虞美人盛开的山坡

1、电影一开头，女主就竖起FLAG（字面意义），这爹要是还能回来才怪。

2、麻酱配的女主又是一如既往的那乌西卡式人物。

而外婆则干脆就是从花开伊吕波里穿越过来的。

3、人物简约到崩坏的地步，背景细致到蛋疼的地步。

（经常出现反日米安保条约之类的内容）4、男女主人公在相互表白之后忽然发现是失散多年的兄妹，剧情立即就思密达了。

5、在男女主人公不顾禁忌无论如何都要在一起之后，又突然被洗白了。

这是韩剧呢？

还是韩剧呢？

还是韩剧呢？

6、最后大轮船起航有鼓励国民再出发的意味。

但经历了平成不况之后又被大地震沉重打击，国际上存在感急剧降低之后，日本国民能否再一次七转八起咸鱼翻身，恐怕是很成问题的。

之前从来没关注过宫崎骏父子的八卦，一直简单的认为这些片子都是宫崎骏导的，然后我一直最喜欢的是这部《虞美人盛开的山坡》。

今天重看了第N遍，想记录一些打动我的细节，上豆瓣一瞧才知道，原来这是宫崎骏儿子宫崎吾朗的作品，百度了一下他人很帅，还是个景观设计师。

真的，我喜欢这部电影的每一幕。

从片头少女梅鹿一早起身为家人和房客做早餐开始，换上日常衣裙（她只有两身衣服，一个是水红色外套和裙子搭白衬衫，日常穿着，还有一身是校服，可见生活简朴），昨夜已把米浸在饭缶中，她擦火柴点起炉火。

然后给花换水，给父亲的遗像更换一杯供奉的清水。

她在门口升起信号旗，她家在临海的山顶上，山腰到山脚都是人家与市集。

海面上波光粼粼，有三两行船……早餐是米饭、纳豆、放在一片生菜上的火腿煎蛋。

她居然从一个小煎锅里盛出7个完整的煎蛋，这必然是不可能的……房客们有性格舒朗的女医生，有呆萌的女美术生，梅鹿的弟弟正在长身体特别能吃，叮嘱她多装些便当，妹妹则十分爱娇。

女主梅鹿则是那个淡定、能干、照拂家人，操持大局的长姊。

做了洗衣服、收拾厨房等事情，梅鹿换校服去上学，在家门口遇到钟点工阿姨，叮嘱了晾衣服的事。

她自己带了一份便当，便当是玉子烧、米饭、煎香肠和酱菜。

男主角风间登场了，像所有的青少年一样莽撞、热血、激进，但是有勇有谋。

也不知他的小伙伴，那个戴眼镜的早熟老练有领袖风采的社团主席，怎么一眼就看出男女主来电的。

反正他尽力一撮合……梅鹿帮风间刻蜡纸（好怀念，小时候我们的考试卷子就是这么刻出来的，那时候印刷卷子，最喜欢被老师叫去帮忙翻页，刷完一张揭掉一张），风间在边上印刷小报，俩人安安静静干活，纯净的荷尔蒙静静流动……回家时，阿姨叠好了衣服，告诉梅鹿，今天竹荚鱼便宜，买了些。

