澄沙之味

前半段挺温暖治愈的，看到奶奶一个人远去的背影就很悲伤了，她真的能读懂一切。

当她那封信来的时候，就开始嚎啕大哭了。

有时候，社会的愚昧会伤害到自己，但是还是要让自己开心。

红豆会说话，我在制作红豆的时候会倾听他们的旅途，想象他们遇到过的晴天和雨天，月亮会说话，我会和月亮做个约定，鸟会说话。

当我看到你眼里的悲伤时，不禁在想，你到底经历了什么。

因为我也有过这么悲伤的表情，在我以为我会被关一辈子的时候。

（好感动，因为自己淋过雨，所以想要给别人撑伞。

）我们生到这个世上去听去看去感受，因为我们不用去成为某个人，我们自己有自己生存的意义。

一部安静的电影，却有让人深思的力量。

又一年春天，阴郁沉默寡言的店长在樱花树下叫卖起了铜锣烧，脸上带着平静的微笑。

我们每个人都有自己的故事，只要努力生活就好了。

樱花、阳光、风声，摇曳穿梭于耳眼之间，孤独、哀伤、宁静、慈悲流淌在这个充满偏见的世界里。

德江生前无法被外界接纳，死后以樱花树的形式立于人间。

不，不止人间，她已融入万物。

德江想要拥有有尊严的活着的自由，店长和女孩想要拥有自在生活的自由，笼中的鸟也想要自由。

就像德江说的那样，自由的去做自己想做的事吧，快乐就好了。

因为曾经我也极端孤独过，所以看这部电影很有共鸣。

会跟树打招呼、跟太阳先生打招呼，跟红豆聊天。

看起来是多么可爱有趣的人啊，但只有真正孤独过的人，会明白这背后意味着什么。

《天使爱美丽》的女主角其实也是类似的人物，因为太孤独，只能自己跟自己玩，想象一些能与己对话、陪伴自己的伙伴。

但《天使爱美丽》的视角是年轻人的，未来还有无限的可能性，勇敢地走出那一步，与别人建立起真实的关系，也许能收获幸福也不一定。

而《澄沙之味》是老年的视角，曾经被世界伤害、隔离的那份孤独，已经被熬成了一种豁达与对他人的理解和包容。

就像红豆经过了这么多的颠簸与煮制，最后化作的那一缕香甜。

树木希林老师的表演让这个带有神性的角色完完全全地让人信服，每一个微表情、每一个细节动作，都让观众能够相信这是那个角色真实应该有的反应。

其实我很喜欢电影前半部分对每个人物过往历史的不交待，我认为这是一种更真实的生活写实。

每个人都有自己过往的遗憾和苦恼，每个人都是带着这种遗憾和苦恼，继续向前生活，因为时间没办法让人停下来。

所以我个人其实觉得后半部分是没必要介绍店长的过往，尤其是建立起店长与德江女士类母子的羁绊关系。

德江女士想来铜锣烧店工作的理由，在我看来是非常充分的。

一个曾被隔离、极其孤独的人，想要站在阳光下，把自己最得意的手艺展露给大家看，听到过往的客人吃完说一句真好吃、跟这些男女老少的客人们聊聊天，这种渴望我是完全能理解的。

结果后半段为了建立起德江女士与店长的母子羁绊，变成了德江女士在散步时看到了店长眼神里的悲伤，这种悲伤让她熟悉，因为曾经的她也有过同样的悲伤，所以她想要了解店长。

当然这种设计在剧作上也是可以的，起码树木希林老师和永濑正敏的演技完全撑起了这两个角色，让我能感受到两个原本没有关系、但都懂得彼此孤独的人，最终相濡以沫的那种温暖。

相对来说，内田伽罗扮演的女学生，存在感就过于稀薄，强行放在故事里，意义不大。

在我看来，《澄沙之味》这部电影，其实是一部底味非常非常苦的电影，但河濑直美导演却将电影呈现得非常非常甜，以至于电影前半部分，德江女士与店长一起熬制红豆沙的段落，会让观众误解这是一部日式小清新的美食电影。

