铁甲钢拳

这是一个关于亲情的故事——一个父亲，一个孩子，加上一个铁人。

孩子的眼神永远是最真实的，孩子的纯真永远是每一个经历成长磨砺后的人最想要有的。

就是因为一个已经废弃的铁人的一只手臂意外救了max，小max在没有父亲的帮助下还是把已然成为垃圾的铁人挖起来带回去。

max不在乎是一代还是二代，不在乎有没有实际价值，仅仅是因为想带回家。

这是孩子多么原始的想法。

故事就是这样开始。

adam会模仿，max喜欢他，因为adam可以陪伴自己。

我相信adam是有感情的，会痛，会笑，我相信单纯的机器是不会模仿人的，所以adam和max之间是有交流有互动的。

不得不说，我太喜欢max了，尤其是这个小屁孩的舞蹈，还有他的眼神。

charles确实不是亮点（虽然在澳大利亚中，我是那么的着迷他，但在这里面真的让人生气，抛弃自己的孩子，还不能正确认识自己，输了这么多次，差点输了自己的孩子和那个跟自己共患难的女人。

我认为最出彩的还是max小正太，演技跟眼神都很到位），max的出其不意是那么的让大家抵挡不住——从一开始教训父亲不要贪大，热身一下就可以，到在机械动物园里和土皇后的压住，显示出这个孩子是那样的独立和聪明，最后宙斯的主人想买adam时表现出的果断和执着（因为adam是他的，是属于他的，不是金钱可以衡量的，他从一开始教会adam去比赛的那一刻就表现出：max其实只是想跟父亲charle一起完成属于两个人的回忆），比赛赢的时候抢过主持人的麦克，带动大家一起high的时候，这就是一个活生生的小孩子的真性情展露。

最后一站，是为彼此，charle为了adam，为了证实自己，为了走出自己灰暗的时刻；max为了让父亲争取自己；adam为了max，为了charles，那个时候adam就是两个人合二为一，一直战到最后一刻，结局已经无关紧要了，因为max哭了，看见父亲为了他去战的用力，看见了父亲在实现对他的诺言——figh for him，这就足够了。

