指环王3：王者无敌

虽然年龄太小赶不上零几年的首映，但是最近由于疫情赶上了三部曲的重映，还可以在IMAX大屏上体验一番，真是应了老子说的：“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏”。

我和好朋友一起看的指环王三部电影，当最后黑塔崩塌，一切喧嚣归于平静时，身边还有朋友的陪伴，这真是十分幸福的事了。

4月18,4月24,5月15，一个月的时间，第四次的中途之旅结束了，每一次的观看都会有新的体会与发现，作为一个老托迷，感觉差不多到可以与大家分享感受的程度了，写一写自己的感受，让更多的人领略到那个神秘的中土世界。

第一章 世界观架构托尔金教授笔下的中土世界逻辑严谨，周密细致，最神奇的是，繁杂却自洽，丝毫不违和。

上至天神层级分明，分工清晰，下至花草虫鱼各有名称，分布考究。

在研读小说的过程中，你会惊奇地发现人物的活动路线和沿途地貌均与在托老绘制的的地图一一对应，这也让阅读的过程变得趣味横生。

托老构造的虚拟世界的细致程度让人叹为观止，小小的细节构成了巨大的真实，这也让读者更好沉浸于故事，也为电影的改编打下了坚实的基础。

彼得杰克逊拍摄电影时也秉承着营造真实氛围的原则，这也是电影成功的一大原因。

世界观的架构还蕴藏了很多思想。

精灵高贵傲慢，与世隔绝，矮人固执勇猛，贪婪暴躁，霍比特人可爱安逸，弱小勇敢，人类纵欲自私，勇敢正义，每一个族群都有其优劣之处，而且都由他们的环境特点所决定，各个种族生活的世界也像极了当今纷繁复杂的世界，可以看做当今世界的映射。

虽然战争直至今日仍没有断绝(以色列和巴勒斯坦)，但从托老撰写的故事中各族放下恩怨，齐心打败索伦，未来属于人类等可窥见托老还是对未来充满希望的，这对一个参加过一战的老兵来说实属不易。

而且更强调合作包容，人类命运共同体大概从那时就开始了，哈哈。

第二章 人物分析可能普遍都认为托尔金的神话中人物形象都趋于扁平化，不够细腻，关于这点我有些自己的理解。

首先，由于中土世界的庞大恢弘，个人的事迹就显得渺小了，这是史诗故事无法避免的，换句话说，不是因为人物刻画过少，而是想更加突出历史的沧桑感。

再者，人物的刻画需要细细品味，不是流于表面。

阿拉贡曾经是一个落魄的游侠，不愿承认自己的血统，对身份缺乏认同，但是通过刚铎之子波罗米尔之殇的触动，发出庄严承诺，并渐渐能体会希优顿王的无奈后撤，再到带领全联盟直面索伦，终成王者之器，中间的变化是很细致的。

还有Gimli和莱戈拉斯的友谊也是跨越种族恩怨的，令人为之动容。

Frodo在会议上的的毛遂自荐段落很让人感动，他有着坚定信念，有随着对世界的了解不断怀疑甚至会迷失自己，还有与咕噜的怜悯又憎恶的复杂情感，难道还是扁平吗？

还有Sam不离不弃的真挚友谊，忠诚可靠，是最强辅助，皮聘的好奇爱闯祸，梅里的机智勇敢，希优顿王的王者风范，深明大义，伊欧玟的勇敢执着，默默付出，法拉米尔的聪敏儒弱，悲情人生，波罗米尔震撼人心的自我救赎，不再赘述了，每一个角色都是那么经典，可爱。

第三，人物突出血统传承。

可能大家不愿接受血统的传承，可是遗传是不争的事实。

有些东西你无法改变，但是要学会接纳和提高，才能蜕变升级。

第四，人物太多，也不可能面面俱到。

抓住典型人物，典型性格的刻画更有效果。

第三章 情感内核指环王经久不衰的原因之一是其中朴素的价值观和情感。

正义终将战胜邪恶的道理不论是在黎明到来的圣盔谷还是硝烟弥漫的二战时期都成立，即使当黑夜笼罩，前路茫茫，也要奋力抵抗，只有放弃希望，才会真正失败。

人与精灵之间的爱情就更是难忘了，“宁愿只有一生一世，也不愿独自看尽沧海桑田”，爱情不仅仅是浪漫，还有彼此的支持与付出。

种族间的合作，人与人的信任，友谊的伟大，和平的向往，对自然的敬畏，这些亘古不变的情感只会被遗忘，但永远不会过时。

还有一大特点是对命运的探讨，有时无法摆脱宿命（可以理解为生活不可变和不可控因素），但可以换一个想法接受，鼓励自己继续向前，生活又是另一番风景。

第四章 电影特殊亮点配乐满分，合唱的使用把精灵的空灵，邪恶势力的庞大，宏伟的史诗感展现，Isengard的金属感音乐，夏尔的静谧美丽，洛汗的勇猛辽阔。

插曲和片尾曲都太经典了。

工匠精神——美术设计的精美细致，服道化。

剧本的把控，更加符合现代人的口味再次感谢所有参与制作的成员，感谢你们把指环王搬上荧幕，让我们开启一段难忘的旅程，也更加深入地了解西方的文化。

当昨天成为历史，当历史成为神话，个人命运与时代命运交织，普通的你也可成为历史的一部分，虽然渺小，但很重要。

看了8遍《魔戒》，大概只有三次是三部全看完的，总是想把《王者归来》省略过去。

不是它不好看，事实上它可能是最好看的一部。

总想忽略它是因为……它是结局，不仅是整个故事的结局。

当初在电影院里我就很诧异，怎么这电影结尾会这么长？

一般来说国王加冕百姓永享太平就应该完了，但是后面竟然还有十几二十分钟！

而那个结局，因为对整个故事一无所知，甚至没搞明白霍比特人为什么只有一半高，当然也就不明白Frodo坐船要到哪里去，他的同伴干吗哭那么厉害。

我只想着快点快点出字幕，从来没看三个多小时的电影，幸亏晚饭喝的松竹梅，要是喝啤酒就真有我们好看的了。

一直以为《魔戒》跟《哈利波特》是同类，是给小孩儿看的，所以头两部上映的时候根本没有想看的意思。

看第三部完全是歪打正着，我跟死党本来是想看《芳芳郁金香》来着，结果吃完饭到电影院门口一看，满眼都是《王者归来》，原订的《芳芳郁金香》早就让路了。

来都来了，看就看吧。

进去的时候还很郁闷，一是看不到法国大帅哥了，二是压根儿不知道《魔戒》是个什么东东，头两部都没看看个第三部算怎么回事啊？

那天晚上根本没来得及体会《魔戒》是怎样的经典，只来得及眼晕。

不用说那些丑陋的怪物、阴森森的幽灵让我直起鸡皮疙瘩，就那些好人们，光高矮大小各类人种就弄得我一头雾水，好在虽然法国大帅哥没看见，但是那漂亮的弓箭手也足以补偿了，只是镜头有点太少，我根本没注意到那银光闪闪的头发下边耳朵跟别人有什么不一样。

整个晚上有几个场景令我印象极为深刻，一是法拉米尔伴着皮平的哀歌悲壮地赴死，一是罗翰国的骑兵方阵以雷霆万均之势倾泻而下，再有就是阿拉贡那段激情豪迈的台词，“也许有一天，人类会失去勇气，也许有一天我们会众叛亲离，但不是今天。

今天，我们要战斗！

”大约就是那句久久回荡在耳边的台词，引我一步一步走进《魔戒》的世界。

第一遍完整地看三部曲时，仍然搞不懂精灵是怎么回事，霍比特人是哪里来的，从灰港出发的白船驶向哪里，甘道夫和萨茹曼是什么关系。

住院等手术的时候，白天没事跑去逛街，在一间小书店里看到了《魔戒》三部曲和《精灵宝钻》，一共四十块钱，肯定是盗版无疑，不过翻了翻质量还算可以，就买了下来，住院期间不歇脚地把它啃完了。

之后，再看DVD，感觉就完全不同了，似乎是看着自己十分熟悉的各色人等在过他们的生活，投入他们的战斗。

自己似乎也在其中，体味着他们的恐惧、鼓舞着他们的勇气。

那以后一遍又一遍地重温，总觉一种亲切油然而生，好象遇见了阔别多年的老朋友，相对而坐开怀畅饮，忆起旧日的激情岁月。

直到看碟的时候，我才真正被那个“多出来”的结局深深打动。

四个霍比特人衣锦还乡，再次围坐在绿龙酒店，周围的一切那样熟悉却又那样陌生，乡亲们的欢笑声一如往昔，而他们却默默地坐着，曾经无忧无虑地在这里唱歌跳舞，现在却没有一个人笑得出来。

整个三部曲，这个场景是唯一让我想哭的时刻。

我宁可重新去看《魔戒同盟》，因为即使是同样的霍比屯，同样的河流和田野，同样的世外桃源，它的色彩却已经变得那么不自然，有种几乎刻骨的陌生与疏离。

“在经历了那一切之后，你要怎样回到从前？

”发出如此感慨的不仅是弗罗多。

为了保卫家乡质朴宁静的生活，他们以鲜血和生命奋战到最后一刻，但是当一切都结束之后，他们却发现自己回不去了。

他们所经历的惨烈战争已经深刻地改变了他们，他们再也不是当初的自己。

我忽然能够深切地理解，为什么那么多战后归来的士兵会有心理疾病，因为他们回不去。

“在经历了那一切之后，你要怎样回到从前？

”无论我们多么努力地维护自己拥有的生活，它还是注定要改变，因为世界在变，我们自己也在变。

每当听到这句话，我都会感觉到某种绝望，因为知道什么是答案，知道等待弗罗多的是开往生命彼岸的白船。

有意无意地，我总是在回避这个结局。

精灵们终究离开了中土，Frodo最终也没能克服欲望，那无数大大小小的战争，几乎各个种族都搅了进来（中土上其他地方的战火，尤其在Ring被毁灭之后依然持续了很久，这些在电影里并没有体现出来）毁灭了无数生命，多少英雄战死、亲人生死离别。。。。

四个小矮人幸运的回到了他们为之努力的夏尔，却发现自己再也回不去了。

尤其是Frodo，护戒途中的伤痛、回忆、The Ring带给他的阴影，最终使得他没法享受平静的生活他其实是失败了，彻底的失败了，如果不是偶然或者命运，也许整个人类和精灵也都会跟他一起失败的。

联想托老的背景，我觉得这就是他对战争的看法，无论哪方获胜，战争是否最终中止了，人性最丑恶和脆弱的一面都已经暴露出来了，而且没有什么能让人看到希望，看到能战胜这种丑恶的。

所以也许最终精灵离开了中土大陆，代表曾经虚幻的永恒的美好已经永远逝去。

所以，这不是圣斗士星矢或者金庸奇侠传，比谁小宇宙强或者人品、武艺之类的。

Frodo的失败不是代表他个人甚至不是人类，只是一种丑恶的欲望最终胜利了。

在论坛上和人讨论的帖子//shy...

