宁瀛三部曲之一,片中皇城根儿就一大工地,换来今日繁华。
恰逢拍摄那会儿为记事后去北京的时间点,所以有代入感。
配乐、舞美皆具时代背景,片子质感强于故事,各路大咖镜头乱入及名曲植入为一大特色,现在看讨巧成分多于当时前卫。
左百韬极具风韵美,余皑磊比较有味儿,期待一下明天男主有份出演的新片。
我喜欢这类影片,如<小武>里,小武在车站闲逛的那一幕.和这部电影里德子开车拉了一天黑社会,没要到车钱,反而被打一顿,在众人的围观下开车离去的那一幕.http://movie.douban.com/photos/photo/478228932/这些都那么的真实, 时时刻刻由不同的人, 在不同的地点, 演出着类似的情节. 当然这样不是只有我国才有的事情, 比如<海扁王>里也有同样的一幕:http://movie.douban.com/photos/photo/449571770/#next_photo向老美学习, 每个人都应该站出来做自己心中的英雄.
宁瀛《北京三部曲》的第三部,也是先看的一部,力道很足,原汁原味的京腔,听得我是笑不拢嘴。
全片无论是背景还是角色,丝毫没有表演痕迹,看着片头的三个名字“韩三平、王中军、王中磊”,很难想象,他们也要有如此原色的一面。
片子应该是99年的,片头的广播里面提到了轮子功,里面的公安还没有换铁灰制服,99年的北京那时候感觉还是蛮前卫的了,现在看起来,仿佛远远不止相隔12年这么短的距离,北京变化太快了,灵魂的行走根本跟不上这个速度。
内心只有焦虑,人要么居高临下俯视周边P民,要么堕落,要么愤怒。
夏日暖洋洋?
这种暖都是煎熬煎出来的,而且还是地沟油。
冯德是一名老北京桑塔纳出租车司机,另一个身份是都市猎艳者。
冯德和林芳的离婚,让其了解在林芳的心目中,自己甚或还不如开夏利的出租车司机,影片全景式的镜头,扫射着工业楼房和建筑物,制造着寥廓深远而又不能承受生命之轻的凄清氛围。
之后冯德遇见了小雪,小雪的火爆脾气使他们二人渐次疏远。
作为颇有手段的猎艳者他攀谈了大学教授的女儿苗苗。
对其风度气质的着迷使得冯德又遁入了迷惘和波澜,一系列组合式镜头的运用,故意的不连贯形成一种镜头省略的蒙太奇效果,对时空进行分解和组合,合成一种独特的艺术思维方式,光怪陆离的画面效应。
“有钱你说话也不能像个流氓啊……我就看不惯你个流氓样……”阶级偏见和咄咄逼人的鄙视让冯德遭遇情殇和婚变之后又被打入了地狱般的牢笼,苗苗最终将乡下妹子郭顺介绍给了冯德,冯德至今方才清醒原来在苗苗心目中,自己就是一介不入流的社会底层人物。
原来的贵族心态被强迫异化,秋风秋雨愁煞人,阶级的洗牌遭遇的是精神的放逐。
失望和揪心戕害着冯德被异化了的自尊心,当他的车被黑社会包下,还因为黑社会拒付车费被暴打一顿的境遇,冯德把心一横,在更为弱势的农村父子没有金钱付车费的时候,强迫农村父子脱下衣衫,说明了冯德对于新生等级制文明规则的顺从和适应,他的欺压与阶级斗争为纲的纲常思想相互呼应,作为城市的陌路者便可以凌驾于更加困苦的弱势者之上。
连绵的憧憧黑影与霓虹璀璨的强烈对照,高楼的坐标意味着对于理想世界的希冀和苛苦的盼望,这部电影中频频可以看到意大利新写实主义的风格和光华。
