战火中的芭蕾

在历史的波澜壮阔中，有一部影片以细腻的情感勾勒出战争与爱的交响——《战火中的芭蕾》。

它不仅重现了那段烽火连天的岁月，更以一段跨越国界与阶层的爱情，触动了我内心最柔软的部分。

尤其是那位东北大妞鹅儿，她的故事，如同战火中绽放的芭蕾，令人难忘。

曹舒慈饰演的鹅儿，是那个小镇上最普通却又最不凡的女孩。

她在平凡的生活中怀揣着对芭蕾的热爱，这份纯粹与执着，在战火的洗礼下显为珍贵。

当她与伊戈尔·克洛斯科夫饰演的安德烈相遇，两颗心在烽烟中交汇，那份深沉而坚定的爱，如同冬日里的一缕阳光，温暖而耀眼。

然而，战争无情，爱情在炮火中艰难生长，最终却不得不面临生离死别的考验。

鹅儿那含泪的跳跃，仿佛是在无声地诉说着对和平的渴望和对爱人的深情。

影片的高潮部分，正是鹅儿与安德烈爱情的见证与考验，以及那场“最后一战”的激烈。

马大铲子、翠喜等角色的牺牲与坚守，让我深刻体会到，在那段黑暗的岁月里，是无数普通人的不屈与牺牲，筑起了胜利的基石。

而鹅儿在悲痛中的坚韧与成长，更是对生命力的颂歌。

观毕，我被深深打动。

《战火中的芭蕾》不仅是一部关于战争的电影，更是一曲生命与爱的赞歌。

它让我思考，在任何艰难的环境下，人性的光辉与对美好生活的追求是永不熄灭的火焰。

正如影片所展现的，即使在最黑暗的时刻，也有希望的芭蕾在跳动。

电影根据真实事件改编，中俄合拍，极致的be美学。

电影里虽没有宏大的场面，但是将每一个平凡场面揉合起来就是最宏大的场面。

故事发生在反法西斯战争即将结束的1945年，负伤的苏联士兵安德烈遇见了农家女鹅儿，在琐碎的日常中他们爱上了彼此。

他们的爱情与浪漫的芭蕾舞有关，可终究还是败给了残酷的时代。

电影中塑造了很多平凡的人物，聪明的六子被日本人所杀，可六子的母亲还是选择收养杀害六子的日本军官的女儿。

鹅儿一家知道留下安德烈是会拖累全家的，可是再三斟酌下还是选择留下安德烈。

母亲找到儿子，恋人终成眷属本该值得庆幸，可是悲剧偏偏将这些撕裂给人们看。

[种草R]台词：柳芭大妈：悲伤和困难总会离开懂得努力和等待的人。

鹅儿：生活啊有时候就是这样，有些人在得到，而有些人在失去。

[种草R]转发网友：她走过满山遍野破碎的身体目及之处皆是血肉模糊的冷酷这片她曾自由雀跃起舞的土地充斥着战后的萧条与残忍枯黄的银杏叶簌簌地下落在她心里下了一场一生都不会停的雨她心如死灰地坐在她爱人冰冷的身体旁边那枚亲吻他眼睛的白桦树叶泛着淡淡的红在寒冷的漫长的时光里腐朽了连同她那死去的青春她永远失去他了永远而安德烈，他带着所有美好的憧憬死在了这片土地上死在了天光大亮的时候那片承载着美好的白桦林，亦成为了尸骨遍地战场。

我战火中的恋人，和我一去不复返的青春岁月，永远的沉睡在了那片土地上。

《战火中的芭蕾》短视频影评

丝路影评｜《战火中的芭蕾》：残酷战争下的跨国虐恋 中俄合拍电影《战火中的芭蕾》，中国芭蕾舞少女鹅儿与苏联红军战士安德烈在抗日烽火中谱写了一曲浪漫悲壮的爱情绝唱，影片因此呈现出奇妙的冲突与融合共舞的合拍片美学风格。

前景日军的枪管与后景一对恋人的并置，造成强烈的冲突，令人揪心。

一、残酷战争VS纯美爱情 《战火中的芭蕾》的故事发生在1945年中国东北边陲小镇，日军投降前夕秘密实施毒气计划，这一重大历史事件勾连起苏联战士安德烈与中国姑娘鹅儿的跨国奇缘。

