摩天轮

每年拍一部电影的伍迪大爷，最近因为好莱坞的反性侵时间搞的焦头烂额。

据悉这部《摩天轮》或最后一部院线电影，当然在此我们不讨论这事儿。

我们只讲电影。

这是一部非常典型的伍迪艾伦的戏，戏剧化的色调变化来烘托人物的境遇，喋喋不休的台词和偶尔爆出的金句，对现实的讽刺和对婚姻悲观看法。

伍迪大爷似乎依旧挥着拳头告诉你，你大妈或许已经不是你的大妈了，但你大爷依旧是你大爷。

女主金妮是一名过气的演员，她已经三十八了，带着前夫的孩子和大腹便便的哈迪姆结了婚，成了一名餐厅的服务员。

日复一日的生活里，她只是在麻木的扮演者生活的角色。

直到有一天，她再也忍受不了这样的生活，决定跳海自杀，也就在这时，遇到了点亮她生活的人，急救员米奇。

米奇是一名戏剧硕士，假期在海滩兼职。

帅气的米奇加上他的剧作家属性深深的吸引了我们的老文艺青年金妮阿姨。

注意这里和上图色调的变化 一边是一身鱼腥味不懂风情的丈夫，另一边是是知冷知热的帅气小伙，这个选择题好像并不难选。

人嘛都是容易会被危险的东西所吸引，金妮心中的那一把熄灭多年的文艺之火又开始重新燃烧，她开始重新感受到了生活的美好。

最美不是下雨天而是和你一起躲过的屋檐 而此时丈夫哈迪姆心中的那火也重新点燃了，五年前因为和黑帮私奔而断绝父女关系的女儿卡罗莱纳因为被黑道追杀重新找到了他，虽然是一脸的不乐意，但还是口嫌体正的收留了女儿，还出钱让她上夜校。

在一次偶遇中，米奇迷上了漂亮的卡洛蒂纳。

卡洛蒂纳身上的危险气息深深的吸引住了他。

啧啧 伍迪大爷还是一如既往的喜欢拍修罗场啊。

苍天好轮回，看他饶过谁 在故事的最后，金妮为了报复卡洛蒂纳夺走了她的米奇，没有通知卡洛蒂纳，导致卡洛蒂纳被黑帮抓走。

为可爱单纯的卡洛蒂纳心疼一秒钟 又一次被夺走女儿的哈迪姆又重新开始了酗酒

而金妮恐怕下半辈子都会在内疚中度过吧

受困于生活的围城，反而容易被他人的生活所吸引。

金妮爱慕米奇的剧作家的生活，米奇痴恋卡洛蒂纳生活，他人即天堂，他人即地狱，念起，则如坠十八层地狱。

一如金妮为了能够摆脱现在的生活，和米奇远走高飞，偷了丈夫的钱给米奇买礼物。

米奇一方面对金妮感到愧疚，另一方面却也接受了卡洛蒂纳的晚餐的邀请。

这是人性的弱点造成的悲剧而另一方面也来源于命运的无常，一如摩天轮一样。

不停的起起伏伏，奏着生活的悲喜剧。

故事里每一个人心中都有团火，却又都被琐碎的生活浇灭。

唯一不曾改变的倒是电影里的孩子即使被哈迪姆打，被心理医生咨询。

到故事结束，依旧还是逃课偷钱看电影，有事没事来纵火。

对于生活，或许应该也多点所谓的执念，去维持住心中的那团火吧。

伍迪艾伦说《摩天轮》是他迄今最好的作品。

女主情人米奇喜欢上了她的继女卡罗琳娜。

卡罗琳娜正在被追杀。

因为她不小心把黑帮丈夫的事情泄露给了FBI，黑帮丈夫安排人追杀她。

金妮看到追杀卡罗琳娜的两个人正在离开她们打工的餐厅。

这俩人看样子刚和餐厅老板说完话。

她赶紧跑过去问餐厅老板和那两个人说了啥，老板说他们问卡罗琳娜在哪，她告诉他们她去一家披萨店约会了。

金妮立刻找到电话亭给披萨店打电话，她语气急促说要找一个客人，名字叫…就在这一刻，她突然想到了什么，她沉默了几秒，最终她没有说出要找的卡罗琳娜或者米奇的名字，只是默默地挂了电话。

