吉屋出租

之前看到RENT一条比较质朴的剧评，记了蛮久的。

大概是说自己看这个剧以前觉得像咪咪这种人应该早就死了。

当时看完这个评有种松了一口气的感觉。

确实在这里能走进剧场的很多人一看到“流浪艺术家、贫困、无业、嬉皮、药物、性病”这种关键词就会立刻产生一种好像面前有一堵厚墙一样的隔绝感。

主要还是你不敢相信这样的人过着什么样的生活，他们是和你一样，还是已经变异成了某种非人的怪物？

甚至他们真的存在吗？

大噶普通人，朝九晚五两点一线，五险一金每月交齐，会产生这样的困惑我其实完全能够理解。

但这条评论简单粗暴地让我看到这部剧是如何将这一堵墙打通的。

它让你看到另外一群人，这群曾经让你产生过抗拒厌恶甚至难以言说的恐惧感的人站在那头，他们和你一起生活在这个地球表面，同一高度，拥有和你一样的喜怒悲欢。

他们是那样存在着，爱着，鲜活着。

电影的画面光影更加突出。

恋人在明媚阳光下唱着1000Kisses，将那种美好幸福很好地传达给观众。

电影的画面更加煽情。

爱滋患者聚会的过程，坚强的笑脸一个一个消失，伤感之极。

电影的场景更加丰富。

贫民楼的屋顶、地铁车厢、街头巷尾，让故事和主角们的形象更加鲜活和亲近了。

音乐无话可说，棒！

从art/music图书馆借一本大大的《Rent》的时候，我的心甜蜜又苦涩 像初遇自己的年轻的爱人。

Rent Rent，现在我在准备着明天的final,脑海里全是no day but today的旋律，我走过了这么多路，却想不起来为什么会看了这场电影 为什么从此以后，一生孤注，只为你的这些温柔。

我也活在纽约州，带着飘零的艺术梦想在这里，上帝保佑的美利坚。

姗姗来迟的春天的时候一个人跑到草坡上，我写过那么多梦里的情境-赤足奔跑，深深浅浅踏过野花。

我把我的人生摆正在最正常的路上，可是我还有那些不知所云的悲伤和欢喜。

人不就是这样，不知道自己为什么悲伤 不知道自己为什么欢喜。

“但是是活着的感觉”， 小说《云图》里如是说。

从17岁第一次接触rent,从不甚了解到今天，从觉得电影版的mimi真丑到爱上她的眼睛，一次又一次。

那么，既然这是活着的感觉，我们是真正的活着吗。

angel对艺术是真诚的爱着的，当collins那晚流着鼻血抬头看到angel,angel真的是如同天使，善良美好的无以复加。

我也觉得。

我喜欢i'll cover you,喜欢today for you, tomorrow for me.喜欢angel的善良，真诚，对爱情的勇敢。

我们总是想着，我要当艺术家，我要写小说，我要被认可，我要拿到amy奖，拿到普利策，有一天站在hall of fame里，让所有人认可我，欣赏我.可是我们没有抛弃名利的勇气，没有去流浪，不惧危险，去漂泊去创作的勇气。

那么谁才是真正的艺术家呢angel有，Maureen有，那个站在舞台上哞哞叫的女孩，你说她不迷人吗，那些烈焰红唇，眼神明亮的Maureen，让mark魂牵梦萦的行为艺术家，大概每个人，都会爱上吧，哪怕是循规蹈矩的哈佛律师。

所有唱美国民谣，搞音乐的美国文艺男孩儿，都有着惧怕爱情的浪漫情怀。

这是一段我没有言语评论的爱情，你触动了我灵魂深处的忧郁，我的蓝色的忧郁，我从来不相信人生和爱情是充满欢乐的，也许我天生血糖低，所以抑郁情怀比别人重一些，可是我快乐不起来，我整个人是忧郁的蓝色，蓝色是艺术家的情人，别人在我的爱情中想要快乐，于是他们都fail了，我和你彼此折磨，我们最终对彼此的忧伤无法自拔，我们最终长相厮守。

好了，mimi,你不要伤害自己了，你伤害我就好了，我们都是垂死在美利坚的忧郁的灵魂。

我有艾滋，我不敢去爱，最终发现我们同病相怜，天造地设。

而Mark是“有着多少温柔才能从不轻言伤心”，你爱的是拍摄还是Maureen，你爱的是看似正常的生活，还是那些流落街头的蚂蚁一样不起眼的流浪汉们。

Rent用他自己的方式影响着我，即使我是坐在宽敞明亮的图书馆学习的人，即使我每天起床洗澡上课去跑步，大晚上从图书馆背着电脑回宿舍，中途经过一片长长的山坡，纽约州的春天姗姗来迟，草终于绿了，我会赤脚走在深深浅浅的离离青草上，我会轻轻的弹着吉他，会在没人的时候自己起舞和歌唱。

