穿普拉达的女王

十年前的时尚职场小妞电影，现在来看还是很多可取之处，一个小时四十五分钟，节奏快速不断推进的剧情，几个角色设置和剧情处理也不落俗套。

出字幕片名，几个非常吸引眼球的画面开场，性感，养眼，而女主角安德丽娅•桑切丝在这些美丽的女性中彰显了她的格格不入，没有打车而是挤地铁，没有化妆美服而是一身保暖的大衣从头裹到脚，还顺道买了一个煎饼果子。

多么散发乳香的画面到《天桥》杂志社面试初次印象就很糟糕，通过和同事1号首席助理的一段对话，我们得知女主对时尚一无所知，而她的领导米兰达是圈内叱咤风云的大人物。

这时所有人都屏息以待这个重要角色登场。

梅利尔•斯特里普的节奏把握无话可说，将大段台词条理清晰又漫不经心不带喘气的交代完毕，首席助理一改刚才在女主面前的调笑，瞬间被震慑成小鸡仔。

女主和米兰达初次交锋，米兰达对她的简历毫无兴趣，女主意识到自己的努力都是无用功，说出心里话：虽然不懂时尚，但我很聪明。

就是这句话，让米兰达对她产生兴趣，这时给了一个推进镜头。

王之蔑视女主走出大楼，却得知自己已经被聘用。

在餐厅和朋友、男友抱怨，并明确自己的态度，只是为了付房租才进入这家公司。

第一天上班就忙得措手不及，完全不在状态，同事2号好基友上线助攻，她再次表明态度，不会为了这份工作改变自己，不穿高跟鞋不节食。

白送的居然不要在选品会上，面对女主的无知，米兰达用一段经典演说对女主进行碾压：“你以为是你选择了这个颜色，帮你远离时尚界，事实是这一屋子的人帮你选择了这件绒衫。

”我觉得这段台词是全片最为经典的一段，点出了这部电影的精髓，时尚没有你以为的那么肤浅，也并不是远离人群。

这时米兰达气场庞大，仿佛站在珠穆朗玛峰上对无知人类进行扫盲，女主回到座位迅速穿上那双好基友送来的高跟鞋，但是内心并没有完全接受这种改变，回到家跟男朋友抱怨。

第一幕结束，重要角色都已登场。

我们有一个不懂时尚但是聪明可爱的女主角，她虽然在记者领域很能干，但是面对女魔头的强势她就是个傻白甜。

对手是米兰达，冷酷女王，接下来的剧情她们都将继续相爱相杀。

盟友有两个，1号同事，首席助理，看起来是女主的对手，其实是女主改变的见证者，2号同事，好基友，屡次伸出援手。

伙伴，一男一女，并不是一对情侣（因为这不是爱情片，不需要爱情对应。

）还有一个英俊的男友。

第二幕开始，快节奏剪辑，面对米兰达的工作指令女主明显无法招架，好不容易迎来周末跟父亲共进晚餐，这时家人表达对女主工作的担忧，不挣钱还死累图什么。

女主再次表明这只是一个跳板，然后就接到了领导的夺命连环call，领导要从迈阿密飞纽约的任务失败，女主被一顿狠骂，自己引以为傲的聪明才智受到质疑，女主崩溃大哭找好基友谈心。

（按照玛丽苏路线这时霸道总裁应该突然出现，胖揍那帮小婊砸给女主出气。

）好基友也没在客气，又数落了女主一番，点出她的问题，根本没有真正用心工作，只是在抱怨。

女主决意改变，闪亮登场，闪瞎了同事和男友。

助理担任了很大部分喜剧效果第二幕中的第一段落结束。

女主不仅在外表上改变，她给朋友们分享礼物，并且对自己的工作引以为傲。

当他们捣乱时，女主跟朋友们的关系冷却。

接到任务进入酒吧，也象征着进入社交圈，遇见了久仰的作家，女主有了新的交际圈。

继续刻画米兰达的强势霸道，而女主的工作渐入佳境，米兰达让她去家里送杂志，女主以为自己工作得到认可，却撞上了米兰达跟丈夫吵架，第二天就被刁难，收到了不可能完成的任务，首席助理则再次强调女主不能出差错，去巴黎对自己而言有多重要。

就在女主告诉男友自己要辞职的时候，作家又救了她一命，完成工作的成就感让女主没有放弃，而男友却表态希望她还跟从前一样。

每当事情按照常理发展下去就会有新情况来带来冲突，并且这种冲突在不断的发展升级，外部冲突是女主和米兰达之间的角力，内部冲突则是女主角不改变的朴素初心和被声色犬马的时尚行业逐渐同化的自己。

第二幕的第二段落结束。

女主的工作再次回到正轨，好基友带来至理名言。

首席助理突然感冒，女主被迫错过男友生日，但是在晚会成功亮相并且获得首席助理的好感，两人关系增进，作家也提出邀约，如同好基友预言的，女主的工作圈渐入佳境，生活却越来越糟糕。

真想有一个这样的蓝颜知己这时她面临一个非常矛盾的选择，米兰达要她告诉首席助理去巴黎被自己顶替了。

当工作不再成为难题时，基于内心道德的拷问就开始浮现。

首席助理遭遇车祸，跟女主好不容易缓和的关系被搞砸，后来更在好友的展览上，和朋友，男友依次闹掰。

第二幕的第三段落结束，第三幕开始。

女主跟着米兰达到了巴黎，工作进入上升期之后，得知米兰达离婚，看见女魔头即使在这种情况下依旧认真工作，彻底转变立场，跟米兰达站在共同战线，也得知好基友的工作调动，为他感到高兴。

