轻的时候，特洛伊就是橄榄球运动员，但是受到了歧视，他不可以参加比赛。

所以他不想让小儿子科瑞和自己受到一样的待遇，于是坚决反对儿子打球。

似乎在特洛伊的世界观里，他也被白人的思想腐化了，他自己都觉得自己是个黑人，就理应受到不公平的对待。

编剧刻意将片中的台词都应用了地道的黑人英语，特洛伊称呼自己和儿子都用了“黑鬼”这样轻蔑的字眼。

试问，作为一个黑人，自己都不尊重自己和自己的种族，又怎么能够获得白人的尊重？

对父权的反叛特洛伊在电影中无疑是一个“封建大家长”一样的存在，他是家里的权威，没有任何人可以反抗他。

他从不反思自己，而且很毒舌，对两个儿子都是贬低的教育。

大儿子是他和前妻所生，年纪不小了还一事无成，找不到一份体面的工作，每月在特洛伊的结薪日等着管他要钱。

特洛伊对这个儿子当然满脸鄙夷，经常讽刺他，但是当大儿子要还给他10美元的时候，他又不接受，因为在他的心里，他不相信大儿子会有还钱的能力，这个10美元还不如等到大儿子缺钱的时候救急。

他对小儿子也是很严厉，坚决反对他打橄榄球，而且从来都不听从小儿子内心的声音，强迫他从军，因为他认为从军会提高黑人的社会地位。

而他自己呢，从来都不反思自己的毛病，甚至出轨以后也还是理直气壮的。

他出轨，因为他觉得跟那个小三在一起自己可以不用修理屋顶、不用为责任而操劳，也不用担心账单问题。

当然了，男人出轨大多是因为家里的那位给自己的压力太大了，出轨是一种逃避责任的行为。

影片对于特洛伊的出轨对象没有过多描绘，只知道是一位白人姑娘。

因为在特洛伊的心理，这可能是他获得认可的一个证明，是他可以摆脱“黑籍”的一种方式，当然这个方式是不可取的。

那么是什么造成特洛伊这样讨厌的性格呢？

是他的原生家庭！

特洛伊的父亲就是这么对他的，所以他这样对自己的儿子也显得理所应当。

弗洛伊德曾经总结过一个理论，男人都有“俄狄浦斯情结”，《藩篱》中也显现了这个倾向。

科瑞在得知父亲出轨后反叛父亲，保护母亲，而特洛伊对儿子的严厉和打压从根本上来说也是因为他担心被儿子取代。

因为从前，他就用这样的方式取代了父亲。

科瑞负气出走，遵照父亲的意愿从军，而特洛伊在此期间却突然去世。

科瑞回来了，他明显长大成人，而父亲已经不在了，他完成了“取代父亲”的人生使命。

“藩篱”的比兴“赋比兴”手法最早可见于《周易》，后来在《诗经》中被发扬光大，也成为了中国古典文论修辞学的一种重要手段。

后来有学者将其应用于电影批评中，以香港刘成汉为代表，提出了“电影赋比兴”理论和“易电影理论”。

起初，他们是以“赋比兴”分析中国电影的，但是在我看《藩篱》的时候也看到了“比兴”手法的应用。

简而言之，“比兴”就是象征。

《藩篱》全片中特洛伊一直在修篱笆，直到去世才修好。

那么“藩篱”究竟代表了什么呢？

在影片中有一处明示。

特洛伊的小三怀孕生下了女儿，但是她却难产去世了。

这时伤心欲绝的特洛伊对着窗外的雷电大喊，他说一定要在自己和死神之间建好藩篱。

那么这个藩篱既是对自己的保护，也是对死神的对抗。

死神又代表了什么呢？

结合全片，死神或许是代表了命运。

这个命运有两层含义，一是“上帝”的指示，生老病死都是天命，比如特洛伊小三的难产，特洛伊的死亡还有特洛伊弟弟的病；二是种族歧视的命运，自己生为黑人，势必要受到白人的歧视和冷眼，那么这个“藩篱”希望可以保护自己不受到这样的歧视。

全片对于特洛伊这个人物的塑造非常立体，从他对儿子的极度严厉和打压可以看出他是一个很怕被儿子取代的人，他对白人的敌意也可以看出他年轻的时候受到了怎样的白眼和歧视，所以这造就了他极度没有安全感的性格。

