五福临门

第二次看《一页台北》，有些想法和感悟现学现卖。

一、最温情的台北都说一部好的电影，缺不了一个好的电影背景。

这部片子中最核心的主角如片名中说的那样是夜晚的台北。

导演讲述的故事发生在台北一个短短的夜晚，却凝聚了台北最具代表性的地域和人物。

女主角苏西工作的“诚品书店”、男主角小凯和朋友高高去吃的“师大夜市”、以及高高打工的“全家”便利店，这些都是“最台北”的标志性建筑。

导演故事地点的选择就展示了浓浓的台北气息。

故事的讲述从舒适安静的书店到方便贴心的便利店，从人头攒动美食聚集的夜市到中老年跳舞的公园。

我们通过电影，可以一窥台北人便捷舒适充满人文气息的生活。

在电影人物选择中，具有江湖气息操着闽南话的豹哥，卖古早面的小凯夫妇，快要当兵的年轻人高高，满脑子江湖义气想投机取巧的小弟阿洪以及张孝全饰演的抱负未得施展的警察，这些形形色色普普通通的人都代表了台北社会不同人群的真实写照。

看完此片，大多数人都会对台北心生向往，这是因为导演包含对台北的喜爱。

“陈骏霖，《一页台北》导演，从小在旧金山长大，念完大学后因对电影的狂热，开始求教于那时已定居美国的杨德昌，接受对方的建议回到台湾担任制片助理，不仅学到更多拍片的心得，也才意外发现原来台北不只是酷似美国市郊住宅区的天母、不只有国片导演镜头下的冷酷疏离，其实有很多充满生命力与人情味的地方。

那时，他就决定要拍出台北真正的面貌，要呈现一个之前所有国际名导都没拍出来的台北。

”这是我从百度百科搜索的导演背景，这和我预想的一样，正是导演陈骏霖对台北的喜爱才能拍出镜头下这样美丽的台北，而正是陈骏霖不是在台北长大的，所以才能敏感细致的表现温情、具有人文气息的台北。

二、最不典型的电影人物在多数经典电影中，都会有让人记忆深刻的人物形象，比如《天使爱美丽》中的艾米丽、《加勒比海盗》中的杰克船长、《搏击俱乐部》中的泰勒……也正是这些独一无二、性格出众的人物成就了这些电影的成功。

而在《一页台北》中的人物既没有出众的性格长相，也没有脸谱式的刻画，电影塑造的人物简单平凡，真实的展现了温情台北中的普通人生活。

以以下人物进行分析：1最不冷酷的黑帮——怀旧的豹哥、愚蠢的小弟电影一反观众对黑帮聪明、残酷、老练的印象，塑造了怀旧、讲义气、乐于助人的豹哥和做事毫无逻辑有些愚蠢的小弟。

在这里，我要说一下电影中塑造最出彩最具喜感的人物阿洪，他梳着油亮的发型，穿一套橘黄色的西装，造型夸张，他幻想变成混江湖做大生意的大哥，但现实中却是一个做房产中介的小弟，他只能从抢劫街边卖彩票的阿婆那里得到心理的满足。

当他得知他的叔叔豹哥有“生意”要运送货物时，想要抢到货品，却弄巧成拙，只得到豹哥的旧照，最终被送上了警车。

在电影中江湖梦的破面从一定程度上也反应了导演对江湖黑帮的调侃。

2最不英勇的警察帅气演员张孝全在电影里留着一个很丑的发型，他整天纠缠于偷鸡摸狗的小案子上，有点抑郁不得志的状态。

电影中的警察总是追捕大毒枭破解神秘杀人案件，但现实中的巡逻警察却是如张孝全一样，普普通通，徘徊于繁杂的小案子中，有简单的生活，偶尔向新来的师弟吹牛皮，根本算不上英雄，一不小心还气走了女友。