这是一个考验人性的时刻，正要说出要救的人名字时，她意识到了她恨卡罗琳娜、恨喜新厌旧、见异思迁的情人米奇。

如果她说出名字，卡罗琳娜就能躲过追杀，米奇一定会和她在一起。

如果她什么都不说，当作不知道，让一切发生，卡罗琳娜就会被杀。

她选择了没说。

如果你是金妮，你会怎么办？

电影开篇我们见到金妮时她是个中年妇女，面容疲惫，在游乐场一家餐馆做服务员。

可她年轻时是个演员，第一次婚姻因她出轨而破裂。

之后她带着儿子嫁给了卡罗琳娜的父亲汉姆迪，汉姆迪是个酒鬼打骂她，但也依赖她。

令人窒息的生活，金妮认识了游乐场海边救生员年轻的米奇，米奇是个作家。

一个演员、一个作家，都是文艺青年，他们聊契诃夫等，很快热恋在一起。

金妮期待米奇能把她从自己绝望的生活中救出来时，米奇爱上了卡罗琳娜。

当她发现追杀卡罗琳娜的人在去的路上时，她直觉是要通知卡罗琳娜，餐厅电话坏了，她立刻找到电话亭，拨通了披萨店的电话，但是当她要告诉披萨店客人的名字时，她恍然想到了什么，如果她说出卡罗琳娜和米奇的名字，就能救卡罗琳娜，但她没有说。

能怪她吗？

如果是你，怎么办？

会不会说出卡罗琳娜的名字。

我真希望她没看到那两个人已经去追杀卡罗琳娜。

她什么都不知道啊！

伍迪艾伦在自传《毫无意义》中说：片名是《康尼岛白鱼》(Coney Island Whitefish)。

那些不熟悉当地命名系统来源的人请注意，它指的是夜里很多人在木板人行道下做爱。

然后，避孕套被扔进大西洋，不料随着涨潮又漂回岸上，于是它们被称作康尼岛白鱼。

解释这部分鱼类学的场景从电影中剪掉了，剪辑师艾丽莎用《摩天轮》这个片名拯救了这一切。

成年人心里总是各怀鬼胎，打着自己的如意算盘，于是都在藏，有的人藏娇，有的人藏酒，有的人藏私房钱，而整个故事的开局正是源自女儿的一次逃避追杀的躲藏，最终丧命于继母处于嫉妒心的一次关键报信的藏匿。

所有藏的人，最终都结局不好——回到故事开始时的境遇甚至更糟，而且都是被欲望支配，经历短暂的高光后结束，就像摩天轮转一圈又回到原点。

摩天轮英语一般叫Ferris wheel，而本片采用Wonder Wheel的片名，是否也暗示摩天轮虽然美妙，但人们出于一己私利且损人利己地追求美好，最终还是会一场空？