鹅儿把受伤的安德烈带回家，引发一系列生死变故。

鹅儿冒险照顾安德烈，两人日渐生情。

弟弟被日军枪杀，妈妈悲伤病倒。

鹅儿与安德烈在地下室定情一刻。

窗外雪花飘飞。

残酷战争中，生命何其渺小脆弱，唯有爱和信仰蓬勃生长。

秋日金黄的白桦林中，鹅儿和安德烈在幸福嬉戏。

一袭红裙的少女翩翩起舞，爱情何等唯美浪漫。

而森林深处却隐藏着日军罪恶的枪口。

战争中的爱情，被战火无情毁灭。

安德烈和鹅儿父亲，在与日军“最后一战”中，壮烈牺牲。

红衣少女走到尸横遍野的战场，坐在了爱人冰冷的身体旁。

鹅儿和安德烈在白桦林中嬉戏。

一袭红裙翩翩起舞。

影片将纯美的爱情置于残忍的战争背景下，在冷暖色彩、阴阳影调的强烈对比中，突出了战争中的人情人性美。

爱情之花在战火中吐露芬芳，又迅速凋零。

影片以强烈的戏剧冲突与极致的悲剧美震撼人心，引发观众对法西斯的无比痛恨。

芭蕾舞怀表，影片中情感传达和叙事的重要道具。

二、中国家国情怀+俄罗斯艺术风情 作为八一厂出品的战争剧情片，《战火中的芭蕾》并没有一如惯常地表现宏大的战争场景，而是以鹅儿一家人在战争中的悲剧命运展开故事情节。

鹅儿差点被日军强暴，恋人和父亲在战场英勇牺牲，幼小的弟弟无辜被杀。

一个普通家庭的不幸，是无数生活在战争阴影下的家庭的不幸。

柳芭大妈在战争期间与儿子安德烈失散多年，最终又因战争永远失去了儿子。

中俄两国百姓共同承受着战争的伤痛，也因此激发了两国人民同仇敌忾、共同抗击日本法西斯的精神。

东北抗联情报员王成化开着火车撞向日本毒气火车；拿着铁器农具的东北汉子冲向日军的枪火；苏联红军为消灭残留日军赴汤蹈火…… 《战火中的芭蕾》不仅仅讲述了惊心动魄的战争与爱情，也洋溢着浓郁的家国情怀，弘扬了中俄人民勇敢的抗争精神。

战火纷乱中的跨国爱情。

《战火中的芭蕾》融合了中俄两国独特的电影艺术魅力。

影片真实还原了1940年代日据时期中国东北特色的原生态人文风貌，冬储大白菜、地窖、杀猪、滑雪板、东北大炕等特有的习俗场景和方言。

中苏边界，苏联大妈柳芭开了一所俄式面包房，有列巴面包、咖啡、留声机等等。

更重要的是，曾经是芭蕾舞演员的柳芭大妈教会了鹅儿芭蕾。

影片将俄罗斯芭蕾的巅峰之作《天鹅》绝美地呈现在世人面前。

鹅儿一家人的温馨生活。

在中国著名导演董亚春和俄罗斯电影大师尼基塔·米哈尔科夫的联合执导下，《战火中的芭蕾》影像画面精致唯美，音乐刚柔相济，将中国革命浪漫主义与俄罗斯艺术独有的苍凉博大、诗意浪漫相交织。

