Have taken place, why must be meaningful. 发生了就发生了,为什么一定要有意义。
If every unfolding we experience takes us further along in life, then, we are truly experiencing what life is offering. 如果我们在人生中体验的每一次转变都让我们在生活中走得更远,那么,我们就真正的体验到了生活想让我们体验的东西。
The most important thing is not to despair. 最重要的是不要绝望。
Suspected enormous effect, it makes the religion activity. 怀疑作用巨大,它使信仰永葆活力。
亲爱的少年:你即将启程。
离开家乡,你出生长大的地方离开那个叫做童年的熟悉而安全的世界离开父母兄弟的温暖的保护,独自踏上你的旅程你将在颠簸苦涩,风雨无定的大海上漂流直到找到那属于你自己的能够安身立命的大陆。
那载着你来到青春海洋上的渡轮已经沉没除了向前你已经没有退路。
不要问为什么,这就叫做长大。
现在你的世界,就是这艘小小救生船。
然而这艘小船上,你并不是唯一的乘客可能你会遇到几位不速之客他们与你同船,日夜与你相处可能你会看到,残酷的现实逼的他们像畜生一样彼此厮杀为了活下来,哪怕是蝇头小利也会拼的你死我活这时你不要软弱,你一定要强大你必须比你的处境更强大。
要懂得保护你爱的人,保护你自己。
但是,最可怕的敌人不是那些人是你心中的恐惧和欲望。
它是一头猛虎,它名叫“渴”它在你心中躁动双爪扑住船沿,向你跃跃欲扑它令你日不能食,夜不能寐它令你焦躁不安,精疲力竭但请你一定不要试图杀死他因为它是属于你的力量,它就是你自己。
要耐心的学习与它沟通,学习驯养它不要与它为敌,而是心存慈悲,去接受它的存在与它相依为命,和平共处。
还有一些事,是我必须要提醒你的。
那就是必须要警惕在途中遇到的一些,似乎能够拯救你的东西。
比如,一艘大船,别人的船不要把你的孤独和无助到处秀给别人看以为可以就此搭上他们的船,依赖他们的水源和食物登上陆地你错了,别人并不会真的理会你,每个人都有自己的难关要过你倾诉,流泪,像放烟花一样把弱点暴露给他人看最终得到的只是厌弃,只是别人的转身离去。
到那时,你只会陷入更深的痛苦与绝望。
也许,途中你会看到一些美丽的小岛绿树成荫,有洁净清甜的淡水,连树根都美味无比你会兴奋的癫狂,不顾一切奔向其中,享受久违的宁静。
那或许是一卷大麻,一克海洛因,一个网络游戏,一场放纵的性爱是的,它会让你得到暂时的休息,得到无比美妙的幻觉但你若深陷其中,你就会烂掉,与世隔绝,会被它美丽的幻觉腐蚀殆尽。
你得拿出勇气,离开它,尽管那旅途好疲倦可是你一定得继续前进。
你再一次踏上旅途看着远方的云,看着茫茫的海每一天都在机械的重复,好像卡入死循环你始终在怀疑明天到底会不会变的更好。
有时你怀疑这个世界上是不是只剩下你一个人。
亲爱的孩子,我真的明白那种感觉那么的孤独却又无处倾诉但是我想告诉你,这一切都不是平白无故的。
我们的命运看似毫无章法,冥冥中却有神的旨意。
我不能告诉你神到底是什么可他是存在的,他一直看着你,注视着你的每一步他会为你送来成群发光的水母,把宇宙群星放在你的脚下他会送来意外惊喜,让成群飞鱼像雨点一样从天而降他也会带来暴风雨,让你痛哭,眼睁睁看着最后仅有的都被剥夺殆尽。
对,这就是神。
你在他手中就像未成型的瓷胎你不知道为什么要被搓扁揉圆,甚至经历烈火。
但当你最后成为美丽的艺术品时你会觉得这一切都值得感激,而且妙不可言。
好了,现在你已通过考验,终于抵达了属于你的大地。
那曾与你相伴的青春的躁动,那些痛苦,那些力量你心中的猛虎,也将随之安顿它找到自己的归属,永远离你而去。
你曾经那么恨它怕它,但当你意识到终于失去它的时候你痛哭失声,像个孩子。
你知道你逝去是青春,换来的是成熟。
但你不知道这是否值得?