与之形成对照的，小孩子总是讲真话，最有名的或许是《皇帝的新装》里那位。

片中的小孩，对继父不爱自己心知肚明，进而也知道妈妈不爱继父。

点火象征着揭开真相，正如中国那句俗语：纸包不住火。

肯定有人问，为什么片中小孩老是放火，大概就是这个隐喻吧。

尽管玩火在很多孩子尤其男孩子中是常见的，但这里编剧肯定是有意这样选择的。

向老伍迪致敬，又是一个精心的剧本构思。

我也曾想过，我自己不是一个真正的喜欢电影的人。

看一部电影，习惯性看看它的导演是谁，演员是谁，如果都是陌生名字，陌生面孔，观看欲望立即减去大半。

这不好。

我知道。

当年《摩天轮》上映的时候，想过要看，但没来得及，后来忘了，又后来搁置了。

直到前几天，时隔半年把一部看到一半的《子弹飞过百老汇》看完，最后结尾部分，一个站在楼下，一个站在楼上，男人对女人说，我爱你，你爱我吗？

你爱的到底是我艺术家的那部分，还是就是我？

我告诉你，我不是艺术家，可是我爱你。

我太喜欢最后这个结尾。

一个人终于卸下所有伪装，坦诚他的平庸，他的普通，他的脆弱。

于是，我又想起了《摩天轮》。

因为那里面还有一位我喜欢的女演员，凯特·温斯莱特。

这是一个非常简单的故事。

凯特饰演一个女服务员，她离了婚，又嫁给了另一个男人。

这个男人在游乐园卖票，她在游乐园一家餐厅做服务员。

而实际上，她曾经是一名女演员，仍然留恋过去的幻梦。

她有这样一张脸，美丽，雍容，低至芸芸众生中，就是平凡的服务员。

当她换上礼服，化了妆，精致的美丽又毫不突兀地将她变了一个人。

在《摩天轮》里面的她，跟其他电影里面的她不一样。

气场变了。

尤其是她和偷情的男救生员吵架，以及她被喝了酒的丈夫质问、发脾气的时候，她美丽的外表、看似敦厚的中年女子气场，像玻璃一样裂开纹络，清晰地暴露她这个人物真实的恐惧、懦弱。

很弱，这是她饰演的这个叫金妮的女服务员的内核。

某种程度上，她的弱源自她的某种负罪感，以及自卑感。

她曾因为出轨，导致跟第一任丈夫离婚。

她的孩子因此怪她。

凯特的眼睛大部分时候都透露着一种惶惑的茫然，唯有在跟男救生员在一起的时候，她眼睛里有光。

但那不是幸福的、笃定的光，认真看一看，就知道，她在男救生员身上寄托了一种从现在生活里挣脱出去的希望。

说老实话，我觉得男救生员的判断是没错的。

金妮未必多喜欢他。

她只是不喜欢现在的生活状态。

不满意。

当她丈夫女儿出现，当那个更加年轻貌美的女孩子出现在男救生员身边，她就像一只刺猬，虚张声势地亮起身上的刺。

她咄咄逼人地追问那个更加年轻美貌的女孩子，出言讽刺，脸臭如泥。

但你清清楚楚地看得见她的不安，她的担忧，她的希望变得摇摇欲坠。

伍迪·艾伦总是聚焦人身上的脆弱，聚焦人身上不那么道德的一面。

我明白他找凯特·温斯莱特的时候为什么会说，我认为这对你来说是一个完美的角色。

我也明白凯特·温斯莱特在看完剧本以后的第一感受为什么是“我演不了这个角色，我就是不知道怎么演，老天！

”回顾我们的生活，你或许也有这样的感受，有的时候，我们以为自己找到了某种希望，某个出口，我们正在向高处升去，实际上，把时间拉长，我们悲哀地发现，我们永远跳脱不出某种循环，只是自以为把上升的截面，错误地理解为人生的上升期。

P.S.观影提示：仔细感受一下电影的光影变化，这部电影是光影与人物情绪的完美结合。

《摩天轮》生活的反反复复！

几个平凡的小人物，面对各自糟糕的生活，臆想着可以逃离这一切，最终还只能继续转圈圈。

现实的残酷甚至让人没有多余的时间抱怨，总有一些让你忘却这一切麻烦的机会，但短暂的毒瘾过后，漫长无味的生活还要继续。

故事俗套、表演平庸，如果说只有摄影和画面色彩算得上亮点，那么依然找不到那些美丽的画面与故事内核的关联。

4分。

ps：片名不错！

导演可能预料到风波要来袭，直接在电影里address了“不正常的父女关系”这一主题。

导演照着O'Neill的写法悲观了一下human conditions 尤其是两个女性角色的命运 如果前作小K演的小秘书和Cate演的拜金女还有运势和选择改变自己命运的话 让kate飙演技演个酗酒深入不幸婚姻泥潭又无从自己拽着自己头发拉上来的包法利夫人式的悲剧角色对她来说简直太容易出彩了 但她又不是第一次犯错了还会陷入summer fling中当作真的lifeline一般就不近情理了 而另一个thriller seeker是如何挣着无辜的大眼睛赢得了二流文科研究生的心 那也只能说导演有意无意揭示了年龄歧视的内核：对于年过35岁的女性来说 一切皆输。

