特技狂人

整部电影太摇滚了，也太吵了，看到一半本想放弃，很莫名其妙的情节，不知道导演要讲什么，直到莱德出现发现是莱德杀人，才直到还有悬疑色彩，终于硬着头皮看完了，只能说三星吧，不难看，但也绝不好看，特效真一般，就这种飞车过峡谷的高潮场景是不是仅仅因为经典而保留了下来？

P。

S。

高司令有病吧，明明就是受点小挫折就自己把女朋友抛弃了，还有后面身体棒棒，为什么前面突然不当特技演员而当服务员了？

没道理呀

（以下记于2025.1.12晚）1. 男主最终被找回的原因 是替身的主角不见了 需要他去找回.2. 女主的第一部电影 因此不想因为男主介入而产生情感波澜而出现问题.3. 在替身人高级房间里 偶遇替身人女友. 一顿打斗 虽然也不晓得意义在哪 毕竟立马就交流起来了.4. 男主找到酒吧. 负责替身人的保安 要求给男主下迷huan药.5. 男主女主讨论是否用分屏拍摄. 然后剧情同时分屏. 因吹斯汀. 当然 更因吹斯汀的来了.

6. 男主在酒店里发现 替身人已死.7. 男主报案 但浴缸里的替身人已不见.8. 在交换替身人手机的过程中 交换人被突然抓走.9. 男主再次潜入替身人酒店 寻找手机开机密码.10. 毋庸置疑 男主被诬陷.11. 好吧 看懂了 是替身人杀了人 还是他的新替身 所以安排助理叫来男主来替罪. 顺便还公开了之前男主意外事故也都是因为替身人.12. 时间戳.

（以下记于2025.1.25晚）13. 时隔这么久 看到船上桥段 记忆倒很完整.14. 嚯 沙丘？

15. 把替身人骗上车.16. 正邪大对战 终极boss还是女制片人. 争斗目标 替身人说出实情的录音带.17. 别说 我还真挺想看 这个 金属风暴.

色彩画面还不错，但高司令年纪稍大了（）布景等很漂亮，喜欢。

艾米丽勃朗特的人设很一般，两个人在片场的拉扯好尬……😓感觉在加重女性的刻板印象，不理性，感情用事，私事和工作分不开云云。

夜店里那段好喜欢！！

♡真的很像这个毒枭说的，《小飞象》里的那段，粉色的大象在游行，梦境一般光怪陆离的景象……这里也是一样，带着梦幻的后期效果，昏暗夜店中的发光粒子，完全戳中我！！

独角兽哈哈哈哈哈哈，戳中我笑点了我是说怎么突然提到瓶中精灵，搞半天真的唱的这首歌啊哈哈哈哈哈哈哈确实turn around了🌿啊喷火很精彩，但感觉完全是玩火自焚，不怕烧死自己吗🆘技术过于高超了男主角，你也是在夏威夷学的开快艇吗（不是）让♂示弱真他爹难，你们就守着那点面子过一辈子吧😇😇女主果然又成了展示男主深情的工具，哈哈😇这么爱♂不如安排个男友呢？

要女的干嘛呀我请问？

男人戏你们非要用女做点缀是吧？

最后关头还要找女调个情😇最后还要耍个油腻的帅（被♂味熏到）

剧作老套得要命，890年代动作片的美感，看得出已经尽力了，至少不敷衍（by the way个人认为导演拍过剧情最好的电影是《死侍2》）又是近年来很流行的讲怎么拍电影的电影（经典写情书），不过导演大卫雷奇本来就是特技演员出身（居然还当过布拉德皮特的替身），可见是真的热爱这份职业所以拍这片子，虽然离老港片里的动作戏还是差远了，但在当下好莱坞依然可圈可点，与之前的《杀手疾风号》和《疾速追杀》一脉相承。

片中对制片人和（某些）演员的讽刺想必也都来源于真实经历。

片尾放的片场花絮也是很有情怀了，看得出导演拍得开心，演员演得开心，观众看得开心，非常简单的一部爆米花电影。

只是感觉对片场的刻画有些过于儿戏了，拍电影真有这么好玩吗，几百万的布景道具啥的都是说炸就炸的吗…另外，这其实是一部爱情片，甚至可以算是date movie，不得不承认bro是有点先天爱情片男主圣体的，跟Notebook的瑞秋，La La Land的石头姐，2049的安娜都十分有cp感。