帕兰诺平原失守,刚铎统治者希优顿认为不应该放弃外围防守,因而不顾战争形势派小儿子法拉墨攻打已被魔多军团占领的沦陷区。

魔多军团已经在论陷区装备齐全,半兽人整装待发。

法拉墨的进攻无异于以卵击石,这是一场注定失败的攻击。

但由于法拉墨为了表现他对国家的忠诚,为了父亲改变对他的不屑态度,他还是义无反顾地选择了这场自杀式的战斗。

对于这场战争,彼得杰克逊并没有像表现其他同类战斗一样直接展现斗争场景,而是运用了行情的手法为这些勇士送行:法拉墨身着盗甲领着数量不多的士兵走向城门,悲伤的音乐也同时响起。

百姓都自发地站在道路两旁为将士们送行,人们眼神悲切,有的甚至失声痛哭,他们往地上扔鲜花,有的直接把鲜花献给将士们,他们以自己的方式表示对将士们的尊重与祝福。

等到城门打开,音乐变得庄重哀沉。

我们看不到将士们的表情,但能从不断向前奔跑的战马以及奔腾的马蹄声中感受到他们为了保卫家园慷慨赴死的决心和勇气。

我们也没有看到他们被杀的惨状,却能从数量明显多于自己的半兽人中,从半兽人射出的弓箭中体会到战争的惨烈。

彼得杰克逊还运用平行蒙太奇手法,不断切换着战争场面和宫殿内统治者希优顿吃葡萄的场面,葡萄汁残留在嘴边,犹如战争中牺牲的战士的鲜血,同时响起的是哈比人皮瑞格林杜克唱起的夏尔庄园的歌曲:“远离家园,奔向新世界;长路漫漫,冲破夜幕,重见光明;群星闪烁如白昼,薄雾绵绵,阴云蔽日,都将散去……”这首歌并没有歌颂,也没有抨击恶魔,而是表达了对希望与光明的希冀,但这种普世情怀此时与注定惨烈的战争交错在一起,使法拉墨以及将士们的死更加悲壮,浅浅的清唱却在人们心上扣上重重的一个印记。

这是一场3v1的战斗，参战的是出生地在冈多的人族、出生地在罗翰的人族和艾尔隆领导的暗夜精灵（丫的出生地在哪儿啊？

），对阵索隆指挥的兽族大军。

虽然是3v1，但由于精灵一方太弱，自始自终只派出了一个英雄（莱戈拉斯）和一队弓箭手，（丫一定是菜鸟！！！

）因此可以忽略不计。

战局初期，双方都忙于扩张，人族采用了首发大法（甘道夫），次发山丘（金霹），三发圣骑（阿拉贡）的战术，中规中矩。

而反观兽族，其英雄自始自终从未出现（索伦从未露面过），虽然他可以用其强大的邪恶光环鼓励兽人作战，并且拥有不俗的召唤技能，但是毕竟不能亲临战场，由此也注定了这是一场不公平的战争。

为了弥补英雄的缺阵，ORC一方不得不采取暴兵战术，使得在战局一开始时兵力就远远超过了人类联盟。

面对ORC强大的兵力，HUM不敢贸然反击，只好任由前沿阵地被不断占领，转而把重点放在了对英雄的培养上，以大法带着山丘和圣骑四处MF为主，（还有暗夜的英雄莱戈拉斯，不过在WAR3里还真找不到和它对应的英雄······如果忽略性别和坐骑，虎妞倒是比较贴切，都是使箭的）ORC则不断用飞龙和雇佣兵骚扰人族的MF，给HUM带来了较大困扰，尤其是在第一部结束时，由于遭到飞龙的骚扰，使大法在MF七级炎魔的过程中不慎被K.O，打回了祭坛。

人族的MF就此告一段落。

到了战局的第二阶段，兽族终于开始了大规模进攻，而人族由于前期忙于MF，放松了造兵和基地建设，导致兵力稀少，冈多的指挥官更是错误的将仅有的兵力集结于圣盔堡。

妄图以一役消灭兽人大军。

随后，第一次大战在圣盔堡爆发，ORC发动了人海战术，运用大量的步兵轮番冲击，其中更是夹杂了狼骑和双足飞龙这样的二级单位。

而反观HUM，仅有少量的步兵和民兵，虽然战前得到了NE盟友的支援，但是精灵只派出了一队初级兵——弓箭手。

仅凭着这么一点兵力，人类只好依靠升过三级石工术的城堡和人族一向引以为豪的建筑布局进行顽强抵抗。

为了打破僵局，ORC一方派出了投石车强拆人族建筑，面对升级后的投石车，人类部队几乎伤亡殆尽，只好将所有农民变成民兵负隅顽抗。

眼看主城即失陷，就在这千钧一发之际，HUM终于生产出了少量骑士，向ORC发动了反击。

与此同时，NE使用了Tower Rush，利用远古守护者一举拿下ORC分基，破坏了ORC的分基地兵营。

另外一家HUM罗翰国更是派出大军从侧面冲击ORC攻城部队，一瞬间战局发生了180°大逆转，ORC受到前后夹击，加上后院失火，不得不撤退。

第一次大战以人类联盟的胜利告终。

战争的第三阶段，为了完成销毁魔戒的任务，人族联盟在第一次大战刚结束，尚未恢复元气的情况下，集结残余兵力向兽族发动进攻，双方在佩兰诺平原展开大战，对比双方参战的部队，Hum一方仍然是步兵和骑士，而ORC则出动了包括步兵，狼骑，飞龙和科多兽（大象），大家都知道1v1的情况下，人族步兵遇见兽人步兵那就是一个菜，加上现在ORC兵力占优，战斗结果可想而知。

这一役充分显现了ORC一方优秀的战术和大局观：兽人步兵从数量和力量方面完克人族步兵，而科多和飞龙的空地协同，又给人族骑士造成了巨大的伤亡，缺少了远程兵种（火枪和小炮）和魔法部队（男巫女巫破法）的人族军队节节败退，只好依靠英雄的个人能力和良好的微操勉力支撑。

关键时刻，圣骑掏出了不知从哪个山沟里MF到的大堆亡灵卷轴，召唤出大批UD部队，UD部队使出了他们已失传多年的战术——骷髅海。

事实证明，在缺少魔法驱散手段的兽族面前，骷髅海这般的古老战术仍然是行之有效的，ORC大败，战局再次发生大逆转。

获胜的HUM乘胜追击，来到索伦老巢门口，然而HUM显然低估了ORC的实力，再次被兽族的优势兵力包围，随后再次遭到空地协同立体作战的ORC的屠杀。

然而我们的导演Peter Jackson老爷子说啦，邪恶的兽人是注定会失败滴！

于是接下来魔戒就被毁了，大地就塌陷了，而且是偏偏ORC脚下的大地就塌了，偏偏HUM脚下的大地就好好的。

于是ORC现在只剩下双足飞龙了，而HUM的空军——龙鹰也终于赶到了。

大法笑了，曾经令人族倍感头疼的双足飞龙在空中杀手龙鹰面前如同羔羊般任人宰割。

（谁让丫不能对空呢！

）魔眼倒了，不甘失败的索伦用了他的终极魔法——召唤火山。

（Orz，索伦是火焰领主吗？？

）不过最后我们的毁戒英雄弗罗多在被岩浆淹没之前被龙鹰救走了。

（呸！

丫算屁英雄，就丫的身材，也就算一地精！

）随着ORC一方打出了gg，这场惊心动魄的比赛终于结束了。

总结：通过这场对战，我们可以得出以下经验。

第一，在没有远程兵种和魔法部队的情况下，HUM部队完全不是ORC的对手。

HUM的肉搏兵种和ORC完全不是一个数量级的，即使是骑士这样的三级兵，在对阵兽人步兵时也仅有很有限的优势。

在本次战役中，人族自始自终没有出火枪，暗夜精灵也只出了一队弓箭手，远程力量极其不足，更要命的是人族没有出法师，使自己本来就血少的部队显得更加脆弱，不得不说是一大败笔。

第二，空军是一支极其重要的力量。

在本次战役中，ORC一方很好的贯彻了空军制胜这个理念，从初期起就不断利用飞龙骚扰人族基地，坚决三陪人族英雄MF，迫使大法被野怪打回祭坛，取得了良好的效果。

后期飞龙配合地面部队作战，不仅给对方部队造成伤亡，而且给对方心理造成了极大震撼（把人族步兵抓到半空中扔下去）使缺少空军的人族对其无可奈何。

一直到战争最后，人族才利用龙鹰夺回了制空权（早干什么去了！

）第三，英雄是部队的灵魂。

这是每个WC3er都知道的老话，通过这次对战，再次证明了这个颠扑不破的真理。

正如上面所说的，人族部队的兵种和单位协同极不科学，数量上更处于劣势，但最后为什么是HUM赢了？

因为HUM有英雄，ORC没英雄。

虽说HUM的英雄们对战时发挥的并不算好——大法没召过水元素（谅他甘道夫老儿也不会！

）也没用过暴风雪（这个他应该会吧？

），山丘没用过暴风锤（什么？

你说金霹拿的是两把斧子？

那他干嘛不使暴风战斧？？

），圣骑阿拉贡虽然经常充当肉盾（大约是学了无敌光环），但是没见他给谁补血，完全对不起他圣骑的“奶妈”称号。

但是·····但是，要知道，一个英雄那就是一面旗帜啊，英雄往部队前那么一站，摆个拉风的Pose，部队的士气那可是大大地，“榜样的力量是无穷滴”反观ORC一方，上文说了，唯一的大BOSS索伦躲在山沟里不出来，虽说精神控制很牛B，邪恶光环也很牛B，召唤技能很好用，但是不亲临战场，一切都是白瞎。