藩篱既是一种保护，可以保全他的安全感，也是一种束缚，让他变得故步自封，让他变得不懂反思。

另外，特洛伊从影片一开始就说要为自家的院子修建藩篱，因此也可以把藩篱看作是“责任感”的象征，是他身为一家之主的应尽责任。

总之，编剧奥威尔的这个剧本文学性很高，可读性很强。

无论是电影还是戏剧都离不开内容的支撑，好的剧作才保证了其有更多的改编可能性。

虽然没有看过原版的戏剧，但是本人看过原版的英文剧本，电影基本是遵循着编剧的意愿叙事的，而且导演对编剧剧本的理解能力很强，看完电影版后，会让我对原剧本有更深刻的认知。

这个丈夫 背叛妻子 因为他坦白了 所以我试着客观一点看 她和妻子讲的道理我理解 可是我更多妻子的话感同身受 丈夫为什么不能像妻子一样忍住寂寞 而且 我没法理解丈夫坦白后继续劈腿 后来 他把儿子赶走 为了什么 我忍不住想是为了 给女儿腾地儿 这个父亲 严厉 专制 但对自己有所认识 遗传了自己父亲的混账个性 可是他也有自己的有点 坚守家庭责任 他总归是希望儿子好的 这个妻子 就算丈夫坦白劈腿她的态度仍保持客观 崩溃时候都不抱怨丈夫 我很佩服 被现实打击到以后她会思考 理解不了丈夫坚持出轨的行为 可是她接受了现实 从她向丈夫传达医院打来的电话时的平静和一丝丝有自尊的人所表现出的同情里能看出 当丈夫抱回那个不属于她的孩子时 听到丈夫在门廊上唱起的歌 而非丈夫那只说了一半 硬邦邦的恳求 又想到无辜的孩子 处于发自心底的善良 她表态：孩子有妈了 但你没媳妇儿了 电影将他们分居不分家的日子留白 儿子被赶走后 母亲是怎样的 可以想象 又不可想象 几年后她依旧平静坚强 一定是又想通了 妥协了 的确 她理解了丈夫 甚至她想要像丈夫一样严厉的对待女儿 她说 她要像他一样把自己最好的给女儿

最初想看《藩篱》，是由于它在89届奥斯卡上的多项提名。

令人惊讶的是，这部电影的豆瓣评分只有7.0，这个分数，相较于其它得到过奥斯卡提名的电影来说，连及格都算不上。

于是这令我思考，《藩篱》到底是凭什么吸引了严格的奥斯卡评委们？

带着巨大的好奇，我点开了这部电影。

就像我的题目中所提到的，精彩的电影就是一个不断推翻并最终升华的过程，而于我本人而言，这部电影给我的最大的冲击，就是它推翻了想象，我的想象——在最初看到电影海报时，海报上黑人的笑脸却配以沉郁的色调，让我不由自主地猜想，这个故事和《为奴十二年》是不是有异曲同工之妙；电影开始后，所表现的年代、人物的衣着样式，与《相助》又是那么类似；而人物对话中，还不断出现关于“有色人种受到的差别待遇”这样的话题，更加深了我对这部电影的预定印象——它想要讲述黑人为自己争取权益的故事。

甚至，当我看到Viola Davis扮演的女主角Rose时，还产生了一个很可笑的想法——有的人演同一类角色果然是会上瘾的，毕竟Viola也曾因《相助》获得过奥斯卡最佳女主角提名。

可事实证明，以上所有这些，都只是我的“个人偏见”，它或许来源于我没有看影片简介，又或许来源于我的少见多怪。

不过，也正是因为这份“偏见”，在逐渐摸清影片脉络之后，我才有了一种“柳暗花明又一村”的震撼之感，甚至有些“悟”了的意思——影片讲述的，本质上只是很平常的一家人之间的依恋与怨憎，却写出了一股普通家庭剧没有的荡气回肠。