宁瀛的我爱北京三部曲尾声,作为生长于这座城中的人,或许感受会更为切肤……电影围绕着城市与人、阶级变迁所展开,在日新月异的都市变迁中,背景是资本与文化的全球化以及信息科技几何化爆炸,最终的结果是,城中大部分人被放逐和遗弃,人们上升渠道几乎禁闭……电影以婚纱照首尾呼应,最开始观看得恍惚和戏谑,最终是懵懂和悲恸,就像结尾女乘客的问句,这部电影讲述的是失恋,然而不光人与人,还有人与城,人们被这座冰冷的城市所抛弃,由此,电影名称也成为了反讽……宁瀛和香港的许鞍华有几分相似,她们都是女性导演且深受新浪潮的影响,现实主义是她们的诉求,更多的相同是,她们对生长的城市所产生的执拗的热爱,然而城市却将她们的爱抛弃,她们的电影都有些田野研究的feel,比如这部夏日,电影描述的核心是出租车司机,曾经的的哥,到现在我们将之还原称谓为出租车司机,这也是一种身份的迷失,而电影是关于他们的描述,城市的发展,除了大兴土木外,是都市景观的迁移后人们的迷失,这座天天跑路的城市,在一个的哥心中已经渐次陌生……从他对女人的掌控,到被女人摆布,这是一种迷失的先兆,更多地是,阶级的再确认,伴随着的哥曾经的下海行为,高收入和拥有出租车是他们傲视大众的资本,然而随着经济发展,私家车的普及,出租车司机回归或者说堕落回了社会底层,这种体认和落差是人要面对的阶级定位,由此,出租车司机的北京户口和工作属性都已不再耀眼,他结婚的对象始终是外来务工人员,而本地告知女性只不过一瞥的玩伴,而身份的体认也是这位玩伴给他介绍的女性,一个外来打工女所界定的……一部田野研究,从最初的忙碌但多金,到最后只剩下忙碌,出租车司机的辛酸也在其中,被打款耍被殴打后,再面临上车没钱的外来乘客,他选择了泄愤,有别于此前的仗义,因为他已经接受了新的游戏规则,那就是弱肉强食下,悲悯心的藏匿……最初去歌舞厅的猎艳,到最后去西餐厅的光怪陆离,出租车司机再也没有口实吹水自己的见世面,而其中同样出现的一位女性,告诉我们,在这样的环境下,似乎婚姻成了转变阶级状态的唯一手腕,而出租车司机不抱幻想,之后是回归开幕的婚纱照,他选择了外来务工人员,他确定了自己的阶级身份,他被这座城市遗弃,就像影片视点的切换,整部影片是梳理的第三人称,因为出租车司机不具备驾驭自己生活的睿智,而剧中镜头从路两边的建筑或者工地变成了后视镜般,城市的倒退,意味着司机依然被城市抛却,整个城市俨然成了大工地,这在民工围车一场有强化效应,而此后的天坛晨练,真实却不无怪异,电影给我们的感觉是如此熟悉又如此陌生,电影中不忘自反,在西餐厅讨论电影的环节,宁瀛对自己的事业做了自嘲,三部曲是如此具有研究价值,但是市场价值却近乎乌有,此外,阙如的是,三部曲后不知她所向何处,一如城市将司机放逐,电影也将这位导演遗弃……
严重同意管艺同学的看法。
确实不错。
否则不可能吸引我坚持到凌晨三点把它看完(当然这样题材的电影,电影频道只能把它放在这个时间)。
吸引我的是这部电影的质感而非故事,严格地说,这部电影没有一个完整的故事,结构也是散点的。
这样的结构方式让电影从德子清晨在公园(疑似天坛)闲逛开始,节奏显得拖沓,直到重新回到婚纱摄影的情节,影片才又恢复了开始的那股青春味道,尤其是配上姜昕的《夜》。
北大教授戴锦华的《电影理论与批评》书中最后一章,写的就是这部电影。
作者以文化研究的角度来评论电影,将社会的经济政治的结构的参数纳入了电影的细评。
上个世纪90年代,出租车司机德子每天开着高于同行的大众汽车懒洋洋地穿行于日新月异的北京城,在城市深林中追寻自己的奇遇。
这个夏天德子经历了老婆红杏出墙,情人玩弄抛弃,女友自杀,道上兄弟出卖殴打一系列变故后,发现昔日熟悉的北京城变样,自己迷失了方向。
最后,悲哀地成熟,与农村来的打工妹结婚了。
再次开着出租奔命不断变化的城市之中,只是这次再也没有往日的骄傲了。
戴书,认为从文化研究角度来看,这部电影通过一个小人物得一个夏天的遭遇,折射出90年代中国社会经济,社会结构的变迁。