三、最不戏剧化的桥段如果我光说这部电影讲述了一个绑架事件、一个警察追击毒贩的故事，让人最先想到的就是紧张刺激的街道追击场面，子弹满天飞的血腥暴力电影。

也许这个故事平移到香港，那应该是这样的。

但这是台北。

我说过这部电影最大的主角是温情城市——台北。

《一页台北》故事情节淡而不平，这是温情的台北大背景下平凡的人物上演的离奇故事。

普通的青年，怀旧的黑帮老大，愚蠢的小弟，平凡的警察加上追捕和绑架事件，就产生了美妙的化学效应。

这就好像让一个素面朝天的路人忽然要在华丽的舞台上表演魔术表演一样，路人的笨拙与不知所措，包括最自然的反应都很具有笑点。

比如阿洪一伙绑匪与被绑着打麻将聊姑娘、小凯与绑匪交易中伸展不开拳脚乱打一气、警察追捕小凯和苏西却因为看到女友出轨而改变目标……我们跟随情节期待一段轰轰烈烈的故事，但总是笔墨一转，甩开观众的期待情节，转向人物笨拙的结尾，引人发笑。

这不是山盟海誓的爱情故事，所以小凯没有去巴黎追恋人，警察当面质问女友的出轨行为无疾而终，高高最终也没有向心仪的女孩桃子表白……这也不是惊险刺激的警匪片，所以警察没有抓到走货的豹哥，被绑者安然无事的继续生活……导演也许想说：“看！

生活中很多事情并不像电影中那样，你真的想多了！

”四、天然呆演员、浪漫幽默的音乐也许很多人认为电影男女主角有些幼稚，对事的反应也有些呆滞。

但我认为因为导演想要讲述的是普通人在温情台北的大背景下的简单幽默的小品式故事，所以在此塑造一个聪明、机灵、话语连珠的人物就不能发生化学作用产生有趣幽默的故事。

况且我说过，这部电影最大的主角是台北这座城市。

也许导演小本子中的导演话语其中就写着一句“此片的目的是通过巴拉巴拉的故事来展现台北的温情与人文气息。

”看完电影的观众都会对台北有些向往吧！

这样来看导演应该是成功的。

最后，我想说浪漫滑稽的音乐绝对是电影的点睛之笔啊！

可能是眼光差异，有人把这部电影与科恩兄弟等人联系在了一起，不过比起名导们的坑蒙拐骗黑吃黑，这样的说法实在太抬举《一页台北》了，过于偏离事实。

影片口味清淡，经不起琢磨敲打。

表面上它是一个多线并行的故事，实际上并不严谨，内里的联系松散得可以。

像小凯去找豹哥，鬼都知道他要当冤大头，被叫去取东西，从而让不同人马撞在一起。

如果注重故事节奏，那慢悠悠的《一页台北》估计会让许多人抓狂。

看那些骑车吹风的镜头，松软静寂的音乐一起，这明明是又一组青春爱情小调，关警察不法分子何事？

他们只是夜色里一道明亮的陪衬。

所以，《一页台北》的连接点是《巴黎，我爱你》，普通又不平凡的一夜，暗生情愫的男女、投机取巧的团伙、便利店员出勤警察，他们在台北这座城市里追逐跑过，气喘吁吁或者轻松自在。

年轻人当帮手兼职打工，他们的命运里充满各种可能，其中就包括了相遇和爱情。

电影表面上写人，实际上写的是城，这几年最最流行的城市映画志。

而说到对岸的台北和关于城市的宏大命题，杨德昌作品是华语电影界不可逾越的一座巅峰。

结尾处，《一页台北》用“谢谢杨导”的一行字来道明了这一点，从而印证了我的多处设想。

在《麻将》里，夜景相当重要，纶纶和马特拉拥吻的背景就是人流穿梭的夜市。

影片表现的人物对象是年轻人，故事牵扯到遥远的法国以及一个不务正业的四人团伙（演员里面都有柯宇纶）。

《一页台北》里，晚上的书店、夜市、小吃摊、捷运站和马路公园被一一呈现，一个不落。

主人公饱尝异国相思之苦，沉浸在自我世界当中，法国成了他可望而不可及的一处地方。

这一方面是出自法国等同于浪漫的想象，就连电影的外文名字都是用法文而不是英文（陈骏霖是美籍华人身份），还有一点是这片子面向欧陆市场，陈骏霖的短片《美》和《一页台北》都是柏林参赛。