算表现父爱的一个片子，很不错，让我大笑，也让我掉泪，也让我专门写几笔记录，确实没白看，值了。

这部片子真正的内涵是：叫你Android等智能机再拼性能，没电了不照样玩完；我Nokia的功能性手机待机长、摔不坏才是王道。

（注意查理用的是Nokia的手机，Atom的光是蓝色的，而Zeus的光是绿色的）

感觉上电影的设定在挑战人类智商的极限，简单的用一句商业片不能太纠结于剧情我无法接受，为什么教练机器人比世界联赛机器人更耐打？

那些勇猛打进决赛的被宙斯一拳把头都打扁了好吗！！

有的机器人被宙斯一拳上半身都打掉了好吗？

为什么全世界的人都喜欢用语音甚至手柄来控制机器人，只有小正太能想到这样的操作会有延时？

动作模仿反应更快，这不算犯规？

为什么一个已经红到发紫没有保镖没有产权证明，连钥匙都没有的机器人没有人打它的主意？

三个流氓就可以轻松抢走了好吗，就好比把范冰冰扒光了扔到步行街，没人动歪念你信吗？

正太的母亲到底是怎样的一种存在？

当父亲的和别的女人在别的地方一起长大的顺便玩弄了你母亲，还顺便把你卖了你不恨吗？

智商和执着比不过一个孩子的男人两个女人爱他什么？

太多为什么和太多搞笑的观众，你们才是观赏这部电影最大的乐趣话外一提，如果不是音乐这电影根本一无是处

一部长着一张伊娃脸的疑似充气机器娃娃帮助帮助未成年人，颓废大叔找快感的手动控制动作片。

枪版，模糊，自带背后四人麻将混响，不认识演员英语没过三级，看不懂英文字幕，中文字幕基本都是，干他！

打他！

站起来！

WWAADDSS拳！

每次我看到那机器人快不行的时候，未成年人和大叔总是在那儿喊：站起来！

站起来！

你丫能行的！

看到这里我总是想起衣服太多阳台的旧洗衣机转不动的时候，是否也应该学着吼一嗓子，转起来！

转起来！

你丫能行的！

左转圈！

右转圈！

主角机器人造型极丑，看到那孩子挖那机器人的头的时候我还以为是谁家从楼下丢下的报废高压锅，然后我看到脸，灯亮了，类似伊娃，不过更像一张二筒。

装备参见海报和散打运动员。

未成年人长相为标准的锅盖金发村脸，十分装逼欠扁，各种顶嘴，各种招惹人，在那比武台上跳舞，扯话筒喊的时候，我真觉得这孩子（角色）是不是喝过进口奶粉打过进口疫苗？

谁家孩子看了回去学有你好折腾的大叔不发表意见，我长得没他帅，他国语没我好。

剧情类似XX武侠小说，该有的基本有了，掉进洞，捡到宝物，修炼，遭人暗算，坏人收买，先败后胜战最终BOSS。

快进片，谢谢。

没情节，没逻辑打斗就像圣斗士星矢，一开始总是被打，可自已就是血厚，打不死，当你感觉快要死的时候，他小宇庙爆发，然后反败为胜。

在你开始看这篇影评前，我必须告诉你这是一篇人神共愤的剧透影评。

================虽然人神共愤却还是想卖萌的分割线°0°================很久很久以前，在水深火热的资本主义国家——米国的一个边远小山村，住着一个叫Ricky的牛仔，有一天，他在电视上看到了一个叫Charlie Kenton的拳击手。

Ricky深深爱上了这个叫Charlie的拳击手，于是他决定男扮女装化名成“芦屋瑞稀”混进拳击社。

通过Jolin介绍的师傅，他成为拥有了G奶并混进了拳击社成为Charlie的室友。

Charlie虽然知道Ricky是男生却依旧深深地爱上了他。

然而好景不长，一直暗恋着Charlie的拳击馆馆长女儿Berry发现了Ricky男扮女装的真相，最终Ricky不得不离开拳击馆。

一段年少懵懂的初恋，被扼杀在了摇篮里。

因为痛恨Berry赶走了Ricky，Charlie拒绝了Berry的示爱，一狠下心决定前往上海将一切重新来过。

在上海某次比赛后，Charlie在夜店泡上了长得很像全智贤的Sophia。

酒醉后意乱情迷的Charlie和Sophia发生了关系，谁知一杆进洞就怀上了Max，原以为自己是基佬的Charlie无法做好自己要当爸爸的准备就一声不吭地离开了Sophia。

2012年后，人类死了一半。

这时候的人类开始珍惜自己的生命，所以像拳击和拳交这些重口味运动都被换成机器人来比赛。

Charlie不得不退休回到美国，回到美国的Ricky和Charlie在同性恋成人交友网站豆瓣网重新相遇。

两人慨叹命运多舛，决定每年约炮一次。

Charlie离开后，大受打击的Sophia将Max丢给了同父异母的姐姐。

Sophia在准备去寻找长得很像李冰冰的老同Nina时，被车当场撞成植物人。

回光返照醒来一次后，Sophia就彻底离开了人世。

这时的Charlie依旧每年见一次Ricky，然而Sophia的出现，让他意识自己也许可以当个直男。

Charlie开始慢慢厌烦Ricky，在一年一度的约炮时间里不等Ricky忙完他就早早离开；同时，为了彻底让自己变成一个不折不扣的直男，他开始尝试和Berry搞搞暧昧调调情。

就在他觉得一切都步入轨道的时候，Sophia离世的消息却突然传来。

Charlie为了摆脱一切烦恼，打算将Max卖给他的姨妈。

不过因为Max的姨妈要去Next Stop Wonderland度假，Charlie只能答应先照看一下Max。

Charlie和Max玩“父子情深”过家家游戏时无意中发现了变性精肛“亚当”，他们用亚当赚了很多钱所以上了电视，Ricky终于在电视里发现了Charlie的影踪。