芭蕾，作为影片核心的视觉符号，仿佛战火纷飞中交叉剪辑的那一袭不停旋转的红色舞裙，一朵永开不败的爱情花朵，成为中俄两国人民携手战斗、渴望和平的美好象征。

撰稿：杨柳 王新枝

一个聚焦丝路电影的新公号，主打短视频影评。

曝光的海报透着一股温暖的气息，虽然故事本身发生在的冬季，但海报整体色调明亮柔和，让人丝毫不觉得寒冷。

再加上充满正能量的台词，诸如“悲伤和困难总会离开懂得努力和等待的人”、“明年会幸福起来的”，都让人仿佛看到满满的希望，闪耀着人性的光辉。

生活中的人们常常抱怨自己的运气不好，而这句“她运气好，送给你，给你带来好运”的台词海报，恰恰击中了人们想要交好运的心情。

"塞北残阳是她的红妆。

"在1945年的冬天，他们因为战争遇见，也因为战争离别。

年轻的小伙子扛上枪奔赴战场。

好像在战争时代的爱情总是很难圆满。

日本法西斯投降的欢呼声中，离别的恋人重逢，红衣少女在白桦林翩翩起舞。

整部电影里我最难忘记的就是安德烈分明看到了日本兵的枪口，还是走上前挡住了天鹅，夸赞她的舞。

没有一句我爱你，却全是爱意。

最后她带着他的怀表，成为了真正的天鹅。

而她送给他的幸运硬币却挡不住枪林弹雨。

废墟里最后出现的四个女人，失去丈夫的妻子，失去爱人的少女，失去儿子的母亲，失去父亲的女儿。

深深地从中苏日三个角度宣判了战争带来的苦痛。

你永远可以相信毛子的艺术，还叠上了八一制片厂buff，从选角到配色的设计都真的很强，最后一战的时候，淋漓尽致地体现了反战的核心。

纪念法西斯投降七十周年的立意一下子就拔上去了。

有些许拟人化的色彩，苏联这位红色巨人也最终在白桦林里倒下了。

15年的片也意外给了22年的俄罗斯一些呼应吧。

期待中俄继续合拍。

第一次看战争文艺片，安德烈最终没有死在列宁格勒，而沉睡在了爱人的故乡。

希望谨以此片怀念我战火中不渝的爱情，我倒在胜利前夜的爱人，我年轻的梦想，我深爱的喀秋莎。

也愿世界和平，以祭奠那片翩翩起舞的白桦林。

影片的开头是以冬季的白雪为环境为后文的故事体现了可行性，讲述了那个年代黑土地上的人们的爱情、情义，有天真热情的鹅儿，有慈祥善良的柳芭大妈，有为革命洒热血的列车长、鹅儿的养父、大尉安德烈与无数位不知名的同胞与海外友人，这是他们的故事。

在这里我主要评论的是让我十分有感触的地方，故事情节就不主要描述了，有想法的可以自己去看，演员的演技都很不错。

芭蕾舞在本片中是一种意象，是美好的象征，是鹅儿对未来生活的一种向往，随着芭蕾的舞步慢慢向前，是在残酷战争中已经十分冷血的日本士兵依旧对美的欣赏，使他暂时放下自己的扳机，目不转睛的欣赏着舞步。

那又是怎样的令人惊叹与喜爱。

很多时候战争并非人所愿，只是本国的资源有限，只是上位者的野心太大，民众无法只能去战斗。

历史上的一战、二战，都给世界洗牌重新分布势力，给一方带去了生机，一方带去了毁灭，那是在战争里用鲜血染成的，是生命铺成的，是每个家庭的支离破碎。

片中最让我感动的不是男女主人公在昏暗地窖看雪的洗澡也不是林中舞动的唯美，不是列车长来着火车头冲向敌人的那一种决绝、坚毅，是在日本宣布投降后，那个日本士兵（与上文不为同一人）蹦着，跳着，跑着，喊着“我要回家了”。

