电影鲭鱼罐头(又名追海豚的长崎夏日)是一部属于夏日的影片,每一帧画面都有治愈人心的美丽,又能勾起遥远而悠长、一段终生难忘的童年夏日回忆。
故事发生在昭和时代刚刚结束,平成时代的开端。
没有智能设备,没有花样繁多的娱乐活动的年代,人们过着属于他们的静谧生活。
两个性格大相径庭的少年在这个夏日相遇,温柔内敛与自由奔放组合在一起竟是如此契合。
在盛夏的蝉鸣与浪涛声中,他们义无反顾地追着属于他们的幻梦。
翻过那座叫嘀嗒岩的高山,海面上有座叫回力镖的小岛,岛上能看见海豚——怀揣着这样的幻想和期待,两个少年踏上了他们的旅途。
原来,回力镖岛上根本看不到海豚。
而这一路是如此曲折而充满着戏剧性,邂逅了不同的人,也得到了许多温柔的款待。
这场旅途同样为他们的故事提供了契机,成了他们友谊的开端。
后来,小久才知道,原来对方并不是真的想要看到海豚,而是一个孤独的灵魂在人生的道路上小心翼翼地寻找着,期盼能够遇到成为挚友的人。
短暂的相遇惊艳了整个夏日。
在这个夏日的末尾,小竹家中遭遇变故,两人最终分离。
“下次见啊!
下次再见!
”两人不断重复着这样的对话,用他们的方式向对方告别。
世间好物不坚牢,彩云易散琉璃碎。
但每当看到鲭鱼罐头,就总会想起那个充斥着鲭鱼寿司和橘子香味的夏日,总能想到某个奇怪的少年。
多年以后,当他们都成为了自己想要成为的人,这段美丽的友情依旧维持着。
“那个少年和我,现在依旧是好朋友。
”
它不会发生在温吞的春天,寂寥的秋日,白雪的冬,《菊次郎的夏天》代表的季节,永远停留在盛夏,漫长蓬勃的夏日,留得住两个小男孩的心愿。
在久田送别竹本后,抱着温柔凝望他的父亲大哭,自己也跟着一起哭泣,是因为父亲跟过来的善意,明白一切的包容,还是因为那些日子一去不复返了,明媚灿烂奔跑的昨日早就被晦涩的成年尘埃笼罩。
他需要蹲下身子,回到矮矮小小的样子,拿着海豚这把钥匙,拂去灰尘,才能从童年的宝藏里,汲取源源不断的力量,打败长大后被人轻视的怪兽,对着浮现不屑表情的订书商发出呐喊,“我也曾拥有单纯的小时候!
”被竹本信赖,会成为一个作家,产出纯文学的东西,就像久田也信赖竹本,捏最好吃鲭鱼寿司的家伙。
离别的后续不需浓墨重彩,轻轻一笔带过就好,灿烂的昨日总会让未来失色,比起中二,成年克制到毫无光彩,如果余下的人生都如此平庸,至少快乐一次也好,导演一定是抱着这样温柔的念头拍出清新的影片。
竹本不想带同学去看自己破破的家,揣着兜站在夕阳里,酷酷的。
他有野心,想去大濑户那里的回力镖岛,就引诱久田,可以骑海豚,也许写作文还会被老师表扬,见诱惑不成,故意提起久田捡的一百日圆,吓唬他要去坐牢,软硬兼施。
失去父亲的竹本,度过某些艰难、困顿的日子,即使面对三个比他高壮的混混,毫不犹豫丢石头反击,金山救下他们,他沉默地接过帽子,还要再踢混混的蛋蛋一脚,作为报复。
竹本有照顾弟弟妹妹的经验,下水前,给久田带了长衫和白色板鞋。
久田是个单纯的傻孩子,有粗眉毛、下垂的眼和脸。
听说可以骑海豚,高兴地带上绳子,一提起做贼心虚的一百日圆,立马变身小结巴。
他在竹本与小混混的混战中,吓得要死,没有独自逃跑,在推车而下的海边,诚恳地道了一声谢。
竹本聪明而又孤独,久田是他傻傻的陪伴,毫不怀疑地跟着走下去,无论是去回力镖岛,还是去偷摘橘子,而借着竹本的勇敢,在这个独一无二的暑假,久田第一次犯了许多规矩,骑车双载、偷偷跑出家门、被小卖部老板娘恫吓、被小混混吓唬、溺水、吃到生鲜海螺,后来一起钓鱼、尝到独特的鲭鱼寿司。