或许不需要再发问了,就像你曾经注定被推入海洋中一路漂流如今你也注定在大地成家立业,安静的生活下去。
这就叫做成长。
所以,这个故事写的真好,不是吗?
但这是属于派的故事,不是属于你的故事。
听完这个故事,就忘掉它,去书写属于你自己的故事吧。
你的名字是少年。
你的人生,还有很长,很长。
从前,有一位导演叫李安,拍过几部好片,而且还得过奥斯卡小金人,加上是华人,在国内赢得了大批粉丝。
国内影迷每每谈起李安导演的片子,都是好有深度,好有内涵,好有思想云云。
大批文艺青年为了显得自己有品位,不惜请假,专程挤时间在半价场去看李导演的电影,然后上豆瓣发表评论。
他们既不喜欢看商业爆米花片,也不喜欢发表什么有价值的见解——除非是为了上豆瓣装逼。
有一次,李安又拍了一部电影,叫少年派的奇幻漂流。
宣传上说是3D,特效超过阿凡达,内涵超过肖申克的救赎,说是思想和科技的完美结合。
这片子不仅特效史无前例的震撼,而且看后还能引发人对宗教和人生的思索,电影一开场就说了,就算一个毫无信仰的人,听了这个故事之后也会笃信上帝。
“那真是最牛逼的电影!
”文艺青年心里想,“我这么高端的人,当然要这种电影才能体现我的品位。
只要看完这电影,我一定能写出最有深度的影评。
同样的,再看看其他人的影评,我就能辨别出豆瓣上谁是真有思想,而谁又在一贯装逼。
是的,我要马上去看这部片子!
”于是他专门向经理请了假,挑了个工作日上午搞活动的时候买了半价票,去影院看了这部电影。
看了快半个小时,他感到蛋疼,旁边有人退场,有人睡觉,但为了显示自己的与众不同,他还是装作在欣赏的样子,可是他脸上一点自然表情的影子也没有。
“我倒是很想知道接下来会有什么样的思想性,”文艺青年想。
不过,想起凡是没品位的人就看不出这片子的思想高度,他心里的确感到有些不大自然,当然他相信他自己是无须害怕的,于是他继续强撑着看下去。
影片终于结束了。
“愿上帝可怜我吧!
”文艺青年想,他脑子里一团乱麻,“我什么思想性也没有看出来!
”但是他没敢把这句话说出口来。
他又想起广告宣传中的话,看了本片,不但有视觉上的震撼,而且能再次领悟人生。
可怜的文艺青年本来就浆糊的脑袋都快想爆了,仍然领悟不出什么东西,因为的确没有东西。
“我的老天爷!
”他想。
“难道我是没有品位的吗?
我从来没有怀疑过自己。
这一点决不能让人知道。
难道我这么缺乏思想吗?
不成!
我决不能让人知道我看不出这电影的思想高度。
” 制片方的宣传软文继续轰炸电影的思想价值,可怜的文艺青年蛋碎一地。
“哎呀,好极了!
真是太有品位的片子了!
”文艺青年一边强迫自己这么想一边回味除了几个3D镜头再也回想不起来的细节,“多么精巧的剪辑!
多么美的画面!
多么有内涵的配乐!
是的,我马上要上豆瓣影评,我对这电影非常满意。
” 于是文艺青年就上网看制片方的宣传软文,还到处上论坛找评论,把能用到描述这部电影思想性和艺术性的文字全找了出来,还加上些名词,东拼西凑了些文字。
文艺青年很细心的搜索,以便回上豆瓣时可以复制粘贴。
事实上他也就这样做了。
过了不久,电影宣传方又花大力气在网上写了些赞扬电影的文字,而且从哲学角度分析了宗教和人性、人生。
另一位文艺青年也中招了,不过,他的运气并不比前一位好:他看了又看,但是电影里什么也没有,他什么东西也看不出来。
“您看这片子好不好?
”影片枪手问。
他们描述着一些美丽的片段,讲解着价值、意义——事实上它们并不存在。
“是的,那真是太好了,”文艺青年说。
全国所有的影迷都在谈论这前所未有的电影。
又一位文艺青年亲自去看了一次,然后也上了豆瓣。
“您看这剪辑华丽不华丽?
”前两位文艺青年说,“哥们请看:多么美的画面!
多么有深度的思想!
”他们描述着那片子,他们相信别人一定能从中看出哲学道理的。
“这是怎么一回事呢?