梅鹿俨然是个当家主妇呢，略一构思，晚饭是炸竹荚鱼、凉拌卷心菜。

切卷心菜时，妹妹和房客一起八卦学校的男生，梅鹿只是静静的做事，菜刀切地咚咚响，手势很地道。

另一个晚上做咖喱，原来厨房地上有个浅浅的地窖，储存了土豆洋葱等物。

猛然发现冰箱里没有肉了，弟妹们都支使不动，只好自己飞奔出去买肉。

挎着篮子跑到半路，遇到男主骑着自行车经过，他载她到山脚下的市集。

她买了400g肉（经观察她的冰箱没有冷冻库，所以不储存更多肉食，也许早期的冰箱都那样？

），而且指明是肉丝（咖喱里面放肉丝不大对劲吧）。

风间买了2个可乐饼（一种土豆泥炸制的饼），自己叼一个给了梅鹿一个。

风间的家太远了，空着肚子支撑不到家里。

看来日本战后十几年，虽然民生看起来稳定祥和，但终究不算宽裕。

梅鹿的家世代行医，应该曾经相当优渥，现在依旧有很好的住房，但已经需要开放成家庭旅馆帮补家用，由外婆拿私蓄支付钟点工的工资。

风间的父亲开一艘拖船，家里境况从居住条件来看，可以算是清寒了。

两个孩子精神面貌挺相似的，都很朴实吃苦，但没有苦涩之相，依旧意气风发的。

梅鹿邀请风间和社团主席一起来家里吃饭，有酒、有寿司，大家欢聚宴饮。

餐后，他带着风间参观自家房子，也是一栋有历史的建筑，保养得很好，门上方按主人的喜好有猫的浮雕。

站在小阳台上看着海，梅鹿说出自己打旗语的初衷，是因为表达对父亲的思念。

一时默默无言，风间内心震动，想找话来安慰，尚未开口，梅鹿就已克制如常，默默地转过身去带他参观别的房间。

然后，梅鹿向风间展示了自己家族的照片，笑的灿烂的是外公年轻的时候，而梅鹿的爸爸是个有倔强嘴角和英气面容的小伙子。

也就在这时，风间发现梅鹿和自己的身世有千丝万缕的联系。

回家向父母求证后，他判断自己和梅鹿也许是亲兄妹。

少年并没有表现得如何痛不欲生，操劳的父母和清寒的生活也不允许他任性的表演失恋，他打算默默地承受这些，疏远梅鹿。

梅鹿察觉到了他的变化，在雨中静静的那一把伞等他骑着自行车出来，两人同行，梅鹿直接问了原因。

少年没有欺瞒，说出了原委，语气凄苦：像8点档吧？

梅鹿也错愕凄惶，像是问对方又像问自己：那要怎么办？

是宫崎骏的电影我都会去看，因为在一个寒假的夜晚，一个人坐在床上静静地看完了《天空之城》和《幽灵公主》，也许是剧情、画面和音乐的共同作用，让我喜欢上了他的电影。

今天吃完午饭，同样安静地看完了2011年上映的《虞美人盛开的山坡》，感觉故事还是挺美的，小男孩和小女孩之间爱情（喜欢）的清纯、懵懂和萌动。

没时间了，还要做幻灯，我就直奔主题吧。

做人要积极，但是看事情却要从积极和消极两个方面去看。

积极的方面我就不说了，这个大家完全可以各自想到。

但是消极的方面应该不少，我只先说两个吧，有时间和机会再补充。

一个就是关于阿俊的身世，我就纳闷了，这个俊又不是你宫崎骏，搞那么玄乎干嘛？

好像没人要的孩子一样，搞那么玄，你不觉得孩子很可怜吗？

好吧，如果说你的目的就是让观众觉得孩子很可怜，以此来凸显那个特殊的时代……那我又得说，第二个就是你们眼中的“朝鲜战争”，不知道宫崎骏其本人是怎么想的，如果不去考虑历史事实怎样，如果你问我看完之后觉得“朝鲜战争”怎么样，我会说在朝鲜战争中阵亡的烈士们永垂不朽；如果你继续问我，既然你这么认为，那你是不是应该去祭拜一下呢？

那我会说，是应该去祭拜一下。

可是，对于我们来说，我们知道所谓的“朝鲜战争”是怎么一回事，所谓的“阵亡的烈士”又是怎么一回事；其实，朝鲜战争就是我们所说的抗美援朝，先不管叫法一不一样，但历史就是那段历史，在这段历史中，电影里所说的“补给船”很可能就是但是美国“雇佣”（应该不是直接给钱的）的扫雷船，电影中的电车上写的“元山下”中的“元山”正是当时参加任务时的一个港口名，扫雷工程中死1伤8，难道就那么巧，死的刚好是阿海的爸爸？

作为二战中的战犯之国，在“朝鲜战争”中是否有权参战，又在这场战争中大发战争横财（为美军（联合国军）补给）并对其战后经济复苏起重要作用的日本，是不是有得了便宜还卖乖的嫌疑？