兽人自始自终都是依靠数量优势打闪电战，一旦人族来了援军，立刻士气崩坏一溃千里。

最后索伦一挂，连基地都塌了，剩下的部队更是作鸟兽散。

所以说，拍电影和打魔兽一样，要有英雄，有英雄，一定要有英雄。

没有英雄的部队打不了胜仗，没有英雄的电影赚不了票房。

最近在补魔戒的花絮，看得好嗨森，于是记一些印象比较深刻的片段，自留向兼安利w因为我粉开花苏V叔，所以可能会比较多一点他俩的部分><拍SAM婚礼时候那个吻戏场景，西恩的妻子有来探班，PJ就腹黑地吩咐所有人，如果问起来就说是一次拍成的，但实际上拍了十几次都拍不好。

V叔就把睡眼朦胧的比利拉过来，坐在场下充当婚礼观众，然后V叔一把把比利搂过来，亲上去了。

比利事后表示，从来没有任何男人或女人那样吻过他，他竟然先有点恋爱的dokidoki感，然后觉得有点恶心，而且他感受到了V叔的舌头_(:з)∠)_好基友多米尼克在采访的时候表示完全不知情，并透露V叔好男色【x】至少亲过远征队里五个人。

不过这群人一直亲来亲去，抱来抱去的相信你们都习惯了_(:з)∠)_洛汗骑士有很大一部分都是女性扮的，有段时间V叔搭讪了个洛汗骑士，几天之后发现他其实是个妹子，非常失落。

拍洛汗骑士进攻的时候，有一个临演从马上摔下来，他身后有200多名骑手在奔过来，大家都觉得他死定了，结果后面的马都超有灵性，全绕过他，然后他站起来，一点都没受伤。

剧组到皇后镇拍摄的时候碰上大暴雨，外景完全没法拍，于是他们在酒店的壁球馆里搭了石头布景，拍弗罗多和山姆的戏，拍了山姆的部分之后他们就转战到其他地方了，剧组和老板商量说能不能保留布景，过一段时间他们来拍，老板同意了，然后剧组过了一年才回去拍，所以弗罗多和山姆那段戏其实相隔了一年时间……而且剧组害皇后镇的人们一年没法打壁球噗。

伊恩爷爷和比利YY甘道夫的衣服谁来洗，得出的结论是大概莱格拉斯会洗吧【什么鬼巧言刺萨鲁曼的那段戏，PJ本来要指导李怎么演的，然后爷爷说我知道被刺的感觉，应该是什么什么样的，把PJ堵回去了。

不愧是参加过二战的人【拇指剧组剪了另一个非常糟糕的林谷会议版本 #官逼同死系列#有一次V叔开花他们要一大清早拍戏，V叔就提议说要么在片场露营，可以钓鱼烧烤篝火晚会什么的，本来只是喊上相关人员，结果V叔用他的人格魅力拐来好多人一起玩了个通宵，第二天筋疲力尽去拍戏www 大家纷纷表示所有事交给V叔做就好了，完全不用操心。

SAM在戏外也很爱操心，各种照顾大家起居，还指挥直升飞机。

约翰大叔除了身高，性格脾气和矮人一模一样，大家出去吃饭他能点够几倍的食物量，拍戏过程中各种即兴发挥超棒的。

因为矮人的妆，脸上过敏得很厉害，拍戏的时候眼睛肿得睁不开，最后杀青的时候，导演说可以把面具烧掉了，他毫不犹豫丢进了火里ww比利第一个见到的是开花，第一眼就觉得开花长得好像精灵！

演皮聘和梅里的两个人超活宝，幽默感十足，看花絮两个人互相调侃简直笑死，超爱玩超能演，完全是本色演出。

两个人，一张床，一个充气娃娃，信息量太大，我也不知道发生了什么……V叔掉下山崖在水里飘的那段戏，本来是替身来拍的，但是水流方向的问题拍摄不是很顺利，V叔就说自己上，然后顺水飘阿飘被暗流卷下去了，虽然救生艇都在但大家根本不知道V叔是在哪个地方沉下去的。

V叔说水温很低，暗流很险，感觉肺里的空气一下被抽掉了，根本使不上劲。

还好后来蹬到河床之类的地方浮上来了，实在太危险了〒▽〒飘上岸之后有一幕是V叔被马儿舔醒的，然后马儿跪坐下来V叔上马，用假人试拍的时候，马儿一屁股坐在假人脑袋上了，PJ本来不要跪坐这一幕了，但V叔坚持要拍，还好最后没出事。

V叔想展现阿拉贡和他的坐骑之间的感情，所以和这匹马培养了很久的感情，经常和马儿一起睡什么的，所以有谣言说他俩之间有暧昧关系。

【对，就是PJ大大放出的谣言wwww拍摄结束之后这些受训的马都要被卖掉，V叔买下了这匹马。

另外有一个替身演员，好像是阿尔温的替身，非常想买和她拍戏的那匹马，但是很贵+有部门主管也想买，V叔就买了送给她。

V叔实在太男神了，难怪全员苏V叔呜呜呜。

V叔会帮大家很多照片，然后贴在他化妆车的镜子旁边，到拍摄结束的时候照片已经贴了很多很多层，V叔想把化妆车买下来，因为满满的都是回忆。

V叔拍完最后一个镜头，回到化妆车上，有人提议说把车开到片场去，然后这么大一辆车子就浩浩荡荡地出现在片场，V叔从车上下来，其实大家都超不舍的。

现场的特技演员（？

）就给V叔跳了据说是只跳给他们很敬佩的人的毛利舞，跳完V叔挨个和他们撞头，超感动！！

V叔戏里戏外都是人皇！！

V叔很爱用头槌的方式和人打招呼，有一段花絮里大家集体吐槽V叔，V叔还很得瑟。

V叔还怂恿萨拉去撞开花，开花惊魂未定心有余悸地表示“白光，白光！

”，并且好几天不敢和萨拉打招呼。

化妆师气死了因为开花额头肿了一块，V叔还超开心的ww第二部里超喜欢阿拉贡莱格拉斯金雳小分队在洛汗平原奔跑的镜头，但拍到这里的时候这仨都受伤了，V叔踢断了两根脚趾，开花摔断了肋骨，矮人替身膝盖脱臼，于是演变成了著名的中土残奥会。

PJ一喊停，他们就哦天呐偶滴神呐呻吟起来，然后一瘸一拐走回来问PJ是不是要重拍。

说起来PJ真的很腹黑阿，还找了军队的地方拍戏，里面残留地雷导弹碎片什么的，军队的人清理了三遍，说比其他区域少很多了你们可以拍了，剧组的人都觉得自己说不定要以身殉职了。

然后这段他们找了军人来当临演，纪律超好效率超高，拍的时候是真打起来了，因为他们觉得很好玩。

PJ在片场说的最多的就是one more for luck，官方自带鬼畜，于是PJ客串海盗那里，叶子一箭射死导演ww开花对PJ死忠，表示PJ让他做什么都会照办，要莱格拉斯裸奔他就会毫不犹豫宽衣解带，就算要莱格拉斯和阿拉贡舌吻，想想好像也挺对。

【所以你们拍了么！

官方剪了一段开花在混战中一直喊阿拉贡的镜头，PJ大大一定是AL党【拇指叶子飞身上马和拿箭戳完再射的镜头都是开花想的，不过飞身上马那段是特效，因为拍的那天开花摔断了肋骨。

开花一直只说是自己摔的，但其实被替身压了一下也是原因，开花真是好孩子TUT 然后这段三个霍比特人对开花开群嘲，V叔还一本正经地说幽暗密林的精灵很脆弱的，超好笑wwww顺便，开花到处都伤过，背、肋骨、鼻梁、双腿、胳膊、手腕、手指、脚趾、头骨，大部分是4岁以前伤的，去医院医生还问花妈儿子是你亲生的嘛？

熊孩子长大了还很喜欢极限运动，当爸之后总算有点安全意识了_(:з)∠)_叶子从雪里冒出来那段，剧组在滑雪场挖了个坑把开花埋进去，作为精灵是感受不到冷的，所以开花穿的很少，但其实真的很冷，脸都冻红了，心疼。

拍室内的雪戏的时候，用的是米制的雪，开花熊孩纸尝完表示像是带有咸味的木屑，很恶心。

豆叔不敢坐直升飞机，大家坐飞机上山拍摄的时候，豆叔一个人默默爬雪山上去的，所以豆叔才是真•远征！

菠萝领便当的那段，拍到一半喊大家去吃饭，菠萝就吃饱饭再回来继续死www皮聘和梅里在拍树人戏的时候，都表示非常蛋疼，因为要一直坐在一个类似自行车座的位置上挣扎啦对台词啦，一度觉得自己生不了孩子了wwww圣盔谷那里，拍了三四个月，都是夜戏+下雨，演半兽人的群演都超辛苦，每天都要先淋湿再上场打，等待的时间又很长，无聊的时候他们就拿长矛击地，结果PJ很喜欢这个想法，就收到正片里了。

拍圣盔谷的所有人都表示整个人都不好了，称为肾亏谷不为过。

滑板少年叶子那段本来是让替身演员来的，结果开花表示为了让莱格拉斯更帅一些他要自己上，还把托老都搬出来说服PJ，其实就是觉得好玩吧熊孩纸wwwwV叔在拍有一段戏的时候被剑磕掉半颗门牙，他说没事拿胶水粘一粘就可以继续拍了，把其他人吓坏了，一定要他去看牙医。