”文艺青年心里想。
“我什么也没有看出来!
这太骇人听闻了。
难道我是一个没有品位的人吗?
难道我不够小资吗?
这可是最可怕的事情。
” “哎呀,真是美极了!
”文艺青年说。
“我十分满意!
” 于是他点头表示满意。
他仔细地回味着电影片段,他不愿意说出什么也没看出来。
一起上豆瓣的文艺青年也仔细地看了又看,可是他们也没比别人看到更多的东西。
他们像共他人一样,也说:“哎呀,真是美极了!
”他们建议用这新片子做素材,然后用这素材写出关于宗教、关于人生、关于人性的最牛逼的影评。
“这电影是华丽的!
精致的!
无双的!
”每人都随声附和着。
每人都有说不出的快乐。
于是在豆瓣影评里,越来越多的5星级评论煞有介事的贴上来了。
评论人数高达3万多人,评分超过9.1分,最好的影评点了2000多个有用,人们可以看出他们是真的有品位,因为只有有品位的人才能这出这么大段有思想有深度有价值的文字。
他们装作看懂了记忆,看懂了生活,同时还从宗教人性、出世入世的高度吹嘘了一通。
最后,他们齐声说:“请看!
这是多么牛逼的哲理啊!
” 文艺青年们都来了。
宣传软文说:“请看吧,这是铺垫,这是高潮,这是总结。
”“这电影已经把画面和哲理融入生活,看过的人会觉得好像没有记住这片子似的,这正是这部电影的优点。
” “一点也不错,”所有的文艺青年都说。
可是他们什么也看不出来,因为什么东西也没有。
“现在请您给这电影打5星,”制片方的宣传广告说,“好让我们知道只有您才是能看懂这片子的真正有品位的人。
” 于是文艺青年把他以前说过多次的前所未有的好片深度片思想片内涵片都贬了一通,说的达拉邦特要自杀,卡梅隆要跳楼,科波拉已写好遗书,斯皮尔伯格无地自容!
因为他们说少年派已经是不说后无来者,至少前无古人的大作了。
“上帝,这电影多么有哲理啊!
拍得多么好看啊!
”大家都说。
“多么美的画面!
多么深刻的思想!
这真是哲理和画面完美结合的好片子!
” “影评我已经写好了。
”文艺青年说,“这影评合乎电影吗?
”于是他又修改了一下,从中加上了几个哲学名词,因为他要使大家看出他在认真地思考并真的看懂了这部片子的内涵。
那些负责评论哲学性的文艺青年们都在网上东拼西凑的堆积关于人性和宗教的文字,好像他们真的看懂的这片子的哲理似的。
他们发帖,充满了哲思——他们不敢让人瞧出他们实在什么东西也没看出来。
这样,豆瓣上关于少年派的5星影评就多起来了。
不论是老豆友还是新来的甚至路过的,他们都说:“乖乖!
这电影真是精彩!
片子中蕴含的人生思考是多么深刻!
关于上帝的爱真是伟大!
”没多少人肯打分低于4星,因为谁也不愿意让人知道自己什么东西也看不出来,因为这样就会显出自己没有品位,或是太愚蠢。
豆瓣上所有的电影从来没有获得过这样的称赞。
“可是这片子里什么哲理也没有讲明白呀!
”一个路过网友最后叫了出声来。
“上帝哟,你听这个天真的声音!
”一个年轻豆友说。
于是大家把这网友讲的话私自低声地传播开来。
“这片子没有这么深的哲理,而且拍摄水平很一般!
有一个网友说这片子并不值那么高的分数和评价!
” “这实在是一部很一般的片子啊!
”最后所有的网友都说。
文艺青年有点儿发抖,因为他觉得网友们所讲的话似乎是真的。
不过他自己心里却这样想:“我必须继续装下去,现在停止装逼,我会变成逼的!
”因此他摆出一副更骄傲的神气,后来附和的文青们继续在下面狂点有用,并跟帖热烈讨论着并不存在的哲理。
《少年派的奇幻漂流》是根据扬•马特尔于2001年发表的同名小说而改编的一部3D电影,由李安执导,苏拉•沙玛、拉菲•斯波、伊尔凡•可汗、阿迪尔等主演。
2013年,该片在第85届奥斯卡奖颁奖礼上获得了包括最佳导演、最佳视觉效果在内的四项奖项。
影片讲述的是少年派遇到一次海难,家人全部丧生,他与一只孟加拉虎在救生小船上漂流了227天,人于虎建立起一种奇特的关系,并最终共同战胜困境获得重生。
影片主人公的名字“派”有点怪,含义是什么呢?