《美》是《一页台北》的雏形，美是一个女人，同时指的又是夜市之美、台北之美。

《一页台北》把日常生活搬进了电影当中，比如最近说要来内地经营的诚品书店。

都是书店，真要说特别到哪去，好像也不至于，那只是电影的一处取景地。

看这部电影，有时候会觉得台北跟内地没什么两样。

警察一来，小贩们卷起东西撒腿开跑；公园里练舞的中年妇女，无比投入；总是潮湿的路面，反射出城市的各种灯光。

我想起来刚到台北的朋友说：从高架上看台北市中心，除了高得突兀的101大楼，楼房什么跟广州甚至长沙也没什么两样啊。

我相信这是真的，许多人想象台北有多美，那只是不容易亲自过去，因距离产生的美感。

要说电影有特别点的地方，那可能是冷幽默和古怪人物，从缺乏表情的高高、几个橙色西装的土炮到一口一个学长的跟班，他们占了些外形上的便宜。

至于故事上，我真愿意把《一页台北》归入《听说》等电影所组成的“行销台北计划”，它们推销的不是别的，只是一种城市文化，告诉你去了台北该看点什么，逛下哪儿。

【南方都市报 http://gcontent.oeeee.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/3e5/fa44f9.html】《美》 MEI http://movie.douban.com/subject/1992639/全片观看地址 http://vimeo.com/8187367《一页台北》 Au revoir Taipei导演：陈骏霖主演：郭采洁、姚淳耀

我后来才记得那晚宝蓝色的天空逐渐变亮的时候，这个原本熟稔的城市轮廓勾勒出些许模糊的陌生气息，居然是一团呆呆的白色雾气。

月色迷离，电车声也渐行渐远。

路面还在熟睡，偶尔有的士穿过，醒着的人抱紧行李或者自己，睁开眼睛做一个温热的梦。

那是属于夏天的梦，爱着的人在地球的异端，早练的年轻人晨跑在一无所知的盲中，清咧咧地却固执地想要冲破遥不可及的欲念。

欲念呼吸的某一刻，那些发音柔绵的单词，那些碎在昏暗房间中的眼泪，那些在马路边长得日复一日的行道树，那些无数次唤醒味蕾记忆的温热食物都仿佛在顷刻间变成了一次简洁明快的追随，虽然有点不知所措但是夏天好像能给人无限的能力和信心。

如果是爱情的话，那也应该在这个明亮的季节得到一个答案。

更何况是年轻得不知晓天高地厚的爱情——我只背过“时人对此一枝花，如梦相似”，又怎在乎路途的曲折离奇。

然而台北这个地方似乎总比不得是巴黎那么玲珑剔透，也比不得海南那样的天长云白，那是一个现世漩涡的中心，即便是这一刻的酣眠也在下一刻醒得更早更热闹一些。

所以有那么多的故事，那么多的人，那么多的邂逅，那么多的欲言又止在这里华丽丽地跟夜幕一起升起降落。

年轻的时候一心一意以为结果总能如憧憬的那般好得令人放心，年老之后又不知为何只想千金散尽和仅存在在照片中的人厮守余生。

年纪越大越喜欢对着肥皂剧傻笑——可见演戏的人痴傻，那些在自己年轻时不能尽说的呓语变成台词却痴傻得那般掷地有声、惊心动魄。

可是人在感情面前始终是不知疲倦和枯燥的动物，更何况是韶华正好，青春正在的年纪。

好吧，如果我再年轻一次的话可能还是会觉得两个人在一起比单刀赴会更教人放心一点，或者即使身陷囹圄也能跟歹人谈笑风生，说的都是心上人的好。

喜欢一个人是一件很美好的事情，要勇敢一点，要抱着被拒绝的心态，像个男人一样。

男女主角，一个敦厚，一个纯真，都是那种呆呆的单纯的人，很有礼貌，很谦和，话很少。

那感觉，不急不慢，会偶尔有闽南语穿插，说的很好听，就像糯米糕一样，黏黏的甜甜的...所有“现实”中的利益争夺越是荒诞，就越显示出小凯与Susie欲语还休的情感之珍贵。