《夏日暖洋洋》2018.4.11 晴 观于电影资料馆 97min
这是宁瀛的“北京三部曲”中继《找乐》、《民警故事》的《夏日暖洋洋》,影片从一开始,摇晃的字幕就伴随着焦躁不安的背景乐、汽车的鸣笛声,随之而来进入一组十字路口拥堵的俯视镜头,展示着北京这个硕大城市下笼罩着的那一股忙碌、焦躁、不安的情绪,无论哪里,哪个角落,都是拥堵、匆忙且慌张 。
主人公德子是一个老北京出租车司机,他骄傲,他自大,他爱吹牛逼,因为在那个时代,的哥就是如今的土豪,出租车开在路上,他就是自己心中的老大,世界的霸主。
影片中德子经历了四段感情:河南妻子、东北小雪,文化人赵园,农村姑娘郭顺,通过四段恋情他的傲气也被消磨的荡然无存,只好向现实妥协。
在河南妻子、东北小雪两段感情后,本以为又遇到了真爱赵园,燃起了德子对爱情的希望的火苗,然而赵园根本没把他当回事,还给他介绍了农村姑娘郭顺做老婆,原来在赵园心里,德子就是她一夜情的玩具,他的地位跟一个农村打工妹别无二致。
德子的车被黑社会包下,傻了吧唧的帮人家忙活一天后不仅一分钱没有赚到,还挨了一顿暴揍,他在车中流着泪骂人,他难以接受这份变化,他再也不是那个高高在上、被人敬仰的“的哥”,他委屈、他愤怒、他也怂,他想要发泄,他于是对那个比他贫穷的农民父子施暴,想在他们面前找回那岌岌可危的、并不“正经”的“自尊”,那时,他心中的那份老北京情怀已经被被现实无情的摧毁、彻底的分裂,在随后的日子里,他也像大多数人一样变成了麻木不仁的“社会人”,习惯向社会低头,向世界妥协,按照社会的规则活着。
同样的酒吧,不同的时代,德子的主观视角也变了,以前平稳的镜头运动变成了最后的晃动不安。
最后,在我看来相当讽刺,一个失恋的女孩在后座唱着《爱的代价》,流着泪问德子:“师傅,你知道失恋的滋味吗?
”德子面无表情,默不作声。
德子已然不再相信爱情,随后,德子“顺理成章”地和郭顺结婚,在结婚照上露出一次次尴尬、虚假的微笑……90年代,在北京这个政治、经济、外交发展加速的时代,社会等级分工越来越明确,外来人口成为了时代宠儿,而以北京“的哥”为代表的“旧人”却沦为到社会的底层。
城市仿佛变得越来越陌生,人们也越来越焦虑,陷入了极度的精神危机。
世风日下,自求多福也许是最好的安排。
出租司机德子同林芳去办离婚手续时,心里真有点后悔。
等他眼睁睁地看着林芳居然跟自己的邻居,他旧日的一个哥们儿跑了,心里才回过味来。
现在与德子同居的女友小雪在新疆餐厅当服务员。
小雪脾气大,而且爱吃醋,每天能找到各种原因和德子大吵大闹。
德子在街上拉活儿,碰上了漂亮时尚的大学图书馆馆员赵园。
赵园是大学教授的女儿,自己又是大学毕业,自然成了德子捕捉的对象。
德子喜欢赵园的性格,赵园对德子也好奇。
赵园让德子从后窗跳进自己的房间,俩人一起度过了快乐的一夜。
一天,赵园给德子介绍女友,河南来的打工妹郭顺,德子才明白,赵园压根儿没把自己放在眼里。
大雨中,赵园转身离去,消失在德子模糊的视线里。
德子开始对女朋友的事感到麻木了,每天只顾在马路上拼命拉活儿疯狂挣钱。
期间,被霸道的牛哥一伙人愚弄、殴打;也曾遇到坐车给不起钱的农民。
苦闷的德子在浴室同自己的司机伙伴饮酒消愁,却出乎意料接到小雪出事的消息。
小雪是摔碎了啤酒瓶子,用碎玻璃割断自己的动脉自杀的。
德子知道,小雪曾经被人强奸过,那是小雪永不忘怀的恐惧和仇恨。
一个电台女主持人因为要用车,拉他参加马克西姆餐厅的晚会。
晚会上,德子感受到了不同人群间的漠视和格格不入。
德子无聊的喝起闷酒,被餐厅服务员拖出餐厅。
一个醉酒的女孩儿朝德子的出租车走来,她问德子:“师傅,走吗?