Ricky原以为Charlie玩“重口味娈童”所以冷落了他，于是叫了一帮古惑仔去K了Charlie一顿。

Charlie想用钱摆平Ricky，Ricky却深情地对Charlie：“你和我，还有许多不了缘。

”不料Max却对Ricky说出了Charlie是自己的父亲的真相，心灰意冷的Ricky只好伤心落泪离去。

赶走了Ricky的Charlie觉得人生顿时轻松了许多，终于他也找到了借口赶走了儿子Max，开始享受自己单身直男的生活。

然而Berry却对Charlie提议不如最后利用Max和“亚当”赚笔大的，Charlie觉得颇有道理。

Charlie最终决定让“亚当”和宇宙最强变性精肛“宙斯”参加“花儿朵朵PK争霸赛”，于是又找到了Max的姨妈商量此事。

而此时，对Charlie余情未了的Ricky天真地以为只要让Charlie输了比赛失去“亚当”和Max，Charlie就会回到自己身边。

他于是带着闺蜜一同去观看比赛，并赌上了自己全部的身家唱衰“亚当”。

然而命运总是捉弄人，Charlie和“亚当”因为喝了带三聚氰胺的伊利营养舒化奶，最终战斗力大增，成功在比赛中表现出色挨过五轮。

压倒“宙斯”的Charlie，终于如愿以偿过上了直男的上流生活。

当他在新浪微博用他的iphone 4s发出自己和马里山的自拍照时，他无论如何也不会想到曾经最爱的Ricky却破产了。

故事到这里就差不多完结了，你可能会问：那么Ricky最后到底怎样了呢？

我所知道的是，破产后的Ricky化名Jack，心灰意冷去了断臂山放羊，而那发生于断臂山的美丽爱情，又属于另外一个故事了。

早在去年就看到网上打着“梦工厂&迪士尼联手推出猛片”“休杰克·曼主演，斯皮尔伯格制片”标语的新闻，好一镇期待，算着日子估计快上了，到电影院一看，天朝影人确实还是不知道什么是一个史诗级电影人真正的骄傲：海报上给斯皮尔伯格加上的标语是“变形金刚制片人”，咱们都知道，“变性金刚”肯能是老皮最没深度、最失败的作品，当然是指制片，和斯科特·鲁丁不一样，这种对未来充满创意和想象力的题材是老皮最吃的，而且看完RS（铁甲钢拳英缩，下同）明显的感觉变性金刚和本片是没有可比性的，无奈变性金刚已经变成拍给中国人的电影，而且60%的中国观众都是到电影院之后才决定看什么电影，还指望他们有多么了解老皮呢。

废话不多说，这是怎样一步电影呢？

如果你是单冲着金刚狼来的、如果你只是注重绚丽的电影特效、如果你是一个强烈抵制日本文化艺术的人、如果你疯狂迷恋变性金刚，请不要看此片和下文。

这是一步男配角出尽风头、剧情大于特效、热血到你看到影片高潮时可能会从座位上站起来（也可能是因为你前边的大哥激动得站起来挡住你了……）的科幻励志商业片。

以下是对RS的一些理解，纯属个人观点，没有完整剧情介绍，但有轻微的严重剧透————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————正太凶猛！！

男配作为杰克曼出生时就被抛弃的儿子MAX在影片大约30分钟时才登场，但他一身嘻哈服饰、脖子上挂着一副耳麦的造型（貌似欧美小男孩也都是这身行头）加上一双不屑的眼神，这些都预示着他将是剧情的一个转折点。

怎么看这个小孩都有点眼熟，后来一查才知道他是《托尔》开始时出现过几个镜头的“小托尔”。

他时时刻刻带着这种天真但又让人放心的自信，好像一切永远都掌握在他手中。

因为是电影嘛，所以他相信自己，我们也相信他。

所以当他不顾父亲反对通宵把亚当挖出来的时候，当他和亚当一起跳着街舞登场比赛的时候，当他带着亚当一次一次没有什么准备却又战胜对手的时候，当他第一次在走道里看见BOSS的机器人宙斯激动得合不拢嘴的时候，当他冷笑着拒绝将亚当卖给BOSS的时候，当他在全世界观众面前叫喊着向BOSS发起挑战的时候，当他微笑时嘴唇上生出一撇一那两条小皱纹的时候……我们爱上了这个状态与年龄十分不符的小托尔——达科塔·高尤，一个年仅12岁却有6年喜龄的加拿大小正太。

没有他，imdb上的RS也就值6.5，至于金刚狼，看完RS的人只能说“恩……演技确实不错……”。

无需调查，这一定是一部让全世界观众认识达科塔·高尤，并使他走上“事业”第一次巅峰的电影，男版的科洛·瑞莫兹诞生了，都是之前名不见经传，之后一部电影一炮走红，正太与萝莉的完美代表（真希望他俩什么时候合作一次，有这么多好童星，我都快成恋童癖了……）出生牛犊猛于虎，奇迹随时可以诞生，只要你相信本片最大的亮点，从剧情上最抓住人们心理的，就是奇迹的屡屡诞生，它的媒介只需要一个小男孩和一个几乎废弃了的机器人。

杰克曼在儿子还没出现之前的戏里的遭遇和后边形成了鲜明的对比,那叫一个糗，一次是因为自己视线偏移，一次是因为对手使诈，接连被报废了两个机器人，直到儿子的出现。

其实电影中出现奇迹并不奇怪，但没见过这么纯粹、这么彻底的奇迹。

亚当是过时的废弃的矮小机种，而且每一场比赛都是对阵看似不可能战胜的对手，但这个长相及其和谐的小机器人不知为何（按影片情节的暗示，好像亚当天生有着超强的抗击打能力），总是可以或轻松或艰难的获得比赛的胜利。