女魔头展现脆弱的一面

而女主通过刷睫毛膏的方式，彻底跟过去的自己告别当作家调侃米兰达时，女主开始主动维护她，并且想方设法告诉米拉达关于职务的调动，这里应该算是第三幕的高潮了，米兰达为了自保卖了好基友，女主才知道米兰达早已知情。

两人在车里进行最后的较量。

女主刚刚建立的价值观倒塌，她不可能为了争名夺利跟米兰达一样，抛弃自己的朋友伙伴。

女主终于看清自己内心，完成人物成长，决然离去，并且将电话丢进水池。

最后是一些结尾交代，男友，工作，同事还有米兰达。

虽然女主角离开了杂志社，但是曾经的工作让她看起来干练得体，也并不是一无所获。

米兰达让女主得到了理想的工作，这个人物变得立体可爱，两人在路上相逢一笑泯恩仇，虽然女魔头的微笑很隐秘，次要情节有始有终，女主角的生活重回平衡。

除了工整的剧本结构，时尚鲜亮的美术服装，有一些服饰和场景搭建十年后看也没过时，梅姑和安妮海瑟薇的表演都在线，特别是梅姑，看完全剧印象最深的就是她那一头特性感的白头，安妮海瑟薇我觉得她就是美国版的赵薇，都是美丽大眼睛和勤恳优秀生的人设。

这才是霸道总裁再吐槽一下现在的某些所谓的职场电影动不动就是碧池同事配霸道总裁，也不知道是在上班还是进了后宫。

美术都是塑料配色加淘宝爆款，实在欣赏不来。

对于一个刚入职场还怀有梦想的人来说，一切都是新的，一切都得从头开始，想做好不容易，如果再遇见一个苛刻的老板则更是如此。

但是遇见一个苛刻老板，你的适应潜力、应变潜力、理解挑战的潜力等会变得更强。

无论你将来继续在这个领域里发展，还是另谋出路，这份工作带给你的都将是最大的收益。

影片中有一处让我颇有感触的地方就是Maranda让Andy给双胞胎找尚未出版的《哈利波特》手稿，四个小时的时限。

Andy一边认为自我完不成这个任务，一边开始想办法。

老天眷顾她，她找到了，在Maranda限制的最后时光之前上交任务。

当Maranda以刁难的口吻问“一本书，两个孩子怎样办”的时候，我第一次看的时候，心想完了，工作都白做了。

没想到，Andy印了三份，还装裱了封面，看上去像书而不是手稿，并且已经事先交到双胞胎的手中，她跟老板谈话这会儿，双胞胎已经在看了。

这令Maranda对她刮目相看。

我想，如果我们做工作，无论是什么样的工作，如果时时处处都能想得这样周全，怕是想不出色都难吧。

一件事成功与否，取决于我们的品质和态度，也取决于我们的智慧。

【从Andrea和Miranda的经典对话里面看“时尚的流行过程”】Andrea：没，没，没……你知道 这两条腰带对我而言几乎一模一样，你知道 我还在学习这些玩意儿……Miranda：这些……玩意儿？

哦……我知道了，你觉得这和你没关系，你去你的衣橱里……而你选了……我不晓得……一件粗毛衣？

因为你想告诉世人，你看重的是自己的内在，而不介意自己穿了什么。

但你不知道那件毛衣实际上并不仅仅是蓝色那么简单，既不是青绿色，也不是宝石色，实际上是天蓝色的；而且你还天真的不知道……2002年奥斯卡德拉伦塔发布了天蓝色系列女装，后来我想可能是伊夫圣落朗，他不是发布了天蓝色军装服吗？

然后很快出现了八个不同服装设计师的作品，最后它从百货商场被踢出去，流入了可悲的休闲专柜，毫无疑问，你就是在清仓大拍卖时从那里掏来的。

然而这个蓝色代表了上百万美元和数不尽的工作机会……好笑的是你自认为选了一件不属于时尚界的衣服，而事实上，你所穿的这件毛衣就是这里整间屋子的人齐心为你选的……从“一些玩意儿”选出来的。

记住这件蓝毛衣，因为“2010年秋冬，Prada真推出了这么款毛衣”，lol。。。

【时尚产业的潮流形成过程，以服装为例：】服装的流行趋势，包括：面料，颜色，元素，设计。

1、面料：专业纱线面料展会，提前一年半发布纱线流行；成衣制造商，从纱线的流行趋势中提取流行趋势，开发面料；时装周，提前半年出现款式的流行趋势2、颜色：权威色彩机构潘通，每年两集流行色发布，是时装、室内布置、彩妆、产品设计、印刷出版等各个行业的颜色参考指标。

3、灵感元素：欧美文化影响，如前几年伊拉克战争，后来就流行迷彩；出了部电影《法国艳后》就流行宫廷复古风格；女生都爱看《GoosipGirl》，下半年就开始了英伦学院风；然后经济危机，简约实用风又有点蠢蠢欲动了（色彩的预测一般提前24个月；纤维的预测一般提前18个月；面料的预测一般提前12个月；款式设计的预测通常提前6～12个月；零售业的预测一般要提前3～6个月。

所以，你在纠结这一季买什么单品时，其实是服装行业一到两年的工作成果）【传统的流行趋势的形成过程：】设计师-时装编辑-买手-kol-大众商品这就是电影中经典对话中描述的过程也有例外，as 小白鞋和阔腿裤