还有打的时候都是不怕疼的真打，还要别人掐脖子的时候掐出印子来之类的，V叔真的超敬业！

大家在做划船训练的时候都很爱玩，目标就是把对方的船弄翻。

豆叔表示开花划船划得很好，很优雅。

【不愧是当海盗的人哈哈哈】开花翻船的时候说是因为约翰大叔太庞大噗，但后来和替身拍的时候还翻船，于是被约翰大叔吐槽了。

花絮里开花描述翻船的这段真是超可爱，自带音效，表情丰富！

剧组给甘道夫和爱隆都编了萌萌的少女发型，还拍了加冕那段-v-叶子射中巧言那段，是真的射了一支箭，并且射中了，开花好箭术！

叶子千杯不醉的节奏，但开花酒量很差，据说一杯倒噗，好想灌醉昂昂>< 不过开花说在拍加勒比海盗的时候跟普叔学会了喝酒【喝酒怎么也能学开花：Viggo感到威胁了，因为我的弓（蛋）比他大（bow和ball发音相似）V叔（眨眼 微笑）：弓算不上什么，重要的是箭，你懂的。

开花开黄腔也黄不过V叔2333333看花絮能感受到这个剧组欢乐的氛围，真的是个很棒的剧组，拍出魔戒这么棒的作品！

以及深深苏了V叔><

指环王三部曲不仅是电影史上的壮举，更是奇幻文学的一次里程碑，是一部少有的兼具商业性与艺术性的作品。

与许多单纯的影视化不同，指环王不仅仅是对原著的还原，更是一部优秀的改编，在继承了原著精神的同时，还注入了好莱坞风格的现代剧本创作理念。

作为一部诞生于百年前的作品，指环王原著的内核为何？

又是怎样的文字蓝本，铸就了电影的非凡声誉与巨大成功？

这要从原著作者托尔金，中土大陆之“第二世界”创造者的理念说起。

1 托尔金的奇幻理念与许多只专注与虚构创作的纯粹作者不同，托尔金是语言学学者出身，对奇幻题材的文艺理论也有很深的研究。

为此，我们可以省去诸多无用的揣测，从他本人的话语中得出指环王的内核。

托尔金的奇幻观点体现在《论童话故事》的演讲中，他将自己所写的虚构作品称为神怪故事fairy stories，概念更接近我们现在所称的奇幻，以与传统的童话fairy tales区分。

托尔金认为这类题材包含四大要素。

一是奇幻。

奇幻故事发生在一个不同于现实的虚幻世界，托尔金称之为“第二世界”。

但与童话式的虚构作品不同，托尔金极度强调第二世界中魔幻元素的与世界其它部分的整合性与一体性。

换言之，奇幻世界既要不同于现实，又要能在逻辑上严谨自洽，使人信服，让人把对虚构世界的“不相信”抛到脑后，而能沉浸其中（如果有人再用阿虚的截图表示“在虚构世界中寻找真实性毫无意义”，大可以截图托尔金的语录进行回击）。

二是恢复。

奇幻故事能让人重新看清在生活中的熟视无睹而被忽视之物。

我个人认为这可以被理解为“陌生化”，让人从另一个角度认识自己的世界。

这种做法常常出现在讽喻类作品中，如格利佛游记中大臣们比拼跳绳，不由让人反思现实中的政客作秀是否真的比杂技高级。

而指环王中人类为和平生活的痛苦挣扎，也将进一步让人认识到和平的可贵与生命的意义三是逃避。

逃避更接近娱乐功能，指给读者一个机会，从日常劳作中解脱，在奇妙的异世界中暂时忘记现实，获得放松与愉悦。

正如越是在都市中享受工业化成果的人，越是喜欢原始乡村的淳朴风光。

对现代人而言，中世纪风格的奇幻旅程也具备非凡的吸引力，是大多数人走进电影院的原因。

四是慰藉。

我认为最接近托尔金意图的词应该是“治愈”。

经历强烈而令人痛心的绝望后，主角一定会在转变中迎来一个光明的结局，托尔金为此生造了一个词eucatastrophy，国内有学者翻译为“善灾”。

这是指一个笑中带泪的结局，虽然结局光明，但也会伴随着淡淡的忧伤，一如指环王结局中魔戒虽然被摧毁，但许多美好的东西也将随之消逝：精灵文明的离去、弗拉多的创伤及与中土大陆的诀别、 阿拉贡 和阿尔文注定以悲剧告终的爱情。

在托尔金看来，圣经本身也是一个巨大的eucatastrophy，耶稣的受难、复活与离去包含了无限的治愈与伤感。

所以按照托尔金的美学标准，在日式动画中他可能会接受魔法少女小圆，但一定会非常憎恨Fate zero这类作品的结局。

在他看来，把现实的丑恶引入fairy story，让好人不得好报是非常丑恶的作法。

按照托尔金的评价体系，指环王当然是具备四大因素的典型作品。

但从历史意义上，该作最大的成就在于第一点——奇幻。

托尔金第一个真正铸造了完全架构而细节丰富的奇幻世界，将童话中寥寥数语的设定变成了几近坚实的奇幻现实。

指环王之前，骑士与龙的童话传说只会告诉读者故事发生在很久很久以前，主角是一位国王与一位公主，但你不会知道这个王国有多久的历史、其民族与文化渊源如何、气候地理为何、手下有多少臣民、多少封邑、多少军事据点，国内奉行怎样的统治策略、服装花纹为何等。

而指环王则是身体力行将虚构世界打造完整，其中人类、矮人、精灵、兽人与龙的设定更是成为了西幻的标准范式——精灵也是在托尔金笔下由童话中的小仙子转变成如今高大英武、智慧俊秀的完美白人形象。

但脱离其历史成就，单就作品本身我们应该如何评价它？

如果只按托尔金自己的标准，指环王无疑是完美的奇幻作品，但这这种既当裁判又当运动员的作法可能不太令人信服，否则世界上也不会有许多对指环王的批判之声。

至少在我个人看来，指环王的最大缺陷不是体现在其作为奇幻这一类型作品上，而是作为一般性的文学作品，它的文学性非常薄弱。

2 指环王的文学性弱点可能与其学者出身有关，托尔金的作品有着夹叙夹议的风格，习惯现代小说的读者很快会有不适应：你会发现作者更关注、着墨更多的部分往往是设定——古老的传说、恢弘的建筑、神秘的古代语言与遗物，而非主流文学所关注的人物与情节，造就了其文学性的单薄，主要体现在以下方面。

单调平板的人物指环王的人物形象高度固着而脸谱化。

一是体现为人物形象的高度固定。

这点很像一些古典作品，如三国演义，曹操永远是奸雄、刘备永远是善人、诸葛亮从登场之际就能指挥战斗，多智近乎妖，完全不需要成长与转变。

同样，指环王中的人物也是如此，好人永远是好人，坏人也永远是坏人，勇士永远是勇士，智者永远是智者，人物形象沿袭之前的设定一成不变，即使换了白袍，甘道夫的贤者形象也绝不改变。

二是人物挖掘深度的不足，导致形象雷同。

由于缺乏对人物心理的深度挖掘，多数同一阵营的人物是趋同的，比如正义阵营都是正直勇敢、邪恶阵营则阴险残暴，除了种族和技能很难区分众人。

而主角之一的阿拉贡就是一个缺乏性格特征之人，他具备了一切正面角色的美德：正义、勇敢、冷静、智慧、武艺高超、仁爱善良，但面面俱到往往等于一无所长，这样的圣人形象毫无特别，很难激起读者的共鸣。

斧凿痕迹极重的情节即使在细节设定上异常厚重，指环王的情节演进却极为牵强而不自然。

你会看到许多非常“刻意”的剧情：也就是从事后诸葛亮的角度看正确，但从当事人视角看来压根根本不合理的举动，极大削弱了真实性。

如果说斧子掉进河里被仙女捡起来是能接受的，但主角心有灵犀忽然预知河里有仙女，所以把斧子扔进去就很牵强了。

托尔金的情节恰恰给人后一种感觉。

例如第一部中，阿拉贡在队伍走散的时候选择追寻梅里和皮平，而放弃了携带指环的弗拉多与山姆，理由是护戒人的命运已经不能由他掌控，而且他不忍心看梅皮二人丧命。

预知剧情的我们知道，这是为了让阿拉贡开启拯救洛汗、刚铎并回归王位的剧情线，但在当事人的角度拒绝保护魔戒依旧是一个很愚蠢的决定——什么人能够放心两个战斗力低下的霍比特人携带至关重要战略性武器潜入敌人大本营？

又是什么人可以轻而易举地抛弃护戒的使命，只因为自己身为男人的直觉？

这个情节同样出现在联军进攻魔多以掩护弗拉多时，是非常生硬而不自然的转折，只有预先知道剧情的人才会这么做。

松弛的氛围与结构这集中体现为两点：反派太弱和闲笔过多。

托尔金原著反派的表现力非常不足，敌人战力忽高忽低。

安格马巫王是索隆手下第一大将，但在风云顶上联合四个戒灵被阿拉贡一人打走，还用了带毒匕首这种极Low的作战方式。

对主角一路尾随，更是被瑞文戴尔的护城河冲走，下场狼狈。

为此白城守卫战前夕，甘道夫大谈安格马巫王的可怕就显得相当可笑。

当读到安格马巫王以坐骑偷袭希优顿，最后被女子和半身人联手击杀时，给人的感觉只有巫王至始至终是一个弱者，不能像托尔金期望的那样，先给予读者绝望，再回报以感动和慰藉。

此外，另一个影响整体氛围的原因赘余笔触很多，即那些无法对之后情节造成贡献与影响的章节。

如汤姆庞巴迪的设定在剧情上除了增加解释负担毫无用处——作者不得不解释汤姆为什么如此强无敌，以及为什么正义方不能靠汤姆打败索隆，甚至不能让他帮忙保护魔戒。

刻板印象与种族歧视雷区托尔金的世界是典型的善恶二元——人类、精灵、矮人势力是好人，兽人、巨魔、哥布林为坏人，后者没有人权，正义势力也不需要以伦理对待他们，本身也是设定的一种。

但过于符号化的善恶对立一旦渗透到人种和地域上就有点微妙。

比如最先进的努曼诺尔文明源于西方之地的神，其在中土的据点也位于西方，而邪恶的魔多势力则在东方，如索隆以及哈拉德等文明。

西方文明的标志是白色，也是米纳斯特里斯的颜色，而东方则是红色与黑色；正义的西方人类是白人，东方人则是黑皮肤，还是因为和食人魔混血导致肤色变黑，兽人哥布林强兽人则更黑，更愚蠢落后、残暴而无理性。