“派(pi)”,读起来和数学中的π同音,原著作者扬 •马特尔给少年起这个名字是因为π是无限不循环永远不会重复和结束的意思,以此来隐喻人生的未知性和变化无常。
少年派正是被逼迫离开家,独自踏上未知的太平洋之旅,途中有很多不确定的遭遇。
而跟随派一起漂亮的老虎名字是:理查德•帕克,这其实是现实中或者小说里沉船遇难者通用的名字,其中一位帕克先生孩子作家爱伦•坡的小说中被同船的人吃掉了,等等。
都显得那样的有深意、不寻常。
这是一部想说点什么的电影,里面有着李安浓浓的东方情结,和东西方文化的碰撞融合。
这部电影让大多数观众会觉得是不虚此行的视觉盛宴,但是却无法忽视当你读懂了结尾派那第二个故事真相时,突如其来的残忍。
他骨子里的悲观情绪总会在影片中默默传递给观众,当然还会给你留一个可以憧憬美好的未来。
我不是书迷才去看的这电影,甚至多年前在图书大厦翻到原小说的时候仅看了开头和结尾就又把它丢在一边,那时候我以为我看到了全部的故事pi遇难了后来他得救了,事实证明,我错了。
其实观影前也早就知道这到底是一什么事儿了,感谢豆瓣和时光,这是两个神奇的网站,至少跟58同城相比。
进场的那天是周三的下午,一块去的朋友进去就傻了,据说他两个小时前订票才我们俩人,准点开场的时候一个厅就坐的满满当当的了,这只是下午,一个非周末的下午场。
故事就不赘述了,剧情您上哪都看得见,内核精神这就看个人理解了,那些导演个人试图讲的道理可听可不听,richard parker先生最终是消失在那个海滩上还是与pi相伴终身,几种结论都可以是成立的,反正人人心里都有那只大喵咪,只是没人惹咱,咱都乐得扮着hello kitty。
我最欣赏的是李安讲这个故事的态度,除去牛逼的特技效果,其实整体影片的逻辑非常平淡,最大的情节点可能就是船难了,后续的几段虽然都是在遭难但用的都是成人后的pi那平铺直叙的语气。
此时的云淡风轻才更觉得残酷,这种残忍是我们平常人只能哆哆嗦嗦的通过这种电影或者小说才能勉强体会的虚构,想起多年前看过的所谓测试你有多变态的问答题,问姐妹两个参加父母葬礼遇到一个男人,没多久姐姐也死了,这是为什么。
答案或许矫情而缺乏逻辑,但总是这种无逻辑的事儿,它有力量,并足以影响人心。
与pi和richard parker在海滩上的分别相比,我的情绪是在pi在医院里静静的把第二个版本的故事讲出来时崩溃的,那时一直有一个念头就是千万千万不要真的把第二个版本的情节也拍出来,哪怕只快速闪过一两个带血腥味的镜头都不可以,剧情若在这里突然急转直下变成一部cult片,反正我的神经是接受不了,就像pi让作家自己选择相信哪个版本一样,我们一定都坚定不移的留在有斑马猩猩鬣狗还有Richard parker先生的那一段里,是因为大家其实都明白真相是怎么回事。
于是这部戏最精妙的地方也在于此,做为一个特别懂人事儿的导演,他只选择了讲述的方式,内容和其影响却由听者自己去挑。
可以记一辈子或者出门就忘了,总之life goes on。
那些抱着这片子多波澜多壮阔想法的盆友们我建议你们去看2012 3D版更好。
说回影片的技术效果,当然这不可能是李安一个人的功劳,整体牛逼的团队做出了一部绝对不跌份的3D影片,反正我认为在目前所有电影公司老板都指着靠3d和imax给自己赚钱的同时,麻烦大家伙儿好好想想自己挑的那块料拍的起3d么?
他真的理解要玩儿这新科技的镜头逻辑么?
和那些个坑爹效果的影片相比,pi做出了同比最好的效果,飞鱼嗖嗖的跃起时,画幅下缘偷偷裁剪了一点点,为了突出冲出银幕的效果,如此细致的考量在这部电影里比比皆是。
那些个动不动就嚷嚷什么巨制的导演们,你们看着这么一个被无数文青誉为文艺之神的人偷偷自己把技术活儿练的如此之好,你们就不惭愧么?