那一句“因为那时你没有嘲笑我”,道出了竹本插兜背影后的心酸,还好是小孩子,互相丢沙冲淡了伤感,或者说用玩耍嬉戏的方式遮掩住吐露真心的羞涩。
一开始不知道有没有海豚,只是混混的无心之语,被竹本听到,爸爸曾说“海豚睡着会溺水”,所以才起念去看海豚,自行车篮子里放上从爸爸那里借来的收音机,好像爸爸还在一样。
我慎重挑选了同行的伙伴,一定得是十分信任的人,才能分享我的秘密和柔软。
没有海豚,就用石头自己在墙上画两个,骑海豚的心愿,至少在墙上实现了。
一趟旅程,久田从亲画报上的由贵,到两次偷看大姐姐由香的胸部,瞥见由香和金山在车前座并排的身影,从暗恋到失恋,再到被戳穿的羞郝,他完成的是青春期懵懂的转变。
竹本从挺身而出被混混打,到接过金山递来的普兰帽子,继承了别认输男子汉的部分。
久田的老爸一直穿着汉衫,在家里套短裤,夏季领到的奖金只有两万日元和啤酒券,经常被妈妈骂,捏捏他的肥肚子和蛋蛋,一家人都吃不到正常的寿司,还是会被看穿真相的表姐亚子笑嘻嘻地吐槽:“你们感情真好。
”妈妈被爸爸调侃亲亲不好意思,后来两人主动在孩子面前提起亲了。
久田有温暖到懂得在离别车站等他的爸爸。
还有胖胖的语文老师,被久田的文章感动到落泪,表姐亚子每次来都会带礼物,会细心问起新朋友,圭田和哥哥拌嘴吵闹,竹本的宿敌内田老头子送了他满满一袋子齁甜的橘子,竹本的妈妈会记得出门前女儿随口要的点心,为三百圆为难时,同事贴心地挂上半价标签,那时候坏人很少,好人更多,云很蓝,海很清,而我们为离别大哭。
这些温暖而又丰盛如鱼饵般的过去,是我们作为沙丁鱼一遍遍回溯并汲取能量的理由。
鲭鱼寿司之味。
两位小演员都是不同风格的可爱,而起通过小动作和小表情塑造的人物很真实,再次感叹日本人的日常叙事之巧妙和美好,足够的真实让两人的骑车公路之旅变得有趣,也让在这个过程中建立的情感能打动人,更让故事的发展变得可信和让人共情。
但故事中有两个地方处理得很突兀,一是竹本母亲的事故,虽然影片中一直在铺垫她的死亡,但如此困难的一家还让她死去,真让人难以接受,而且只是为了使两个小朋友突然分离,进而加强情感冲突,这样是一种拙劣的编写方式,一种虚伪的真实,另一处是,结尾两人的再次相遇,在这一个短暂的镜头中,旁白说两个是永远的好友,这很突兀,既没有铺垫,也没有解释。
影片除了两个小孩间珍贵的友情之外,拍得最好的是长崎优美的风景,山和海、火车和自行车、海豚和鲭鱼,这各种形象的组合形成一幅美好的图卷,在其中展开的是一段足以铭记一生的绚烂如烟火的友情。
还有一个有意思的地方,虽然日本很喜欢拍夏日,但在这里的夏日,蝉鸣的是标题而没有蝉的出现,没有祭典也没有烟花,反而是翻越连绵的山和涉过宽阔的海,这与传统的日本夏日美学有所不同,似乎是在尝试构建一种新的夏日体感。
刚看完韩版《七月与安生》——《再见,我的灵魂伴侣》,这部《鲭鱼罐头》就讲述男人之间的友情。
其实日本拍这类电影可以说是很成熟了,基本都是一贯的风景,情感线趋于煽情,如果是在学校发生的,一般弱势的主人公竹本(原田琥之佑 饰)都受过“霸凌”,然后这部也是老套路,弱势的主人公竹本没死,但是有一名单亲母亲都不给,一定要弄成一家子孤儿、兄弟姐妹分离,反正就是各种惨。
而强势的主人公久田孝明(番家一路 饰)就犹如黑暗中的明灯,来“拯救”弱势的一方。
反正主打一个老套路治愈,不过观众确实很吃这一套。
彩蛋嘛,没什么特别,反倒被片尾曲《キズナ feat. りりあ。
》所吸引,开口脆的程度,特意搜了一下,应该是日本当地一名网络歌手翻唱的。
推荐。
我也有我自己的童年夏天!