我觉得这可能是女性导演的一种独有的温柔与善意吧。

我不知道大部分人，比如我，在经历了德江女士那样的孤独、被世界那样对待以后，还能不能如此温柔地对待周围的人、把自己的苦难熬成红豆沙的甜。

但我还是会被这部电影深深感动，并敬佩于河濑直美导演能如此温柔地呈现这份孤独与苦难。

人过留痕简中现实之痛苦的认知已远超其电影本身之表达深度，多多若听到是啥感受？

促成今日写写这篇影评的原因是前几天看了网易【人间theLivings】一篇数万字的报道文学《一个女麻风病人的69年流浪》，作者以自己四年的采访呈现出一个社会边缘人的一生，这个出生战乱、颠沛流离转而意外生病成为了绝对的边缘人，很遗憾没有如同《宾虚》中的母女那样获得奇迹般的救恩，看似这篇报道中的主角直到去世仍旧是个边缘人，因为她的遗物不能被保留，要全部烧掉，但我觉得她救恩的确定性在于正因为这篇报道让更多的人可以关注到这个事实，更让我了解她的一生——灿烂的一生。

所以说，我、我们需要故事，这故事是真实的。

2015年的日本法国合拍片《澄沙之味》就是一部讲述三位社会边缘人物的相遇文化，其中最凸显的是德江老太对于料理的独到见解并引申到她的生活——她对生命的热爱，这种热爱的缘由是因她是一个绝对的边缘人。

如同文本中带来她与千太郎相遇时的感受，千太郎忧郁的眼神曾经也是德江的一部分，这种时空蒙太奇的交集带来他们的相遇文化，从而让剧作进入通过对食物的赞美增加德江的人物弧光，更让第三位校园边缘人物的加入把剧情推入对麻风（汉森）病认识，显然本片对麻风病本身及病人的一些科普并不展开，只让剧情进入到德江原本的生活环境之中，这样德江的人设就更加丰满，会促使观影者去关注这类话题。

澄沙也就是豆沙，传统制作豆沙的步骤影片毫不含糊，更对于赤豆拟人化的赞美和对话带来德江她生命准则的窥一斑而见全豹，更让我们可以想象她边缘化的前后都在积极努力地不让生活的甜美失去，而这种甜美在豆沙中，并让其成为铜锣烧的核心味觉的来源，这是人与人直接相遇产生感受的直接类比表达。

通过甜美或甜蜜来指德江人物弧光下影响到千太郎和初中生，让他们对于自我人物困境有了一种突破的可能性。

本片中的煽情不可避免，在德江去世之后，通过德江的录音磁带再次表达出菊之性格，更在又一年春天的樱花树下，千太郎的眼神改变了，这种改变是来自于他浑厚有力的叫卖嗓音，他通过一个礼仪年找到了道路，也让我温故了菊与刀，更意识到春天的经验，这种经验在目前封闭之中尤为增加甜蜜感。

Ps:本片导演河濑直美一直致力于边缘人物们的故事及作品呈现，其2017年的《光》更颇受戛纳的好评，个人认为《光》表达层面更浮于表面，导致近年来无更深刻的作品。

人痴迷的创作出属于自己的东西，我这辈子就痴迷的塑造存在这里的我。

不惜让我脱离现实，存在所有写过这些文字的想象里，这是唯一快乐的事情。

拿来消遣自己，总比消遣另一个谁或者东西要自由的多。

这么一想，所有的文字都是自我的消遣，我挂在那里，任凭大家消遣我。

我注视着它们，扭曲而艺术的样子令我着迷。

我并不着急把自己归类，也不着急承认自己有病。

我只是找到了创作的源泉。

那么这个创作源泉足够自由，却也足够狭隘，自由，没有别人限制，狭隘，只有自己这一个参考。

很早之前，我看到黑白太极之时，就有一种兴奋的感觉。

大家说的黑白分明，天堂和地狱总有种离我十分遥远的感觉。

直到有天，我突然告诉自己它们是在一起的，没有好的和坏的是会分开的。

或者说好或坏都是个不公平的词汇。

也许从那个时候起，我忽然开始沉默，从热爱说话和模仿，转变成痴迷和自己游戏。

这个世界需要表达来传递信息，所以需要把任何精细的差别都抽取出来，根据需求放大信息，传达给另一个，另一群人。

光被分解成了7种色彩，每种色彩的边缘继续放大，交融，产生了无数个可能，不断放大这种细小的差别，从而繁衍出了文明和进步。

可是这样不能忽略它们交融的事实，把任何一种元素拿走，都成不了阳光。

把黑色拿走，只剩白色吗? 失去参照物的白色，存在的意义会被极大的削弱，甚至消失。

那个时候起，我就想极端的生活总是令人向往，但也只不过是另一个完全不同的世界在支撑着这种均衡，让疯子们也存在的，恰恰是平庸的生活。

一种价值的存在，也多亏了其余所有不同价值的同时存在。

所以当社会彰显明亮的白色的时候，我的目光都在饱受摧残而持续生活的人们身上，它们有一种自然的交融质感，所有的弱小和阴暗来自社会太光明的正义感压迫和太黑暗的自私感迫害，所有智慧和磨难都来自这迫害之后对光明的渴求或者感悟。