是啊，他厌倦了，厌倦了没日没夜的战斗，厌倦了鲜血喷洒在脸上的温热，是厌倦了？

还是麻木了？

不是对天皇陛下的不忠诚，不是不想为国家效力，只是太过想念北海道的樱花了，只是怕树下人再也等不到归客了。

影片同题目相照应描述了战火与芭蕾两个方面，个人认为芭蕾的比重与题目不符合，只能体会到导演可能想表达残酷与美好的对比吧。

看完《战火中的芭蕾》，心情久久不能平复，难受，心痛，背诵，无奈，各种心情夹杂着，让人为这段战争时期的爱情而心碎。

这段因为战争而产生的爱情，在经历了美好梦幻之后，又因为战争的残酷，摧毁了。

美好，在天光大亮的时候戛然而止，剩下悲凉。

《战火中的芭蕾》在光的风格上采用了硬调，光比大，形成明暗强烈对比，奠定了沉重的悲剧基调。

在初步取得胜利后，人们欢呼雀跃之中，穿着军绿色军服的男主与一身红的女主相聚，光聚在他们的脸上，二人相视相拥，一种宿命感油然而生。

白桦林，象征着纯真无暇的爱情，一如男女之间的感情；但它同时也象征坚毅与挺拔，交映这战士们浴血奋战的身影。

在这里，一片金黄色的白桦林，女主着红色长裙，踮起脚尖，在金灿灿的白桦林落叶中翩翩起舞，仿若小精灵。

这样的暖色调带给人一种生活安宁美好的感觉。

其中也埋下了一个悲惨的伏笔，女主将落叶放在男主眼睛上，暗示着男主最终的结局。

这个片段我自认为是本片的高潮部分，采用了交叉蒙太奇的技法，将柴可夫斯基的天鹅湖与枪林弹雨的交织；优美的芭蕾舞姿与战士们冲锋陷阵的身影轮番出现。

所放的音乐也高昂了起来，带起了观影者的情绪。

在芭柳的面包店中，强烈的光从窗户中散入店里的黑暗，女主挽一袭红布，着一袭红衣起舞，带给人一种圣

最后，金灿灿的白桦林变成了铁灰色，枯黄的落叶随着战火火灰飘零落下。

女主一袭红衣闯进这片白桦林，悲不由心生，战争的残酷就在这镜头色彩强烈对比下凸显得淋漓尽致。

而落叶再次遮住了男主的眼，却停留下来了……残酷的年代里，美是如此的脆弱和不堪一击，却又弥足珍贵。

战争岁月的远去，带走的是悲伤，徒留表面的平静，而我们能做的只有勿忘历史。

愿世界和平，永无战争！

因为俄乌战争的缘故，最近对战斗民族和战争片很有兴趣。

又因为在抖音上看到了安利，所以看了此片。

但看完之后的感受嘛……只能用“味同嚼蜡”四个字形容。。。。。

很想给五星的，但实在不能昧良心，毕竟短板真的很明显——剧情干瘪。

之前一直听说俄罗斯蛮擅长拍战争片的，所以观影前有不少期待，结果弄成这个样子。

但我仔细看了一下演职表，发现真的错怪他们了。

这部剧的编剧是中方的人……是黄宏……没错，就是那个之前年年上CW演小品的黄宏（暴露年龄了）。

然后我终于知道这股熟悉的尬味从哪儿来的了，就是那种他的小品一贯的脸谱式创作，结尾 伟光正 强行升华，干干瘪瘪的正能量，让人毫无共鸣……这个故事呢，不算新奇。

就是战争时期女主意外救了男主，保护他养伤，两人暗生情愫，最后生离死别的故事（中间夹杂着男主母子相认这条暗线）。

其实可以突出的点有很多——烽火恋人啊、母子情深啊、战争残酷啊、英雄大义啊……但是呢，感觉在这一个半小时中，哪个都没有突出出来。

叙事节奏非常怪，非常平。

每个点都是隔靴搔痒、浅尝辄止。

女主救了男主，也没什么细节铺垫，俩人突然就暗生情愫了……男主呢，也没有什么细节烘托他的机智勇敢，甚至在女主弟弟被杀后拿着锤子要去火拼还有那么一丝鲁莽，大哥，你是间谍，不能这点情绪控制都不会吧。。。

中间有个王姓中国同胞为了保护其他同胞最后和运毒气的火车对撞，英勇就义了，但这部分也没有过多渲染，所以给人的感觉也就……平平淡淡挂了个人。

感觉忽然就自爆了，突然就赴死了……也没有很感动，更别提震撼了。

不仅如此，整个片子的战争场面非常少，故事情节推动基本靠旁白。

最后一众人等的牺牲也很莫名其妙。

明知道还有一股残存势力没有抓住，竟然不积极清缴，还有空风花雪月？

而且，小日本在林子里困了那么久，食物补给严重不足，日本官方也已投降，士兵士气的根基也摇摇欲坠，怎么可能还有那么强的战斗力啊……我知道战争很残酷，也知道今天的生活来之不易，也知道在这过程中苏联和我们祖国都付出了巨大的牺牲，也知道我们要致敬先辈英烈……我都知道的。