期末的时候,一大群朋友翻墙去隔壁学校打群架,头破血流挨个被告状; 在老家横渡遍布巨石的大河,或者坐在石头上看上游的玉米杆顺流而下; 早起,就着江边泥土味的湿润微风,大口喝下刚挤出来煮好的牛奶,米做的馍馍在一边冒着热气; 和隔壁的女孩一起看西游记还珠格格武林外传,炸竹笋虫吃; 游完泳,和好朋友一起围着阿姨等凉面,然后去他家的空调房吃小布丁; 用老爸做的木质砍刀,消灭楼下杉树上泛滥的臭虫,小心翼翼捡起来喂给两窝蚂蚁朋友吃; 参加音乐夏令营,学习从来没摸过的乐器,休息的时候用破手机和对面心动的女孩互发短信; 去日本旅游,在屋里热得脱光所有衣服,但每次飞机一经过都会兴奋地冲到阳台去看; 在河畔的晚风中路过一家武馆,呆呆地看着黝黑的日本小朋友吼叫着对打… 但这一切都一去不复返了。
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!
不愧是豆瓣日本电影2023第一名,妥妥的回忆杀啊!
一家人看得又哭又笑的。
泪奔之余,情不自禁地想起了《菊次郎的夏天》、《无人知晓》、《杂鱼们胸怀大志》、《小鞋子》这些经典电影,想起了那些如金子般闪耀、如钻石般纯净、如彩虹般绚烂、像风一样奔跑的少年们,更想起了自己的童年,想起了那些多年未见的小伙伴们。
回忆泛滥的同时,《那些花儿》的BGM自动响起:……他们都老了吧?
他们在哪里呀?
我们就这样各自奔天涯……忘了是谁说过,人生最怕的,就是突然听懂了一首歌。
小时候喜欢憧憬未来,总觉得长大后会碰到很多人,发生很多事,可当人到中年回首来路才发现,知心的朋友就那么几个,重要的事就那么几件。
前方的路还没来得及看清呢,就这么匆匆忙忙地老了……记否记否,须知少日拏云志,曾许人间第一流!
“虽然如今荒草丛生没有了鲜花,好在曾经拥有你们的春秋和冬夏。
”朴树的歌写得真好,藉此致我生命中所有的小伙伴们,遇见你们是我最大的幸运。
想念你们,希望你们一切都好!
My dear friend, I'll see u down the road.