它们紧紧的拥抱，互相刺伤又互相取暖。

这种交融让我热泪盈眶。

如果让我信仰什么而继续生存下去，我想信仰这种交融。

我时常感到自己的弱小和闭塞，不肯交心与人，不会和自然交谈。

这种闭塞感让我窒息，却无法走出来。

这种无奈之感才让我觉得我不被这里接受。

我是这里的异类。

之前的我，一直把追求独特当作人生的目标之一，觉得那是接近真我的重要一步。

直到我越来越闭塞，越来越离开这里，我才发觉这跟我渴求的是背道而驰的，我并不渴求卓越或是唯一，我渴求人生的交融，岁月和生活在我身上刻下多深的痕迹，我有多少能接纳的勇气，多少可以与自然交融的部分。

我是在屏保中看到了澄沙之味的一句台词，从而来豆瓣搜了一下这部电影。

它给人的第一印象是：2016年豆瓣评分最高的日本电影，哇哦，评分第一高的电影一定要看一下；接着我看了看它的简介，前面概括的说了剧情，简介的最后一句“ 随着时间的推移，一些有关德江的不利传闻在小镇上蔓延开来，甚至影响到了店铺的经营。

”让我心里咯噔一下，海报上慈祥的老奶奶，不会是曾经是罪犯吧，那些不利的传闻，会不会是奶奶年轻时候发生过什么？

带着这个疑问我开始欣赏这部影片，并在片中几度流泪，泣不成声。

直到片尾曲放完，播放界面跳转到新的界面，我重新打开豆瓣的页面，画上五颗星，并想和大家聊聊我的感受。

我在B站看过一个科普节目，是讲日本政府在上世纪对麻风病人采取的政策，从最开始觉得他们是瘟疫进行了驱逐，后来将他们强制扭送到麻风病院进行隔离，对他们进行了惨无人道的优生手术（即阉割，和片中奶奶讲的自己被强迫堕胎的行为），防止她们生下患病的后代。

日本政府把麻风病人渲染成一种决不能生活在正常社会中的存在，这不仅对麻风病人造成了沉重的迫害，连带着麻风病人的家属也会被社会歧视，没有人和他们做朋友，他们甚至无法进行正常的生活。

直到上世纪九十年代，日本废除了 《麻风病预防法》，宣布麻风病人可以和正常人一样的生活，可是无数受到非人遭遇的麻风病人早已去世，疗养院剩下的，大多是风烛残年的老人，她们一辈子没走出过疗养院，早已无法进行正常的社会生活，麻风病给他们留下的后遗症时刻折磨着她们，她们只能在疗养院慢慢等待着死亡。

2000年左右，许多麻风病人的家属开始起诉日本各地政府，要为自己亲人曾经受到的非人遭遇讨回公道，2001年，以熊本政府败诉为开始， 日本参众两院通过了“麻风病问题相关决议” ，出台了补偿受害者相关的法律，政府也向患者们道歉，为多年前的错误赎罪。

而日本民众由于多年被笼罩在麻风病人是瘟疫般存在的恐惧中，即使政府已经发布了各项条例为麻风病人正名，许多人依然因为根深蒂固的麻风病人是瘟疫的形象而不愿与之来往，因为麻风病人得病的后遗症大都表现在体征上，也让很多人对于他们心生恐惧，为他们融入正常社会造成巨大的阻碍。

在了解了这些时代背景后，再看澄沙之味，能体会出更多的电影内涵。

德江奶奶就是这样一位一辈子被关在疗养院里的麻风病人，在政府强制麻风病人入院的时候，她在十几岁的时候被哥哥送进了疗养所，她最珍贵的财物——妈妈亲手缝的白色针织布衬衫，入院后立刻被院方立刻处理掉了。