品牌预测的流行：麂皮，露肩装，流苏，睡衣裙

实际的流行：阔腿裤

实际的流行：小白鞋因为太实穿、不挑人，倒推知名品牌推出自己品牌的小白鞋，然后上架就热卖

上星期六，酷热袭击了整个地区，无处可逃，躲进了电影院，碰巧看了Devil Wears Prada（“时尚女魔头”》，是我喜欢的梅利尔•斯特里普的片子，也算是一个惊喜吧。

漂亮的大嘴美女，安妮•海瑟薇不再是《断臂山》里那个委屈的乡下媳妇，摇身一变成了一个初入社会工作的聪明能干的女助手，时尚杂志的主编米兰达的助手，这可是所有女孩都梦寐以求的机会。

梅利尔•斯特里普演的米兰达可不是一般的人物，她的出场有点象风姐的出场，未见其人，先闻其声，听到米兰达要到办公室，所有人如临大敌，一阵忙乱。

女魔头米兰达其实也没有那么可怕，一身名牌，高贵文雅，说话从不大声。

虽然对下属苛刻，内心淡漠，但她对她器重的助手，是给予机会，大力提携的。

女助手要为她买咖啡，接狗，安排孩子的日程，这在美国可能不能容忍，我想在中国的秘书们可能都习以为常了吧。

女助手受尽奚落，忍辱负重，终于从那个土里土气的学生，扶摇直上成为首席助手，在一身名牌的包装下，漂亮能干，还引来了帥哥。

了米兰达光鲜的外表后面，危机四伏，丈夫跟她离婚，投资方哗变，地位不保。

但，米兰达不动声色，力挽狂澜。

女助手对米兰达的无情震惊。

米兰达说，这是人在江湖，身不由己。

你不也无情的对待我以前的助手，取代了她。

女助手说这不是我想做的，我是没的选择。

米兰达不以为然，你不是自己选择的进这个圈子。

自信的断定，这不是所有女人都梦寐以求的吗？

女助手要的不是这样的生活，她选择离开，到一个破旧，拥挤的杂志社，去做一名普通的编辑，回到了平凡的男友身边。

这是故事的安排，在现实社会，真的可以一转身就这样离开的，回到平淡的生活吗？

现实生活中，安然公司的前CEO肯尼斯•雷因心脏病发作而去世，在他就有入狱的前期。

雷在审判的时候曾对陪审团提到，停止他的奢华的生活方式很难。

他们没有想走到那一步，他们不想做那些事情，但是他们身不由己，很难停下来。

他占用了雇员和投资人的几十亿的资金，在他看来，他没有选择，他已经停不下来。

故事是老套的，但影片的亮点是时尚世界的光鲜亮丽，俊男美女。

因为，这是大多数人所向往的。

就象看“SEX AND CITY”，看的是时装，又有多少人把故事当真呢！

名牌充满了诱惑，但并不是人人都需要拥有它。

某一天逛街，为自己买了一个名牌包做礼物，包装都没打开，收在家里。

看到信用卡帐单，才想起来。

（也许是别人送的，感觉就会不一样吧）。

至今，一次也没用过。

不是时尚的人，但不一定不爱看时尚。

因为是隔岸观花，看的是个热闹。

梦想跟现实之间的距离从来没有这样曲折过。

不过是希望做一名普通的记者，却不得不伺候一个苛刻的老太婆。

想想吧，同志们，你的工作再艰难，至少你的上司不曾要求你在风雨交加的夜晚去帮她找一架飞机来穿越黑夜。

所以奋斗在在各自工作岗位上的兄弟姐妹们，当你们咒骂上司的时候，想想Andy，或者你内心会有稍稍安慰。

而身在高位的你，或者你在辱骂下属时，也可以想想Andy的选择，你为之坚守和追求的，也许并不是他人世界里的风向标。

很多人都说Andy是灰姑娘，是的，卑微如灰姑娘，也有自己的梦想。

而强势如Miranda，当然更有她指挥一切的理由。

看这部电影的时候，时不时会想到自己在IBM的三个月。

同样是一个位高权重的老板，经过一个短短的面试，冒了一个险，把助理的位置给了一个初涉职场的女孩子。

理由么，可能是原来的那些都不怎么如意，何不试试初生牛犊？

就这样，安迪得到了那个成千上万个女孩子都想得到的职位，成了头号时尚杂志《Runway》主编的2号助理。

这个主编就是片名中那个穿着Prada的魔鬼米兰达。

米兰达有两个助理，首席助理负责日程安排，2号助理负责其余一切杂物，从买咖啡到几小时内帮她的双胞胎女儿搞到尚未出版的最新一集哈利波特，甚至在暴风雨之夜设法让她从迈阿密飞回纽约。

在小助理应对这一切足以导致心脏病发作的mission impossible同时，还要注意自己的仪表，穿着尖细的高跟鞋一边打手机一边在任何地方奔跑。

在一系列失败和考验之后，安迪渐渐适应了这份工作，几次置死地而后生的胜利，和她不屈不挠的精神被米兰达看在眼里，记在心里。

渐渐的，米兰达开始把首席助理份内的事也交给她做……影片进行到这里，它的用意才真正显现出来，这其实是一部为魔鬼翻案的影片。

这就让他比原著高了那么一点点。

也怪不得，梅里尔-斯特利普愿意接下本片，因为这不仅仅是一部喜剧。

片中对小助理“悲惨遭遇“的描写颇为让我感同身受，比如上班第一天，老板一边和人谈话一边歪过头对助理说“给我接XX的电话”，然后接着和他人谈话，留下小助理一头雾水。

我也曾经经历了这小小一幕，记得首次见面的老板对我说“Get XX on the phone"，这个XX是个印度人，名字比长江还要长，根本不认识，更遑论电话号码了。