同档期的几部大片现在每天占据着所有的平台资源和宣传管道,吃饭的时候总会开着电视看看中国电影报道或者光线的文娱什么的,看着看着就有点恶心了,虽然理性上明白电影的宣传期这都是常规做法,但是感性一些想,数日不断的买断标题和不断播放内容重复的epk,这样的效果会比认真踏实的用几年时间打磨一个好作品而有效么?
发烧的时代每个人都不断的往前赶,依旧愿意还留在时间里等一等的有几个?
争执李安是不是大师这事儿特别好笑,我倒认为他更像一个真诚的匠人,细细打磨,手工定制,每做一部戏起码五十年之后再拿出来看都不泄劲儿。
光这一点,若干些所谓亿元俱乐部的就都跪了吧。
好电影和好票房从来就不应该是悖论,从几何时拍有诚意的电影,拍耐看的电影,这种词句都能编排上海报成宣传语关键词了?
这特么不该是最低要求标准么?
回北京前最后一次逛信义诚品,那会儿国内莫言刚得了诺贝尔奖,在一个满是他作品的摊位隔壁,有一个更大的摊位上全是繁体中文版和原文版的【Life of PI】的小说。
那时候想着干脆买一本儿吧,犹豫再三还是没出手,一,这部片会是我今年贺岁档第一部必看的电影,二,害怕会因为看了原著而有了先入为主的念头。
看正片前知道这片子会好,但没料到这片子好的超过了我预想的范围。
李安实在是一个极会说故事的人,总是那么娓娓道来由浅入深,我永远忘不了影片又是开始在一个普通的早晨,印度的某个动物园,下着不是很大的雨,火烈鸟不小心踩死了逃出笼子的蜥蜴,导演的名字缓缓的掠过池塘Ang lee,悄悄飘在一朵莲花的旁边。
推荐理由:一个绝望、凶恶而不洁的故事,想要拍得干净清透,需要何等的耐心和冷静。
华语电影世界中,除李安外,不作第二人想。
片 名:《少年派的奇幻漂流》导 演:李安主 演:苏拉·沙玛出品时间:2012年读 家:石头花园的歌女在《忧郁的热带》中,列维-斯特劳斯提到原始部落中的一个习俗——进入青春期的少年人,必须经过严峻的历练才能在社会中取得位置。
他们必须孤独,遇险,逢难,濒临绝望,从而进入精神恍惚的状态。
这样,他们才能与另一个世界沟通,遇到命定的神。
独自在海上漂流227天的印度少年派,和他的守护神理查德·帕克——一只成年孟加拉虎,几乎就是该种成人礼的人类学样本。
但这样极端的成人礼并没有使派变成一个不凡的人,他只是娶妻生子,像典型的中产阶级一样度过他的余生。
这个结局真值得玩味。
今冬忙得脚朝天,我终于还是错过了少年派的IMAX版,只能在一个极小的放映厅,看效果很差的3D。
海洋永远值得一拍,遥远天际线上的日出,月光下的海,发光的水母和海藻,跃起的鲸,统统值得惊叹。
然而,我对李安的指望又何止这些?
如果仍有江湖,那么李安必是当世数一数二的刀客,嗜杀者如我,不可能满足于他的兵不血刃。
及至派获救时,我已开始失望——少年版鲁滨逊的故事不值得一拍,虽然李安用一只孟加拉虎代替了星期五。
然而很快,第二个故事就精确地劈中了我,那几乎是带着恶意的一招,发生在影片还有十五分钟即告结束的时候。
妈的,完完全全是,图穷匕首见。
与以往任何时候一样,我颤栗于李安的残忍。
当然,若仅以残忍论,尚有科恩兄弟可与之比拼,但最令人毛骨悚然的,是李安的静。
以绝对冷静的手势掀起帷幔一角,让你见到白骨如山的真相。
那一瞥,真真醍醐灌顶,有彻骨之寒。
《断背山》里叠在一起的两件衬衫,往往只需一个照面,已令我泪腺决堤;《色戒》里放走了易先生的王佳芝,离死已不远,但当蹬三轮车的少年问她“回家吗?