（按照当时的处置方法应该是被烧掉了） 就这样，德江奶奶在疗养院开始了住院生涯，她在这里度过了这辈子绝大多数的时光，直到《麻风病预防法》被废除，才能从疗养院走出来看看这个世界。

她受到过那么多折磨和屈辱，却依然开朗的活着，她会倾听红豆们的私语，感谢它们的付出，会跟着樱花树招手和对方打招呼，会和小姑娘一起看月亮做约定，她还会倾听小鸟的心声，还它自由。

她活的比我们大多数人都苦，却在苦中找到了最多的乐趣。

奶奶结过婚，想来应该也是院里的病人，她也曾有过一个孩子，但是因为优生计划，这个孩子被残忍的堕掉了。

片子的前半部分，我怎么也想不到，一直微笑开朗的德江奶奶曾经有这样悲惨的身世，这些身世被一点一点发掘出来，最后向我们展示了德江奶奶温暖强大的内心，她用这颗内心，感化了店长，感化了小姑娘，照亮了他们的世界。

一开始德江奶奶乞求过好几次让店长允许她来店里工作，为了工作甚至把时薪从600降到300再降低到200，当时我觉得肯定是奶奶很需要钱，她年老了又无法从事别的工作，所以才恳求老板这么多次，直到片尾我才发现，德江奶奶工作的原因是店长，奶奶路过店长的铜锣烧店时候，看到了店长悲伤的眼神，看出他十分痛苦，那种痛苦，就好像奶奶得知自己再也无法走出疗养院一样的深重，所以奶奶决定走进店长的生活，用自己发出的光芒照亮这个和她的孩子差不多大的男人的人生。

看到这段的时候，我和店长一样泪流不止，原来这一次次的祈求并不是为了奶奶自己，而是为了和她素昧平生的陌生人，这本来是一件和她完全无关的事情，她却愿意降低身段只为也许能够帮助他，只为他不要再露出那种痛苦的表情。

这是怎样一种精神啊，我看到这一段的时候真的泪流满面。

再来说说店长，他不喜欢甜食，也不吃铜锣烧，是因为欠了老板娘家的钱不得不来经营铜锣烧店还债。

他因为在酒吧打架进了监狱，在老板娘家把他保释出来之前，他的母亲就去世了，母亲的去世变成压垮他的最后一根稻草，他封闭了自己的心灵，日日沉浸在悔恨和悲痛中，他无法吃下一个完整的铜锣烧，也无法再和任何人敞开心扉，即使是经营铜锣烧店，也不与任何客户寒暄，表情严肃的迎来送往，不再注入任何的情感，直到他遇见了德江奶奶。

他也曾把这个老人当做无法合作的对象，一次次的拒绝她，甚至将她带来的红豆馅丢进了垃圾桶，可仅仅几秒钟之后，他就后悔了，将饭盒从垃圾桶里捡了起来，就这一个细节让我感觉，这个男人没有他表现出来的那么冷血，他只是不愿意表达罢了。

之后店长和奶奶一起工作，为了配合奶奶做红豆馅的时间，他把早晨九点上班改到早晨五点却没有一句怨言，外面漆黑就被闹钟叫醒跑了出去，他最开始也不理解奶奶的和红豆说话，感觉水流的节奏之类的行为，但是他没有表现出不快，全盘接受，奶奶说搬锅就搬锅，奶奶说倒水就倒水，这些行为全都让我觉得，他是个懂得尊重和礼貌的好人，和他在外表现出的完全不一样。

随着和奶奶的相处，我看到了店长的转变，他从开始对于调侃他的女孩子的随便打发，变成愿意与她们沟通，虽然只是一个手势，他愿意和相熟的小姑娘多说几句话，看出奶奶不仅想做后台工作也想做前台和大家交流时，特意征求奶奶的意见问她愿不愿意做前台，他真的更开朗更活泼了，店里良好的铜锣烧生意，不仅改变了经济情况，也同时改变了他和奶奶两个人的心情。

直到老板娘的到来......老板娘得知了奶奶是麻风病人的事，毫不留情的要驱逐奶奶，店长和她据理力争，却因为老板娘重提自己欠他们钱的事而败下阵来，是啊，店是老板娘的，他也欠着老板娘的钱，他不是真正的店长，老板娘才是。