影片按套路，中规中矩安排了三场完整的比赛（当然有很多场表现人物成长的以蒙太奇+音乐带过的比赛）。

第一场虽是小试牛刀，但故事的铺垫上显得困难重重，虽是地下拳赛，但对手全胜记录，父亲对亚当是否是可以参加拳赛的机器人还处于怀疑态度，而且是第一次比赛，亚当的实力对所有人来说还是个未知数。

但MAX竟一副胸有成竹的样子，让人认为他心里一定有取得胜利的方法。

但比赛一开始便把观众全部雷倒了，亚当不但完全处于被动，MAX竟然都不太懂如何操作机器人控制柄，还急的乱了手脚，唉确实是个孩子……但亚当却如星矢路飞般的抗打，虽无还手的机会，但似乎对手的攻击对他来说不疼不痒，忍住了几局强烈的攻击后竟只第一次出拳就将对手秒杀，创造了第一个奇迹。

第二场是首次正式加入联赛，第一次面对真正意义上的职业选手，这个食人魔（俩脑袋嘛）大哥又是著名的种子选手。

赛前父子俩被被叫到B0SS处，BOSS提出用高价买下亚当，这是一段关键的人物性格描写，不择手段达到目的表现了BOSS内心的黑暗；妥协同意交易表现了父亲这时的怯懦与现实；冷眼无视表现了儿子的坚决与自信。

本以为按正常电影套路，主角们该受点挫了，不想奇迹再一次诞生。

同样在一番防守之后，父子俩发现了双头的视觉缺陷，最终将对手打得与操作台失去控制。

和一般电影的处理手法不一样使这一场比赛的胜利将影片推向一个高潮，但接下来的一幕才是真正的触动了所有人的心：拳赛观众们一起为这个小小黑马而喝彩，主持人在台中央刚刚宣读完比赛结果，借着刚刚胜利带来的亢奋，MAX冲上台抢下主持人的麦克风，拍着胸脯对所有观众们叫喊，一副十足的巨星风范，全场齐声呼唤亚当的名字，接着MAX指向贵宾室里的BOSS，向所有人揭露刚才他的丑行，并向其宣战。

这场戏几乎把你接下来能想到的最完美的最纯粹或者说最解气的剧情发展都变成了现实，影院里当时就有两个大哥激动得站了起来，看电影这么久还头一次。

最后一场是对阵BOSS的机器人——号称全宇宙最强的宙斯。

这场比赛超级像湘北对战山王工业：对手的实力和人气强到没话说，连你自己的朋友都更喜欢他；很多人都是为了来欣赏BOSS的表演并在互相讨论着你最多能挺几秒……。

见到这气势，父子俩也放下了担子，做好的失败的心理准备。

但我们都知道，这是BOSS战，游戏允许continue，但电影里就一条命，所以肯定会胜利，就是看过程，是怎么赢的：面对经常一上场就一拳打飞对手脑袋的宙斯，亚当的抗击打能力又得到了充分的发挥，虽然屡屡倒地，却又圣斗士般的半残的站起来，即便付出声音识别系统失效的代价，亚当还是靠着旧型号机器人特有的模仿功能模拟父亲在台下执行当年真人职业选手时的挥拳动作而活生生的把BOSS的电耗光，最后反败为胜（即使没有金腰带）。

其实总结起来，并不是亚当多么厉害，也不是父子俩多么相信自己的实力，而是他们都有着一股天真，相信奇迹的纯在，常人看似疯狂，但他们不知道，只要敢于挑战不可能，奇迹的发生就是有可能的，上帝眷顾疯狂且执着的人，因此他们快乐地、高调地、傻傻的且完美的走到了最后。

这个道理也许谁都懂，但除了在电影中，又有几个人能够做到呢？

大家的胜利影片的最后一句台词MAX笑着回答采访：“大家的胜利？

我喜欢！

”其实电影里的MAX和亚当同样地抓住了电影里拳赛观众的心：平凡无奇的甚至有些弱小的亚当战胜了象征最权贵、最黑暗的、在幕后作为操盘手的BOSS宙斯，他们做到了所有人想做而又不敢做的事，因此人们从对他们从怀疑到支持，从支持到为之疯狂，因此人们呼喊“这是大家的胜利”。

这算是一种YY吗？

Or the director wanna tell that all us citizens should point to the…………stop here，言多必失，总之这种桥段已经不新鲜，连我们现在也有“让子弹飞”了，所以……淡定，waiting。