一个城市，仿佛如一枚书签一般，轻轻的夹在脑海中的一页。

自己住久了的城市，往往觉得平凡无奇，但是如果某天，你把自己当成一个旅行者，日日往返的捷运只是你旅程中的一小段，那种感受会很奇特。

生活的单调所以更喜欢那些单纯的浪漫。

有时候浪漫的事情并不需要刻意的去安排，就算两个人在一起奔跑，也是一件很浪漫的事。

把喜欢的感觉自己藏著，不敢表露，怕的是说完之后连每日的相对都失去了。

有很多电影，其实不用去电影院看的，有很多爱情电影，其实也不用和女朋友一起看的。

像这样一部电影，就是，自己一个人，坐在电脑前，关上灯，最好是带上耳机，音量也不用开的太大，慢慢的看。

不用和女朋友看，里面谈爱的部分太少了。

不用和哥们看，里面谈情的部分也不多。

里面的人物都傻傻的，呆呆的，可爱的要死。

光这个可爱，就足够让人欢喜。

曲子悠悠扬扬的，剧情也不慌不忙，全是台北的风景，热闹的夜市，欢乐的台语，霓虹的灯，带着台湾味的混混，青年，爱情，真好。

电影如果是五分，光这音乐和美景就占了三分，剩下的两分，一分给演员，一分给这美妙的剧情。

小浪漫，小温暖，小情调，一下子就触动了心灵，悠扬的美。

起初看到这部电影的时候。

是被他的海报和名字所吸引。

对郭采洁也很有爱。

也是感觉很纯的一个人。

台湾的纯爱片一直是最近比较有爱的题材。

从花吃了那个女孩。

乱青春。

听说。

换句话说。

台湾的文艺片要比日本更好理解。

也许文化差异的问题吧。

看完全片。

其实没有太多的起伏。

就像一个豆友说的。

用16x的速度看完它。

也知道它在说什么。

可是我还是用正常的速度把它看完了。

开头的法语让我眼前一亮。

这也是故事的最大主线。

故事虽然穿插了一个荒诞的警匪剧情。

但是导演要表达的主题还是纯爱。

4段纯爱线索加一个故事组成了这部电影。

为了在巴黎的女友自学法语的小凯和在书店打工的郭采洁。

书店总是纯爱片邂逅的主要场所。

还有图书馆。

男主安静的看书。

女主恰如其分的搭讪。

为这一段爱情拉开了序幕。

大哥豹哥和海南的女友。

到了一定年纪就想安稳。

就想和自己心爱的人过一辈子。

其实这也是我一直在追求的东西。

可以说我是个没有上进心的人。

随遇而安。

只要和自己心爱的人安安静静的过生活就够了。

什么钱权名。

这些又算什么呢。

便利店的高高暗恋同事桃子。

对自己喜欢的人总是开不了口。

这一段让我想起了国产片夜店的情节。

也是便利店。

也是害羞的男主暗恋女主。

便利店的办公室恋情总是如此美妙。

这样的纯爱现在还有多少。

警察张孝全追赶犯人的途中遇到自己女友和别的男人在一起散步。

就这样对罪犯不管不顾想要去换回自己的感情。

导演再一次表达了爱情至上的观念。

女友抱怨张太忙了。

得不到安全感。

选择了别人。

有时候明明相爱却必须要分开。

生活总是有太多太多的限制。

也许感情里面更多的还是需要理解。

用一个荒诞的警匪剧情把以上4段线索串联一起。

故事最后没有结尾。

谁也不知道这四段感情最后的走向。

但是这就够了。

过程美好过。

那么在意结果干什么呢。

这也是我一直劝自己的一句话。

多线叙事的片子现在是越来越不稀罕了，不过当《一页台北》这样一部电影摆在面前，你还是能感受到一股清新之气。

导演陈俊霖是台湾近几年崭露头角的新晋导演，《一页台北》仅仅是他的第二部作品，在网上甚至很难找到他的资料，不过看到影片里对犯罪、黑帮与警察的各式冷幽默处理，此君想必是80后吧。