出轨当然是没救且可悲的，但是如果硬着头皮说女性其实是可以上夜校离开无趣的婚姻找到真爱并永远幸福下去的话 那恐怕也没必要拍电影了 要把握女权主义和人类悲剧之间的适度且不陷入cliche 各位扪心自问一下在自己生活中看到了希望吗？

如果说电影界是一片璀璨星空，伍迪艾伦便是那颗闪闪发光的陨石钻石——蓝丝黛尔。

通透闪耀，坚硬无比，不可取代。

10.14夜晚，看完《Wonder Wheel》的我跟友人走出剧院。

伫立在周六夜晚的纽约街头，车水马龙。

起风的凉秋，空气里夹杂着萧瑟干燥的气息，还有零星嘈杂的画外音，大家都还在纷纷议论着刚才伍迪艾伦给我们造的梦。

都说电影是一场梦，根植在我们的潜意识中，替我们触及平衡世界，替我们圆满那些内心深处的憧憬，亦或替我们的潜意识向狰狞的现实怒吼。

显然，《Wonder Wheel》是后者。

是平静而有力的怒吼，还带了一丝讽刺跟戏谑。

这些年来，《wonder wheel摩天轮》也好，《café society咖啡公社》也罢，我发现伍迪艾伦逐渐变的不那么“伍迪艾伦”了。

他再也不是《傻瓜入狱记》《傻瓜大脑科学城》《安妮霍尔》里那个笨拙滑稽、絮絮叨叨和无厘头搞笑的混混小年青。

他搀扶着两位主演的手，白发丹心，开始谈起了严肃的人生哲理和那些他品尝过的人生百味。

那些让人看了满目疮痍的剧情，但他却那样轻描淡写地谈笑风生。

有些故事，我们哭着经历，却笑着说完，伍迪艾伦便是这样的大师，永垂不朽。

伍迪艾伦在他的《谈话录》里提过，凯特温斯莱特(《泰坦尼克》《朗读者》女主角)一直是他很欣赏的女演员，一直很希望能跟这么优秀又美丽的演员合作。

所以这一次，我们便迎来了《摩天轮》。

而这一次，凯特和伍迪艾伦都没有让我们失望。

（以下为严重剧透）故事梗概：上世纪五十年代，在纽约布鲁克林区康尼岛 (Coney Island)的海滩上有着一个度假区。

周末时分的康尼岛沙滩人山人海，热闹非凡。

主题公园里的摩天轮、过山车、旋转木马是小孩子们的狂欢；而打枪、酒吧、餐馆、遮阳伞和防晒油则是成年人的假期。

在这座康尼岛的摩天轮下，住着一个生活拮据的重组家庭：凯特饰演的二婚女人Ginny， Jack Gore饰演父亲Humpty，Ginny跟前夫生的小儿子Richie。

朱诺坦普尔(Juno Temple)饰演的是Humpty与前妻生的女儿Carolina，为了逃离丈夫的追杀而投奔父亲Humpty。

而不巧的是，这位继母Ginny跟继女Carolina却同一时间爱上了康尼岛海滩的救生员Mickey（贾斯汀汀布莱克(Justin Timberlake)饰）。

有趣的事情是，同上一年的《咖啡公社》类似，《咖啡公社》里讲述的是男孩Bobbi与自己的叔叔菲尔爱上同一个女人。

并且同样的，在一方（Bobbi, Ginny）知道了另一方（叔叔菲尔，继女Carolina）和自己爱上的是同一个人后，都开始尽力地隐瞒跟阻止对方与自己心爱之人的来往。