没办法，只能凭着零星的记忆问同事：“你们认识那个谁谁谁么？

” 好不容易搞清楚身份，还得上网查他的联络电话，一查只有办公室电话，打过去没人，只能打对方助理的电话，问来手机号码，老板已经在隔壁叫“where is XX, I need to talk to him!“ 没办法，一边擦汗一边拨手机，电话接通了刹那，对方一声"Hello"听着比亲娘还亲。

尽管影片的前半部着力描写了魔鬼的种种苛刻，但是随着剧情的深入，观众也看到了魔鬼的身影不仅仅披着名牌，还在工作，要不就是是奔波在工作的路上。

剧中有一幕米兰达卸了装在旅馆房间里吩咐安迪工作，气若游丝，那时的她简直一下子苍老了10岁。

这让我想到了我的那位IBM的VP，在一次长途出差回来后倒在椅子里对我说“I'm tired, I'm so tired!" 那一秒，这个我们私下公认的酷似Brad Pitt的德国老帅哥，用我中学某男同学的话讲，瞬间激发了我的母性，让我想上去好好抱抱他。

在外企干了那么多年，有一个体会就是，从CEO到前台，都是打工的。

拿多少钱干多少活，没道理多拿钱不干活的。

职位高也意味着责任大，没有儿戏。

米兰达作为头号时尚杂志的主编，一言一行要成为行业的风向标，不是天赐的，是自己打拼出来的。

凡事有得必有失，关键是每个人的取舍。

影片最后两人在汽车后座上的交谈，其实让人感到了一种温暖。

米兰达其实已经把安迪认定为自己的心腹，流露出些魔鬼不齿的真情。

也正是这一席话，让安迪看清了自己究竟要些什么。

汽车到达目的地，车门外蜂拥的记者和相机包围中的米兰达又变回了那个不可一世的魔鬼，而安迪第一次没有跟随左右。

盗版枪片画面质量不咋样，字幕一塌糊涂，很多对话没听懂。

但是我相信，安迪之所以苦苦支撑了一年，是在等一个肯定，当她最终从米兰达口中确认了这一点后，一切都不再值得留恋。

所以片尾选择离开的她，前所未有的自信。

相比之下的我，当年着实有点狼狈，逃也似地走了。

要不是老帅哥临走那天送的一大束粉红色的玫瑰花，我真觉得自己是个彻底的失败者。

而所谓魔鬼，其实是外人看见的，魔鬼心中的苦，只有魔鬼的小助理知道。

2014, 与已故法国时装巨匠 Azzedine Alaïa, 北京SKP更名开业

2012, 与法国怪才设计师 Jean Paul Gaultier, 北京大秀

2012，与女演员 Tilda Swinton, Hugo Boss 北京大秀[06/30/2021, 本片美国本地上映15周年]写这篇影评的时候, 是2006年8月, 我刚大学毕业, 父母给我安排到了中石油系统单位, 在吉林油田前线做商务采办.2011年, 我离开了石油公司, 进入时装行业, 从模特经纪人身份入行, 历经了时装编辑、买手店、品牌女装、市场公关, 现在的我是一名时装行业自由职业者, 日常是设计师品牌的咨询顾问, 帮几家大刊撰写时装专题, 以及封面明星的采访及撰稿.依然能回忆起15年前这部电影带给懵懂的我多么大的冲击, 成为我入行的信念之一, 且在时装纸媒没落前夕能一睹夕阳的辉煌片刻.我在做着我喜欢的事情, 它看似肤浅, 但仍然供我温饱、让我快乐, 能接触多元甚至奇怪且有趣的人群, 看着大家从无名小卒成长为行业翘楚. 可能我依然比在行业内扎根多年的同龄人落后很多, 那就慢慢补上吧, 毕竟所有的弯路都是要亲自去走过的, 戒骄戒躁, 仍然像初入职场的 Andy 敢闯敢拼咯.所以, 感谢这部电影, 也感谢当初自己做的决定.

==== 电影美国上映15周年的分界线 ==== 在谈及所有关于这部电影的话题同时，我要做出郑重敬告：非时尚人士谢绝观赏本片。

否则直到片尾，你也只会像片中Anne Hathaway所饰演的女主角、一个初入时尚杂志的二把手秘书Andy Sachs一样，抓着电话一通狂问：“Can you please spell ‘GABBANA’？

” 如果我是Dolce&Gabbana的公关专员，我必定会当场悲愤到咬舌自尽。

这部改编自Lauren Weisberger同名小说的电影，是一场小众的时装晚宴，一部加长剧情版的米兰时装周，教导女人们：只有穿上高跟鞋才能将地球和男人才在脚下的女权教条…… 反正，这是一部只言时尚，而非关电影的——电影。

好吧好吧，怎么说毕竟是出戏，不过是出土的不能再土的土鸡变凤凰——然后又变回土鸡的好像也不是那么老土的青春励志喜剧。

不过有些疑问，就是关于美国人的时尚观念——1亿3千万美元的本地票房啊！

还有那么多时装大牌亲自贡献衣料，甚至像超超超模Heidi Klum 和意大利著名设计师Valentino Garavani都亲自上场自“演”其说，同属超超超模的Gisele Bundchen更是委身作了片巨海的超大绿叶，成了一把手秘书那爱嚼舌根的同党Serena。