我印象中的日本，是个言谈举止很有礼貌，但是骨子里却是流氓强盗；嘴上喜欢说抱歉，但是心理却在骂你SB，我为什么要道歉，不过既然道歉能让你对我好点，那我就道歉，SB，道个歉都能把你乐成那样，SB！

德国和日本在对待二战的态度上的对比，不知道有多少人做过了，我就不再多说；但就这部电影中所影射的日本大部分（脑袋不清）的人来说，他们觉得自己才是受害者；那些和自己一样、同样是受害者的但是结局更惨，死了的人，都是英雄，在无形之中，都被描述成了为了自己（活着的人）争取更大的生存空间而不幸牺牲的英雄！

我想说，尼玛，没听说过不做死就不会死吗？！

还有，都是特么汉唐文化圈的，汉字写的那么好，就不知道中国有句老话叫“天作孽，犹可恕，自作孽，不可活”吗？！

自己发动的战争，没让你灭族就已经很对得起你了！

人有忧患意识是好的，把它用在对的地方，能让你活得更好、更有保障，但是也别太过了，弄得自己有被害妄想症就不好了，自己不好，别人也觉得你不好，这反而会加重你的病情。

还有，宫崎骏，小孩是最天真无邪的，所以如果你“喜欢”用小孩来表达思想也就罢了，但是如果你觉得“利用”小孩最能骗取感情和眼泪的话，那我想说，作为一个XXXX（此处略去，各人评判），你特么真是太成功了！

虽然对于人物之间的联系表达加强了，但是对于电影的结构和手法的理解完全是门外汉，宫崎骏把最后的一次机会和适合的剧本给予了宫崎吾朗，从电影的素质看来，宫崎骏依然没有实质性的参与制作，只是写了一份能让吾朗更好理解和表达的剧本。

或许这是宫崎吾朗最后的一次监督基卜力作品了，毕竟老板不是宫崎骏，花光了父亲的面子再一次证明了自己不是做动画的材料，不可能让整个基卜力毁了，期待宫崎骏把棒子再次交到米林宏昌手上，虽然还是很稚嫩，不过还是很期待米林宏昌的下一部作品。

唉，浪费了这么豪华的CV阵容。

依然是各种吉卜力的经典元素，绿意葱茏的山坡，大海，喧闹温暖的夜晚和人群、电车……当然还有独立坚强的少女。

那陈旧、拥挤逼仄、充满各种奇怪东西的拉丁楼，让我想起移动城堡和千与千寻，这是我非常喜欢的元素。

六十年代的日本，学生们为了各种念头辩论抗争，学潮频频暴发，在本片中学生为了保护传统文化的象征拉丁楼而抗争，乃至哲学、化学、天文学各部的活跃，无不因应了那个时候那一股虽然混乱但无比蓬勃向上的时代热潮——“我们观察太阳黑子10年了，觉得宇宙很大，人很渺小，目前还什么都没有发现。

”虽然身为天朝子民不太理解，但这必定是日本人怀念之所在。

不同于宫崎骏的宏大奇妙的幻想世界，就这样扎根于现实性的感念和平淡，也不失为一个好方向，而且不过是一个壳子而已，人的际遇，人的性情，那样一种质朴的乐观坚定勇敢，才是我们想要从吉卜力中看到的。

《虞美人盛开的山坡》大体没有偏离这个方向，但也没有表现的多到位，抓住了一些符号，但主题到底不够鲜明和集中。

男主人公骑车带女主人公到集市去那一段，分镜很流畅，BGM也很好听，黄昏喧嚣的市场，欲言又止的感情，真的很动人。

知道是兄妹但摊开来说，清平明朗，没有什么纠结和尴尬，这是韩剧再花十万年也学不来的。

情不自禁伸出去的手、雨天默默走过的路，分手前说的喜欢……这些都够各种清新党默默打上五颗星了。

但仅此一些片段和符号很难掩盖整体叙述节奏的缺点，后面十几分钟展开显然仓促。

至于兄妹恋情节，有人诟病狗血，有人说这是一种纯朴和简单，或者表现了战争时代人事的仓惶流变，要怀念过去，要忘记伤痛，要面对未来……这么多堂皇的名目，我自己想着都觉得牵强，感觉导演在拍片时并没有一个明确想要表现的主题，仅仅凭着一点对那个时代的想象一气拍下来，结构上缺乏构思，这在某些情况下或许会成就一部很好的文艺电影，但大多是情况下只会把片子拖向平庸而已。