这部和艾米莉布朗特的化学反应也非常不错，很可爱的一对（芭本海默厨狂喜）。

bro这次当然又贡献了许多“天啊这根本就是我”的片段。

如，更多I drive（我驱动），更多独自emo，甚至还有I fly...（helicopter）…最致敬牢大的一集[捂脸][捂脸][捂脸]。

相信资源流出后这些片段会在抽象互联网空间大放异彩7.2/10 挺好的电影，看的时候是不需要什么脑子的，尤其是在刚考完经济大题后起到了很好的chill out 效果。

明年奥斯卡听说要加一项最佳特技奖，这片子也算预热了。

2024年《福布斯》公布的2023年度演员收入榜单中，瑞恩•高斯林以4300万美元位居第四，仅次于汤姆•克鲁斯，并将马特•达蒙、莱昂纳多和丹泽尔•华盛顿等老牌巨星甩在身后。

能有如此出色表现，高斯林仰仗的是去年由他出演的喜剧电影《芭比》。

这部由华纳兄弟制作发行，制作成本高达1.45亿美元的《芭比》，全球票房高达14.5亿美元，真的是赚爆了。

其实就在《芭比》大幅吸金的同时，另一家影视巨头环球也在筹备一部大制作，并且主演也是高斯林。

环球筹备的这部大制作就是成为今年电影市场热点话题的《特技狂人》。

《特技狂人》由著名导演大卫•雷奇执导，环球能够邀请他来做导演，想必也是看在他曾经的《疾速追杀》、《死侍》和《速度与激情:特别行动》在商业上的出色表现。

为了给高斯林做好配合，片方还请来艾米莉•布朗特来做女主，通盘来看这部影片是冲着爆款方向去的。

那么这部影片的实际表现怎么样呢？

该片于5月3日登陆北美院线，上映首周即便是声势浩大拿下周冠军，但也仅有2850万美元的票房，远远低于预期。

就影片故事而言其实很简单，高斯林出演的特技演员柯尔特本是业内的顶流人物，因一次意外让他出圈，当他被邀请再次出境的时候，他发现自己的所有遭遇都是因为一个阴谋。

忘了说一点，大卫•雷奇能够接到这个片子，还有一个重要原因，那就是他也是特技演员出身，很多段落部分处理起来，他更有发言权。

另外影片还邀请了华裔孙诺担任动作指导，所以片中可以看到成龙和李连杰经典动作的身影，当然更多的还是成龙的身影。

像是片中高斯林呈现给我们的跳楼台、扒汽车和直升机等动作段落，看起来是很富有惊险刺激感的，但会发现这都是成龙几十年前玩剩下的，相比较而言该片创新不足，更多的是模仿和致敬。

超过2个小时的片长，虽然是集惊险动作、插科打诨的幽默和戏剧化的爱情于一体，但整体的效果拖沓冗长，让人昏昏欲睡。

由于北美票房不尽如人意，所以我国成为救命稻草，不料该片5月17日登陆我国院线后，反响极其一般，共计收获不足900万票房，可谓是惨烈至极。

而全球1.58亿美元的票房，更是宣告该片扑街成定局。

看过一个非官方的信息，说是现在的电影90%的可能会亏损，如果一旦票房飘红，就会大赚一笔，很有些押宝的意味。

在《特技狂人》这部电影中，高斯林不仅是主演，同时也是投资人之一，兴许是《芭比》带给他的勇气，来参与这么一部大制作，遗憾的是电影市场的诸多不确定性和电影本身的内核实力不足，让他受到了惨烈的教训。