不是很遥远的未来故事设定在2020年，也就是8年后。

会是这个样子吗？

除非到时机器人的售价和一辆科鲁兹一样，而且还得是全关节可动性超强+声音识别+完善的报废保险理赔制度，要不然再过80年也够呛，省钱最重要，你能撑起一场机器人拳赛但观众撑不起票价。

所以，电影终归是电影，想象力是需要的，但没必要为其对未来的影响去伤脑筋，但回过头来想想，这两年看拳击的确实少了，我家人就是例子……除了机器人，影片里对未来的描写好像就剩两处：霸气的机器人运输车（还是和机器人有关）和透明体的双面接听手机。

机器人拳击手给人留下印象最深的可能就是他们的名字：亚当、宙斯……简洁大气并充分体现了他们的背景与性格特点（主人的）。

至于设定，中规中矩，除了宙斯的黝黑的泰坦版的设定外，其它机器人都不会给人留下太深刻的印象，至少我想起来时脑子里都只是一个意象，没有太具体的形象，因为没记住……值得一提的是，所有的机器人都不会说话，我喜欢，人造的机器人都给人一种神秘感或孤独感，最适合做哑巴了，擎天柱大哥每集大喊那句“Sam！

I'm coming for you!”时我都忍了，人家是外星淫日本文化入侵最高级的机器人都是日本大师设计的；语音识别初始是用日语；BOSS是一日本宇宙超级霹雳无敌大帅哥；连小男配玩游戏都喜欢日语原版的（我玩日游都喜欢国际版的，日语完全看不懂的说……）关于特效其实RS的特效很完美，完美的材质加上流畅的动作捕捉动画，完全看不出一点合成的痕迹，只是好的特效被更好的故事掩盖了，如果你是一个标准的特效控看过也绝不会失望的（在这里纠正篇首说的画）。

音乐RS的音乐还不错，片头和中间加的几首有些复古的乡村插曲听起来也很舒服，不知道是不是原创。

还有值得一提的就是每次比赛开始机器人选手上场时的音乐，很劲暴，给接下来的打斗做了不错的铺垫，无奈影院里是译制的，往往音乐在一有台词时就被盖住了，需要仔细听，何况好的电影配乐都是让你听的很舒服，但看过后没印象，要温故时或听原声碟时才能体会到。

以下是一些对RS理解误区的解读————————————————————————————————————————————看似荒唐的父子情有人看完了RS会觉得这对父子情很荒唐，很冷漠，爸爸从小就抛弃儿子，而且一开始，即便在孩子母亲刚去世的情况下，他不但为了抛弃抚养权急的要死还把儿子卖了，儿子也对父亲不屑一顾只要钱，根本没必要为这样的父子情续写什么美好的故事。

刚开始我也是这么觉得的，但随着故事的深入，人物内心的描写，又觉得这是非常合情合理且又美好的。

首先，对于父亲来说，儿子的出生是一个意外，是私生子，那时的父亲还很年轻，这对年轻人犹如一道晴天霹雳，他还没办法养活自己，走投无路的他选择了抛弃儿子，最后他成熟起来时也发现了一直在心中埋藏着的自责。

并且一直到父子在影片中相会时，父亲还是一副孩子气，在他的生命中只有他的拳击梦想，虽然是不负责任的，但也是很单纯的，并且这时他依然处于破产中。

儿子一直都比父亲成熟，很明显他骨子里对父爱是及其渴望的，但多年来对父亲的憎恨与自己倔强的性格，使他看起来完全对父亲不屑一顾。

而将二人栓的一起的不是亚当，而是两个人对梦想的那种DNA里写好的执着，与其说是两个人相认了，不如说他们俩是因为彼此欣赏而相爱了，很好理解，因为两人一开始就相当于陌生人，这种基础上建立起来的父子情甚至高于正常的那种，所以当我们看到两人在不同的关键时刻说出“他是我爸爸！

”“他是我儿子！

”时，即使是这样开始的一段亲情，你也会觉得一丝温暖。

亚当在两个人之间的关系很微妙，就像伍迪艾伦在《巴塞罗那》里给斯嘉丽的定位一样，因为不是RS的重点，所以不细细讨论了，其实还按这个框架拍一部纯亲情片应该很有搞头的……