很佩服日本电影,尽管到了2022年,还能拍出这样细腻且有年代朴实感的电影。
真的很希望国内也能百花齐放,能够讲述我们国人自己社会千姿百态的故事。
又是一个夏天,这样的季节仿佛很能发生点什么故事,炎热、喧嚣、绚烂,这是一个生命力达到极致的季节。
很多儿童少年电影的故事开端都设定在这个季节,自然不过了。
日本这类电影很细腻,搭配岛国宁静、潮热的风景,有许多场景都像是画作一般美。
很喜欢小本他们俩在寻找回力镖岛时,一个转弯出现的大片银光灿烂的海面,两个少年行走在海边的公路上,一下子把人拉入到那样的夏天里,让人心醉。
小久和小田的家尽管条件有所差别,但是都充满了生活气息,阳光被反射进房间,小孩子们嬉戏玩闹,彩纸铺满了桌面,是如此惬意且放松的午后,孩子们的快乐真的很容易感染到人。
回到故事本身,其实就是两个少年的相遇与相知,在一个短暂的夏天,他们成为了好朋友,游泳、钓鱼、做鲭鱼寿司,童年的友谊在细节里生根发芽,这是一份成年后难以获得的纯真感情,可以男主人翁即便在成年后,也能反复回味,让这段美好治愈自己的当下。
这样的电影就如同导演编织的童话,少年们的父母都如此爱着他们、支持着他们,尽管在外时偶尔会遇到危险,但是关键时刻,仍有美丽的大姐姐和帅气寡言的大哥哥相救,在处处给予善意的时空里,孩子们只需每晚平安回家,睡一个香甜的梦,即使最大的满足。
我羡慕那些暑假过得丰富的孩子。
所谓丰富,就是在外面野,探险,去没去过的地方,见没见过的人。
它们就像图钉,把夏天的海报挂在脑海深处。
回忆是个懒惰的家伙,只有足够的刺激才能让它工作,大段大段重复的时间会被记忆的算法残酷压缩,变成再也无法还原确认的马赛克,就在脑海里成为一个概括的实心球。
我的暑假乏善可陈,努力回忆,跟冒险有关的经历只有一次。
那大约是在四年级的暑假,和一个住在附近,有点胖的同学。
怎么和他混在一起已经记不清了,也没办法记清。
好像是朱利安巴恩斯说过,这就是记忆的运行的方式,你遇到某个场景,或者是某种气味,也有可能是某段旋律,过去的记忆突然找到共振,出现在你的面前,然后你再慢慢想起它的起因,它的结果,但大多数时候已经找不到开始和结束,像掐头去尾的鱼。
这次冒险就是,我只能记得他约我去一个离家有点远的地方,哪里有个池塘,可以抓蝌蚪。
走了多远已经没有印象,只记得一直沿着铁路走。
一路走,楼房逐渐消失,道路两旁是有点破旧的平房。
有个院子里养着两头呆滞的猪,躺在混着粪的泥里,睡得仿佛时间停止,用石头扔也叫不醒。
池塘好像并不大,也并不深,但水很凉。
水上浮着一层灰尘和薄的油,向下看,斑斓又模糊,水面有巨大的虫子滑行,还有蜻蜓,成群的蝌蚪围着黏腻的水草摆动尾巴。
我们把玻璃瓶装满蝌蚪,期待回家观察青蛙的变化。
结果第二天就全部死光,留下一个腥臭的鱼缸。
后来我才知道,那些蝌蚪不会变成青蛙,而是会变成癞蛤蟆。
我仍然保存着这段记忆,即使它如此破陋。
但这是我能获得的和想象差距最小的暑假了。
不像电影里的男孩,后来我再也没和这个同学保持联系。
时间能够让记忆安然无恙,我已经知足。
在屏幕前几乎是爆哭着看完了这部电影,好几处已经是嚎啕大哭。
一部俗套,温馨,简单,并且充满了勇气、真诚、美好的电影。
瑕不掩瑜,像捧出来的一颗心。
但是我在哭什么呢。
也许是对自己真的很失望吧。
时隔太久,太久,已经忘记了拥有暑假应该是什么样子,已经忘记了炎热的夏天应该怎么度过,已经忘记了无所事事的一天又一天。
作为一个非常普通的普通人,似乎从不再拥有暑假的时候,就开始给自己一直加压,从未停止。
应该找到好的工作,应该挣钱,应该挣很多钱,应该买房,应该继续工作,应该升职加薪,应该反哺父母,应该对亲人在物质和精神上都做到体面。
可是真的很累,真的太累了。
太多年过去了,我是那个太没有毅力的人。
“做就对了!