” 女孩上车后就没闲着,一会儿问德子还有什么好玩的地方,一会儿又要听音乐。
出租车穿过一片巨大的工地,德子觉得整个城市令他晕眩。
德子开到半路,突然停车呕吐。
女孩却听着收音机里的歌声翩翩起舞。
望着无忧无虑的女孩,德子流下了眼泪。
德子同河南打工妹郭顺结婚了。
他仍旧每日在街上奔波,接送着各式各样的乘客,仍然有无数女孩上下他的出租车,但是德子已经麻木了。
一天,一个失恋的女孩上了车,痛哭之后问德子:“师傅,你失过恋吗?
”德子突然又思绪万千。
德子的车在继续奔驰,整个城市好像正在离他远去。
作为宁瀛导演“北京三部曲”的终篇,由隆冬挪到盛夏,从“北京的父辈”走向“北京的儿子们”,《夏日暖洋洋》给我留下很深的印象。
这次重看有个特别的感受,影片对于生活内容的敏锐观察,后半程如此强烈的失控状态,那份单纯、直接、彻底的情绪释放,都能让我想起另一部叫做《大象席地而坐》的电影。
继而发现,影片结尾处的那首《夜》,也被娄烨收进了新作《风中有朵雨做的云》。
几部电影都有相同的表达欲望和魔幻色彩,影像生猛,河出伏流。
《夏日暖洋洋》是一部符号性很强的现实主义作品,全片充斥着情绪化的碎片,纪录式的镜头,大胆跳切,失序情节。
电影第一个镜头就是东大桥拥挤路口的俯瞰,这个可与《民警故事》开篇的长镜头相对,后者是强劲体制的拔地而起,这里则是环境之下,个体情感的冲撞和迷离。
随之而来的,是城市发展背后的全盘焦虑。
谈起这份焦虑,话题脱离不开,是钱。
为钱焦虑,因钱而失去,求索精神、追逐浪漫,经历绝望,悲剧,情感的伤痛。
最后,连痛苦的感受也会消失,让生活得以继续的,还是麻木而努力的工作,是去挣钱,去争取地位。
上世纪末的北京,做个出租车司机已经足够风光。
二十来岁正当年的小伙子,令人羡慕的铁饭碗,一辆好车,北京户口,断断续续交往的姑娘……这就是一种摆在明面的身份象征。
影片主角德子跟几个女孩的纠结故事,根本上就是徘徊在“瞧得起”,与“瞧不起”之间的情感博弈,是德子为自己寻找“身价”定位时候的一种丈量——尽管这样的形容有些残酷。
世纪交替,工地破烂,征婚交友,洋人洋酒,不幸的恋爱,发展中的城市。
作为城市夜晚的巡逻者,出租车司机看到的是永远都在敲敲打打,修修补补,脏兮兮,亂哄哄的都市图景。
也看到高楼四起,歌舞升平,霓虹灯光和光照不进的黑色辖区。
平凡正如德子,经历了失败的婚姻,短暂的爱情,社会的否定,他看到的除了反光镜上面客人众生相,还有自己生活中的乱七八糟、种种不堪。
这个时候的北京,全都吊着一口气儿,喘不上来,咽不下去,哽咽在喉,流出来的却是浸透衣衫的汗渍,而非眼泪那么简单。
而不管你混的如何,这座城市依旧是一天一个样。
电影表面上,是讲德子在爱情中受到伤害,在社会中遭遇不顺,因而他选择不再相信,选择麻木式的自我流放。
事实上,影片更多在表现德子几次失掉爱情之后的不甘。
这份不甘又被放大,拿来与整座城市的情绪起伏做对比。
他所遭遇的,不是恋爱带来的伤害,而是在每一段若有若无的情感触碰中,内心里被逐渐放大的感知困惑。
那些犹豫、怀疑和自尊之上的卑微,其实都是他个人与社会变迁的一场暗中对抗。
对待这个社会突然增生的阶级立场和贫富跨步,德子原先自信,继而不满,随后才是不得不去融入。
他在不同的场合和与不同姑娘的交往过程中,不断地肯定自己、否定自己,欺凌、被欺凌。