陈导解构之刀可谓刀刀不留情面，四条叙事线索中，贼不像贼，警不像警，很有几分荒诞色彩。

整天计划着“干一大票”的阿洪虽然比他手下几个傻兄弟灵光一些，可做起贼来还是显得太不专业；张孝全饰演的警察同样略显笨拙。

但与大陆《疯狂的石头》相比，导演对喜剧桥段的处理还是很节制的，大多时候表现在片中的是一种冷幽默。

阿洪的一班兄弟绑架了高高还会和他打麻将，阿洪其后更是和高高聊起了爱情问题；小凯和Susie来营救高高也遭绑架，阿洪逼问小凯时竟然怕把他打疼；从影片前半段一直争夺到最后的小包裹其实只是一张老照片（金蝉脱壳。。

和《天下无贼》何其相似）……如此对犯罪、警匪追逐等桥段加以解构，在我看来都是与爱情桥段的一种对应。

片中唯一未遭解构的正是小凯与Susie的爱情故事，张孝全饰演的警察的爱情同样有值得一提的地方。

所有“现实”中的利益争夺越是荒诞，就越显示出小凯与Susie欲语还休的情感之珍贵。

影片前三十分钟小凯为女友学法语，与女友渐行渐远的段落，为后面的剧情埋伏下了不可逆转的因素，也给小凯的性格刻上了烙印。

也正由此，其后小凯与Susie的爱情情节才被赋予了很难得的含蓄。

如今的爱情片缺少的正是这样的含蓄，动辄一人最后时刻大彻大悟浪子回头找到真爱，总让人觉得缺少了一份韵味与一点诚意，本片最后虽然小凯和Susie还是走到了一起，但编剧没有心急地让小凯在上飞机前“顿悟”，结尾处理的也意味深长，“飞”与“不飞”之间，其实在考验着电影人的用心程度，于是很欣慰地看到该片的编剧不浮躁的创作心态。

这样一种心态同样融入了导演对情节的掌控上，小凯与Susie为躲避警察混入跳舞的人群中的段落，镜头显得极有耐心。

一个导演是否用心在我看来主要体现在细节的把握上，我并不是不喜欢正餐，但如果有别致的美味甜点则更显精细。

《一页台北》对精巧细节的追求可谓用心，由于只看了一遍，可能还有没有发现的彩蛋，在此算作管中窥豹，只见一斑了片子里反复出现的电视机中的烂俗电视剧，大抵可以视作对现实的一种反讽与解嘲，当电视机里男男女女海誓山盟时，小凯正在经历着被女友“开除”的切肤之痛；当屏幕上枪声大作各种小马哥老大哥上场时，现实中的抢劫和绑架显得荒诞不经；当长篇大剧中上演生离死别悲欢离合时，现实又何等平平淡淡又略显无稽？

此外对警察女友出走的表现（只剩下一支牙刷），阿洪搜包时发现的法文课便签，都是在大陆都市片中很难发现的叙事手段。

可能是看牛人的影评养成的坏毛病，看片子总爱向隐喻啊，对照啊，哲思啊这些方向想。

看到最后我们会知道，其实小凯接到的包裹只是吸引警察目光的幌子，里面只有一张老照片，上面是豹哥和他的往日情人。

小凯一路护送着豹哥的往日情怀，正是为了赶去巴黎拯救自己当下摇摇欲坠的恋情，同时却于不知不觉中种下了自己未来爱情的种子，荒诞的相互追逐中，导演其实早已将自己关于爱情三个时态的讨论注入其中，其实人家再严肃不过了！