【END】

今年扑了几部职业剧了《特技狂人》电影日记_哔哩哔哩_bilibili 1. 背后的文艺色彩与市场之谜纵观全局，《特技狂人》这部影片，我深感其文艺气息浓厚。

尽管它拥有商业大片的华丽外表，但我认为它与《银河写手》有着异曲同工之妙，同属职业题材，专注于展现某一领域的专业技能，并融入了大量情怀与致敬元素。

对于我这个常年沉浸在电影幕后世界，甚至小时候曾热衷于录制《第十放映室》中《黑客帝国》哲学影评的孩子来说，观看此片仿佛是一次珍贵的收获。

电影中的每一幕都仿佛在向经典致敬，它并非仅仅追求让观众信以为真，而是充满了深意。

由此，我坚信，《特技狂人》本质上是一部极具文艺色彩的影片。

然而，据我了解，这部影片在商业市场的表现并未如预期般火热，或许它并没有让寻求爆米花娱乐的观众完全满足。

这不禁让我反思，一部电影是否必须满足所有观众的口味，特别是那些期待轻松娱乐的观众？

这确实是一个值得探讨的问题。

今天是2024年5月25日，星期六。

在我的电影日记中，我选择了《特技狂人》这部影片作为记录对象。

事实上，我是在上周六去看的这部电影，首映日凌晨我就已对它满怀期待。

我选择在首映后一周再记录，是因为我希望能够更深入地思考和评价这部影片。

然而，这周的生活忙碌且充实，导致我无暇回顾和整理观影感受。

直至今天早上，在录制另一部电影日记时，我突然想起还未完成的《特技狂人》的日记。

考虑到这部电影仍在公映中，且值得向更多人推荐，我决定立即补上这篇日记。

今天北京虽然下雨，但遛弯时天气格外宜人，使我在这个宁静的时刻得以分享关于这部影片的一些感悟和见解。

2. 不够真实的动作片？

首先，关于我在开场白中提到的疑问，这部电影的外观实际上更接近文艺片。

它采用了一种相对文艺的视角来叙述故事，主角在其中历经了种种危险与挑战，这些情节线索如同牵引观众前行的绳索。

然而，这种叙事方式并未给观众带来强烈的代入感，让人误以为是在观看一部情景喜剧。

与《John Wick》系列（国语版《疾速追杀》）相比，后者通过一系列惊心动魄的打斗场面，营造了一种持续的危机感，让观众感受到真实而强烈的紧张刺激。

但《特技狂人》并非走这样的路线，它有着自己独特的表达方式。

在不剧透的前提下分享可说的内容，我认为这部电影并不缺乏精彩的动作场面。

整部电影的节奏和时间把控得恰到好处，在关键时刻总能出现紧张刺激的节奏戏份。

这些动作戏份不仅服务于故事情节的推进，还让人回想起港片动作片的经典元素，如《周处除三害》和《九龙城寨之围城》中的那种特殊节奏。

这部电影同样具有这样的串联，但并不会给观众带来过于逼真的压力和真实感。

至于为什么选择这种呈现方式，我并未深入研究，但个人非常喜欢这种处理方式。

因为即便是那些标榜真实、无替身等口号的电影，也往往通过镜头语言来营造一种效果，而非真正的现实。

3. 职业特色与观众共鸣之难题对于熟悉摄影的观众来说，镜头语言的影响力不言而喻。

比如我拍视频的此刻，一个转向湖边的镜头可能会带给人一种中国风的感觉；而镜头角度的高低则会影响观众对人物形象的感知。

摄影本身就是一种加工和呈现，它无法完全还原现实。

而电影中的那些强调真实、疼痛感的营销方式，对我而言已不再具有吸引力。

如今，我更看重电影所传达的深层含义和隐喻，以及它是否值得我深思。

而《特技狂人》正是这样一部作品，它以一种文艺的方式探讨了动作替身或武术指导这一职业的心酸与挑战，并以此为主线串联起了一个感人的爱情故事。

相似地，电影《银河写手》也遵循着相似的理念。

该片聚焦于编剧职业，透过银幕让观众窥见编剧在工作和日常中的种种感受与问题。

这类带有职业特色的作品，不仅能让观众了解一个职业，还能感受到不同人群的生活方式，这种体验本身极为难得。

我曾看过一篇影评探讨为何《银河写手》未能像《年会不能停》那样引起全民热潮。

我赞同该观点，认为《银河写手》作为一部小众职业剧，其受众群体相对有限，而《年会不能停》则更广泛地描绘了城市中白领一族的生活，涉及范围更为广泛。

因此，《银河写手》在小众文艺片领域深受喜爱，但在院线市场却未能获得同等的经济回报。

这一现象与《特技狂人》所面临的挑战颇为相似。

在《特技狂人》中，导演以独特的视角展现了特技师这一职业，为我们呈现了一个非常有趣的角度。

鉴于导演本人长年从事副导演、武术指导等幕后工作，甚至亲自担任过替身，他对这一职业怀有深厚的情感和独特的理解，这也促使他将剧情与自身职业经验完美结合。

正如《银河写手》中对编剧职业的深入挖掘一样，本片也成功地将特技师的职业特点展现得淋漓尽致。

然而，当剧情过于专注于某一职业的细节时，观众可能会难以完全理解或产生共鸣。

作为一个长期关注电影幕后制作的人，我能够深刻理解并欣赏这些细节，但对于普通观众而言，他们可能更期待一种沉浸式的观影体验，而非单纯的职业展示。

4. 从说唱音乐新起看职业剧的困境因此，尽管我能够完全理解并欣赏《特技狂人》中的笑点，但对于那些期待在电影中寻求真实感、紧张感和压迫感的观众来说，这部电影可能难以满足他们的期望。