”“做什么?
”“抬起脚往前跑!
”嚎啕大哭。
已经有一段时间只能看日本的电影了,因为文化背景类似,压力形态类似,似乎只能从日本电影中找到同样节奏、同样类型的一种安慰。
废柴也好,须臾也罢,咬着牙硬撑也行,躺着看天花板也行,可以不再特别要求自己。
即使对自己其实失望透顶。
说再多也是这个结果。
推给时代,推给环境,推给一切外因都可以,仍免不了自己内心深处非常明白自己是一个糟透了的人。
嘴巴上说着太多的我不在乎,往回退到无处可退了,却再也没有勇气打碎那个火箭存钱罐,换成鲭鱼罐头,冲向车站。
因为已经没有真正珍视的人和事,走出车站外也再没有包容一切的怀抱、自行车和爱听的流行歌。
因为已经长成大人了。
因为长成真的就是如此难过的事。
“别认输”。
本周我选了《鲭鱼罐头》作为我门自己「每周一影」的选片。
正好最近也在看《东京8平米》和《初老的女人》——来自日本作家的作品。
这么说来,这一周好像成为了我的「日本文化周」,一个未经安排的巧合,挺有趣的。
看《鲭鱼罐头》的时候让我想起了《菊次郎的夏天》,说实话,后者是大概是我在13年前看的电影了。
那时候我正在读高中。
因为要准备广播电视编导的艺考,这部电影也算是艺考生做拉片的一部经典练习的电影了。
但我今天再去回想电影的情节,很惭愧,我已经不怎么记得了,但是电影的那种氛围感,好像留在了我的记忆里。
看到《鲭鱼罐头》就让我想起了它。
《鲭鱼罐头》在我看来是一部故事不复杂,但是看完很治愈的电影。
如果恰逢你最近心情不好,又有点避世,那这部电影很适合在这个闷热的夏天,打开空调,开一瓶汽水,坐在沙发上慢慢看的。
故事的主人公是两个小男生——久田和竹本。
一天竹本突然出现在久田家门口,说有好事要和久田分享,原来是「不良少年」的传言——回力镖岛是有海豚的。
所以久田被竹本「逼着」开始了一场夏日的探险。
两个人凌晨五点出发,跋山涉水的前往回力镖岛,中间遇到了吃力的山路、两人摔车自行车半报废、不良少年上来找麻烦、久田游海抽筋被大姐姐救……虽然最后的最后,两人也没有看到海豚,或者说回力镖岛就是没有海豚的,但是两个男孩的友谊在「下次见」里温情的萌芽了。
此后的假期里俩人一起把这个夏天过的闪闪发光。
久田想吃寿司但是觉得「太贵」,竹本就回家拿鲭鱼罐头给他自治,两个人一起在橘子园里「偷橘子」和橘子园主在山间上演你追我赶的逃亡游戏。
但即便是欢欢笑笑的愉快生活,两个男孩也还是不确定在对方心里自己到底是不是「好朋友」,那些小别扭小情绪也成为这个夏天独一无二的存在。
后来竹本家遭遇变故,要离开长崎,久田把他攒了很久用来买天文望远镜的零花钱,全都买了鲭鱼罐头,飞奔到车站来送竹本,一股脑的全塞进他的怀里。
连橘子爷爷也带来了一袋橘子送竹本,嘴上说着是选的卖不出去的最酸的橘子,其实掰开都是最甜最甜的。
我看着两个人一个坐上离开的列车,一个在站台上奔跑,互相喊着「下次见」的时候我真的有点担心这段友谊的终结,但是幸好是个圆满的结局,童年离别的车展,也是几十年后重逢的车站,离开的时是友谊的觉醒,重逢时是友谊的历久弥新。