我没有梦想，我曾经想去百老汇唱歌，曾经想在酒吧唱着民谣，曾经想靠写作为生。

我曾经是16岁，17岁，18岁，曾经年轻的太过迷茫。

在被rent影响的日日夜夜里，最终明白只要活着，能歌唱和舞蹈，就是最基本的快乐。

他们是真正活着的人，他们不担心吃喝，不担心生计，多么奇怪啊，有着“社会最底层”的标签的人们，才是真正的活着，而我们，看似光鲜的外表，稳定富足的生活，我们却是在夹缝里生存。

我们是用肉体生存的人，他们是虚度肉体，用灵魂行走的人。

即使我有艾滋，我是变性人，我交不起房租，我只有一把吉他，我只有一个放映机和摄像机，我活在纽约。

angel曾经对游客说，I'm more than a man you've ever seen, more than a woman you've ever known.在这个世界，我这么勇敢的做我自己，我知道最终会有人爱上我，哪怕我是transgender,在90年代，带着艾滋，流落在纽约的大街小巷。

波西米亚永垂不朽。

曾近我喜欢看“humans of New York”, 我记得那个躺在纽约城地铁站的人说，“我是一颗方形的钉子，却在一个满是圆孔的世界里”。

他的手中拿着一本书，透过眼镜的眼神清亮。

对不起，我是一颗方形的钉子，我没法忍受这些清规戒律，没法忍受一眼看到死的平静富裕的生活，我对享受这些人类文明的发明有天生的羞愧。

我是生活在纽约城夹缝里的人，我的生命卑微如一只耗子，那是我所期待的生活。

你愿意灰头土脸睡在时代广场吗。

没有华服，没有精美的一日三餐，没有优雅的身段和发型。

没有未来。

我愿意。

我的灵魂喊着，什么是优雅。

优雅是我喜欢的一副摄影作品，都柏林街头卖艺的艺人，他浮肿的脸上全是疲惫，一手捧着hot dog,看着hot dog的眼神却透亮，仿佛看着自己的爱人。

优雅不是过中产阶级的生活，优雅不是在金鱼缸里了却残生，优雅是即使再窘迫，对着hot dog那份眼神，都诗意得无以复加。

我们垂死在美利坚，在这最后的一个时代，我们活在美利坚，你知道你自己是谁吗。

故事没有结局，电影的结局，我们明白了no day but today,放映机里是每个人-活着的， 死去的，卑微的，带着艾滋病的，流浪汉，纽约的冬天。

我们还在这里，活着，不好不坏，因为人生，本就是一场日复一日的白日梦。

没有梦才最可怕。

最后的最后，Thank you, Mr.Larson, You are the truest artist ,truest human being, ever. RIP.

看完这部片子，我热泪盈眶。

这是我喜欢的片子，是我喜欢的题材，是我喜欢的音乐剧。

当初决定买这张碟，是被他绚丽的封面吸引住了，正好又是音乐剧，更合我胃口了。

本片演绎了90年代纽约东区一群的艺术家挣扎的人生百态。

毒品，脱衣舞娘，同性恋，艾滋病患，易装癖，落寞的摇滚歌手，怀才不遇的年轻导演，他们都住在这个繁华到令人恐惧的城市的一角，是这个社会的底层人群。

影片并不是向主流人群那样带着批判的眼光看这些人，这些事。

相反而是像我我们展示在这样的一个群体里，也是有着和所谓的“正常人”一样的喜怒哀乐，而相比之下，他们的生活更真实，更震撼，更吸引人。

他们自诩为波希米亚艺术家，快乐着彼此的快乐，悲伤着彼此的悲伤。

“52亿5千6百分钟52亿5千6百分钟的宝贵时光52亿5千6百分钟一年你将如何计算消逝的时光？

”“为何不用爱？

充满爱的季节？

”这是影片开场8为演员在舞台上的问答，不过用的是无与伦比美丽的歌唱来进行对话的。

这也是影片的主题。

“不要冀望未来不要沉溺过去幸好这一刻不是最后一刻把握自己活在当下不要后悔不然会错过美好的人生没有其他的路没有其他的选择我们只有今天”这是影片结束时的唱词，不管生活经历过什么，还是要坚持希望地活下去。

看似平凡无奇甚至有点俗套的台词用歌唱的表现出来的力量竟然是这么地惊人。

如果我有机会，一定要演一场这样的戏，生活已经没得选择了，那就让我在别人的生活中放纵一下吧！

No day but today!