凭这点，我就想说，这部电影，绝对该有更高的豆瓣评分，也绝对值得上奥斯卡提名。

这部影片推翻了我给它的假想定位——种族歧视。

事实上，影片中所出现的一切与种族歧视有关的记叙，都只存在于男主Troy的回忆和臆想里——比如他认为棒球队开除他，不因他的年龄而因他的肤色；比如他认为他的白人老板会因为“种族歧视”而解雇他；再比如，他不相信儿子Cory会在橄榄球队里得到重用……可能他的确因为自己的肤色而吃过苦，但以上这些，却都是他个人的偏执猜想，是他插在自己心里的一圈“藩篱”、一座堡垒。

当然，他这样的想法也并不是无法理解——他坐了十五年牢，与世隔绝十五年，而当时的美国，十五年可以发生很多、改变很多。

而影片在塑造了一个这样的人格后，就一定要安排另一种人格去与他碰撞，从而产生矛盾，那么这个就自然而然地由与Troy朝夕相处的妻子Rose来承担了。

影片中，Rose多次提醒Troy“世事变迁”“人会变化”“应该让孩子们去追梦”……而这，就是我想说的第二个“推翻”——推翻堡垒，Troy心中的堡垒。

大概正是由于Rose不断冲击他的死板观念，才导致了他产生了那种“被束缚”“压抑”“无法呼吸”等情感与感受，从而使他去追求快活的感觉、找一个能让他“自由呼吸”的人，而这其实也暗示了Troy的出轨。

而当我真的看到Troy有了外遇时，我是非常震惊的，因为他曾多次表达过自己对Rose的爱意，当然这种表达并不是口头地说一句“我爱你”，事实上，他从未对Rose说过这句话，他只是说：“You're the only decent thing happened in my life.（你是我生命中唯一一件像样的事。

）”但在我看来这就足够了——他会因这个想法而不愿辜负Rose。

所以当我发现他背叛了Rose时，他在我心中的那个“臭脾气、有个性的善良男人”的人设也就被推翻了，尤其在他看不到Rose为家庭所做的付出与牺牲时，我更觉得他是个“渣男”！

当然其实影片开始时Bono的话就已经暗示了事情的发生，也怪我看不穿吧。

反正，我当时甚至想问问Troy：“既然不爱了，就早点放手，干嘛要无端消耗彼此的感情和生命？

”可事实证明，我又错了——Troy不是不爱Rose了，只是他爱的女人又多了一个，而当这个女人去世时，他迎着风雨，对“死神”大喊：“除非你要夺我的命，否则你休想再踏进这个家里、接近这里的任何一个人。

”他开始修藩篱，这是他要保护自己家人的象征，而保护是因为爱，他爱Rose和Cory，尽管他曾表示自己并不是必须喜欢谁，付出只是因为对家庭有责任，但这些该是他的掩饰与狡辩，毕竟他是个“臭脾气、有个性的善良男人”——他“渣男”的人设又被推翻，呈现出来的，是一个立体的、有血肉的人。

而这就是第三个推翻——推翻固定人设。

不得不提的是，在“向死神呐喊”的这段故事中，影片画面设计与情节的呼应堪称完美了——通知Troy情人死讯的那通电话是Rose接起的，彼时，一道闪电映在墙上的十字架上，雷声低弱，Rose信教，闪电映在十字架上，影射了这个消息与她而言，也是令人震惊甚至难过的；而接下来Troy接到死讯，窗外闪过一个小闪电，这应该是暗示了男主当时仍处于懵住了的状态，他冷静地说要去看看死去的情人，因为那是“该做的事”，而他的反应其实也非常合乎逻辑——没有人能立刻接受珍贵的人的死讯，很多人在无法承受时，总会下意识地不去承受、不去感受，Troy之后不冷静的咆哮也应证了他不是没心没肺，而这时的电闪雷鸣，也完全切合他的心理。

镜头一转，Cory在走廊安慰Rose，身后闪过一道小闪电，伴着一声闷雷，这声闷雷，则象征着父亲的形象在儿子心中瓦解，也是本片的第四个推翻——推翻情感。

奇妙的是，影片没有大篇幅描写男主Troy的情感变化，他一直都是习惯于以严苛的方式表达爱、执着而偏执、渴望精神认同与慰藉的，唯二的两个明显变化，在于他将弟弟送去医院，也不再叫Bono为“nigger”，个中酸楚，怕是只有他自己知道。