这样的遮掩，在观影者的角度来看，真是充满了风趣幽默和强烈的讽刺意味。

伍迪艾伦就是这样爱拿他的主角们开玩笑，但这也许也是上天对你我开过的玩笑。

我们穷极一生都在追求爱人与被爱，却不是一个简单的绝对命题。

你花光了力气去爱一个人，却未必能够得到对方同样的感情回应。

甚至有时，你爱自己胜过了爱任何人。

所以才没有办法拒绝任何人或决定要在谁身边停留。

Ginny和Carolina都是奋不顾身去爱的前者，而Mickey是后者。

电影中，Ginny的孩子Richie很爱点火，他喜欢看着炽热的熊熊火光，在火焰里找寻平静和安乐，他混乱不安的内心是来自无法得到继父真正的爱与关怀、母亲Ginny对生活的无奈痛苦、学校的老师和伙伴的不待见等；而Mickey作为一个成年人，也很爱“玩火”，他喜欢在不同的心爱女人之间玩火。

他喜欢成熟却风韵犹存的Ginny，他也对年轻貌美的Carolina念念不忘。

他伤害了Carolina，也逼疯了Ginny。

他们都爱玩火，他们都没办法被治愈，他们都既可怜又可悲。

影片最后，被逼着看心理医生的Richie还是一样到处纵火，但纵使这般，他依然得不到母亲的陪伴与重视，也得不到真正的父爱。

Mickey的玩火也让他永远地失去了自己好不容易遇到的真爱Carolina。

每个无恶不作的小坏蛋背后都一定有着一个闻者伤心听者落泪的故事。

但伍迪艾伦从来不会用标准告诉你，怎么样的爱情模式是正确的、该被祝福的。

他只会用自己的方式跟你展示，世间爱恋有很多种，你看不见的，看不习惯的，不代表不存在，也不代表着没有它本该存在的意义。

人生都是一场戏，该怎么演，每个人都有自己的活法。

我们都不是道德的制高点，我们也都没有资格嘲笑别人的爱情或人生观。

他教会我们笑看世间百态，乐观万里浮云。

《Wonder Wheel》中，伍迪艾伦又一次在电影里调侃了那些逃避现世的作者、调侃了NYU纽约大学学生身份(他本人曾被NYU开除)、调侃了五十年代无所事事的浪漫主义年轻人、调侃了所有在爱情里沉醉的人等。

其实在镜头和故事背后，他调戏的是他自己的人生。

出生于布鲁克林康尼岛的伍迪艾伦，已经不是第一次提及康尼岛的回忆。

他曾在自己的经典爱情片《安妮霍尔》中调侃过自己是在过山车下长大的孩子，是常被人排挤或嘲笑的犹太人一族，小时候也是个淘气顽皮的小男孩（就像影片中Ginny的儿子Richie），也曾是个风流倜傥、满嘴俏皮话的年青（像Mickey一样），也许凯特饰演的Ginny为爱抓狂、被生活逼迫得无力挣扎的癫狂，也曾是伍迪艾伦本人的状态，或者是他曾深爱过的人有过的状态。