”时,她仍茫然微笑着应了一声“嗳”。
有时人的心也不过是一条蛇,只需对住七寸轻轻一击,即刻软倒,比一切缠斗更有效。
李安的四两拨千斤,就是有这么精确。
但那也不过是因为,他对人性中黑暗的深渊,注视得足够久、足够深入。
然后,他不颤抖、不煽动、不轻蔑、不退却,他只是轻描淡写递给你一个线头,由你自己一步一步牵扯出线头彼端巨大的怪兽,那一枚包藏已久的祸心。
是的,在李安那里,少就是多。
极少就是极多。
留白就是无穷。
少年派的故事分为隐微与显白两个层面。
从显白层面上讲,一人一虎,从对峙到周旋再到相伴,九死一生,最终获救。
而在隐微的层面上,故事是这样的:少年遭遇海难,同船人互相残杀而死,他独自漂流七个月,耗尽所有补给,在饥饿和绝望中,他以人肉为食,并且最终吃掉了他母亲的尸身。
是的,这个真相不值得你我纠结那么久,因为它根本不是李安的重点。
我相信,李安所想要讨论的,是一个人在经历了这样的事情之后,如何生活下去?
在世界对你撕掉了温柔面纱之后,如何依然好好生活,娶妻生子,过得像一个凡人。
那必须是仰仗一种相信——相信是神把苦难放在你的路上,让你去承受它。
就像是神把虎造成凶猛的肉食动物,那么,虎所做的一切都不是恶,而是神的旨意。
那个夜晚,在壮阔而惊狂的洋面,少年派对着闪电高喊,“我已臣服,我已失去所有,你还要什么?
”之后,他彻底向命运屈膝,顺从它,吃掉了一直保留的母亲的尸体。
在绝对的孤独面前,在绝对的困境当中,世界上所有的魅,都会离你而去。
这当然不是一件容易的事,但派做到了。
而之后仍能回到正常的人生并保持没有变疯,这几乎不太可能,但派也做到了。
世界对着他收回了最后的光晕,一切都变得直白、清晰和冰冷——活着才是最大的真理。
因为这是神的旨意。
一个绝望、凶恶而不洁的故事,想要拍得干净清透,需要何等的耐心和冷静。
但是,不要忘记他也是《色戒》里的李安,既拍得出鸽子蛋钻戒的流光溢彩,也拍得出“南郊、石矿场”那深沉的没有救赎的黑暗。
如是我闻。
神造人如此,善与恶都在一身。
你知道莲花清净无比,但它的根是在污泥之中。
2012-12-1
【警告:本影评从第三段开始严重剧透,未观影者建议只读首两段,看完电影再通读全文一同探讨;不建议将本片看成一个美好童话的人看这篇影评,真的很残酷,本人是支持两种观点都成行的,你希望这部影片是什么样子的,它便可以是什么样子的,所以我不支持童话派来此寻求幻灭,这篇文章只能说是其中一个视角。
】《少年PI的奇幻漂流》无论是小说还是电影,在表象下都蕴含着大量的哲学和神学隐喻。
这与作者和导演本身息息相关,原著作者扬·马特尔毕业于加拿大彼得堡的特伦特大学哲学系,并且在印度灵修过一年多时间。
我曾在给另一位作家Paulo Coelho的书评中提到:给作家要写出自己的想法和理念很容易,但是要写一些保持原有想法和理念却为大多数读者理解和接受的文字却并不简单。
这便是《少年PI的奇幻漂流》小说颇为出彩的一点:这部作品借用了“小说”或“童书”这种普通人最能接受的文学体裁,把作者的哲学和神学心理建筑巧妙传达给了读者。
每段童话背后都有一个血淋淋的可怕真相。
童话的作用只是给蛀空了的现实披上一层糖霜,用人人都能懂的语言去阐述一个残酷的事实。
我觉得在看完书和电影后,观众都可以选择自己的阵营——去做一个快乐的小孩,或是一个忧伤的成年人。
换句话来说就是:无论是电影和书,它是一个镜子,你在哲学和神学方面走得有多远,它在你看来就有多远;对孩子来说这是一本奇幻冒险笔记,对有禅修意识的成年人说,这是一本残酷且忧伤的回忆录。
即便是影评,也是可以从两种不同的角度出发。
但从前者出发,这部作品其实可圈可点的部分远远比后者要少得多。