看了这部作品，读者会直观地感受到西方文明，东方邪恶，白皮肤正义先进，黑皮肤邪恶落后。

但在国际舆论中肤色的政治问题远比东西之争大，加上女性美丽而戏份不够，所以如果在今天，这部作品播放时受到的抨击会更多。

以上就是指环王导演彼得杰克逊面临的问题，他的任务就是在保持原著精华的同时更好地回避其弱点。

事实上他很好的做到了，其所用的方法一言以蔽之，就是用剧本编写方法对原著进行了重构。

3 从原著到剧本的重构与传承之道同样是虚构创作，电影剧本和小说有着截然不同的要求。

小说作者会默认读者具备一定的耐心接受一个漫长的故事，读者在阅读的时候有更大的自由，可以快速浏览或者细细品味，也有充足的余裕完成整个故事的旅程。

但电影不同，不管是处在什么文化层次、具备怎样期待和动机的受众，都只能在两小时左右的时间内看完故事。

电影要保证的就是在两小时的时间内尽可能全程保持住读者的兴趣与注意，并以他们能接受的方式释放完全片的信息。

什么是最能让读者提起精神的元素？

人物的变化、紧张的氛围与强烈的戏剧冲突。

这恰恰都是原著有所欠缺而在电影中得以弥补的地方。

人物降格与弧光完善人物的变化与成长之所在剧本中如此重要，不仅因为它能为剧情的演进提供契机，更在于其契合着观众的心理：人人都希望转变，希望变为更好的人，比起一开始就很完美的主角，一个在磨难中变得强大的角色更讨人喜欢、也更让人有代入感。

这也是为什么几乎所有好莱坞故事都爱讲述开头不怎么样的人自我顿悟解决危机，即人物弧光的完成，因为市场就吃这一套。

而指环王原著角色平板无趣的重要原因则在于角色塑造得太满了，以至于没有什么成长的空间。

为此电影版做的就是把原著中过于高高在上的角色塑造得更世俗，更有弱点，更接近普通人。

阿拉贡增加了原著中没有的弱点：对自身的不自信与随后自我流放，在出现阿尔温遇险的危机之前，他一直没能克服先祖被魔戒诱惑的心魔；法拉墨变得更冷酷愤怒，不像原著中的阿拉贡第二，睿智冷静到仿佛读过剧本。

他对弗拉多一样刚开始满怀戒备与不屑，最终从哥哥的死中了解了护戒之旅的意义，做出了高贵的举动；弗拉多更像常人，他原著中睿智、高贵、令人敬畏的救世主特质减少了；阿拉贡未来的妻子阿尔温也不是那么坚定，一开始甚至打算顺从父亲的意志回到西方。

她的转变是最终战胜疑虑，选择相信人类与爱情的力量。

其父爱隆更不像书中那么智慧悲悯，而像一位担心女儿普通的父亲，从一开始强烈反对阿拉贡与女儿的结合到之后主动送上圣剑则是这个角色的改变之旅；而洛汗国王希优顿算是修改得较多，我个人也认为效果出色的形象。

电影中的希优顿非常真实，不是小说中英勇牺牲的模式化老英雄形象。

他有过在圣盔谷大战前的压抑、迷惑与恐惧，有过对刚铎不施援手的怀恨，在对峙萨鲁曼时的退缩与自责，接到烽火时一刹那的迟疑。

他表现得不是无所畏惧的传奇勇士，而是一个明知恐惧为何，却驱策自我努力克服的普通老人。

这个角色背负重任一步步在自我怀疑中前进，最终光荣战死，无愧于心地与列祖列宗相见。

这就是电影的处理之道：模糊了常人与英雄的界限，比起对英雄神性的赞歌，更突出歌颂凡人与其变化。

这种手法在艺术性上或许有争议，但相比原著，无疑是更适合现代电影受众的作法。

倒计时的加入倒计时是电影作品中的常见手法，作用就是让松弛的剧情紧绷起来。

这也是为什么反派装炸弹、绑架人质喜欢定时，这样能让主角争分夺秒地救火，调动读者全情投入。

倒计时常常在紧要关头出现，而且时间紧迫：如果名为暑假作业的Boss将在9月1日毁灭世界，比起让主角在7月份得知这一消息，在8月31日晚上才知道更有晴天霹雳的效果，战胜Boss的过程也会更有戏剧性。

而原著的松弛则也是缺乏倒计时的结果——没有一个线索推动主角尽快行动。

典型的是在白城守卫战结束后，索隆刚遭惨败，不可能立刻行动，弗拉多又行踪不明，正义势力是否该休养生息？

这一时机非常尴尬，因为没有促使正义方一定要行动的理由，只能靠甘道夫以神棍的方式预知剧情——我夜观天象，感到这时候我们应该出动了。

为此电影加了一条倒计时——阿尔温即将在索隆的阴影下失去生命。

单从设定角度这个情节见仁见智，可能有原著粉认为荒唐——索隆的头号马仔安格马都越不过爱隆家门口的河，毒药连个半身人都毒不死，还能靠念力远程杀他女儿？

但从电影视角，我认为这个情节是成功的，它成功让剧情加速：如果阿拉贡不在倒计时内解决索隆，他心爱的女人会死去，而爱隆也不得不克服成见，尽其所能地帮助女儿，其手段就是为阿拉贡完成圣剑的重铸。

为此，这一倒计时直接引发的断剑重铸、精灵王亲自送剑、以及阿拉贡最终奋起走向亡者之路，在第三部中制造了大战前的波澜起伏，也丰满了二人感情线的进展，而这条爱情线在原著中是几乎不存在的。

封闭回环的结构电影这一形式其实更像短篇小说，时长和剧情高度受限，所以需要提升角色与场景的利用率。

关于如何充分的利用作品中的每一个元素，有一个被称为契诃夫之枪的理论，就是作品中出现的元素最后一定要被利用到，用不到的元素则根本不该让它出现——正如作品中出现一把枪，就必然要让枪在某个时机打响一样，是一种力求节俭经济的创作风格，也非常适用于节奏紧张的电影。

但托尔金的创作恰恰与之相反，他的小说中充斥着诸多不响的枪——之前出现的元素对故事发展不起作用，或者作用相对于所花叙述成本过于低效。

这正是指环王电影版大幅删减的依据，汤姆庞巴迪、洛汗国的指路人、以天鹅骑士为首的刚铎诸侯、重夺夏尔等剧情都被删除，因为这些人物难以服务于主旨，也难以分配到足够的戏份完成人物塑造，与其白白增加叙事的负担塑造几个半吊子，比如全部删去。

腾出的戏份充实了圣盔古、白城两场大战，并补充了原著中缺失的暗线，如阿拉贡的感情线，也增加了体现英雄人性化特征的诸多细节。

恶势力的强化与戏剧性的塑造托尔金的反派战力问题在电影版中也未得到完全解决，但有了极大改善：这不仅依靠剧本的优秀，更离不开强大的表现力。

小说中不温不火的战斗场景得到了极大充实，在圣盔古与米纳斯提力斯守卫战中得到了绝佳体现。

遮天蔽日的兽人大军，撕碎城墙的投石机，在天空散步绝望的戒灵，乃至小说中一笔带过却在电影里大放异彩的哈拉德战象。

而战绩可悲的安格马巫王也终于在电影中获得了表现力增强的机会：他打碎了老年人甘道夫的手杖，并把他击落下马。

至少在那一刻，观众有了一种老头子会不会被巫王杀掉的紧张感，这是原著的平铺直叙所难以做到的。

好莱坞属性的其它方面当然，作为大制作商业电影，这部片在其它方面也留下了美国化、好莱坞化的痕迹。

例如迪耐瑟的形象就和好莱坞作品对政府的弱智化有所关联。

好莱坞英雄习惯从腐朽的政府手中拯救世界，政府一定足够要腐朽，英雄才能展现光辉，为此政府首脑如果不是最终Boss那最好就是白痴猪队友。

电影中的迪耐瑟被塑造得昏聩无能也是美国大众对政府政治正确的反映。

而原著中，迪耐瑟虽然已陷入极端失败主义，但尊严尚在，智力也未受影响，在睡觉时穿着盔甲佩戴宝剑，则体现了他意志被摧残前曾有过的不屈心智，如果没有多方势力相救，迪耐瑟的预见甚至是正确的。

或许比起美国传统，英国人托尔金对统治者的态度更加尊重吧。

而比起原著中血统高贵的半神形象，阿拉贡则被增加了更多奋斗者的色彩，增加他和岳父的冲突，强调了靠努力迎娶了比自己背景远为优越的女人这一原著中一笔带过的内容。

在腐朽的迪耐瑟倒行逆施时，阿拉贡力挽狂澜，一如罗斯福之于胡佛救美国于经济危机中：既有高贵的政治出生，又有奋斗的经历，的确是主角的不二人选。

此外，一些插科打诨与杂技镜头事实上削弱了本片的氛围与史诗感，如精灵踩滑板射箭，把矮人当武器投掷，洛汗国女子双持单手剑砍象腿，让半身人控马等杂技动作，颇有浮夸之感。

但难能可贵的是，整部作品依旧保持了人物的基本性格与氛围的严肃性。

中世纪重视品格的内敛风格被没有被张扬的美国风所覆盖。

可以认为，在本片中好莱坞风格的贡献远远超过造成的出戏效果。

4 后指环王的奇幻时代由其它媒介改编的影视评论中往往存在一种误区，认为作品失败的原因是没能成功地还原原作，这原作可能是小说、游戏或者漫画，在粉丝心目中比改编后的影视剧更美好。

这种说法的本质是把影视看做文字或漫画的附庸，认为编剧只要把已有的内容照搬上银屏就好，忽略了电影作为艺术体裁的独立性。

而事实上，正如前文所言，电影早就形成了一套独有的运作体系。

所以真正优秀的改编电影应该拥有电影独有的形式与节奏，而不是作为原作IP的还原机器。

所以诸多优秀的改编作品反而很有独立电影的质感，如诺兰的蝙蝠侠三部曲，对原著漫画的解构与重构恰恰是其优秀之处。

而这个评价也同意适用于指环王三部曲的电影。

彼得杰克逊将结构相对松散的原著凝练成了一部结构清晰的商业剧本。

在情节上，删除了大量对主线缺乏贡献的角色和桥段，通过强化反派、设置倒计时来把控剧情节奏；在人物上，对英雄人物普遍采取的去圣化改编，赋予他们世俗化的动机与弱点，在保持原作风味的同时，传承托尔金奇幻四要素的同时，尽可能地迎合了当代观众的需求。