而Troy最大、却也最隐秘的情感变化，在于他对父亲的感情——由敬重，到憎恨，再到理解，最后是怀念。

但事实上，影片对于他这段往事的叙述也只是一笔带过，更多的是用Cory与他的情感纠葛作影射，再由Rose对Cory说的一句“你就是第二个Troy Marks”来作精辟总结。

Cory是思念Troy的，从他参加葬礼时打树上的棒球以及和妹妹唱歌时的哽咽可以看出；Troy也是思念父亲的，从他经常唱父亲写给他的歌并引以为豪可以看出。

而对于两个儿子，他一直都爱他们并为他们骄傲，只是他不擅于表达。

影片中情感变化最感人的就是Rose，她的话几乎是整个影片最大的泪点，从爱男主所以希望他能看清现实的那种迫切，到她因受伤而爆发，再到她接受小三女儿的那份理智与博爱，后来又决绝地表达了对Troy的失望，却又在最后教育Cory要尊重父亲、并表达了自己对Troy的爱与不舍，她抓住了我的每一个泪点，她就像玫瑰，不仅是名字一样，相同之处更在于她的品质——美丽柔弱而值得呵护、棘手而坚强。

值得一提的是，Viola的哭戏总能很好地抓住人的情感，从隐忍到涕泗横流，可谓出神入化，《相助》里记叙儿子的死亡时是，《藩篱》里的爆发亦是。

当然，这部影片注重推翻却不止推翻，它也在建立——从一开始就“偷偷”地建立着Troy这个挣扎而高尚的灵魂，而在影片结尾时，又由Troy的弟弟Gabe的号声打开了“通往天堂的门”，为影片内涵做了一个完美的定位与升华——“人会犯错，但上帝原谅罪人、爱罪人，天堂接受一切值得尊敬的灵魂。

”

种族，父权，道德，大悲剧的碎片剪影。

讨厌troy的原因很多，但是想想原因就会叹息。

他没办法和知识分子一样，反复拷打自己是不是做了正确的事情，但他至少以恶父为标记，远远地避开了那样的恶，但又不可避免地踏进了另一条悲剧的渊流。

我们经常责备圣母，因为他们总觉得：坏人犯错不能怪罪他们，要怪环境、怪时运。

“大部分普通人都能坚守住，他们为什么不能”，我们忿忿。

法律无情，但人有，人会追溯你的动机，会追溯你的过去，就算不能免除你的罪责，但谅解的情绪总会有点作用。

况且还有一些人，好像没有作恶，但在儿女口中，他们也是噩梦一样的存在。

我们永远怨恨自己的父母，但是如果把他们的一生拍成电影，我们会不会也释然一些呢。

好似三个困局困住了三个人。

男主困在了少年艰苦经历，运动生涯的失意以及十八年为家庭琐碎的劳动中。

为了逃离这困局，找轻松的环境而出了轨。

女主困在了对男主的爱里，十八年坚守，陪伴男主朝着美好走去，而出现了意外。

（人与人之间的羁绊是美好的，也是最令人痛苦的。

）男主儿子困在了父亲的严肃，刻板，无知中。

遗憾的没有朝着梦想走去。

影片一开头老头絮叨的让我有些绝望，我在想如果全片就是这么在这老头的絮叨中结束我会崩溃。

老头靠当垃圾工活一家老小，住着战争受伤的哥们的房子，每天没事和白人老哥吹吹牛喝喝酒，和老婆调调情，顺便在外面找个让自己放松的姑娘。

也许这是沉重生活负担下的喘息。

老头是典型的中国式父亲，对老婆表达情谊很多，对孩子很冷漠，孩子对他来说是responsibility。

所以和两个儿子感情都不好，因为从来得不到认可。

老头在52岁高龄出轨了，还喜当爹。

回来跟老婆坦白，不认错反而不断的强调自己的痛苦，老婆一番话狠狠打脸。

对啊，18年的婚姻谁没有痛快想放弃的时候，但婚姻的本质是坚守。

老头戾气很重，自我中心，整天抱怨，老眼光看人。

人所有的认识都源自自己的过往经历，老头觉得有色人种一直被歧视，得不到好工作，打球不被重用，永远是外向归因，不考虑自己的问题。

白人老伙计说藩篱既是为了不让外面的人进来，也是不让里面的人出去啊。

但最深的藩篱在老头心里。

瞎写的，想梳理一下，没成功。