在这不得不说，凯特的演技真的是炉火纯青。

她的演技撑起了整个故事的主干。

曾在《泰坦尼克》出演Rose的她，眼神里就充满着那种“愿意为爱献出生命”的力量。

而Ginny也是这样的女人，但Ginny是一个更为复杂的社会人物。

她向往雍容华贵，一直跟孩子提及她那“辉煌得体”的过往，却因迫于生计而不得不跻身在破旧的餐厅里端着盘子、领着小费。

她过得不算特别幸福，但也不太悲惨。

她拥有一个爱她的丈夫，一个可爱的孩子，但她不满现状。

她渴望有一个跟她灵魂相契的肉体，能够读懂她的心思和欲望。

与Mikey的相遇便成了她认为的救命稻草。

她紧紧抓着不放，不惜为此偷丈夫的私房钱，就是为了给Mickey购买昂贵的生日礼物。

弄巧成拙的是，昂贵的生日礼物以及对丈夫的背叛却给Mickey带来了千万种负担，也让Ginny从此陷入了癫狂失控的状态。

凯特对Ginny的情绪把控得特别精准到位，什么时候该收什么时候该放，她都做得特别好，当之无愧的影后。

本片随着人物一个接着一个的激昂情绪，观众的心也被剧情和表演所带动。

电影开篇虽然采用了贾老板的画外音作旁白，但一点也不枯燥和突兀。

故事情节很快进入事件发展，调动观众的注意力，让人全程跟着人物的情绪表达走，没有一丝一毫的分心。

无论从表演还是剧情上来说，都十分抓人。

另外不得不说的是，本片还有一个精彩之处，便是它的光影处理。

在Ginny生日那晚，感到头痛的Ginny回到幽暗的房间里，躺在床上小憩。

Carolina走进来想和Ginny聊关于自己对Mickey的喜爱以及寻求Ginny的建议。

在这段Ginny和Carolina的对话中，电影用强烈的红蓝色霓虹光进行反打。

这让我不得不想起了上一年的大热片《LaLaLand爱乐之城》，在高司令和石头姐回到住处，在享用晚餐时，那道幽暗的绿色霓虹光抚摸着各自的侧脸，而另一半脸，藏在黑暗中看不清晰。

这跟浪漫诗篇《天使爱美丽》里的光也很像。

但《Wonder Wheel》和《LaLaLand》的这道幽暗霓虹光，除了展现出美丽外，还透露着一些不为人知的阴暗和绝望。

而在一场浪漫的风雨后，躲在车内的Mickey和Carolina，透着车窗玻璃上的雨滴，黄昏的阳光照耀在他们的脸上，金黄灿烂，温暖和煦。

伍迪艾伦真的特别会说故事，他仅仅利用了这么些简单的空间场景，便把这样一个故事讲得生动有趣，让人看后回味无穷。

他的伟大之处，不仅是你们所能看到的剧情上的伟大。

他把上个世纪的象征性地点、人物、习俗等带进二十一世纪，他让我们见证的过去的种种，他跟我们一起同欢乐、共缅怀。

他把欢乐和思考带给我们，把痴狂和痛苦留给自己。

他是电影界中的哲学巨人，是生活中的滑稽艺人，是艺术家也是精神病。

九点多最后一场《Wonder Wheel》放映结束以后，他来了。

他被贾老板和凯特各自搀扶着，他满头银发，站在幕布的旁边。

他感谢所有到来观看首映的人们，也感谢第55届纽约电影节的每一位工作人员。

他说：“Without you guys, we can not make this happen. Thank you all. 没有你们，我们将无法完成这部精彩的电影。

”说完，我便潸然泪下。

我多么不希望看着他老去，他在我心里仍然是那个无厘头有活力的搞笑老头。

如果这个世界没有你，我们将会永远不知道生活的乐趣与意义。

这个世界，感谢有你，最好的伍迪艾伦。

第一次看伍迪艾伦的电影这电影有意思的几处，一是荒诞逆转的剧情，二是剧中五个不正常的角色，三是凯特温斯莱特的表演，凯特真是每次都能带给我惊喜。

整个故事是个悲剧，却把环境背景设置在游乐场这个喧嚣欢闹的地方，就有戏谑讽刺之意。

剧情上，电影开头立马引进了一个冲突，哈姆迪失散5年的女儿过来寻求他的帮助，短短十几分钟就把三个主角过去的故事，现在的生活状态介绍清楚。

金妮和哈姆迪都是二婚，两个伤心绝望的人寻求安慰而凑合着过日子。

哈蒂姆的女儿年少跟黑帮老大私奔，现在反被丈夫追杀，走投无路投靠关系不好的父亲。

再说人物的塑造，通过开头三个人在客厅里的一段对话马上就可以感受到三个人物的性格特征，金妮有情绪化和神经质的特点，对现实生活的不满在各种抱怨中展现出来，不让丈夫喝酒自己却偷偷喝酒解压。

哈姆迪出场很有趣，粗鲁霸道的言谈举止看出来是个脾气暴躁的粗人，有酗酒的毛病，典型大男子主义，对女儿先是一顿责骂，然后心软接着马上各种嘘寒问暖，如同换了个人，其实对女儿深爱到不行，隐含着他对女儿极度依恋的情结。