说实话，当看着电影前半段里机械的打斗，听着那些打铁声时，还在一遍遍鄙视的问着自己有谁会被一堆钢铁感动呢？

可最后电影结束了还是扣心自问了，你他妈是不是被感动了。

是的，自己着实是被这部以机械当傀儡来传达人物感情的片子感动了。

看完电影之后一直徘徊脑海的不是擂台上那一个个重拳出击的画面，而是结尾处小孩和女人的那专注的眼神和几滴感动而流的眼泪。

这微妙的画面着实让人感到《铁甲钢拳》的另一种震撼。

真想告诉男人们：Women and children's tears is very precious （女人和小孩的眼泪其实很珍贵）。

不知道是不是大陆的审核期过于漫长的原因，导致这部引进电影上映时间又慢了几拍。

在网络上片子的好评早已遍地都是。

梦工厂的招牌往往是有基本保障的。

但着实没想到，这部电影竟带来了这么多的精彩。

电影以科幻动作为主元素，视听效果极佳。

当然，场面上的动感其实更多的来源于气氛。

而擂台上的机器搏斗反而并没有带来很多的动感。

让人颇为惊讶的是，很大一部分动感来源于影片里的小孩。

尤其小孩与机器共舞的戏份让人看到了不一样的科幻镜头。

本以为最后上场时能来一段更为亮彩的动感舞步，最终留下了点小遗憾。

动作上，这部电影合成的科幻动作戏编排的非常有节奏。

观影时，有人说前面几段机器打斗中一拳击倒的戏份过于虚假。

其实不然，倘若至始至终动作场面都用一样的时间设定一样的情节那就太没看点。

对于擂台动作戏来说，按常规的循序渐进方针设计场面就是最佳效果。

影片节奏感平衡，动感的场面与质感的剧情结合的很完美。

2个小时不离眼的看完电影并没有发现影片中出现所谓的狗血镜头。

反而越看到后面越感觉片子完全可以当成一部励志片来看，也完全有科教片的范儿。

从励志情怀看片，会发现片中男主角精彩的蜕变。

而以科教的角度看这部电影一直在树立一种坚强和自信观念。

前半段的剧情很可乐，后半段的剧情越来越看着感动。

当然，片中也不乏出现精彩的对白。

这部片子就像一杯调配饮品，总能让人尝到五味俱全的滋味。

与其领着孩子看《变形金刚》，还不如带着孩子看这部《铁甲钢拳》（当然，出于此言，有的人你大可怀疑这是是所谓的“五毛”想法，但有时候真的很想靠我这点文字来换点电影票钱，可惜从来就没人搭理过我）。

震感来源于动感。

倘若要说《变形金刚》是一部高水准的科幻之作，那《铁甲钢拳》真可谓是一部超水准之作。

《铁甲钢拳》较于《变形金刚》来看，最基本的一点便是用更接近的时光来讲更为真实贴切的精神情怀。

这是一种再明显不过的以小见大的手法。

《变形金刚》带给观众的是纯科幻的震感，但却毫无动感可言，更别说质感。

特定的科幻画面，以拯救世界的观念割破观众衡量道理的神经带。

一味的灌输场面上的极限刺激感。

结果给观众的感觉却是一部不如一部。

《铁甲钢拳》用较为真实的思想设计未来机械。

再者，让我们很容易接受的是，场面与剧情的分段编排掌控的很有节奏。

整体剧情让人看着舒服，同时带动观众感观效果明显。

再者，片子精神层次感让人更容易接纳，不夸张，不做作。

角色上来看，戏份分配的较为合理。

可能表面上看人物情节设定的较为单调，人物网过于狭小。

其实这完全归于自己的感观触觉。

很多时候，科幻片大多是以场面来吸引观众眼球，人物所饰演的角色往往会在不经意间被忽略。

而《铁甲钢拳》的科幻场面显然没有真正意义上好的科幻片的科幻场面足。

所以，看这部电影时，观众可能很容易就把眼球锁定在人物角色上。

其实观单演员入戏的深浅比观角色网丰富来的更有趣。

很简单的例子，这部电影里的小孩就很有《海扁王》里那小女孩的范儿，而且这位名叫Dakota Goyo 的小演员表现的确很值得称赞，搭档休•杰克曼一起上演一场父子情深的戏，很好的诠释出蜕变﹑进取﹑坚强﹑自信等给人很大触动的精神元素。