即使是这样，他依然不舍得驱逐奶奶，他抽烟抽得原来越凶，心情一天比一天差，随之而来的店员是麻风病人的传闻，使得原本门庭若市的铜锣烧店变得门可罗雀，即便是这样，他也说不出驱逐奶奶的话语，直到奶奶自己发觉了，和店长鞠躬离开。

tbc

『澄沙之味』不游荡的日子，夜晚好像变得冗长，想着找部电影打发时间，就看到了樱花树下的两个人，是德江和千太郎，缘分吧，我只能这样觉得。

「澄沙之味」。

我喜欢。

是淡淡的电影，连温情都清淡，应该是手持摄像机拍摄的，画面普通得就像在你身边。

其实最先是被樱花吸引的，很日本。

是春天，一树盛放的花，透过屏幕都可以感觉到新生的狂放，可画面展现的依旧是内敛的平淡，随后吉井德江出现了。

戴短檐绒帽，穿小领格子大衣，化淡淡的妆，一位七十六岁的老太太，有些拘谨地走在樱花树下，风吹摇摆了许多许多花，她在花下舒展开来，笑着看花，看花树下拍照的人，看街角千太郎的铜锣烧店。

故事在那个铜锣烧店开始。

千太郎看起来是个阴郁的人，每天机械地重复着工作。

千太郎的铜锣烧店，红豆馅是订货的，一整桶一整桶那种。

后来的时候德江费了些周折得到了在店里工作的机会，她用红豆自制豆馅，她说豆馅是铜锣烧的精髓。

煮豆子时她说应该好好招待这些豆子，“它们大老远从地里过来”，我想我是从听到这句话开始喜欢上德江的，就像我听到“炒海盐的声音是调皮的声音”以后喜欢上一个男孩子一样。

她轻柔地对它们，不然的话就是对豆子的失礼，要给它们时间去和糖份亲近，就像年轻人的第一次约会……德江做红豆馅，怎么说呢，应该用虔诚来形容吧，他们从天没亮一直做到了中午。

浮躁的我很长时间啥事情都做不下去，却可以拖着进度条来回看了好几遍他们碎碎念的制作过程，觉得美好又心安。

因了手工制作的豆馅，千太郎的铜锣烧真的很好吃了，千太郎是一个不喜欢甜食的铜锣烧店店长，这让德江惊讶，可他现在可以第一次吃完整个铜锣烧了。

夏天了，樱花落了，樱树长出绿叶子，千太郎的店红火起来，人们排着队购买，德江煮着豆子，对它们说，“要好好工作啊”。

千太郎做铜锣烧的表情也明朗起来。

少女若菜又来了，她是店里常客，每次总会仔细品味一个铜锣烧。

德江对她说，年轻真好啊，你真幸运。

鸟儿也幸运啊，它们很自由。

后来我知道了她为什么会说这样的话，而那个时候，我只喜欢她和若菜絮絮叨叨的聊天，她们关于若菜的金丝雀的叫声的对话，我也可以倒回去重复看好几遍。

千太郎和德江更亲近了，有时候他们看上去像母子，他们一起做铜锣烧的情形，温暖得让人嘴角不自主地微笑。

店里有叽叽喳喳的女学生，她们换上了夏季校服。

德江对那些孩子们说，找到自己想做的事情，把它当作一个游戏，你们应该做让自己开心的事，你们有那样的自由。

德江，她是个岁月里睿智的人。

秋天来到了，樱树叶子变黄了，一片一片掉下来，店里的生意变得冷清，做好的铜锣烧整齐码放着，可不再有人光顾。

这一切都是因为德江啊，因为德江曾是一名麻风病患者，消息就那样在小城里传播开来。

没人光顾的小店，千太郎对德江说，今天就到这里吧。

德江脱下工装折好放进书包，她的头发长了，戴短檐帽，穿小领格子大衣，和春天里千太郎第一次见到她时一样的装扮，她依旧笑着拘谨地鞠躬道别，千太郎看着她的身影离开，她在樱花树下抬头张望，有鸟儿飞过吧，她扬手招呼，像一个小孩子，小孩子那样的纯真。

后来德江没有再回到千太郎的铜锣烧店，千太郎似乎又恢复了从前的阴郁，他又喝酒了，他坐在夏天里德江就编织好的坐垫上一支支抽烟，夏天的时候德江让他从自己刚织好的两个坐垫里挑一个，他选了蓝色的那一个，另一个是德江给自己的吧。