故事在1989年圣诞节的纽约，Greenwich Village，曼哈顿南部，往西看能看到Hudson River，往北有14街上大名鼎鼎的Chelsea Hotel，是一个逛一下午能走穿的小地方，可能也是全世界酒吧密度最高的地方。

去年我在Greenwich Village的一个著名景点Highland Park听到导游指着一个小房子说，This used to be Freddie Mercury's favorite club. 这里的故事太多太多，关于同性恋、艾滋以及种种小众生态。

电影中Angel在1990年死于HIV。

一年以后，Queen的主唱Freddie纵使天才一世，还是死在了HIV的手里。

很多人看Rent，看到了他们的波西米亚式人生。

我却一直在纠结电影中艾滋病极高的发病率。

于是去维基百科看了一下HIV in New York这个词条。

自从艾滋病首次在1981年被定义，病例便几何式增长。

艾滋病曾经被认为是gay disease，因为患病人群大部分是同性恋男性。

同性恋群体一直是艾滋病研究基金的积极倡导者。

电影中，艾滋病人围在一起唱 Will I lose my dignity? 一句扎心。

艾滋给同性恋贴上了更难揭去的标签。

转机是在1996年，鸡尾酒疗法问世，协同着艾滋病传播机理的公共教育，艾滋病死亡率急转直下。

鸡尾酒疗法的创始人何大一是个伟大的华人，成为了拯救数千人生命，间接为同性恋群体洗清骂名的英雄。

纽约艾滋死亡人数波西米亚式的生活，不论好坏，都是HIV的靶子。

性伴侣更换频繁、避孕不得当和静注毒品都是引子。

这些事在60年代没有任何问题，但是到了80年代便成了致命的游戏。

我猜想，艾滋病的传播也是嬉皮文化终结的缘由之一。

今天hippies魅力不在，光有peace&love不能拯救世界，还要有科学。

《波西米亚狂想曲》唱得好，可能我的有生之年再也不会听到第二首了。

Freddie常去的那个club如今变成了废宅。

highland park从一片荒凉被改造成了热门景点，肮脏腐臭的贫民区变成了纽约地价最贵的地方之一。

好了，拥抱科学，拥抱21世纪吧。

Will I lose my dignity, will someone care? Will I wake tomorrow, from this nightmare?听到一大群社会底层的人一直重复唱着这几句话是一种什么样的感觉呢？

这当中有艾滋病人，失意的音乐家，落魄的街头流浪汉。

我只想说Rent这部音乐剧真是震撼。

这群无助的人聚集在一起，相互关心，坦然无惧地说出自己的软弱，忽然间迸发出了巨大的力量，当他们走出那个聚会中心的时候，已经变成不一样的人了。

其实维护尊严的最好办法就是把尊严放下，从恶梦中醒来的希望，正是来自那对绝望的不断质疑。

一口气看完了大半的Rent,现代版的《波西米亚人》，还记得曾经买过旧版的《波西米亚人》，终究因为不习惯老式的风格而开了一个头就搁置在不知何处。

这个Rent确实比较有现代感和现实性，除却中间一部分宣扬波西米亚生活方式的让人不是很适应（能理解，但是无法接受）以外，整部音乐剧还是很自然真诚的，煽情也煽得很到位，结尾还让我感动得掉眼泪了。

这个现代版的主题加入了对人和人之间的疏离的关注，加入了对边缘人的理解和关怀，带有浓厚的人文色彩，比从前普尼契的原作要饱满多了。

这次，编剧选择让Mimi活下来，倒是不难接受，为什么只有悲剧能够唤醒人的真诚呢？

剧中的同性恋艾滋病患者Angel倒真得成了剧中的Angel了，本来是最需要大家帮助的弱者，却爆发出了巨大的能量，实在是耐人寻味。

音乐很现代，虽然说不上非常好听，但是倒是非常切合每一个场景。

除了Seasons of Love以外，很喜欢结尾的那首歌，特别是一句歌词“forget regret, or life is yours to miss.”