最后说一说张孝全扮演的警察。

其实他才是整个片子里最倒霉的家伙，开始以为他办案会很灵光，结果看到最后才发现，其实他连成天管自己叫“学长”的小弟都不如。

感情上更是受挫，刚刚跟手下吹嘘“自己这样的想把多少妹都有”，回到家就发现老婆跑了。

之前的场景值得思索。

警察女友做好了饭，警察却毫不顾女友感受就出门去，女友竟然也没有一点反对意见，仿佛一切都无比正常。

可以想见这样的事情之前发生过多少次，经历了不满，吵架直到麻木，这段感情实际上已经到了死去的边缘，警察却仍旧浑然不觉，直到回家时发现女友出走。

这正是编剧技巧中所谓“留白”，直接表现这样一段场景，省去了多少前情赘述。

黑帮老大很慈祥，警察绑匪都很不灵光，导演不相信犯罪只相信爱情……在这部片子里，人人都是好孩子，包括导演陈俊霖。

p.s.“一页台北"。。

这个片名真的很喜欢。

http://i.mtime.com/xiongxiaoxun/blog/4581301/#Comments

据说古罗马有一句俗谚，要看一个城市的文明水准，就要去看它的公共厕所。

我深以为然。

并且，我总觉得这句话其实还可以有另外一种表达：要看一个城市的精神品质，最好的办法就去看它的书店。

有什么样的书店，就有什么样的城市，以此推断大陆的城市文化水准，大致不差。

我去过的地方不多，但每逢有机会出去，我都会找一些本地最知名的书店逛逛。

北京的万圣、上海的季风、南京的先锋，其实也隐约散发出各自城市的某些特质。

记得我第一次去万圣的时候，完完全全、彻彻底底是懵掉了：原来编目可以这样细致，版本可以这样齐全，好书可以这样多，书店可以这样开。

刘苏里积数十年功力，一心一意打造的万圣，是我见过的最具专业精神与文化厚度的书店，它的，自然也没有理由不成为北京文化人的一大聚集地。

南京的先锋，我印象最深的是它的文化产品，一些自主设计、独具特色的文化产品，内敛，安静，有韵味。

我在这里买过一个笔记本，泛黄的页，印着德国诗人特拉克尔的名言：大地上的异乡者。

这个本子我送了人，可惜没有送对。

上海的季风，在地铁口里，倘若驻足屏息，会有风过面颊的感觉。

可是也因为这缘故，来来往往，三教九流，人声要噪杂的多。

它的书籍摆放比较考究，不高不低，容易攀拿。

但是，说不出来的原因，我并不是特别喜欢这个地方，看中的书也大多是记个书名，回家网购。

开一个书店，差不多可以说是所有读书人的一大梦想。

可是，真要有人放胆去做了，最终却大多归于失败。

原因很多，在今天，网购的冲击，纸媒的低迷对于传统实体书店来说更是噩耗。

最近听说的消息是，广州的三联书店基本全部关门了。

没办法，大势所趋，难以回天。

但是，以偌大的中国，13亿人口，倘若在将来连几家万圣这样的书店都难以支撑的话，这是一件很不悲哀的事情。

“‘诚品’是台湾20世纪90年代一个独特的奥秘。

它是书店，但其实却又早已不再是书店，而成为台北文化地图上的一个地标，一枚记号。

‘诚品’之于文化台北，就访苏埃菲尔塔之于巴黎，它们都带着城市走往想象和期待的方向。

”这是南方朔说的一段关于台北诚品书店的话。

我希望这话将来，并且永远地也能够用在大陆一些书店上。

记下这些，是因为今天看了一部电影：《一页台北》。

这是部很好的电影，从书店里开始，在书店里结束。

这个书店就是台湾的诚品，最后的一段舞蹈，那些群众演员，十有八九也是诚品的工作人员。

和台北相比，大陆真的是堕落了。

QQ443407599，一起逛书店吧。

《P.S.是的，我在台北》，陈升新专辑。

摸索出一套卖座模式，然后改换有限的变量，重新填充包装，是快速生产之道。

尽管台湾电影今天仍旧很难称为工业，国片在《海角七号》之前也不大有台湾人要看，但台湾电影制作者还是偶有工业化专门化的努力，像一页台北系列。

城市街景、carefree的年轻人、网络世界的梦幻；穿插入不太沉重的乡土议题,有意无意彰显的多元文化共荣、日本感。

可爱女生，宅男。