坐在德江编织的蓝色坐垫上的千太郎收到了一封信，德江用扭曲变形的手写来的信。

“当我制作豆子的时候，总会倾听豆子们讲述的故事，想象豆子们见过的晴天和雨天，微风把豆子们谈话的内容吹拂过来，听听它们的旅途故事，是的，倾听它们。

我认为这个世间的一切，都有可以倾诉的故事，即使是阳光和风，也可以听到它们的故事。

也许就是因为这个原因，昨天晚上，微风吹进来，吹过冬青树的篱栏，似乎在对我说，我应该和你联系一下。

我们想要远离是非，过自己的生活，但有时会被这个社会的愚昧所伤害，有的时候我们必须用自己的智慧。

我相信，某一天，你会创作出自己的铜锣烧，实现你自己的想法。

有信心去走自己的道路。

”这是德江写来的信，德江，她真的是诗人和哲人。

千太郎对若菜说，我没有保护好她。

后来，千太郎和抱着金丝雀离家出走的若菜来到麻风病休养所，若菜把小鸟托付给德江。

德江比在店里的时候苍老了很多，在这个从她少女时代就被迫住进来的地方里，她显得难得的自在，这时候我体会到当时她对若菜说过的话，“年轻真好啊，你真幸运。

鸟儿也幸运啊，它们很自由”。

她款待他们吃自己做的点心，她对要掉眼泪的千太郎说，“店长，吃到好吃的东西，就微笑吧”。

天气更冷的时候，千太郎的店被老板娘收回去了，快到冬天的时候，德江去世了。

她留下一卷录音和一套刻着她名字的工具。

她对若菜说，她听到金丝雀在唱着放我走吧，所以对不起，她放走了她的鸟儿。

她对千太郎说，满月悄悄对我说，我想要你能看得到，所以我在发光。

德江没有墓碑，她只有一颗德江的树，德江的树是一棵樱花树，她喜欢的。

“我们被生到这个世界上，去听，去看，因为如此，我们不用去成为某个人，我们自己有自己生存的意义。

”樱花又盛开的时候，若菜按自己的愿望进了高中，千太郎在樱花树下有了自己的简陋小摊位，像德江说的那样，是有他自己想法的铜锣烧摊位。

出字幕的时候，画外音有孩童的声音，“我要买铜锣烧”。

德江，我喜欢她。

好久没因为看个片儿哭成这样了，印象中的上次还是《Flipped》。

真真看不得弱势群体（老人小孩尤甚）被排斥孤立，仿佛那就是针对自己的（可能自己古早的经历遗存和潜意识令自己不可控地共情）人言可畏，偏见贯穿，致伤终生。

为什么 为什么 为什么社会要对未伤他人分毫、人生已经足够苦难的弱者施暴？

接触麻风病患者确实有传染危险，可为什么一朝麻风 终生标签难撕？

成见如山 压着众人喘不过气 而且每个人都可能是受压者。

豆馅是铜锣烧的灵魂，老奶奶倾心尽力养豆煮豆听豆语。

倾注时间和心力的成果不会令人失望。

店主大叔和小女主也曾或正浸润在对生活的无感与失望之中，而一个受社会排斥歧视的麻风病人治愈了他们。

听到老奶奶想接近大叔的原因时，我的眼泪不能自已：我的孩子若是生下来，也应该有你这么大了。

我想把你眼神里的阴郁灰暗扫除…… 推己及人 带来希望 善莫大焉。

愿善良者被这个世界温柔以待。

看过很多日本导演的作品，有些凌冽致死，比如今村昌平，有些唯美缱绻，比如沟口健二。

可是，看河濑直美，却让我感觉到一种困惑。

河濑直美的镜头总是在寻找，寻找一些有关生命本质的东西，而这种寻找似乎似曾相识，比如是枝裕和、比如小津安二郎、比如岩井俊二。

可是，没有一位导演能像河濑直美这样，有一种迷茫和怅然若失之感。

河濑直美的镜头始终关注着那些精神流亡的个体，关注他们如何在人类森林中流离失所，关注着他们如何彼此拯救再一次回归到生命的本真。

在《澄沙之味》这部电影中，河濑直美将曾经被强制隔离的麻风病患者和曾经入狱服刑的丧母男子放在一起，在樱花盛开的接到，他们融入彼此的生命，分享着彼此的秘密，相互撑持，将社会的残酷，生命的坚毅描述的淋漓尽致。