女儿卡罗莱纳和继母以及父亲的对话显出她自我为中心的性格，有年轻人自以为是的傲慢，同时她足够的聪明狡黠，察言观色的能力很强。

接着就是小儿子的短暂出现，表情冷漠没有说话直接往床上一躺，接着从金妮的话语得知他有纵火的癖好。

简而言之这一家子没有一个正常人。

接着影片中途插进来一个整天幻想戏剧情节的作家，也是个不正常的人，这一场戏就很好玩了。

整个故事发展分三阶段，第一阶段的转折在于米奇出现在金妮的生活里，打破了她沉寂的生活，金妮看出这是个可以逃避乏味生活的机会，刻意勾引米奇，米奇则热衷于这种与有夫之妇偷情带来的猎奇刺激，满足他自诩为浪漫作家的虚荣。

第二阶段的转折就是米奇又遇上了卡罗莱纳，两个人也产生了火花。

米奇和金妮的关系不再稳定，金妮则想方设法去守住米奇的心，反而得不偿失。

第三阶段就是电影高潮，金妮为了不让米奇和卡罗莱纳有结果，做出了背叛灵魂的事，可以救卡罗莱纳的时候选择不去救她。

从电影高潮的那段开始到影片结尾的一段都非常的精彩，每个人物压抑隐藏的人性的脆弱和阴暗面都迸发出来。

先说凯特演的金妮，其实一开始我猜想的故事走向是她会主动把卡罗莱纳的身份透露给追杀她的黑道人士，不过现在想还是编剧更绝，毕竟放弃救自己憎恨的一个人，比直接去害那个人要更显出人性的复杂阴暗，给人心理的打击也更大。

金妮已然从一个可怜绝望的角色形象转变成阴险可恨的形象，她依然可怜，也许观者可以理解她的痛苦，她自私的心态，但是道义上的审判则不能原谅她的所为。

接着哈姆迪，失去女儿之后他心底里隐藏的面对生活打击时的软弱无助，疯狂无序立马爆发出来，酗酒纵怒，然后又像小孩一样央求金妮不要离开他，外表是个壮汉心理上是个懦夫。

最后说米奇，大约是一种嘲讽的存在，他自以为有着作家的浪漫才华和拯救他人的博爱心灵，实际上也只是只愿活在自己幻想的生活里的大男孩，一见钟情是风流的借口，追求真爱是逃避责任的借口，到最后我觉得他也没有真的爱哪个女人，她们只是装点丰富他生活阅历的点缀。

至于金妮的儿子，他大约是所有人中活的最痛快坦率的，他直接用纵火的行为表达他对生活的不满，影片最后他在米奇负责的海滩上烧起一堆火，不知是否暗示他作为旁观者知道这海滩上发生的一切。

观察电影里每个人的生活轨迹，金妮沉浸在偷情可以获得新生的幻想里，哈姆迪沉浸在女儿会永远在自己身边的幻想里，米奇沉浸在浪漫爱情可以使人生戏剧化的幻想里，卡罗莱纳沉浸在对过去不用负责的幻想里，他们每个人就像坐摩天轮一样，幻想可以停留在自己梦想的天空中，结果只是一场虚幻的游戏，转了一圈到头来还是回到原点。

整部电影还有很多值得品味的细节，例如人物与背景灯光颜色的关系暗示着情绪和故事走向，以及两首很应景的插曲总是出现的恰到好处。

最后夸一下凯特，我把金妮和她另一部《幻世浮生》里的米尔德作比较，同是失婚伤情的女性，这次又看到很多新的表演层次，金妮身上的神经质和癫狂情绪要比米尔德丰富许多，尤其是电影末尾金妮一个长镜头的自说自话，从难掩的欣喜到装腔作势的矜持，从对自我的辩解欺骗到自作多情的滑稽模样，最后听到米奇的质问时慌张失措，这段表演精彩至极让人印象深刻。