可以说正是改编后的剧本让托尔金夹叙夹议、平铺直叙的风格获得了更紧凑的节奏感与层次更为分明的人物形象，得以成为被更多人所接受的指环王电影。

但是否能说彼得杰克逊的改编已然尽善尽美？

或许未必。

我们可以看到电影版的情节固然标准，但也包含着些许俗套的桥段。

将传奇英雄凡人化的作法极大参考了好莱坞流水剧本的模板，受挫成长的青年主角、男女主的情感路线、吸引女性的精灵帅哥与搞笑的矮人，仍然无时无刻不再提醒观众这是一部走安全路线的商业大片。

但我认为，与托尔金的原著一样，彼得杰克逊版本的指环王的成功并不在于剧情的新颖与巧妙，而在于对“第二世界”的创造——正如托尔金头次一次创造出坚实可靠而包含无限细节的奇幻世界，彼得也以极高的编排技术将这个世界呈现在银幕之上——凯萨督姆的雄奇宫殿、罗斯洛立安的静谧夜空、西方之窗月夜瀑布、卫戍之塔的七重高城、与摩多熔岩奔涌的末日奇景都是极为震撼的视觉创造，将其集于一身的指环王三部曲更是成为了奇幻题材美学典范。

而这种独立于主流文学之外，辉煌壮丽的虚构美学恰恰体现了指环王作为奇幻这一类型文学所具备的独立性与生命力。

无论是托尔金的原著还是改编后的电影，都不是传统意义上富于文学价值的作品，相反在人物塑造与情节表现上相对于同为名著的主流文学作品，有极大的劣势。

但正如托尔金本人的观点，奇幻故事并不一定追求主流文学所关心的真实人性与社会，而能通过第二世界的缔造让人们再度变为听童话的孩子，给予人们传统文学中无法得到的向往、着迷与慰藉感。

但从另一个角度，托尔金将其奇幻价值理念推至极致的作法反而导致了这种理念更快走到尽头。

没有作品能在托尔金所设的四要素框架下挑战指环王，直到有人另辟蹊径，开创了全新的奇幻价值体系。

乔治马丁的《冰与火之歌》就是一个典型。

如果说托尔金将奇幻读者看作渴望慰藉的大孩子，给予他们歌谣一般温暖隽永的结局，那马丁则强调“人生并非歌谣”，用更为现代的存在主义价值观塑造了冰冷无情的冰火世界，把读者从白日梦里拽起来接受现实的鞭打。

而伴随着奇幻作品曝光率的节节攀升，这一类型也越来越多地和庸俗的大众产品联系在一起，如在异世界冒险的众多网文、轻小说中，托尔金的奇幻设定更是沦为了爽文的点缀要素，而让人见怪不怪了。

所以当今奇幻如此泛滥，这一切不仅要归因于出道即巅峰的托尔金做得过于成功，还有借电影三部曲将奇幻这一小众类型推广向主流视野的彼得杰克逊之功劳。

后者对经典原著的传承与重构让奇幻之风吹入千家万户，无数的编剧、作家与游戏开发者至今仍受益于其成就，不断贡献着水平参差的西幻作品。

在其最优秀后继者冰与火之歌持续难产的当下，我们也期待着，指环王的后继者能否走出一片天，让奇幻体裁在中世纪以外更为广阔的文化土壤中重获新生。

首发于B站专栏：https://www.bilibili.com/read/cv5522359

电影指环王3部曲写这个影评，纯粹就是想抒发一下我无处倾诉的吐槽。

第三部，好看的地方是真好看，不好看的地方也是真难看。

一个缺点就是太长了，优点也是太长了。

七年前看第三部就因为太长中途睡着没看完，今年也算是圆满完成这个任务了。

一部魔幻史诗巨作，但是为什么我看着总有种出戏。

来吧，一个一个点名说一下。

Aragorn人皇阿拉贡-“我要死战到底！！

” 先说人皇吧，第一个说你就是因为你综合起来真的第一帅，长得帅，有胆魄，性格好，专情，战斗力强，有皇家血统，而且还当了国王，精灵王千金艾文为你沉醉，大陆百姓为你臣服，矮人精灵你左拥右抱，外交能力确实强。

阿拉贡你是真的Man，个人觉得您就是目前而言本作（只说电影哈）的单兵作战能力最强者：第一部就能一个人打退九个戒灵，第二部你带着三人小队说追一万个半兽人就追一万个半兽人。

我就服你，先给你个外号：“数你能打”。

洛汗国圣盔谷防守战，国王都觉得守不住，但你看着眼前的无码啊是无马的300骑兵，大喊“我要死战到底！！

”，老哥你可是刚铎最后的龙脉啊真不当回事 ......再说说守城门的时候，和矮人金雳两个人跳过去打一百个也没见你眨眼睛。

为了给你这个面子（哦也是为了大陆存亡）精灵族增援一轱辘先遣特种部队（能远攻能近战，而且个个颜值超群）到了你这，三军全听你号令，连洛汗国的骑兵对你无比崇拜，老国王都有点小不乐意呢。

这要是搁中国史诗里，打完仗你第一个被处理（咳咳，纯开玩笑哈）；洛汗骑兵部队支援刚铎的前夜，你像着了魔一样往死亡山谷里闯，拜托，你要是死在里面怎么办？

军心怎么办？？

“我不怕死！

啊！！

”这是你站在山谷里的洞口前喊的吧？

听听你说的，这叫人话？

别看只有三个人，拔出宝剑连鬼都觉得害怕，我严重怀疑你开挂，和幽灵叛军头头比划了两下，毫无悬念地他被你拿下，和幽灵军谈完镜头一转，得，你又圈粉啦。

本来你就战斗力爆炸，这下好了，我看是地表上没有什么能威胁到你了。

刚铎保卫战的时候大家打得如火如荼，（如火如荼是这么用的吗？？

不管了）你一来三下两下就结束了，结束了啊！！

幽灵叛军头头请求遣散的时候你可真干脆啊，说遣散就遣散！

你听听人家金雳的建议，不香吗？

换我就带着他们去冲一波土匪的老巢啊！！

地表最强的部队啊！！！

再说说带着联合部队（就是刚铎和洛汗国的联军，没注意看，不知道有没有精灵...）去魔多门口挑事的时候，你一个三军总督，斩了来使，是的，真解气！

骑着马在联军前演说的时候，真的振奋人心！

我心里说这是麦克阿瑟，这是华盛顿，这是林肯！

你的演说很精彩，但是你连马都不骑就步坎冲上去开战，我看愣了，甘道夫和一众其他领袖也都看愣了，你的马呢？？

大家伙刚听完演说还沉浸在那动人心魄的声声措辞中，站了足足两秒才反应过来，好家伙你都跑出去十几米了，眼前那可是十万人，十万人啊！

而且还都是长得奇形怪状的......不管了，我也被你那句“为了佛瑞多！

”给征服了......除此以外，甚至连魔戒融化的速度都是正好卡在你处在危险的时候，你威风正盛的时候，魔戒飘在岩浆上，跟没事戒一样，吓死个观众了，我一度怀疑这个戒指遇到末日火山的岩浆才是【真·末日】，甚至一度怀疑岩浆里也许会跳出来一个索伦抓着戒指大笑，“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫啊！！

”正当我这样怀疑着，镜头一转，钢铁怪兽（请原谅我这样叫因为实在是想不出还能怎么叫）伸出脚，马上就要把手无寸铁的你踩成泥巴，矮人急了，精灵疯狂了，邓布利多啊不对甘道夫跳脚了，大家都想救你......在这个节骨眼上，岩浆上静若处子的魔戒，突然散发着奇异而璀璨的金光，仿佛一切的一切都在为此刻准备！

刷的一下，没错！

它化了，化了。。。

就在那一瞬间，前一秒还耀武扬威的索伦后一秒就变得痛苦不堪，三部了！

整整三部！

我就等最后一步能亮相了！

愣是憋死在家里！！

Emmm，没想到啊没想到，还是败给你阿拉贡......戒指融化的那一刻，我仿佛都听到岩浆下传来阵阵温柔的低语：“小阿拉你，没事就好！

”那要伸脚踩死阿拉贡的大怪兽，受到了魔戒的圣意，赶紧就把自己的脚收了回来，生怕踩到一花一草一木，杀人机器瞬间变成了爱心的代言人。

你阿拉贡才是【真·主人公】吧？？

好吧好吧，这个不谈了，你有光环我反正信了。

再说说加冕的时候吧，为啥你一个国王让一个法师来加冕啊！

（咳咳，我没有丝毫针对甘道夫的意思）确定不是随便找了个德高望重的人就加冕了嘛？？

太随便了吧，也幸好是甘道夫，甘道夫要是不在你们打算让谁加冕？

让矮人小霸王去嘛？

还是自己戴上呢？？

还有，让甘道夫加冕这算啥？

君权神授吗？

宗教的首肯？？

emm，满脑子都是隐喻的我，一定是看 “Rick and Mortty” 把脑子看傻了。。。

不过我是很粉甘道夫的，这事就不多BB了。

加冕仪式结束，你转身的一瞬，我心里咯噔的一声，按惯例，你又该讲两句话了，果然还是这跑不了的剧情啊……可你讲话就讲话，怎么还唱开了？

还是异族歌曲？？

已经超越国界了种族界限了？？？

我这还没吐槽你的就职演说呢，你可代入地真快啊，不是我说，当了半辈子游侠，头天回皇宫就打了一个硬仗，南征北战大仗小仗打了来遍，回皇宫你那皇族的礼仪还在嘛？

我也不太清楚哈；本来管理三五人的小团队的你（洛汗的军队主要自身就是经过皇家领导，训练有素，不算是他带的兵），一下子要领导整个国家？

居然一点都不紧张？

而且演说的时候瞧瞧你说的那些义正言辞的话，居然一副就驾轻熟的样子，一开口就是老国王了。。。

说什么为了共和，为了民主。

Emmm......也许这就是血脉之力吧。

（本来加冕之后，我真的好担心他不会治国。

PS：虽然他一定是个好人，但是治国这个事情它不是说好人就能治好的。

没想到这个时候你仍然是得到了第五次元的加持。

还有刚才翻影评的时候看到一个“还以为他会娶莱戈拉斯”，太会说话了......会说就多说点233）

Aragorn and Arwen

Frodo 佛瑞多-“魔戒是我的” 虽然我有些迫不及待地要说说甘道夫，但是不行，佛瑞多老爷已经坐不住了，那正好，让我来喷阿不，让我来评价评价你吧。

Frodo 1刚才说完主人公阿拉贡，该说说你这个“配角”佛瑞多了。

对，就是他Frodo，在历经风雨、肩负整个大陆的命运和时代的重任、最终站在末日火山、离摧毁魔戒只有一步之遥的时候来了句 “魔戒是我的。

”（我和Sam都惊呆了）别的我不知道，我知道一路以来的Sam——那个在你累了的时候背着你、你渴了的时候把水给你喝、你饿了的时候把自己的bread给你的男人，他无比痛苦地喊了句“不！！