你说说，这不是空手套白狼是什么？

啊啊！？

当然还有我们穿着Prada的Devil——女魔头Miranda Priestly的饰演者，两度摘取奥斯卡大奖的影坛常青树Meryl Streep女士。

作为时尚杂志Runaway的首席主编，她在时尚界的影响力已经达到了拂远无疆的境界，看她那一出场人人敬而远之的气场啊……小宇宙啊小宇宙……其实以她的地位来说，她更多的是人在江湖的身不由己：每次参加派队的万人聚焦、谈笑风生，每次对别人的发号施令、决断独裁。

最让我记忆深刻的便是她看到女主角Andy脚上那双平跟鞋时的眼神，我都被吓了一小跳，然后急忙换上了那双高跟鞋。

当然，使我们的女主角换上了高跟鞋，不是我。

你有能耐给我弄一双42码的Ferragamo来啊？！

一高跟鞋让你爆头！

Sorry…太血腥鸟…会变成PG-13的…嗯…还是就踩在你的中指尖上，我一边奸笑着，脚后跟一边拧啊拧啊…此时导演给我背光加左45度侧逆光，再来个脸部特写 扯远了。

事实上，铁娘子的内心同样有女人的一面：在Miranda看到Andy穿着时尚后，内心那种难以掩饰的高兴和自豪，在打电话间不经意的微笑就可以看出；还有与丈夫吵架，最后在巴黎决定离婚后，那种不施粉黛的苍老、无助和脆弱；最后与Andy再次邂逅时，先是一言不发的板着脸侧进车内，然后便摘下眼镜，向着Andy离去的方向，会心一笑，便再次戴上Dior的眼镜，低声对司机一声令下：“GO！

” 是的，Miranda Priestly与原书中那个穿着Prada女魔头，现实中美国版Vogue主编Anne Wintour的形象相差甚远，毕竟版权卖给了制片商，人爱怎么改就怎么改，改好了那就是个乱世佳人的好四家，点儿背了就是我们圆环套圆环里的陈满神…… 而正是因为Meryl Streep的出色演技，Miranda被演活了，角色更加完整丰富，一颦一笑更加具有戏剧张力，言谈举止的大方得体与她饰演的这位时尚主编的身份相彰得益：不怒则威风八面，声弱却震撼四方，尤其是那句“That’s All!”说得不留任何余地，在任何情景下的任何对话，都能用一个“That’s All!”完美收场，换得一片大音希声。

而一些影评家却抛出话题，说电影与真实的时尚国度相差太远，那是，这是电影，不是纪录片；这是在Hollywood，不是在Catwalk上。

试问哪个员工敢偷穿服装商送来的Sample潇洒逛街？

而主角在Madonna的Vogue伴奏下大玩换衣秀，Armani、Dior、Gucci、Prada、Fendi、Chanel、D&G，我就这么一边流泪一边流哈喇子的看着。

拜托！

一个刚入职场的新人哪有那么多银子购置奢侈品啊？

真当美帝国主义人民群众生活好啊…… 说来说去，导演的主题立意还是过于市侩：女孩子家家的，就是不要去沾这些浮华的东西，会失了自我迷了心窍，还是要回归社会回归大众回归草根，大家好才是真的好云云。

实话实说，时尚产业的存在就是建立在人们酒足饭饱的物质基础上的，既然是高于现实的精神享受，就大可不必苛刻的鸡蛋里面挑排骨。

人们吃饱穿暖是本能，爱美也是人之天性啊！

还是内句话，不要以一个挑剔的影评家眼光看这部电影，乃至任何一部好莱坞青春喜剧片，太小题大做自取其辱了。

还是内句话，觉得自己完全对时尚不感兴趣的人千万别碰这部电影，这样你会对自己的女友、老婆、母亲乃至全天下女性产生恐惧心理。

还是内句话，以后除了说：“我挑的这些都不要之外，其他统统给我包起来！

”，我们现在还会作随意状说：“Yes, I’m wearing the Chanel boots!”（男士也可以说，拜Karl教皇所赐，小香也有男装了。

）

爆米花怎么了？

爆米花就不能有经典之作了？

这片子由内而外——从女主们的穿搭到情节理念——即使过了十年来看也一点都不过时。

倒是从《小时代》到《东京女子图鉴》，向该片致敬的后来之作比比皆是。

杨幂一头摔倒在模特林立的光鲜的办公室里，抬头给出一个仰望的角度，满脸写着与真人不符的懵懂与其貌不扬；安奈桑对着镜头抑扬顿挫，把其实已经很优秀的绫说成一个不知廉耻的薪水小偷，以至于后者只能唯唯诺诺，手足无措地重复着「对不起」之类的话。

熟悉的场景一次次重现着。

又或者说，《穿普拉达的女王》里所展现的，其实都是些普世通用的定理吧。

先说衣服。

HF什么的我不懂，自己穿的也没多好，故少说两句。

其实说穿了就是「好看+造型经典+符合身份气质」，私以为电影服装能做到这三点就很好了。

改头换面后的安迪在大街上那一连串换衣秀秀不要太成功，全程长短咸宜配色完美风格广泛且毫无违和感。

先后参加慈善晚会和巴黎庆功宴的两套礼服都美炸，和她本人的气质也完全吻合——前者全黑，后者好像是LV的一套墨绿+黑（没记错的话李嘉欣上COSMO封面时也穿过），非常配合她本人的高明度鲜艳色彩（黑发白肤红唇）；样式虽有区别但也有共通之处：小花边（年轻俏皮），大V领（突出肩颈部曲线+白皮肤），收腰（演员本身的大胸细腰沙漏型身材），个人觉得很亮眼。