难怪矮大紧说凯特这次表演可以竞技奥斯卡，没能入选也是可惜。

凯特·温斯莱特扮演的金妮与二婚丈夫哈姆迪在游乐场里工作和居住。

丈夫的女儿卡罗琳娜逃离黑帮大佬，回来投奔父亲。

丈夫为了修复父女关系收留了她，这给金妮的生活带来了诸多不便和不确定性。

此时的金妮正在与海滩救生员、贾斯汀·汀布莱克扮演的米奇热恋，甚至考虑抛弃家庭与他私奔。

米奇并没有认真对待金妮的感情，他只是利用花言巧语哄骗她。

在遇见年轻漂亮的卡罗琳娜之后，米奇移情别恋。

金妮知道之后，在嫉妒的折磨下做出了并不明智的选择。

能看出导演不喜欢片中的任何一个人物。

金妮有文艺梦想，她想当演员，不甘心与丈夫困守游乐场，她甚至瞧不起他。

她寄希望于爱情，而爱情辜负了她。

卡罗琳娜先是委身于黑帮大佬，却又逃走，在见到帅哥之后又忍不住勾搭上手，她的一系列不负责任的行为将家人置于危险的境地。

她似乎离不开男人，而男人辜负了她。

哈姆迪一心与女儿修好，却不顾妻子的感受，对妻子的反常举止视而不见。

他在事件中并非毫无责任，他的自以为是难逃其咎。

如果非要选一个导演有所青睐的人物，那只能是米奇。

这样一个浪荡子，梦想却是当一位作家，自我定位为知识分子。

对于自己招蜂引蝶的行为，他只是当作丰富阅历和积累素材的手段。

导演对他有所指责，但还是忍不住把他当作自己的代言人，让他打破第四堵墙向观众讲述人物的想法，甚至不无得意地讲解自己的导演意图。

本片最可圈可点的是光影的处理，运用了很多室内光线和色彩的变化来喻示人物的感情和关系。

这种手段不算新鲜，但胜在足够巧妙精致。

影片把故事的发生地放在游乐场，一方面让室内光线的多变有合理性，另一方面也是一种讽刺吧：在欢乐之地上演着背叛和嫉妒的悲情故事。

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一个小时四十多分钟的剧情，我全程都没觉得枯燥，甚至于跟着剧情的起伏内心同样在跌宕。

剧情上，首先用米奇讲故事的叙事手法挺让我惊奇的，毕竟最开始我还以为他是长大后的小男孩，没想到是金妮的情人。

说简单点就是狗血的婚外情以及三角恋，剧情上对于出轨怕被发现并没有怎么描述，更多的焦点在于当一个情绪化又梦想失意的女人在被伪救赎后又被推向深渊整个过程中的情绪波动。

但正是因为关系的复杂，让这三角恋显得更引人纠葛，同时金妮也把女人在情感中的患得患失演的淋漓尽致，我看时被代入一点都没觉得枯燥。

整部剧第一个让我意想不到的反转在于父亲，他从咒骂转为女儿奴，短短的两句话，那一瞬间的转变让我很震惊，这个人物出场刻画的非常巧妙，同米奇。

对于小男孩烧火的映射其实我并没有太在意，这条支线在我看来是更加完善了金妮情绪化的主线。

关于卡洛琳那，我个人最大的感情就是长得好看真的很重要哈哈哈哈哈哈哈，其余一切都不论，长得好看的人好像天生运气就好，轻而易举就能得到别人费尽心思也无法得到的，金妮的精心打扮，偷钱买表，刻字浪漫，都抵不过卡洛琳那的一面。

米奇不想多说，伪救赎者，看过几本书有过一些思想碰撞的假清高文艺者，只爱自己的渣男。

光影真的很棒，我还没细看，主要特殊就是在暖热红黄和冷色蓝色，用来渲染气氛和情绪更多。

当金妮和丈夫普通在一起时，蓝色灯光昭示两人的关系冰冷，金妮和米奇暧昧时和儿子在一起讨论自己的梦想都是暖黄色灯光。

金妮和别人吵架时也是炙热的黄白光。

卡洛琳那第一次和金妮描述自己对米奇的情感时，卡洛琳是半边蓝半边黄，意味着理性和感性在交织，被嫉妒冲昏头的金妮则是炙热的黄色。

卡洛琳那和米奇吃饭的时候正是杀手要来追杀两人，当米奇坦白自己和金妮的奸情也是同样蓝光，还有更多细节我没有看第二遍，大家可以好好看看。