人可生如蚁而美如神。

——顾城RENT讲述的是”社会边缘群体”的故事。

变装皇后，无政府主义者，脱衣舞娘，落魄音乐人，还有为“自己的记录”而挣扎的纪录片导演……他们桀骜恣情，离经叛道，他们属于宿醉和高歌，大声嘲弄着”波希米亚已死”，他们爆发着璀璨得惊人的生命力，像是砸碎在大楼门口的香槟酒，在一簇突如其来的火焰中炸裂出新生。

“如何计量一年？

分秒，喜悲，日出日落，午夜与咖啡，咫尺或远途，还是……爱？

”《seasons of love》，爱是他们的选择。

贴满了非主流标签的他们被抛掷在举世所弃的角落，或者说，他们将所谓主流社会驱逐出境，在自己的国度为每分每秒赋予爱和自由之名。

曾有人说人性就是兽性和神性的结合，所谓人性的光辉或许就是爱。

原始的欲望和高贵的悲悯相碰撞，是怒放的天性也是虔诚的修行，留下属于这尘水相合的凡躯所特有的辉彩。

爱的触动太过真切，让某些“主流”声音强加给属性的贬义显得充满讽刺。

在这种力量面前，歧视崩塌成破碎的哈哈镜，每个碎片都在嘲讽那些草率定论的扭曲。

就像剧中形容Angel的一句台词，“他是你无法成为的男人，她是你无法得到的女人。

”看Angel，不知不觉地就穿过了任何标签。

真善美的优先级永远高于任何标签。

请穿过男或女、小众或大众、认可或歧视、赞美或唾骂，请穿过标签，穿过世俗，穿过加尔各答也穿过波希米亚，穿过熙熙攘攘也穿过遗世独立，穿过一切定义中的界碑，穿过坟墓——去审视，以绝对的平等和自由起誓。

“敬一切性恋，敬人类，敬禁忌，敬美好，敬我们成为我们而非他们。

”其中最动人的片段，应该就是《La Vie Boheme》，波希米亚生活。

百度百科给出的波希米亚的意义很简单——一种艺术家气质，一种时尚潮流，一种反传统的生活模式，自然不羁，轻度的颓废和流浪色彩，个性的显露。

在西装革履、道貌岸然的三位“先生”面前，“波希米亚早已经死了”的嘲讽点燃了这场叛逆的狂欢。

流光溢彩的荒唐，将虚伪做作的一切自我束缚打得粉碎，只留下酣畅淋漓的自由。

这种震撼不同于叛逆本身的刺激，更源于宣誓般的呐喊，源于对自由和平等的尊重。

这份尊重使世界变得明亮而鲜活，生命力和创造力在颠覆中腾空，绽放，夺目如烟花。

就像殿堂上高悬的水晶灯，在坠地破碎的刹那让人想起的不是满地狼藉，而是叮当脆响，是无数闪烁的水晶在各个角落反射着光。

那绝不是颓废堕落的美，而是蓬勃得耀眼的希望，就在此时此刻。

这耀眼的希望和颓废搭不上边儿，即使在一个成熟完善的理智社会中，它的出现总是伴随着酒与疯狂。

波希米亚在“反传统”。

无数早就被时光定义过时代里也总有人在“反传统”。

《La Vie Boheme》对束缚充满讥诮的、张扬盛放的态度，让人想起了魏晋。

我与我周旋久，穷途恸哭而返，礼不为我设，当醉当哭当放肆，当向万众呐喊吾辈情之所钟——天地混沌，时局叵测，入世既难，此身愈沉，高蹈的灵魂愈格格不入，他们在“不谐”中挣扎，或沉沦，或呐喊，一声长啸，玉碎昆山。

他们求的，也许是自我。

世间给的自由太稀薄，就向自我求一个自由。

这样的呐喊太过痛楚，像是与杰出的“月亮上的灵魂”相伴生的诅咒。

既然如此，庸庸碌碌的凡夫俗子、以冷静为习惯的泱泱世人，为什么还会被他们的呐喊唤醒，被他们的痛苦灼伤？

魏晋一声强音成了悠悠千年间的念念不忘，《Rent》这部本以为只属于“外百老汇”的作品成了百老汇最经典的剧目之一，斩获奖项若干，包括业内最富盛名的普利兹戏剧奖。

为什么？

这或许成为一个问题，或许并不，或许有人好奇真正的原因，或许那个原因太过简单，只是以理智为盔甲的人们太不习惯于承认，不过都不重要了。

那么，不如举杯——酒或茶或白开水都没关系了。

“敬狂喜，敬自由，敬没有绝对正确的真理，敬有绝对自由的选择。

”敬爱，敬自由，敬所有仰望月亮的生命。

《吉屋出租》讲述了美国纽约地下文化圈的“小人物们”在钢筋混凝土的城市中挣扎流浪蓬勃生存的故事。

他们颓废、另类、反叛、落魄，却又闪烁着人性强烈而耀眼的色彩，他们灵魂不屈、妄图打破秩序、逃离束缚，怀抱着无政府主义的理想却又被残酷的现实裹挟，生还是死，追逐梦想还是勉强苟活，就此沉沦还是自我救赎？