影片结尾戏份稍显不浓，给人一种收之过急的感觉。

当然，还是得强调擂台机器搏斗戏只占高潮头彩的少部分。

大部分来源于那几个休•杰克曼出拳的特写慢镜头。

并不是说那几招反复出现的出拳有多精彩，而是有多珍贵。

在挥拳的同时，小孩与女人那专注的眼神里夹杂了热泪盈眶。

那不仅仅因为角色关注于争取竞技的胜利，更多的是因为看到了男人坚强的蜕变。

而对于这般的蜕变其实最值得我们学习。

诸如这般的电影情节，说实话，真的很让人hold不住。

对于自己的观影，很长时间没有这种看一遍没过瘾的感觉了，在出场的时候，我的想法竟是：真想再进影厅看一遍。

《铁甲钢拳》精良的制作，体现其自身重视剧情的平衡调度。

同时重视空间色彩的陪衬。

用较为明亮的手法编排主题理念触动观影。

这是一部精彩的梦工厂制作。

同时相信这也是一部注定大卖的片子。

在看到电影票房渐长的同时，自己会一直认可，《铁甲钢拳》是一部很值得看的新意诚意兼具的商业片。

故事最终一战，亚当与宙斯，打到最后其实是对于搏击精神的回归。

当亚当语音系统损坏时，亚当采用视觉模仿技术模拟查理的动作，实际上到这里已经变成人与机器的对战，亚当不过只是其中的媒介而已。

宙斯背后的是俄国美女老板和日本人增户拓，俄国从其前身苏联一直到现在对美国来说都是一个巨大威胁，而日本制造一直是高科技和品质的代表。

这一次美国人用自己在垃圾堆拣出来外加一些DIY组装的亚当战胜了由俄国人出钱，日本人精密制造的宙斯，这里无疑是一种美国人内心渴望的体现。

美国人渴望能从已经被自己视为垃圾堆中重新找到属于自己的机器人，战胜日益强大各国威胁。

所以为什么前一个“噪音小子”很快就被肢解，因为那个桥段说明一个道理，如果美国人以为只是得到一些所谓次先进的设备就可以稳操胜券的话，必然结果只能是失败。

这个道理连11岁的麦克斯都懂，但是成年的查理却不明白。

而当麦克斯和自己DIY的亚当第一次在机器人动物园出场时，查理又表现出了一种怯懦，因为他不相信自己组装的设备可以有什么大作为。

这也是现在美国人民出现的问题，随着国内出现越来越多的中国制造，日本制造，越南制造，美国民众似乎已经对美国制造打上一个大大的问号，一切依靠外界的政策方针的弊端在这一次的金融危机中又表露无疑，所以美国人需要重拾属于自己的信心，不仅是美国精神，更是对于美国制造的信心。

查理一开始就表现出赌徒特征，尤其开篇那个电话，由于欠账太多，他自己都分不清来电话的是哪一位债主。

这一点也与美国目前金融危机很相似。

众所周知，美国是一个债务大国，基本靠借债度日，无论是人民还是政府，对于借债非常习以为常。

结果是“出来混，早晚是要还的。

”查理被还了，钱没了，还被人揍了一顿；那个揍了查理的人，最后也豪赌一把，被另一个人逮住，无法脱身。

影片其中有这样一个细节，每次赌钱前其中一方都会问：“你带那么多钱了吗？

”另一方都很自信的说“钱随身带着的，放心来吧。

”其实他们心里都清楚，对方是没有钱的，这只是一种相互的欺骗，如同皇帝的新装一般，两个人都是光着屁股，还在盛赞对方牛仔裤很帅气一样。

这也是次贷危机带给人们的反思，大家都以为自己有钱，一旦有人说出真相，大家才从自我欺骗中清醒过来，发觉所有人都光着屁股满大街溜达。

这一刻大家只有一个目的就是去找生产裤子的厂家，都去了结果只有一个生产裤子的厂家倒闭了。

大家此刻知道为什么金融危机发生了，许多金融巨头就纷纷倒下了吧。

最后一场比赛，宙斯通过裁判判罚以微弱优势获胜。

这是一个极大的讽刺，因为一开始大家都知道那个美女老板财大气粗，操纵着整个机器人搏击联盟。

花一点小钱获得这样的胜利轻而易举，更讽刺的是当她被采访者问道：“有人说您是取得了胜利而失掉了人心”她依旧充满自信的回答“宙斯是战无不胜的，仍然是天下第一”，而嘘声是人民给予她的回答。

这是对美国政府的巨大讽刺，这个俄国裔的美国人似乎代表是各裔的美国人的代表，其中也包括美国总统奥巴马。

奥巴马作为第一位黑人总统，他的身上总是充满了光环，他富有激情的演讲让许多美国人为之倾倒，但是在金融危机问题的处理上，他并没有比他的前任们表现的更好，甚至还略逊一筹。