可爱女生候选人有郭采洁、《听说》里的陈意涵。

男生有姚淳耀, 张孝全, 杨佑宁，《听说》里的彭于晏要来演的话也没问题。

现在郭采洁又在和陈柏霖拍片，这些组合在观众看来都很对，都很对就是没差的意思。

柯宇纶在《色戒》以前还在猥琐路线门外徘徊，之后就彻底放开自己，谁还记得他在《麻将》里比张震清纯？

《一页台北》里的表现有成为金士杰的潜力。

最可爱是姜康哲。

张孝全的造型师该打。

大家都以为是乔琪姑娘陈宇凡。

其实《一页台北》还有个沉重版本，就是几年前的《停车》，演员选了郭采洁等人的高级版：桂纶美张震戴立忍什么的。

同样的一夜台北，穿插不思议于冷峻现实，也有残酷也有笑。

但《停车》不大轻松，技巧完美，但是要说的太多。

还不如简单点像《一页台北》，或者更简单像《听说》，已经够励志还嫌不够，最后还要加好几根光明的尾巴才确保观众看懂了。

技巧当然是好事，谁还能忍受自我耽溺的《九降风》《渺渺》们，还不如拍个mv。

高凌风、马如龙等人近年借小青年重出江湖，证明台湾老戏骨也一抓一把。

但香港电影老工业重镇的公式化意识更强，看看《无间道》以后的那一串。

反之，魏德圣一被万众瞩目就急于去部落搞田野调查，赶快证明自己有内涵，十足当年拍完《就是溜溜的她》等青春片的侯孝贤。

你有没有过…在一个熟悉惬意的环境中经常遇见一个男孩子他不认识你，甚至没有注意到你你不知道他的名字他的来历有什么样的朋友但你知道他每天在那个位置你一定不知道…有这样一个活泼又内敛、文静又勇敢的女孩子她想要认识你可是没话找话的搭了几句就不知道该如何继续她也许从没想过成为你的女朋友她只是在她熟悉又惬意的环境中发现了你，注意到你每天都会在那个位置于是有一点点希望你也能注意到她也许能成为朋友可是事情该如何发展，她并没有多想但是听说你有感情很好的女朋友便立刻拉开了一点距离言谈之间也有一点生分人声喧闹的夜市里女孩子一个人默默地吃着东西没有什么表情看不出有没有在想些什么可是在看到你的一瞬眼睛发出绚烂的光亮她会把你并没有上心的法语课课表放在随身的包包里虽然你跟她说“不用了”你们走在一起两个人显得有些尴尬“你一个人啊？

”“嗯，等一下要去上课”不知道该聊些什么，因为不熟“你好像很常上很多课的样子”“……就是想让自己忙一点”就是想让自己忙一点嘿，你知道么她注意到你并不是因为你有多好她观察着并体验着自己能把握的一切这是她的习惯但是遇到了这样一个闷闷的你，明明没有什么交集真的，是一个惊喜小凯决定去巴黎“至少还去过了”一开始是心酸是愤怒是要把女朋友追回来因为他和女朋友曾经说好要一起去巴黎“然后呢？

”“她可能觉得我留在台北比较好吧”可是这一夜带着点荒诞的混乱让他在天亮的时候要离开的时候带着有一点好笑、有一点欣喜的表情是终于要启程的兴奋是心里终于放下的真诚“至少还去过了”准备重新开始Susie则在望着出租车远去时发着呆既没有说再见也没有挥手告别大约有些落寞终究两人的关系是不尴不尬的、没有名分的男孩还是要走她既不想送也不能留所以大脑又混乱又空白前一夜的冒险在清晨的阳光下恍惚如梦于是回到家，望着窗外，站着喝了杯水不知道事情会如何发展，大概多想也没用如此喜欢这部电影，每个故事都因没讲透而显得微妙：便利店高高，警察基永，小洪和豹哥，小凯和Susie。

每个故事都不那么用力，就这么随随便便的，平平淡淡的，用细节刻画着市井的日常生活，却让你真的看到自己的生活。

有时候我也会想，你想逃离的那座城市，也许正是别人挣破脑袋也想来旅行、来定居的城市；就像我那么想去的地方，你却只说“最惨就是继续待在这边”。

其实不管什么样的城市，“待在这里也不错啊”，看你是不是要接受它——这里——这座城市，和你的生活。

PS，没有讲电影里的其他人，对于他们有更好的影评比如说这篇http://movie.douban.com/review/3421172/我只是在这部电影里看到了太多自己的影子，是内心的自己，是平时的朋友们看不太到的自己，就想借影评写一些，怕等到年岁大了，忘了还有过这样过于认真而显得无稽的青春。