生活带给我们无尽的痛苦，但我们依然要怀抱着希望前行，向心而生使我们自由，而爱使我们鲜活。

相比起电影来说，我看音乐剧的时间更早，这应该也是我看过最早的一部。

它对我来说应该算是我的死亡启蒙。

这部剧其中一个讨论的话题就是有关生命与死亡的，这些年轻人当中有一些是身患疾病的人，也有些是已经即将走到生命尽头的人。

直面生与死对于人来说的确需要一些勇气，但它绝不是一个不能被提起的话题，相反地，如何面对死亡是我们每个人人生中必修的课题之一。

Angel告诉我死亡其实并不可怕，它是每个人生命中都不可或缺的一部分。

我们总会在一生中面对身边人的死亡，也会在未来的某个时刻面对自己的死亡。

我们生如草芥，被强权、金钱和病痛的阴影笼罩，光阴转瞬即逝，可我们又生而享有人的权利，手握无数编织命运的丝线。

我们纵情欢笑放声哭泣，用激情点燃爱与尊严，打碎世俗刻板的条条框框去实现我们想要的自由与浪漫，我们渺小却勇敢。

你看这世界充满凉薄与黑暗，正因如此我们才要用理想煮沸平淡，用斗争点亮腐朽，用爱去丈量时间。

百老汇每年圣诞都有必演的节目而我想 之后每年12月31日我都有必看的小片了525，600minutesHow do you measure a year in the life?去年年末在北展看了Karen Mo的现场版Rent坐的太后 字幕太快 人太兴奋 期间又和一鬼佬有些许龃龉所以听得不甚畅快就只觉得歌好听以及 Karen的屁股果然是“十四个街区最棒的”至于这部让我醍醐灌顶充分了解剧情的歌舞片不能不力荐还是歌好 词也畅快No other road No other wayforget regretNo day but today那些关于glory, dignity, ego的歌词确是让我的小心脏 兴奋得跳呀跳 另外 让我心跳的还有电影版里的Mimi乍看像“大河之恋” 里 布赖特·皮特带着的印第安女孩有那么一瞬间 我觉得 黄碧云写的叶细细也应该是她那个有一半黑人血统 随时呕吐的女子个人觉得 电影版里的Maureen要比现场版的好很多看现场的时候 我好像用她单口秀的时间去了趟卫生间可见那一版里的这个角色不是一般的无趣 总之 现场版里的其他角色似乎都在Karen光环之下而电影版中分量要平均很多当然 也要好看很多

（本来在写短评，写着写着字数就超了哈哈哈）这部舞台剧讲述了纽约几个住在一间出租屋里的年轻人的故事，他们处在社会的最底层，身无分文，吸毒，患有艾滋…但就是这样一群人，却也有着真挚而简单的情感，有善良而温暖的心～他们都有着不同的难处，每天被生活困扰，却从未放弃希望…“虽然不知道有没有明天，但我们仍畅想未来”

Roger和Mini（官配主线cp）全片搞笑而又泛着浅浅的温情和淡淡的辛酸，还是挺感人的（尤其是看到Angel死的时候呜呜呜）（“人间太苦了，小天使要回天堂啦”）我最喜欢的可能就是Collins&Angel了吧～全程两人甜甜腻腻的，尤其那首「I’ll Cover You」齁死啦！

最后也真的很感人哇（BE了…难受，小天使怎么能死…）Angel的演员真的要夸夸！

任何一版都是！！！

男扮女装，穿着高跟鞋跳舞，尖着嗓子唱歌，还要演出那个妖娆的神态！！！

绝了！

（好吧实话实说是从北舞09年毕业大戏翻制版来的，我就是在夸嘎子）（当然每一版的小天使我都很爱但是嘎子身材最好！

（不容反驳））看过这个的姐妹考虑看下北舞演的吗～虽然是有差距但是已经很棒啦！

（况且云次方这么好磕）总之「吉屋出租」每一版我都很爱～原版当然更是无法超越的经典

I'll Cover You (Reprise)暂无评分Brandon Victor Dixon Company of Rent Live / 2019

Collins和Angel！！！

他们的哭与笑，我们能看到！！！