关于最后的死亡，河濑直美并没有用很直观的镜头去表示，而是用树木的生长。

死者生存的印记用树的生长来代替，将生命的形式用繁盛的数目来表示，打破了生命的有限性，将人和自然紧密的接连在一起，构设出一则生命流转不息的美丽故事。

《澄沙之味》中的美好来源于德江婆婆对生活的热爱，对大自然的尊崇，在熬制红豆馅儿的时候，她会细细的聆听大自然的声音，簌簌的风声、滴答滴答的雨声、沙沙的树叶声，这些声音让红豆拥有着饱满的生命。

透过画面，仿佛我们可以闻见那红豆沙软糯的香味。

当德江望着樱花的时候，我们似乎感受到了微微的香味和暖风吹过身体的颤动。

河濑直美的镜头太过美好，美好的让人忘记了这是一个悲戚的故事。

其实，生活的真相是一种监禁。

河濑直美说，“我想传达的就是这种人与人之间的交流友谊，让人感动的平凡幸福。

”随着故事的继续，生活的真相终将会露出自己的本来面目，德江婆婆的疗养院叫做“全生园”院子里种了很多不同的数目，因为这里的园民去世之后不能下葬，只能种一棵树。

所以，院子里的每一棵树，代表了一个死者，代表了一段消失的记忆。

在河濑直美的镜头中，树木替代了死者，继续生长替代了生命的终止。

或许，在河濑直美的眼中，死亡其实就是另一个开始。

河濑直美的电影是有伤痕存在的，这些伤痕是人类的负疚和恐惧，他们排斥着和自己不同的人，他们拒绝生命有残缺的人。

而河濑直美用镜头将这些残忍的排斥表现出来，德江太太觉得店长继承了自己的悲伤和绝望，通过熬制红豆，她想让店长将自己的生命延续下去。

所以，她熬制红豆沙，将所有的美好和期望都融入进那些温暖而美好的东西中去。

在这部电影中，河濑直美最残忍的地方就在于，她并没有避讳老人生病的身子和人们对麻风病的恐惧。

她没有回避老人因为生病而扭曲的手指，没有回避老人曾经患病的身份，也没有回避那个特殊的生活环境。

她让老人无法躲避人群的注视，她用最残忍的方式来表达德江太太的善意和坚决。

同时，她也用自己的镜头谴责社会，谴责社会的漠然。

作为女性导演，河濑直美的电影美而细腻，从《萌之朱雀》开始，河濑直美就一直探寻一种专属的影响美学风格，她从大自然的观照中，悟出了生和死的意义，在镜头中，她用传承取代了消亡。