但是这部片子，真的没有给我带来触动。

好的艺术作品是能给人带来情感共鸣以让人情感增强的。

从这点看，这部片子完全没有。

一板一眼平铺直叙的剧情简直就像中规中矩的官方例文一样索然无味。

这一切都怪编剧。

简直无语。

他根本没有仔细地去想“战争究竟带来的是什么”，也没有用心去悟“当我们看战争片时，我们想看的是什么”。

观众想看的不是道理，毕竟只要是个成熟的、三观正确的人，道理大家都懂。

观众想要的，是一个“没有经历过战争的人”和“经历了战争的角色”之间的情感的拉通。

但也不是完全一无是处。

俄方还是给我们带来了俄罗斯高超的艺术造诣和镜头美学。

基本每一帧都很有美感，配色和构图非常好，带着强烈的苏式气息。

（不然我也不可能被安利）总的来说，这部片子很唯美，有着不错的骨相。

但剧情实在不行，于是便成了“美则美矣，但无灵魂”。

真的是可惜了。

剧情没有出彩的地方

前面节奏还挺紧凑，但是那个火车司机死的时候，我没有感觉到很强烈的情绪波动，只有日本人的气急败坏。

国人呢？

是对这种见怪不怪的麻木吗？

儿子死了，只有妈妈一个惊恐的镜头，然后病了…试问一个母亲看着儿子死在自己眼前就是这样平淡的吗？

父亲天天去烧纸，我能理解，沉默地父爱和为后面拿东西做铺垫。

男主身为一个特务，莽撞的想去为弟弟报仇，他还记得他是一个军人吗？

还记得他的任务吗？

在白桦树林的最后一战，毛子就带了这么点人，步坦部队呢？

最后人都没了…拍在白桦林的日本人也没有多少啊，怎么最后还是五五开？

柳芭说不想再失去他儿子一次，我就知道男主必死，这就是国产编剧的套路是吧😄妈妈为什么不能说，我一直心存希望，他会再一次回到我的身边。

而且女主为什么要问不告诉她？

半年前你不是知道了吗？

我就很迷惑，她俩跑铁路上是没追到火车的意思吗？

我觉得拍的挺好的就是教堂里的唱诗班，三次镜头，孩子越来越少。

女主跳舞很好看，不愧是首席！

飞舞的红裙子和飘落的明黄色桦树叶形成强烈对比，视觉效果拉满。

最后，我希望剧本好一点，这可以是一部很好的电影。

🎬电影：《战火中的芭蕾》红衣芭蕾少女×苏联落难军官-🍂剧情梗概：由真实故事改编。

1945年，在黑龙江边陲小镇，苏联军官安德烈被日本人追S，受伤后被女主鹅儿带回家救治，两人渐生情愫。

不久后安德烈所在的苏联军队援助中国取得抗日的胜利。

两人在胜利的欢呼声中安静地拥抱，骑着马穿过白桦林深处。

鹅儿身着红衣在满地金黄的树林中笑着舞蹈，橙色的阳光穿过树叶，照亮这抹黑土地上最明亮的红。

安德烈就这么静静地看向她。

胜利已然到来，那么幸福那么欢快，也许时间可以静止，今后所有都会如此刻自由。

残留的日军正潜伏在这里，将枪口瞄准红裙翻飞的鹅儿。

安德烈发现后，不动声色地走到鹅儿身边，把自己的后背留给枪口。

极致的浪漫，悲剧的开始。

故事接近尾声，苏军与残留的日军展开激战。

悲剧就是把美好撕碎给人看。

战斗结束，在终于无声的战场上，鹅儿找到了安德烈，妻子找到了丈夫，母亲找到了儿子，女儿找到了父亲。

可他们的心跳早已静止在这片黑土地上。

--🍂这部电影并未聚焦于宏大叙事之中，而是展现了一个又一个鲜活的生命，刻画出一群朴实善良也勇敢无畏的中国人，以及战争之下悬在每个人头顶的达摩克里斯之剑。

它不光是一部浪漫爱情电影，更是一部反战电影。

只要有战争，无论是谁，都永远无法置之度外，每个人都不可避免地成为受害者，逃无可逃，没有赢家。

莫名想起惠英红和水兵的故事，"谁来证明那些没有墓碑的爱情和生命"。