这也是职业剧在处理职业与剧情关系时常常面临的挑战。

如何在保持职业特色的同时，吸引更广泛的观众群体，成为职业剧创作者需要深入思考的问题。

对于职业剧来说，巧妙运用职业特点至关重要，但这往往伴随着对刻板印象的担忧。

以《特技狂人》中的高司令为例，当他准备拦停汽车时，他迅速靠墙并戴上防冲击牙套，这一动作瞬间揭示了他是要亲自进行特技表演的。

然而，对于不熟悉幕后工作的观众来说，这种职业习惯可能难以理解，需要等到实际表演后才能领会其中的幽默。

因此，职业剧中的职业病或职业习惯，对于不熟悉该职业的观众来说，往往难以直接产生共鸣，这可能导致剧情的不连贯感。

近期关于说唱音乐的讨论也反映了类似的问题。

最初，押韵、双押、跳押等技巧为观众带来了新奇感，但随着这些元素被过度强调，甚至成为行业内的标准，观众开始感到尴尬。

这些元素虽非衡量说唱音乐优劣的绝对标准，但在普及给大众时，必须找到能让行外人也能理解的内容，以确保信息的有效传达，所以也曾经发挥了一定的功能。

对于职业剧的未来发展方向，我尚无确切的答案。

但我认为，职业剧作为拓宽观众知识视野的重要途径，其存在是必要的。

通过《特技狂人》这样的作品，我深入了解了特技行业的艰辛与故事，也重温了儿时对于影视行业的梦想。

尽管我未能涉足这一行业，但这样的作品依然让我深受感动。

这就是我对于电影《特技狂人》的观影日记。

非常好莱坞，非常环球风格的轻喜剧动作特效爽片。

不过剧本是ai写的吧。

简单谈谈观感。

影片前四十分钟，基本属于三流偏下水准，细节内容上确实为后面的剧情做了铺垫，但是枯燥乏味，对话冗长，信息零碎，让人看后莫名其妙，一头雾水。

其实其实完全可以缩减到15-20分钟，交代清楚并不难。

影片从62分开始，紧凑度，剧情节奏，观赏性开始进入正轨，此前昏昏欲睡的我都开始睁眼看了。

后半段的精彩部分确实不少。

不过中间依然穿插着拖慢节奏的无聊部分，让兴奋点不能持续。

总是精彩一会，无聊一会的往复交替。

最后决战很精彩，就是打的太久了。

我觉得之所以拍成如此，是不是因为预算太充裕了，导演应该是按照拍星战的规模申请的预算吧。

结果星战只是背景，实际上拍了个喜剧片。

结尾各路豪杰大客串，导演编剧非常清楚观众的兴奋点在哪里，想看啥都安排全，彩蛋都有。

是一部很标准的商业片。

情侣约会，放松心情，配这爆米花和可乐，非常下饭，挺享受的。

The fall guy 是和双关语，直译下落者。

引申义是替罪羊，背锅侠这类的。

影片为了让悬念不过早暴露。

特意在开场安排了下落的情节，让观众误以为就是字面上的意思。

中后期才知道原来是个梗。

算是个小玩笑。

这片子充满了预算的味道，确实不差钱，场面可以，发力挺猛，能不能赚回来，就看大家了。

值得推荐。

编剧首先没啥问题，题材也新颖，看的时候就想，这导演真是吃透了好莱坞片场模式，也吃透了电影特技模式和流程了，后来一看，原来就是特技人出身。

难怪。

高司令的身材管理是真不错啊，早年电影里他可瘦弱了，包括007克雷格，超人亨利卡维尔也是，早年别的电影里都瘦，都是后来慢慢吃慢慢练上去的。

好久没见如此光彩照人的艾米丽布朗了。

上几部看她主演电影，比如不许出声那啥来着，都灰头土脸的逃难。

又演母亲。

早年命运规划局和阿汤哥那啥来着，里面都很明艳。

这部里也看出变了，女性老年后，有的会嘴唇瘪下去，尤其上唇，她在这片里好几个片段有点儿显这样。

但愿以后别这样变老变丑下去。

片子还是有点搞，尤其高司令化装进她房车里，那一通狂输出，大爆发，简直是动作指导，而不是一名导演。