”然后你愣是就消失在他的面前。

PERFECT, GOOD JOB MAN,本来我在佛瑞多黑化后，有那么一秒钟满怀期待地想，这下也许索伦该出场了？

难道是佛瑞多即将变身成为索伦？

奥义融合？？

正在我幻想的过程中，却杀出来一个【真·不死】的咕噜，三步并作两部跳到隐身Frodo身上，先是爪儿挠头，然后居然一口把Frodo的手指咬下来了……

The ring of the finger 对不起放错图了！

Frodo 2 众所周知血是绿的。

（原谅我的画技把，在触摸板上涂，我也只有一只手指……）小赤佬，外面人打得人声鼎沸，你在这里玩戒指？

要是他走了咕噜的老路，指环王3都怕是完结不了......满怀对后辈期望的教育家史麦戈刚夺取到戒指，还没等说出那句“你不能走我的老路”就被打下悬崖去了，同时坠下的还有魔戒，这一切是多么地讽刺啊。

我很想知道这一场悬崖前黑化的戏是为什么？

就为了搞死咕噜？

还是为了让佛瑞多掉一根手指？

抛开结局不说，说句良心话，佛瑞多这是一个最惨的官方设定的主角了。

我们来看看导演都给佛瑞多安排了些什么？

第一部的戏份：被追杀，被刺，推动情节发展的事情是联合国大会召开的时候，喊了一句“我去！

”。

九人魔戒远征小队组成以后，在雪山上再一次推动剧情走向——“我想走矿坑！

”，也正是在矿坑中，九人小队失去了团队领袖甘道夫。

剩余人渡河后，在经历了信任危机的佛瑞多最终决定单飞。

第二部是多线展开的：玛丽皮聘经历半兽人和洛汗国军队遭遇战的时候，佛瑞多在野外和萨姆赶路吃精灵面包。

玛丽皮聘逃命后遇到重生的甘道夫，参加树人会议，引导树人参加艾辛格攻坚战的时候，佛瑞多野外和萨姆挨冻，吃精灵面包。

阿拉贡一行人追一万个半兽人，去森林中寻找玛丽时候遇到重生的甘道夫的时候。

佛瑞多在野外和萨姆吃精灵面包，挨冻。

一行人去洛汗国，放逐了勾结萨鲁曼的宰相，开始了圣盔谷保卫战。

佛瑞多仍然在野外和萨姆吃精灵面包。

当佛瑞多终于到达了魔多，却又被人族野战军法拉墨一行抓到带回了刚铎。

而在甘道夫赶到刚铎前，好巧不巧，却早已和Sam被释放出野外，开始了新一轮的野外求生之旅，还带着没吃完的精灵面包。

有诗云：“风餐露宿又迷途，走过沼泽和山谷。

再启程跟着黑咕噜，带着面包，重新走上野餐路。

”对佛瑞多而言，第三部的戏份大体上相似，唯一不同的是略微增加了一些动作+捆绑的戏码；以及在结局处黑化未遂，留下黑点。

甘道夫一行人在开会的商讨战略部署。

甘道夫率先赶到皇城，派皮聘点燃烽火。

皇城保卫战开始，随着援军到来，打退半兽人。

众人会合。

洛汗国国王整顿军队洛汗国骑兵支援到皇城，国王战死，众人会合。

阿拉贡去黑暗之门征服幽灵叛军。

支援皇城后，众人会合。

之后为了掩护佛瑞多，开始了进攻魔多的战役，以及一直到最后战胜半兽人后，阿拉贡封王。

这些来自五湖四海的朋友们各回各家。

佛瑞多和萨姆在野外风餐露宿吃精灵面包。

失去最后的精灵面包和萨姆之后，佛瑞多遭遇了咕噜的陷阱，遇到了大蜘蛛，开始了为数不多的动作戏份。

而咕噜在抢夺魔戒中被甩下悬崖，造成了死亡假象x1。

而后佛瑞多不敌，被蜘蛛丝捆绑成木乃伊，捡回精灵面包的Sam冲出来挥舞着佛瑞多那柄发着蓝色光芒的匕首，击退了大蜘蛛。

而这时候好巧不巧来了一群半兽人，sam只好躲起来，眼睁睁看着佛瑞多被半兽人捡走。

佛瑞多扒了个精光后，被Sam趁半兽人内乱救出。

两人好不容易开始了新的一轮一起爬山赶路+吃精灵面包，好巧不巧，却再次遭遇咕噜，勇猛的Sam挥刀击中咕噜的胸部，回头就追奔向末日火山的佛瑞多。

这下你该流血过多致死了吧？

可是这只是咕噜死亡假象x2。

到了悬崖前，望着下面滚滚的岩浆，佛瑞多却脑子一热，喊出了那句：“魔戒是我的！

”随即在Sam的绝望的眼神下戴上了魔戒，消失在了原地。

在我还没来得及想象接下来的剧情，这咕噜又一次出现，咬掉了佛瑞多的手指夺取了魔戒，而后又顺理成章地带着掉下悬崖。

咕噜死亡真相。

咕噜啊，你的战斗力、耐力、生命力，真的让人望而生畏。

但总体来说，比起其他线的剧情，这一部分真的超级无聊。

阿拉贡很帅，甘道夫很帅，莱戈拉斯很帅，这很好。

艾文很美，森林精灵女王很美，伊欧文很美，这很好。

她们有的各怀重任和理想，有的情感丰富，有的情感丰富又怀着重任和理想，这很好。

战斗场面很酷炫很恢弘，大家在一起痛饮美酒，在彼此的保护和西汉俄国下，为了彼此战斗和牺牲，在动荡的岁月中，释放着他们的激情。

这很好。

唯独佛瑞多，从头到底，没有像样的战斗，被戒灵针对，和队友产生信任危机，苦哈哈地带着一个谁都想抢的戒指，翻山越岭，风餐露宿，唯一像样的食物就是精灵饼干，唯一的伙伴就是sam，还有一个精神分裂的疯子咕噜——他并不算是伙伴，佛瑞多经历了失去甘道夫——在到达末日火山前，他至始至终都不知道甘道夫还活着、弹尽粮绝，经历了伤害了sam、被咕噜背叛，经历了恐怖的蜘蛛，被带到敌人的老巢中，命悬一线、最后还被戒指吞噬了心智，因此失去了食指，在与咕噜的打斗中险些掉崖摔死掉。

这是什么旅程？

一条恐怖、孤独又无助的旅途。

直到他被巨鹰带回后，惊异的喊出那句“甘道夫！？

”回顾往昔，拂去叔叔那本厚厚的日记上的灰尘，他陷入了一种难以言喻的悲伤中。

台词中写道：“那些伤害太深沉。

”是啊。

有的人因战争而死，有的人因自己的欲念而死。

而惟独有些人经历了最寒冷、痛苦、黑暗，经历了对最亲近的人的猜忌、怀疑和伤害，体会了自己的原本从未发现的自己身上的狭隘、自私之后，仍然要活着面对所有的一切，于是他把这些深埋在心底。

对抗半兽人的战争已经胜利，一切成为了历史，佛瑞多见到了熟悉的人们，回到了梦中的夏尔，一切对大家都是如此之好，中土和平，阿拉贡登基，萨姆有了家庭。

可他却再也回不到从前那般无忧无虑，对于他而言，这里却是一片伤心之地，不仅仅要面对逝去的人，还要面对曾经的自己。

离开是他的唯一的归宿，也许遗憾和悲伤，但所幸，他并不孤独。

Frodo and Gandalf接下来是Gandalf甘道夫，后续更新码不动了。

LOTR的第三部在新西兰的隆重首映，宣告着这一伟大的纪念碑式的作品的竣工，给我们带来了LOTR系列的终曲。

在此先澄清普遍流行的一个错误看法，即FOTR、TTT、ROTK是一部接着一部拍出来的，其实并非如此。

LOTR三部曲并非如黑客帝国或HarryPorter系列那样几部分开拍摄，这三部曲，除去后期的电脑特效和润色，是在14个月的时间里一口气完成的，你也许无法想象，在FOTR、TTT和ROTK中的许多场景是同一天，甚至同一时间拍摄的，而在ROTK中Frodo和Sam对话的某个镜头切换竟然相隔有一年之久！

好莱坞几乎没有巨片尝试去这样做，因为一旦开始就意味着极大的风险，然而Peter还是史无前例地开了这个先河，所有人也支持他这么做，因为所有人都已做好准备，把他们对原著的热爱、对电影的激情投注到LOTR中去，而事实也证明，他们没有白白承担这个风险，人们记住了LOTR，也记住了这群电影背后的人。

也许吸引你看LOTR的原因，是利用高科技手段展现出宏伟壮观的场景和千军万马的惨烈厮杀，但那不过是后现代工业的试管婴儿，以后势必还会有更壮观、更宏大的场面被复制。

在这里，壮丽的场景和惊人的特效仅仅是为了烘托LOTR说教之外的主题——即使是小人物也能改变未来这一主题，让看惯了英雄人物上天入地无所不能的我们，也终于体会到了一次久违的感动。