但是他那每次充满激情的公共演讲就如同那个美女老板一般，虽然一次次强调美国依旧强大，但美国人民却不买账，总给人强弩之末的感觉。

所以最后一战用这样的方式的结束充满着可以玩味的地方。

政府可以通过各种手段获得那微弱的胜利，但是失掉的人心却难以挽回。

“人民的机器人”这个称谓抛出的非常的自然，也让人很振奋。

不过作为中国观众来说，有一些些小小的幸灾乐祸。

美国一直标榜着“自由、民主”，当时从这个片子看来，美国的艺术家们也有点歇斯底里了，通过这样的方式表达了他们对于目前美国社会的畸形表现出的强烈不满。

这个世界绝不是少数人的世界，世界属于每一个人，每一个人都有权利享受这个世界所带来的一切美好的事物，而不只是少数人的特权。

“人民的机器人”这是《铁甲钢拳》的最后定义，也是这部剧导演和编剧想给所有人表达的思想，人民应该大于一切。

不过娱乐只是娱乐，也不一定真的有这么多的责任，戏如人生，人生如戏，何必如此认真呢？

就在光棍节余温尚在，商场折扣未停之时，我兴冲冲地赶到影院看了这场《铁甲钢拳》。

我得说这部片子的预告片太强调打斗和科技感了，以至于大部分人把这个当做另外一种《变形金刚》来看了。

但实际观感恰巧不是，反倒是一部令人感动的亲情励志大片。

休杰克曼的表演并没有什么出挑的地方，如果就演技来说远不及《澳大利亚》里面的模样，就记忆点来说远不及当年奥斯卡颁奖典礼上和安妮海瑟薇的洒狗血演出那么多。

但是大叔，这个父亲角色还是让人动容的。

剧情并不让人意外，Max从悬崖边坠落时，我就料到必定被何种物件救下，而在我看清那个东西是个机器人的胳膊之后，我就料到这小子一定会把它整个挖出来。

果不其然。

这个破铜废铁就是支潜力股，后面的剧情再一次印证了它是一本九阴真经。

而Max的境遇就和每个心怀梦想的可怜书生一模一样，坠落山崖，发现秘籍，勤加练习，发光发热。

整部片子里传递的是老美的主流价值观：诚信、正直、梦想、坚守家庭。

这是美国人的核心价值观，一切英雄片必定以这些为元素，否则一定惨败。

于是，所有这样的片子都会让国人在面前扇扇手，说：没花头，没花头。

但实际上是，这样的主流价值观如何能包装的让人肯花钱走进影院，并且在出门时不骂脏话。

这，是真本事。

所以《铁甲钢拳》在商量好这样的“前妻已故，儿子离散，良心发现，培养情感，功德圆满，皆大欢喜，儿爱父亲，父亲爱儿子。

”大主题后，开始构架一个更加具有时代感和视觉效果的剧情。

从《变形金刚》走出，从电子游戏着手，构建出受人控制的格斗机器人（这就是《魔神英雄坛》啊）。

但是这部片子最聪明的地方是，除了彰显一下惠普等冠名商的商标之外，通篇不过分强调科技感。

就连我们经常在微博上看到的透明iphone都是一闪而过，让你觉得，这些太正常不过。

片子里的主线太明显，就是父子情深。

从Max第一次叫charlie父亲，到最后欢欣雀跃地高呼dad；父亲把儿子送走，最后登门道歉接回儿子，这些俗套的老桥段都狠狠的戳中了我的泪点。

于是，我坐在影院里抱着肯德基，大哭。

因为我也想我爹了。

也再次证明，不管时代怎么进步，人情怎样淡薄，我们的泪点始终固定，因为这也是我们的主流价值观。

不知你发现没有，近几年的美国大电影开始像美剧了，在主人公需要情感宣泄和交代情感高潮时，喜欢用类似于MV一样的处理方式。

慢动作+表情特写+眼泪横流+动听音乐。

国人也开始学习，但是节奏慢的让人发指。

慢动作用不好就会变成《西游记》，眼泪用不好就会变成《红楼梦》。

可喜可贺，我们在《铁甲钢拳》里没有看到四大名著。

再说《铁甲钢拳》真正惹人爱的地方。

那就是满足了男女老少的情感需求。

女人希望有个有梦想、有干劲、会打架、会不远万里只为一个吻的男人；男人希望自己是个钢甲硬汉，可以没钱，但有勇气，女人喜欢儿子崇拜；儿子希望对父亲永远保持崇拜目光，和父亲一起打一架，被父亲托在肩膀上向世界欢呼。

此片，一个不落，加量不加价。

女人、男人、孩子的眼泪一次看个够。

一部以充沛情感为主线，以主流价值观为影片价值取向，特技制作高超，构思精巧并且不过分渲染的片子，我问问，谁会不喜欢？

请国人不要另辟蹊径吃老本，张牙舞爪搞创新了。

请把人心弄弄懂，情感戏抓抓住再说吧。

行不？