女王大人就不说了。。。

甩皮草N次和伸出轿车那一只酒红高跟鞋都相当经典。

别的我也没资格说。。。

其实重要的还是情节桥段了。

年轻的女生们看这部片子，或许多半要把自己代入安迪的视角。

但在职场上打拼过痛哭过终于牢牢占得一席之地，才会觉得米兰达才是王道的理所应当。

和出山之作《公主日记》一样，安妮海瑟薇从头扮演的就是一只单纯无辜的小白兔，但现实却借男友之口给了一记明确响亮的耳光——哪里是没有选择呢？

无非只是自己不想选而已。

在节节晋升的「经验」和衣香鬓影的「见识」面前，义无反顾的她早已做出了选择。

只不过因为面皮仍薄，心里仍羞涩，所以才要露出不情不愿的样子，把责任和过错都推到别人身上。

这往好听里说，叫进取心强；往难听里说，大概就是见利忘义、受不起诱惑。

放在网络酷爱贴标签的今天，这就是绿茶的典范吧。

换做我是车祸后伤筋动骨，躺在病床上的艾米丽，面对女主角那可怜巴巴的解释，估计也会大喝一声「滚出去」的。

真的——对于改善结果毫无实际帮助、完全只是为了减轻自我负疚感，听来有什么用呢？

何况「你一直装出一副对此毫不在乎的样子」。

艾米丽的话固然犀利，却也鞭辟入里：承认吧，从你穿上Jimmy Choo高跟鞋的那一刻，你就已经妥协了。

安迪最后选择了急流勇退，她认定自己与米兰达之间仍然存在本质区别。

但这只是电影，你我不得不承认，现实中大部分当事人最后还是心甘情愿地被同化了——变成自己曾经不认同的、甚至是怜悯的、反感的一员，并坚信这才是最好的。

但这实际上也是个悖论：很难说如果没有这一段超出想象的辛苦经历，安迪能否顺利找到满意的报社工作，能否如此迅速地得到新上司的肯定，能否对自己的前途和梦想有更清晰的认识？

唯一可以肯定的一点是，她已经算是同龄女性中的佼佼者——毕竟不是每个素面朝天的女大学生都能在刀光剑影的时尚杂志编辑部胜出，也并非所有的下属都能以情感战胜利益和理智，忤大逆向自己的老板发出不同的声音。

所以话又说回来了。

无论《公主日记》还是《穿普拉达的女王》，安妮海瑟薇所扮演的角色其实和《大话西游》《功夫》之类影片里的周星驰一样：主人公从来就不是丑小鸭，而是上天早就提前注定了的白天鹅。

说到这里，会不会让身为观众的我们有点沮丧呢？

除了「时尚圈」管中窥豹之外，另一个可圈可点的地方在于，影片对职业女性的描述其实非常到位。

虽然米兰达安排给安迪那一串「不可能完成的任务」略显夸张，但在细节上的处理却很容易让现实中的女白领们对号入座——你有没有因为工作而被迫割舍自己的私生活？

你有没有离梦想一步之遥却跌回原点的时刻？

你有没有过忍辱负重一肚子苦水却无人能倾诉？

……在影片中都有被一一还原。

而最经久不衰的一个段子则是安迪对米兰达的评价：「如果她是个男人，你们就不会在意这些花边新闻，而是关注她出色的工作能力了。

」——女权主义越来越受到关注的今天，不知这句话会不会让奋斗在一线的女孩子们跌足称快？

我几乎从不与任何人讨论女权。

原因很简单：一来因为大家非男即女，都是置身其中难以保持客观，二来这个问题实在太复杂，岂是我等才疏学浅者三言两语所能说明的。

在这电影中也是一样，身为爆米花片的《穿普拉达的女王》，自然不可能像《时时刻刻》之类的文艺片一样对女性主义、女权思想娓娓道来，只能在现有的情节上给与大刀阔斧的总结。

抛开皆大欢喜的好莱坞式喜剧结局不谈，在影片的大部分时间里，职业女性的情况都是尴尬的。

一方面不断地互相刁难、碾压、排斥，另一方面却又有着发自内心的同舟共济、惺惺相惜。

所有的男性工作者几乎都被排斥在「真感情」之外，除了我们的光头设计总监——别告诉我他不是gay——没有任何贬义，只是这样的安排，难道也不会让人觉得别有用心吗？

在最后，米兰达、艾米丽、安迪三人虽然分道扬镳，却完美达成了彼此的理解与肯定。

相比之下，男朋友与花花公子作家的身份就仍像是不入流的局外人：对前者而言，除非女性放弃更忙碌、压力更大的工作，否则无法和解；对后者而言，就更谈不上真感情，更毋庸其在背后一次次对米兰达为代表的「女强人」之吐槽了。