怜悯不足,愤恨有余。
被打了,却不忍打别人,因为他没有那么狠,他做不到。
尽管在众人面前,自己的尊严已是那么地渺小,那么不堪一击。
这个时代走得太快了。
观念还没来得及改变,往日的痕迹就一点儿也抓不住了。
同样,随时代而来的东西太多,物质生活的改善,迅速地更像是一场突然袭击。
这座城市,再也包裹不住柔软的内心。
德子是有理想的人,也是随波逐流的人,脆弱的人。
面对新鲜的、变化当中的都市生活,不愿舍去的旧日情感,不能承受的幻想破灭……内心苦闷,无以言说。
孤独才是这座城市的终极魅力。
写到这里,我想起本片的英文名:I Love Beijing。
“I Love Beijing”,是带有那么一些戏谑意味的吧。
就像一部分的爱情故事,总有人反反复复受到伤害,却还是义无反顾的爱着。
对北京当地出租车司机、东北服务员、河南打工妹、知识分子二代、叛逆小蜜的刻画特别脸谱化,现在看会显得比较虚假。只拍符号,不拍人,有点经不起时间考验。
不自省小人物的悲哀欢乐。其实你也是。
后三分之一放弃了故事,变成了世纪之交的帝都风情画。出租车司机也得猛踩油门,否则曾经的金钱梦必然破灭。影片以东大桥五岔路口的车水马龙开始,彼时的望京新城还像个大工地,脚手架森林方兴未艾。德子遇上6个姑娘,前后视角均都有反差不同。流行曲是不错的情怀标签,但也阻碍了情感的深化。
情侣分手场面段落合集。(离婚办事处那些千方百计阻拦别人离婚的工作人员实在太可恶了
言之有物。
这种电影风格实在是不合我胃口,后段的空镜也太多了,看着让人不耐烦,想把进度条往后拉。
社会新闻剪剪贴贴,流行歌曲拼拼凑凑。平庸透了,真没劲!
北京三部曲第三部 时间离现在最近 作为从小在北京长大的人理应感到最为亲切 观影前报的期待也最大 影片直到离婚前都很正常 也有前两部曲的味儿 离婚后直接给我看懵 满脑子都是:这tm也能叫电影??? 真是莫名其妙 真都不知道这算是个什么东西 说实话我感觉宁瀛可能大概就是这时期受了什么打击 然后就再也没能拍出过一部像样的电影
余恺磊完全应该换成潘粤明
中国版的《出租车司机》,故事线很散,人物也非常刻板化,可看性不高。
通过出租车司机的漫游,记录了城市发展与国人心态的变化。逐步将我带入往事,初来北京之时,一起练球的队友买了张王菲的新专辑推荐给我听。那时眼前京城犹如雾中风景,神秘、巨大、令人充满各种幻想和期待,如今早已淡然,甚至漠然只怪那童趣的心落满灰尘仿佛一杯不再清澈闪亮的水,了无意趣。
素材的范围好广,有种浮世绘的感觉。但也只停步于素材,故事的力度不够,情感共鸣与表意都不足。
《北京三部曲》看完了,意大利风格影响之深啊,完全不像北京电影制片厂出品的风格。
旧时逃课,一个人看包场.
那年代就爱这种调调,现在还有人像要拍这样的调调,可我得说,这种调调没几个能拍的好的,能有一个拍好了,也就可以了,就不用再寻思了。
“we all like very much peking duck&#34;
跟找乐和民警故事一点都不一样,要是不说还以为是年轻导演的电视电影呢……这三部里最没有北京味道的一部
她是想拍新旧交替的北京,没构思好,留下一堆时代残渣,没任何价值
我瞬间以为自己回到了曲阳路。
北京欢迎你,在太阳下分享呼吸,流动中的魅力,充满着朝气