所以，在河濑直美的电影中，你总是可以发现很多特定的元素，比如树、风、光等等。

这些来源于自然的元素，让河濑直美的电影有着一种温润的美感。

这里要说的是“全生园”，全生园是日本最大的麻风病疗养院，这里隔离了很多被历史所遗忘的人。

河濑直美讲述他们的故事，是不希望他们被封闭在历史中。

河濑直美到底还是一个善良的导演，她用樱花坠落的残忍来隐喻强韧而美好的生命。

年复一年，它们盛开，落叶，只要凝视着它们，就可以看见它们强劲的生命力，就像每一个不完整的生命。

很淡的一部电影，剧中的老人让我想起奶奶，是故去的奶奶了。

在第一次回老家的路上看完了这部电影，那时候大概知道奶奶不久于人世，因此看了许多相关的电影文学作品帮我做内心的铺垫。

而我也忘不了，老人离开的这一幕，眼神是明白，是理解，是释然，怀着对青年的祝福，告别了店长。

她包容了店长的无故辞退，明白了社会对她的最终选择，还是坚强的报以笑容。

世界以痛吻我，我却报之以歌。

这是老人的无声坚强。

虽然我总是说，与朋友的交往，能见面绝不视频，能视频绝不语音，能语音绝不打字，更喜欢实实在在得面对这个有温度的人，而不是通过网络数据被传达刻板的讯息。

然而我总是跟上一个人说，下次见，这个下次往往被各种事情一拖再拖，倒是表现得像是自闭宅女，今年多少有了些改变，不过我似乎也很被动。

一如，玮峻会主动来问我，要不要一起去看这个电影，去参加这个活动云云，我自是欣然；再如，会跟小明经常性聊到见个面去做什么事情，其实这么久来也才见过一面。

“自习还是喝酒”，果然比较而言，虽然平时废得很多，但跟朋友一起时往往却表现得迫切学习，“君子慎独”，我总是要被人看着，才能活在光下。

去了自习，地点是一年前我跟当时好友来过的地方，物是人非，那朋友已经久不联系，多少可惜。

吃了晚饭，是一家日料，近日健身，吃了些低卡的食物。

菜单中有一道“铜锣烧”，让我回忆起这部用心的电影。

饭后，小明带我走在陌生的道路上，用脚步丈量着这座热闹的城市，这个是我一直以来都想要的，车上路过终是过客，唯有落地才觉真实。

在天桥上，过往的车辆闪烁，那一刻，刚好走在桥中心的瞬间，一刹那整个心情愉悦了起来，很想拍着他的肩膀开始莫名的欢呼雀跃，可能，天空放了一段阳光下来。

下了天桥，看见热闹的人群，而我幸好旁边有人，是平淡中的很开心。

大概，作为山顶洞人已经很久没有享受时光了。

今天真好，除了那块冷冰甜腻的铜锣烧。

2020年我21岁的生日愿望之一，希望我可以许三个愿望，是想与一友找到一家用心做铜锣烧的小店，去尝这份澄沙之味。

用心去呵护与善待生活所有，以真心换真心，才会更加长久。

换句话说，是想去吃奶奶家的“铜锣烧”了。

剧中老人有许多微言大义，而我的奶奶很平凡，也不会给我讲什么道理，但从上一辈人的做事态度中，多少能够悟到她的生命哲理。

老人尊重着每个人的故事，希望他们自身能够善待生命本身，努力做好平凡的自我。

而我已经把老人的话，当作奶奶的期冀告诫自己：在苦难面前坚强地做好该做之事，尽人事，听天命，则无怨无悔。

不仅说这些大道理啦，我只是想念。

晚安，我最亲爱的奶奶，希望下一次，不要被病痛折磨啦，希望下一次，您能够明明白白地知道自己生命的终点，跟我讲清楚你的不愿意不舍得，而不是这样糊里糊涂的，希望下一次，我还能够做你的孙女，但是一定要等我长大。

好像子非鱼，焉知鱼之所乐，但谅解我这样的自作主张的爱啦。

跟姐姐回去时，爷爷送我们到楼下，我强硬地叫姐姐回来。

“来抱一下爷爷再走。

”好像是很残忍，爷爷当时眼睛就红了，姐姐眼里也有泪光，而我还是无悲无喜，只是想好好告别，用言语和行动告诉他，我好爱好爱好爱我的爷爷，连同对奶奶的爱。

那奶奶，上一次我在您还有意识下的告别，是我太匆忙，怪我。

晚个安吧。

“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。

”老人死后，他们按照风俗栽了一颗樱花树，那我们也给奶奶栽一棵她生前最喜的植物，好吗？

影片的光线和运镜非常舒适，不自觉就被带入到故事发生的那个时空，【澄沙】这个翻译妙哉，回味起来会为这个词语的精准拍手称赞，煮红豆馅那一段，一点都不觉得故弄玄虚，一定要饱含敬意才能获得精神上的私人共鸣，《日日是好日》也是传达这种【专注】的力量。

所谓的治愈系并不是刻意讲述某种无奈或者努力，只是在缓缓道出故事后心态平和地继续生活，在一个看似悲伤的故事之上给到了一个现实的出口，这就是日本朴素的生活哲学之美。

为什么日本拍出来是治愈系，国产的同题材就有文艺腔的造作感，早些年《我们俩》那种就很好，有中国人日常情感的表达，现在真的不见了。

不太喜欢是枝裕和这几年的作品，就像从《天注定》之后就不太喜欢贾樟柯一样，人为什么要寻求改变和突破，有些类型的影片，就是在讲述一种日常，故事、技术甚至传递的思辨反而成为一种陪衬，小津安二郎就很棒，一生固守在日本家庭和室内故事。

树木希林扮演的角色最后很多都是离世，当她真的离开反而会觉得这个人一直都在，专注的人真美，人生后半段塑造的这些角色似乎都是同一个角色，无论是什么身份设定或者剧情要求，都似乎是同一个人，历经生活波折依旧认真生活的普通日本老太太，祝在天堂日日是好日。