在「工作」和「私人感情」面前，男女之间的冲突仍然没有被解决——米兰达还是离婚了，安迪还是辞职了。

那如果两个都想要呢？

如果当事者是男人呢？

十年前第一次看这影片时，我还是十几岁的黄毛小丫头。

只觉得灯红酒绿、快意恩仇，无不是自己所向往的，并时时给人产生「丑小鸭变天鹅」或「梦想终会实现」之类的联想。

十年后再看，心绪固然已远不如当初天真，但仍然认同这是一部好的电影，并在其中再次挖掘出更多自己想要的思考和收获。

每个人都会成长的，不是吗？

也正因此，才显得「经典」可贵——那些从头到尾坚持下来被证实「好看」的、「有道理」的东西，也就是这样来的吧。

其实这部电影我看了第三遍了，上周又从新看了一遍，这次看是从管理的角度去看这部电。

一时间，我不知道怎么开始写，说句实话，我之前很喜欢这部电影，她很励志，另外我喜欢的更多的是电影有很多巧妙的转场镜头，特别是一开始的几个女孩子的出门，安德丽娅服装变化后那几套衣服不停更换的镜头，让我觉得，节奏和音乐配合得很好，重点是人物造型和配色我都很喜欢。

其实这部电影里的马琳达是《vogue》主编Anna winter 的原型，说实话，我也很喜欢Prada这个品牌，这个牌子。

大家都知道，在现在横行的大牌里，每个品牌的风格、侧重点和路线都是各有千秋，Louis Vuitton是根据市场而开发新品，Gucci则尽全力发挥品牌名气。

PRADA就不一样了，Miuccia玩技术，玩科研，玩美学和哲学：开发技术性面料，盖房子搞建筑，支持别人做建筑还一副“我天生放浪不羁爱自由”的作风。

这也是我最开始想看这个电影的初衷。

诶，感觉自己打了不少字却没有说到重点的感觉，感觉得在写下去，我可能什么关于管理的都写不出来....感觉每次要开始就写不出来似的，其实我只是想写一点不是电影表面就能呈现出来大家都懂的那个层面，我想发散思维，多角度看待问题，并决定试试。

除了主角的名字，其他人的名字不是记得很清楚，希望不会给大家造成阅读影响。

片子的开头安德丽娅靠自己的学历和作品想争取自己的工作，在自己承认自己不是个漂亮时尚的女孩，但自己会很努力做好这份工作，被录取了，这个点，我觉得也是在职场上不拘一格，不随波逐流的人更容易被人所看见吧，但是更需要有实力，要不敲门砖都没有。

影片开始，我们看见马琳达的另外一个女助理，她每天都在安排马琳达的个人事务，很琐碎，项目很多，每次都记得很全面，记得第一次看见安德丽娅第一次上班接电话，竟然问别人如何拼写，可见一开始他并没有做好一个上班的准备，起码她并没有先了解自己所做的这个行业的知识。

但慢慢的上手了，其实从这里我们可以看出另外一个女助理和安德丽娅的区别。

就是重复性的劳动，重复性劳动是指那些主要以体力完成的工作，送外卖、定位子，或者，掺杂少部分脑力的工作，比如说每天给马琳达送杂志的文稿，安排司机等等。

我们看见柱开始安德丽娅刚开始也是手忙脚乱，后面换成了另外一个女孩子手忙脚乱。

日复一日的重复性劳动，工作越来越熟练，但成长越来越缓慢。

那个女助理就是这样，工作很熟练，但是并没有成长，所以她面试的那些女孩最终也没有留下来，但我们看到安德丽娅留下来了，很多工作她都会想在上司之前去完成，比如那个哈利波特的手稿，电话预约了咖啡厅，我觉得这是有思想的在工作。

我觉得这是很多企业都想要的员工的样子，我们在现实的职场中也常常会遇见这样的员工和这样类似的对话。

我：我们把这个文件整理后保存一下。

他：好的，你看这样可以么？

我：可以的，把里面这段不需要的删掉。

他：好的，你看这样可以么？

我：可以的，把他打印出来吧他：打印好了，这样可以么？

我：可以的，装个封面，定起来，那这个夹子装起来再给我。

他：这么麻烦，你应该一次性给我讲清楚，我就不用跑这么多次了。

我：就是一件事情交代给你你没有做完我才会一遍一遍的提醒你啊。

同样是打工，有人的成长必然遭遇天花板，而还有些人的职业发展，是一条斜率陡得多的曲线 同样是个女助理的工作，都是很多重复性的工作，但是安德丽娅，她除了完成好自己的工作，她更多的是发展了自己劳动外的延展性，在工作上认识那个编辑作家，给“重复性劳动”添上体贴度和个性化。

她发了自己的文章给了那个作家。

也给自己带来附加价值。

这个世界属于有心人，人和人的区别大多数时候，并不是谁比谁有背景，谁比谁更聪明，而是，谁比谁更用心，我想安德丽娅很用心，她不仅立足了现在的单一工作，同事增加了自己外延服务的价值，我相信她也一定在马琳达的工作安排中结识了更多的人和机会。

那么我们呢？

面对手头的工作，你是每次按照常规套路，行就行，不行就随它去，还是千方百计去寻找“系统之外”的资源，来帮助自己完成任务呢？

我觉得她给了我们答案。

还有一些细节，就是把能力工具化了，其实我觉得安德丽娅就是这样给自己有效安排自己的工作，我看见她的很多工作都是电话安排，如果很多事情都是自己亲自去做就会像她刚开始的时候一样手忙脚乱，如果能用工具去解决的，其实可以有效的缩短我们的重复性的工作。