一直等着这部片，昨天看完了。

总觉得这部片涵盖了很多内容，社会的，民族的，青春的那部分更像是一个包装，一个躯壳。

或许因为想表达的东西太多，很多感觉是浅浅地掠过。

一开场，女孩就让我想起《哈尔的移动城堡》里的苏菲，习惯照顾人，有着超过年龄的成熟懂事。

画面一如既往的美丽，每次看有挂着宫崎牌的动画，都有这份细腻清新温馨的美好。

主角的相遇似乎有点搞笑，我毫无难度地将前前后后联系起来，勾勒出大概情况了。

不过，这也不影响我继续看下去。

我一直在想，这样的故事，应该是剧作者的某一部分青春。

这部片有很强的时代背景，东京奥运会的即将举办，社会面临的改革，新老更迁，人们在这样情况下的状态和反应，描绘得相当真实。

回来说说我最想说的那部分吧。

小海身上有种我喜欢的独立和大方，看到她站在风间和水拓间的轻轻一颔首，女子的美好不言而喻。

她和小俊的相遇，戏剧似。

再次相遇，落落大方，友好善良。

最喜欢他骑着单车载她一路飞奔的那一段，海滨小城的背景，飞驰的是青春的心。

小海后来一个人走回家，有一抹轻轻上扬的笑容。

年少的感觉，直白又含蓄。

看到小海升旗，小俊说出旗子的含义，眼神透着狡黠，轻轻地呼应着开头的诗，某个姐姐（不记得名字了）画的画。

我们都不知道什么时候自己曾经惊艳了谁的青春，也不知道曾经被一个人默默地注视了那么久，被他写进他的青春里。

或许那时候我们也正忙于注视某个人，也在把某个人写进自己的青春里。

每次想到这点，我总会有百般温暖的感觉。

故事的转折，我又不小心猜到，但觉得故事不应这么狗血吧，太不符合风格了。

故事让我落泪的地方是小海梦里见到她日日思念的父母，看着她的兴奋，然后醒来的黯然神伤，孩子，我心疼你。

我们都有过这样的时候吧，因为特别渴望，所以才会梦里都想着。

亲爱的，当我看到你清晨起来上学，大方微笑地走近他，我真想抱抱你。

我真心热爱这样的女孩子，我经常遇到让我有很多感悟的女孩，她们美好，聪慧，善良。

会为她们心疼，但更多的是对她们深深的爱，是一个人的独特品质让你由心出发的爱。

我最爱小海的轻轻一颔首，最美是那一低头的温柔，不过我还看到一种倔强。

也许她身上带着她敢违背家庭意愿去当海员的父亲和敢于私奔的母亲的那种倔强。

提到父辈，似乎是片中较为沉重的部分，还有战争的背景。

细心珍藏的照片，每天升旗时若有所思的表情，时时想起的回忆，是小海心里最柔软的地方。

青春的故事，总有很多让你共鸣的点和面。

大打扫时男生的手忙脚乱，女生的呵斥。

吵到不可开交，老师一进来全场秩序井然地唱歌。

还是董事长那句话来得直接，“逃课啊，青春啊”。

有些时光，怎么过都似虚度，那叫青春。

小俊伸出手接住跳过去的小海，年轻的帅气啊。

影片的配乐似乎和以前的作品感觉不一样，但又说不出什么不一样。

影片定格在那幅油画上，片尾曲响起，歌曲的悠扬，中文字幕翻译得这么美，我只知道我就那样呆到影片终了。

我最喜欢小俊骑车载小海那段，本来小海想问那首诗是他写的吗，结果山路一阵陡峭，等小俊问她想说什么，小海却只轻轻说了句没什么。

真的，有些事，美好得你不想问为什么。