在唱卡拉OK那一段，音画配合剪辑的不错，感觉像是MV导演出身的，而不是特技指导出身的人在拍。

又见那个瞬息全宇宙里的胖妞，恶。

特技人非常不容易，困难，危险，受伤，致死致残都会有。

脏累。

但是里面太多梗了，很不错。

第一次听说“高司令”这个名字，还是在电影《爱乐之城》之后，奇怪为啥要给一个演员起这样的外号，结果一看男主演叫“瑞恩·高斯林”，顿觉的还是还是中国观众会玩谐音梗。

爱乐之城 (2016)8.42016 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 达米恩·查泽雷 / 瑞恩·高斯林 艾玛·斯通不得不说，高司令的深情人设就是从这部电影开始的在欧美一众男演员中，高司令的长相不算是那种沧桑厚重有故事感的，其实看他不留胡须的样子，特别奶油小生。

这会儿是青春偶像模样，妥妥一小奶狗为了掩盖这一特点，他像许多想显得成熟稳重的男星（例如 克里斯托弗·马库斯、瑞安·雷诺兹）一样，留起了精致却不显邋遢，成熟但没有沧桑的胡须。

蓝色的眼睛显得特别迷人，深情人设那味儿特足其实《爱乐之城》里的高斯林身材管理还没有那么严格，不胖但是也没那么壮硕，毕竟那会儿还年轻，演绎的又是一个具有艺术气质的青年，加上他那会儿还要唱跳，所以当时只觉得他是个翩翩公子哥。

可随着《芭比》的上映，我感觉高斯林在“谐星”的这条路上越走越坚定了，逐渐有当年瑞安·雷诺兹 的风范。

不过小贱贱走的是痞帅路线，而高司令在搞笑之余，仍旧有种“他好乖好深情”的感觉，尤其是他因为感情不顺默默哭泣的样子，让人忍不住升起了“宝宝乖，宝宝别哭”的心疼感。

就连我从不想恋爱的姐妹，都生出了“此男只应天上有，人间难得几回闻”的感慨，顿时只想谈恋爱。

但臂围诚不欺我，粗了这么多本来以为这部电影排片那么少，抱着“估计是个烂片”的心理走进了电影院，结果没想到出奇地好看，尤其是对于我这种热爱欧美电影的影迷，80%的梗我都能产生共鸣。

无论是那些熟悉的台词，还是电影里那些熟悉的装造，都让我跟朋友一次次地大笑出声。

第一次包场看电影，相当不习惯下午场就是好，不仅能畅所欲言，还能随时跟着电影的节奏嬉笑怒骂。

除了体脂率低到腹肌清晰可见的高司令和亚伦·泰勒-约翰逊 ，电影里kuku能打的艾米莉·布朗特（女主）、汉娜·沃丁厄姆（女制片人）、温斯顿·杜克（动作指导），都让人印象深刻，加上特效组的热血配合，整部片子看得我是紧张刺激+热血沸腾。

不仅如此，出乎意料的情节（猜了两次都没蒙对），精彩纷呈的反转，都是本片的一大亮点。

就连电影结束后的实拍记录，也又一次让我跟姐妹感慨好莱坞不愧是世界电影工厂，整个流水线太井井有条了，分工也太明确且井然有序了。

最主要，这些特技演员也的确让人心生敬佩，就连主演的替身都请了五人，可见动作难度之大。

最后，再说一下电影的主线，也就是男女主旧情复燃的情节。

不得不说，演技之自然，过渡之巧妙，让人完全沉浸其中不可自拔。

我看过的第1555部电影，《特技狂人》我给7.8分。

充满了太多对特技演员的致敬元素！

动作替身演员出身的导演大卫·雷奇，通过这部《特技狂人》，为观众展现了那些在电影事业中出生入死，却又不为普通观众所知的特技人。

瑞恩·高斯林继《亡命驾驶》后，再次塑造的特技人角色，依旧是有血有肉的真男人形象！

片场无所不能的外表下，其实有着丰富的内心情感。

艾米莉·布朗特的表演没有问题，但和高司令的搭档缺少化学反应。

期待亚伦·泰勒-约翰逊出演下任邦德的消息能尽快官宣！