最后我觉得在职场，如果我们能让自己的价值资源化，我想我们的价值才会有扩大和影响力。

单看马琳达，其实我挺佩服她的，圈子里的人都知道，像马琳达这样的人物，创造的价值已经不能仅仅用“能力”来描述，而要用到另外一个词：“资源” 就连当他的助理，就像那个化妆师教育安德丽娅的时候一样，很多人都在想做马琳达的助理，因为当了她的助理，你想要的就会很容易得到。

这是马琳达的光环效应，在团队组建上正在产生事半功倍的效果，N多行业大咖都在打听马琳达的招聘渠道。

这让我突然想起之前看过的一句话，也记不得是谁说的了。

“人物真正的影响力、领导力，在于脱离平台标签后，依然有大批牛人追逐。

” 一个人在职场上进阶的终极目标，就是依靠工具解放出自己的时间，学会调用系统外部的资源，同时拓展价值外延，并最终让自己的价值可以资源共享。

那个时候，你出卖的不再是不可复制的时间，而是附加在你身上的各种资源。

影片最后，我也以为那个又离婚还要遭受职位的顶替，我也会像安德丽娅那样会很担心吧，那个时候我觉得安德丽娅真是个好人，我都在为她紧张，希望她赶紧去告诉马琳达，找到支招的方法，再力挽狂澜，我想也许马琳达的力挽狂澜的方式并不是安德丽娅所认为的方式，但我还时很佩服。

也很欣赏安德丽娅的最后追寻自己的内心，我觉得这样的境界很高，也是自己最开心的方式，但是又怎么知道马琳达不是开心的呢？

我觉得也很实在，所有的事情都在自己的意料之中，我觉得她是那个早早就在可以自己做主的人了。

任何时候想跳槽或单干，放出风去，就能接到四周抛来的橄榄枝。

安德丽娅就是这样的呀，这里我也学到了，其实很多时候给自己的上司争取利益，是一件好事，起码她的平台和资源并不是你有的，但是好好工作，他是会给你回报的 努力做一个不再有“重复劳动”，只有“稀缺价值”的人，我想我应该不断努力才能改变现在的自己。

去了解高奢品牌，就会发现他们均蕴含深刻含义，或者说是富有某种精神，代表某种态度。

“坚决不在温柔可人的道路上迷失自我。

”身为一个女性主义斗士，Miuccia Prada女士靠自己建起了一个王国。

她的女权观念也无不投射在其时装设计作品中：不会用意大利西西里式的田园与海滨浪漫粉饰一身，不会让蕾丝和雪纺爬进女人的衣橱。

Prada女士用服装告诉每位姑娘：女人当自强。

是的，普拉达的精神就是“女人当自强”！

就像《穿普拉达的女王》中的女魔头原型——美国版《Vogue》杂志主编安娜·温图尔(Anna Wintour)所说：希望我的读者是那些充满活力、独立自强、用着自己的钱并且热爱生活，向往品位的女性。

是的，普拉达的这种精神非常可贵。

当一个品牌富有灵魂后，才能更有生命力长久的存活下去，也会对部分人群产生某些正面影响。

说回到影片，剧中的米兰达就是已经穿着普拉达的女王，而安妮海瑟薇扮演的安迪则是她的一面镜子，承载着女王成长过程中所经历的利益得失。

安迪作为主编副助理被招进杂志社，刚开始的她是时尚绝缘体，与办公室氛围格格不入。

但是她想要保住这份工作，所以在设计师好友帮助下，她开始了“改头换面”，一步步走向了时尚之路。

她踏实肯干、聪明机智，迅速适应了主编需要的快节奏，不久后就获得了米兰达的信任和赏识，直接取代了“第一助理”艾米莉，并亲自去发布任命通知。

或许，此刻的米兰达，已经将她作为自己的接班人在培养了，教会了她寡情狠心。

她也不负所望，一句“you know, l didn't have a choice”走天下，看似无奈，实为推脱。

从头到脚，从里到外，看似可以称得起“穿普拉达的女王”了，所以，她盲目自负，终与朴实的男友、家人、朋友、同事越来越格格不入并愈来愈远。

但是，根基不牢，地动山摇，她只是穿着时尚，并未彻底领悟时尚精神甚至拥有自己的时尚态度，她的时尚王国看似摇摇欲坠的空中楼阁，徒有外表。

以至于米兰达的一句滚后，她的天都快塌了。

她，已经彻底迷失了。

或许，刚开始，她只是想要做好一份工作，慢慢的，她发现她也可以足够优秀并到达一定的地位。

但是，她不知这路上有不择手段，有众叛亲离，也有不知所措。

更可怕的是，她自己在潜移默化中接受了这一切。

米兰达终其一生被自己的时尚女王身份所累，工作中永远是效率第一的女魔头，是她心中的目标。

但她看到脆弱时候的米兰达也会素面朝天地掩面而泣、无可奈何时，她仿佛看到了未来的自己，她问了自己的内心，所幸她的心还是朴实的。

于是，她毫无惋惜的挥别了米兰达，告别了可能会有的时尚圈一席之位，因为，她更知道要为此付出的代价。

这一次，她打算为自己而活，按自己的心走。

为她鼓掌！

其实，做自己的你，才是真正的普拉达女王。

普拉达不是只穿在身上就是女王，真正的女王得有骨子里透出的自信以及精神绝对的富足。

愿每个平凡女孩都有自己的梦，并拥有独一无二的人生。

做独立的自己，才是真的女王！

最后，表白安妮·海瑟薇，太美了，而且演技自如，每个时刻都引人入胜。

开片时的好身材也是没谁了，穿着风衣就是行走中的衣服架子。

好的，你就是女王😊️