反应昭和时代面貌的动画并不少，《龙猫》这种纯粹田园的是一种思路，对立的则是《人狼》这种社会批判的思路。

从GHIBLI的任何一个特性来看，都没有可能走后一条路。

《侧耳倾听》《听到涛声》这种脱离社会性的青春物语似乎就成了吾朗唯一的选择，绝大部分老炮之前已经给吾朗设好了套，你要是拍青涩物语，那肯定是超不过望月智充，你要是拍社会批判，你爸就得吃了你，如果是《神灵狩》这种剑走偏锋的，那肯定也好看不了。

于是，《虞美人盛开的山坡》一出来，我们听到了一片眼镜碎掉的声音。

从故事上，虞美人不仅入世了，而且入的很深，但是却是从一个所有人都没有想到的积极的方面来表现的。

学生抗议学校是用最有建设性的方式来表现自己的态度，家人背负着过往的伤痛，却从不沉浸其中，就连东京的事务所里来来往往的路人也散发出一种“只争今朝”的气息。

即使是浓烟笼罩的天空和乱七八糟的东京景观，在故事整体的氛围影响下，也只让观众感到充满活力。

就连兄妹恋人这样每个时代都有的俗套，套到60年代的背景下似乎也变得颇有说服力了。

如批判者所说，这片子作画毛病颇多，剧本简单粗暴，对时代的表现过于片面，内涵很浅傻子都能看懂，这里有问题，那里有问题，连膝盖都有问题，总而言之，吾朗拿GHIBLI的资源做这么一个简单的片子是浪费资源，如果不是GHIBLI拍的根本没人鸟这片子，云云。

但是，很久没看到这样一部积极向上的动画了。

“明天会更好！

”这样的信念离开日本已经有20年了，确实需要有人提起来了。

既然老头觉得这事不归他管，那儿子就果断接手了。

有人说动画的积极风格与311大地震有关，从制作时间上看似乎不太吻合，但是现在的日本确实太需要这样的鼓励了，做一部纯粹的动画，表现一种纯粹的感情，这么简单的事情，没有人愿意做，日本是真的病了，吾朗的选择完全是正中红心。

哪怕是从头到位带着批判的眼光来动画的人也必须承认——看完之后心情会好不少。

其实，这就够了。

说起来，另一部遭到大多数人鄙视的神作《空中杀手》，其实主题也是鼓励年轻人奋发上进的，批判社会和内涵深度刚刚的，但也因此导致少有人看懂。

从这点来看，吾朗比押井聪明多了，谁敢说他傻？

文/梦里诗书 一部如此温馨的电影，只可能属于吉卜力，少年与少女的唯美爱情，天空、海洋，美丽的自然还有那充满着点小怀旧的点点滴滴，对了还有电影的重心，文青的最爱，学校的“拉丁区”，电影形与神的完满结合，构成了一幅绝美的画卷—虞美人盛开的山坡。

吉卜力工作室的作品一直以其精湛的美术化工，带有深度的故事情节，无与伦比的音乐，享誉世界，其背后的世界动漫巨匠宫崎骏，更是近乎所有文青的菜，但他的儿子宫崎吾朗却一直不是很好，甚至很多人认为《虞美人盛开的山坡》是宫崎骏的作品而非宫崎吾朗，在吉卜力几乎人人都知到这对父与子感情上的不合，《悬崖上的金鱼公主》，也曾一度被爆是为修复父子关系的维和之作，但宫崎骏在宫崎吾朗的《地海战记》试映会上提前离开，愤然而走，而宫崎吾朗却一直认为活在了父亲的阴影中，父子间的矛盾其实还是很难调和的，是啊，有时候会想有这样一位父亲对于一个漫画家来说是好事还是坏事呢？