在这部高潮迭起，英雄辈出的电影里，真正的救世主，真正的主人公，只是一个毫不起眼的Hobbit。

他看上去弱不禁风，哪有大步游侠Aragon力刃强敌的气概？

哪有大法师Gandalf深不可测的睿智？

又哪里有精灵王子Legolas百步穿杨的身手？

但是，Aragon登基仅仅是故事理所当然的结局，Gandalf仅仅是履行一个引导者应尽的职责，Legolas,Boromir也只有配角席上的位置。

我们真正的英雄，只有Frodo和Sam——两个以生命做赌注，最终挽救了中洲的小Hobbits，他们英勇的事迹，令全体Gondor人民为之钦佩。

Aragon和Gondor人民要向他们致敬，Gandalf要亲自为护戒者佩剑。

任何英雄式大人物，国王或王子，都要向他们两个表示感恩。

因为，LOTR是一部由小见大的电影。

小小魔戒，关系着中洲一切生灵的命运。

小小的Hobbits，却身负毁灭魔戒这一艰苦卓绝的任务；Bilbo当年对Gollum小小的怜悯，改写了中洲的历史，成就了Frodo的使命。

魔戒让人想起了瓦格纳歌剧中尼伯龙根的指环。

莱茵河底的黄金，铸就了全能的戒指，既决定着人间的命运，也预言了众神的隐退，既成就了齐格弗里德和布伦希尔德的爱情，也最终葬送了他们的生命。

同样为了如此小的一枚戒指，中洲大地经历了浩劫无数，诸多英雄血溅沙场。

在FOTR开场中，Elendil被Sauron抡死在平原冰冷的岩石上；护戒队遭困攻时，Boromir为了护救Merry和Pipin而惨烈地被箭射死在树下；TTT中来自萝林的哈尔迪尔殒命于Helm's Deep的城墙上，倒在族人的尸体间；ROTK中Rohan国王塞奥顿率领骑兵去支援Gondor而倒在战场上...战场不是我们精灵王子施展帅气箭法的做秀场，战争永远是残酷的。

当Helm's Deep深谷响起Rohan骑兵嘹亮的号角时，Frodo正和Sam举步维艰地在死亡沼泽里移向Mordor的黑影；当Gondor白城在邪恶火焰的燃烧中挣扎时，Frodo和Sam正在Mordor的恶土上踏上阴暗恐怖的蜘蛛窟；当Gondor与Rohan联军在黑门向Sauron发起最后一搏时，Frodo和Sam正在厄运火山灼热的烈焰中匍匐前行。

当一切希望即将破灭，当一切反抗即将失败，当命运似乎倾向一边倒时，Frodo完成了使命，销毁了魔戒。

小小的Hobbit，毁灭了小小的魔戒，挽救了一个大大的中洲。

原本Peter想在黑门那里给Aragon安排一场与Sauron的决战，最后放弃了这个念头，“这是违背托尔金本意的”，Peter事后说，于是我们看到影片中Aragon回头的那一刻，听到的不是类似于“冲啊”之类的话，而是“for Frodo”，而最后的焦点，依然落在Mount Doom中Frodo和戒指两者意志力的争斗，虽然以Frodo在意志上最后悲剧性的失败告终，但他这一承担的过程本身就足以叫人肃然起敬。

故事结局虽然圆满，但却笼罩在一股浓厚的悲伤情绪中。

西去的帆船载着Gandalf和Frodo消失在天际，慢慢镕入金色夕阳的光辉中，耳边是悠长不绝的乐声，犹如理查·斯特劳斯在“黄昏”中谱写的那样，带着对过往的留恋。

我们再也看不到Frodo初时无忧的笑容了，旅程带给他灵魂深处的伤痕时间也无法消除，我们所能做的只是像Sam那样，在Frodo最后登上船时，给他一个最后的拥抱，接受他回眸间给我们的祝福，然后目送他远去，任泪水悄落下...那种自然淡出的结尾，才是最叫人动容的时候，那些批评所谓的结尾拖沓，都是远离LOTR的核心思想而妄下的结论。

托尔金希望读者们做的，还是循着Hobbits的目光，去看待这一系列波澜壮阔故事带来的生命体验。

最后，当你看到他们重返久久盼望的故乡，迎接他们的不是鲜花和欢呼，依然是平静的生活时，你才发现原来托尔金和Peter用庞大故事阐述的只是小小两个字——和平。

一切终将成为历史，今天，或许无人再吟唱着游侠骑士的传奇故事，或许人们已经淡忘为了和平所付出的一切代价，电影恰好激发人们的想象和思考，戒迷们还将继续吟唱Frodo和小小的戒指——就像吟唱那些勇猛无敌，百战不殆的大英雄一样。

这一过程，也算是完成了托尔金所说的“神话的启蒙”了吧。

随着长腿游侠阿拉贡在圣白树下加冕为王，精灵西迁，中土世界迎来了人皇统治的新纪元。

一个延绵数十代的伟大王朝就此开始。

终于迎来和平幸福的人们永远不会忘记，那些为此献出了生命甚至灵魂的英雄们的名字。

他们反抗邪恶，驱除黑暗，耗尽全部心力。

魔王索伦灭亡了，而追寻正义与光明的身影……将不朽。

在寒风肆虐的风云顶上，至今仍竖立着一座巨大的圣白石纪念碑。

以纪念曾在此英勇抗敌的七位护戒勇者。

清晰的碑文向世人叙述着他们当年的壮烈事迹……第三纪3018年冬，遵照伟大领袖爱隆王的指示，由九人组成的魔戒远征队出发前往魔多的末日火山，希望能利用那里终年翻腾的熔岩烈焰来摧毁至尊魔戒。

为了阻挠这一行动并夺回魔戒，魔王索伦派出了九大戒灵以及精锐的兽人部队，一路烧杀抢掠，铁桶合围，向远征队袭来。

当时，远征队行至风云丘陵，敌军已近，为了掩护真正持戒的佛罗多和山姆两人顺利转移，余下七人必须尽量利用险峻地形拖住敌人直至天黑。

戒灵指挥着兽人士兵们一次次向山上发起冲锋，均被击退，就连凶残的座狼也在七人的奋战下哀嚎着夹尾逃窜。

为首的灰袍巫师甘道夫坚毅而睿智，利用他强大的法力唤出致命的火球，给予大批敌人烧烤摊般的死亡。

游侠阿拉贡以优雅的剑技和剑盾并举的摄政之子波罗莫一起痛击敢上来近身搏杀的狂徒。

精灵勒苟拉斯的弓箭与矮人金雳的大斧远近相辅，杀敌无数。

两个毫无战斗力的哈比人梅里和皮聘也不甘示弱，他们在后面载歌载舞，大吃大喝，这种举动令山下兽人们的仇恨值骤升。

七人的顽强阻击令敌军死伤无数却依然无法前进半步。

山麓上尸横遍野。

此时太阳已悄然落山，远征队七人胜利完成了掩护持戒者的使命，按计划该立即转移了。

然而摆在七人面前的是两条路，一条是预定的转移路线，走这条路能很快跟上佛罗多和山姆，使远征队再次汇合。

然而，戒灵和兽人大军在后面紧追不舍，终会危及持戒人的安全。

另一条路是通往风云丘陵的主峰——风云顶。

那里孤耸入云，三面断崖绝壁，是古代阿蒙苏尔瞭望塔的遗址。

究竟该走哪条路呢？

甘道夫手扶法杖，陷入了沉思。

他无法说服自己带战友们登高寻死，然而，能否将戒灵与兽人追兵们死死拖在风云丘陵，是决定了佛罗多和山姆能否将魔戒顺利带往末日火山的关键。

甘道夫心一横，挥杖一指风云顶：“走这边！

”六人对此决定深表赞同，为了不让敌人发现持戒人的真实行踪，将他们引上风云顶是唯一的可行之计。

于是他们一边用嘲讽和怒骂来吸引敌人，一边努力向风云顶攀登。

来到风云顶瞭望台遗迹上，七人依靠险要地势向敌人发起了强有力的阻击，刀光剑影，箭发斧劈，火焰弹在空中划出嘶吼的抛物线落入敌阵。

一波又一波的兽人涌上来又被击退，成堆的尸首将整个风云顶的山体厚度平均提升了一米多。

指挥进攻的安格玛巫王仰望山顶大怒道：“难道这上面驻守着刚铎的主力吗！？

”然而源源不断的兽人大军还是让七人消耗掉了几乎所有的体力和精力……长剑已钝，箭筒一空，连甘道夫的法杖也断为了朽木。

但他们毫无惧色，甘道夫举起一块大石，喊一声“砸！

”，其余六人立刻响应，石头从山顶上如雨落下，攀爬的敌人们纷纷嚎叫着滚落山涧……最后，风云顶上终于连一块岩石都没有了，于是大家合力举起金雳，最后一次向山下的敌人砸去，随着一声惨叫，金雳落入了饥饿的座狼群中。

余下六人屹立在风云顶上，迎着呼啸的寒风，望向佛罗多与山姆远去的方向，又看了看山下还在不断攀爬上来的敌人，脸上露出了欣慰的笑容。

“我们已经完成了我们所能做的一切，是吗？

”阿拉贡自豪地笑问甘道夫。

“是的。

”甘道夫睿智的双眼里满是安详，微微点头。

“那么，为了不让魔戒被敌人夺去，我们最好把它砸碎！

”阿拉贡自然地从怀中掏出至尊魔戒，放到巨石上，抡起了金雳的大斧猛劈下去……斧身应声断裂，魔戒完好如初。

“魔戒不是应该在佛罗多身上的么……你这蠢货。

”甘道夫绝望地垂下了头。

最终，六人只得带着魔戒，英勇地跳下了悬崖。

山谷中久久回荡着他们壮烈而豪迈的声音——“打倒索伦！

”“巨鹰在哪里！？

”“甘道夫你这老骗子！！！

”附七壮士结局：金雳：落入敌群，被座狼生啖；波罗莫：跳下悬崖，肉泥；勒苟拉斯：跳下悬崖，肉泥；梅里和皮聘：跳下悬崖，被树须挂住；甘道夫：跳下悬崖，升级成白袍巫师；阿拉贡：跳下悬崖，王者归来。

果然魔戒是无敌的！

[完]