也许童年的夏天终究会过去,也许我们的人生要经历无数次的离别,但是在这个能量守恒的世界里,我们也永远能在分别和失去中,品味到最真挚的情感。
像是一百部日系电影揉成这么一部,可是这个世界上已经存在了一百部,因而这样的重复就不该被鼓励。青春期小男孩的夏天,他的困惑与成长,那些熟悉的大海、熟悉的善良的居民、熟悉的胶片色、熟悉的失败与鸡汤,都让本片难逃熟悉的乏味。也许电影就是在反反复复的阐释人类共有的存在命题,只是这般无论在形式还是内容都无谈新意的片子,确是没什么存在的必要了。
竹原大叔加分
很好哭,但也很无关紧要。脱北者和长崎的选址的要素会给影片增色不少。
像小学生作文一般的烂俗
还行,简简单单的儿童片,中规中矩的忆童年
霓虹国版的《伴我同行》。安排妈妈车祸真的没有太必要,把故事一下弄俗了。长崎的云又多又厚,又在诱惑我去旅行。升华的两个片尾彩蛋别错过。电影原声非常加分。
这类电影是真正属于日本的夏天的东西,怀念童年,有海有女生,有追逐也有冒险。
他的女儿叫“由香”,妈的,男人啊。
一起来测测你的日本片观影量吧! 1. 怪胎不被大家理解但其实很善良/纯真/伟大。 2. 莫名其妙的配角性启蒙大姐姐。 3. 快要错过突然后悔奔跑追回。 这几个要素你能想起几部片子呢? 它们就是这部电影的全部啦! /如果是鲭鱼罐头品牌公司做的宣传片我会给多一星。我还去搜了一下btw,番茄味的耶,感觉好吃的样子。
日式要素拉满:自行车,夕阳,好基友,追火车.........不知道为啥现在看这种日式电影真的觉得好做作呀。
楠
葳蕤盛夏+伴我同行,无忧无虑的童年时光呐。跋山涉海、垂钓嬉闹、偷甘橘饮汽水、漂亮姐姐请吃海鲜、正义青年拔刀相助,最后终于如愿骑上梦中的海豚,在夕阳的余晖下乘着货车回到家中。孩童视角展开的旅途总显得格外珍贵,正因时光流逝快到友谊之花尚未结果就倏然凋敝,过早被命运鞭笞走向不同人生道路,于车站仓促惜别道出自己的声声真情。多年后咀嚼回忆的余味,最想念的仍是那天你为我亲手捏好的鲭鱼寿司;暑假那么长似乎永远不会结束,回头你正坐在我自行车的后座,海风袭来热气蒸腾,我们向着陡峭的山路攀爬俯冲,跃动一夏。
虽然三倍速无碍,但还是被感动了。想到《伴我同行》,类似的选题和故事线,但本作充盈许多,角色们都很善良,也有辨识度,单情节的质量是比较高的,有冲突也有趣,是有爱的,虽然简单。另外还想到了徐峥的《鸭先知》和《肖申克的救赎》,因为韩昊霖的模样和《肖申克》的有声读物即视感哈哈哈哈。
脑子里都是菊次郎的夏天节奏很慢
编剧你这么喜欢把人写死那你怎么不去死?? //日本电影展@ cameo
友よ、またね!这简直是最动听的话。片中有三次哭成狗的地方:两个男孩连说了六次“下次见”、片尾曲响起いま何してるかな时以及彩蛋里那幅朋友骑在海豚背上的壁画。
俗套
真羡慕这小孩子才有的不切实际和真情实感 真羡慕能容许脆弱和不安真实流露的父母 他们是最幸福的小孩和最帅的父母
字这么难打还拍得这么无聊,剧作上肆无忌惮的懒惰与俗套程度令人咋舌。没有实际困境和弧光,热血当然只能纯靠吼。唯一微妙的是,越平淡如水的追忆越希望它拥有圆满无憾的结局。
温情但也陈旧。