其实宫崎吾朗的作品个人认为虽然沿袭了父亲的创作手法，但细细品来宫崎吾朗是有着自已的风格的,当年的《地海战记》差品如潮，甚至在豆瓣上事首部吉卜力工作室的不及格作品，但就是这部作品让我眼前一亮，他在叙事手法上其实打破了宫崎骏的叙事风格，电影中王子性格明与暗的强烈冲击，磅礴的故事情节，都让当时的我异常喜爱，其实豆瓣总是这样，人云亦云，甚至还有人喷《地海战记》没有看到经常的打斗场面，怎么能叫战记呢？

对不起，对于这种人，我只想说，你呀走错房了。

出门左转，鸟山明宫崎吾朗的作品与宫崎骏作品给我带来的最大差别就在于，悟与感。

宫崎骏的作品他想表达的一些思想他会在作品在点出来，让你感受到，而宫崎吾朗的作品我认为是需要悟的《地海战记》为什么很多人说不好，迷恋宫崎骏是一个方面，另一个方面就是是带着去看宫崎骏的作品心态去看这部电影的，与朋友讨论的时候，十人中有八人还会认为这是宫崎骏的作品，而不知道宫崎吾朗是何许人也如此，当电影的风格基调变了，我们就没有沉下去的心态去看这部电影了，所以在宫崎骏指导下的《虞美人盛开的山坡》我们看到宫崎吾朗的元素相比《地海战记》少了很多，《虞美人盛开的山坡》整部电影其实是围绕着“拉丁区”的命运而展开的，它的存与拆，就是电影中两种力量的碰撞，创新与守旧，以这个点为中心铺开了整个故事的主线，《虞美人盛开的山坡》故事定义在了日本上世纪60年代，虽然导演是宫崎吾朗，但我更倾向与这部作品是以宫崎骏为主导的，这部作品我感觉有带着点宫崎骏的中期作品《侧耳倾听》的影子。

《虞美人盛开的山坡》相较吉卜力的其他作品，时代感很强，不管是电影中学校的“拉丁区”，男女主角所附带着的身份，都在于要与日本上世纪60的时代的精神所符合，更多的希望如今的日本人能看到属于那个年代的激情与活力，这也使得是吉卜力这部作品过于局限，剧情上过于的牵强，使整部作品的格调相较于吉卜力的其他作品是有所下降的，但电影在音乐上的把握是这部电影最大的亮点，这个我也不想多少，你去看的时候自然能感悟到这一点。

或许是这部电影回归了宫崎骏的主导，但电影风格上我却认为宫崎吾朗还是坚持了自已的一些理念，所以风格上感觉有那么一丝的杂乱，但这不影响它是一部高水准的吉卜力电影，《起风了》即将上映，作为一部纯宫崎骏的作品，估计又要惹得一群宫粉的疯狂。

（转载须注明：原作者梦里诗书）

在分别前，电车声已遥遥在耳，望着对方的眼睛，大声说“我喜欢你“，不是乞求不是自怜不是悲叹只是要坦率的做个决定”尽管命运跟我们开了玩笑，尽管现实无法改变，我拥抱这命运，接受这现实，并仍旧喜欢着你” 窈窈曲径，翩翩并树 　　恋恋之影，婷婷起舞 　　古色教堂，鸟风向仪 　　攘攘夏道，一览无余 　　昨日之爱，形如泪殇 　　涩涩干涸，漫漫消散 　　明日之爱，情如副歌 　　萦萦之辞，绵绵不绝 　　迟迟立斜阳，终重逢 　　祈紧紧相拥 　　

虞美人盛开的山坡？

其实不懂为啥要叫这个名字！

看完了也不懂！

看到有人说这个导演的作品可以分两种，一种是好姑凉冒险的故事，一种是好姑凉的故事，这部是属于后者！

这里面的海确实是个好姑凉，16岁就照顾着整个家庭。

在校也是帮助了俊，在那栋旧楼的维护中确实出了大力！

她还是个孝顺的孩子，即使爸爸不在了，也一直遵守着他们之间的约定！

不过设定确实狗血，几个孩子你一言我一语就说服了理事也太过简单！

还有海和俊的关系，看似曲折其实都是套路，你们终究不能做兄妹！

“我喜欢你，不管你喜不喜欢我”