出于从哲学或灵修的角度去剖析这部电影,也顺便说出我的一些观点,下边我会说出我自己发现的一些隐喻,不一定正确,观众也不一定全要站在我“忧伤的成年人”角度去分析,权当发现同一件事物的不同视角吧:一:老虎并不是具象的存在,他是PI的一层隐形人格。
这一点,在电影中有非常多的暗示。
最早,理查德帕克出现时,父亲对PI说:“你在老虎眼中看不到任何东西,除了你自己的倒影。
”这是一句绝妙的双关语言,代表着人如果用不同的视角去看世界,所呈现出的东西就是截然不同的;“老虎跟人是不同的,他们没有人性,只有兽性,这便是区别。
”这是父亲对于理查德帕克的定义。
海难过后,理查德帕克顺着船桨爬入救生舱,这便是PI兽性一面最开始的显现——他拒绝去面对突然出现的“心中的老虎”,然而为了生存老虎依旧留了下来。
所有看过电影的观众应该都记得,老虎突然从船舱出蹦出咬死了鬣狗这一幕,这一幕吓得所有观众不轻,但正是李安在影片中最有力的隐喻,它彻底表明:心中的兽性已经再也无法藏住,它赤裸裸地展现出来了,它的原始和残忍让所有人都大吃一惊。
当然,在之后影片依旧有许多隐喻。
派和老虎在漂流时遇到狂风,派狂妄对天大喊,而老虎却躲在船舱出不敢出来——这并不是因为老虎想要存活,而是派觉得这层人格是无法见人的,是可耻的,无法面对诸神的;随着派揭开帆布,让老虎公诸于众,也表明派最后决意让自身的黑暗面曝光,接受神的一切责罚。
派明明有机会让老虎落水,最终却又拯救它,这其实是派面对海难时自身的心理挣扎——到底是要直面死亡,还是挣扎着活下去?
派得救后,老虎型人格再未现身,派所哀伤的是再也无法遇见的另一个自己,这个自己救了他一命,却不为世人和诸神所接受。
他在旅行时候对老虎说抱歉,最后诉出思念之情,都表明他的矛盾心态——过往的那个自己异常强大,却凶残得可怕,令自身都爱恨交加。
二:猩猩代表着母亲,海底幻象背后是残酷的真相。
事实上猩猩是母亲这一点我早就意识到了,但我没想到在电影中所谓的奇幻场景事实上也是支撑这个想法的隐喻。
这个现实非常残酷,最初是豆瓣网友鱼丸子注意到的(以下引用其原文):“电影中,派问老虎:你在看什么?
然后他看向海中产生了幻觉,一个章鱼缠住了一个大鱼,接着电灯鱼吃了别的鱼,整个就是海洋的生物链。
最后很多鱼或浮萍拼成了他妈妈的摸样。
当时看着,我就在想,派还是最爱妈妈的,但后面怎么不出现爸爸,和哥哥的拼盘呢?
最后十分钟,听派很有感情的说了第二个故事,他妈妈被厨师杀了后,他只能看着妈妈的尸体被鲨鱼追啃。
所以海洋中无数的鱼拼成他妈妈,因为鱼肚子里面都是他妈妈。
”是的,这个故事中的幻想不只有老虎,美轮美奂的3D深海奇遇和人形岛都是幻象的表明。
这个幻象开始变成残酷现实,将这个故事中碎片化的影像也都逻辑化。
慈悲之心的猩猩其实就是派的妈妈,它的去世我看电影的时候也很揪心。
三:人形岛是神或拯救物的化身,也是影片的升华。
很多网友也在提出这样一个疑问:“沉船事故到底是怎么造成的”,实际上我也比较倾向于是派的错误,细心的观众会发现:派开门去看暴风雨时,似乎忘记关上了那道门,这或许就是造成船舱进水导致全船沉没的主要原因,这样来看,无论是奇幻漂流还是之后编造的第一个故事,都是派忏悔并企图活下去的表现(为什么会说是忏悔?
后边会解析)。
人形岛是在派和老虎都失去意识的情况下出现的,除了莲花牙齿这些小细节,还有一个很大的东西表现了“这是PI的幻想”这一点。
那就是一群一群的猫鼬,也叫狐獴或蒙哥,这是一种生活在非洲平原的草原或少数在沙漠等环境下的生物,所以呢,这种萌物不可能以如此大的种群密度生活在这样一个浮岛上的。
关于浮岛,有个很尴尬的地方,那就是目前有两种说法都似乎存在漏洞。
一种是它代表着印度教中的神毗湿奴,另一种说法极其残酷,说这代表着派母亲的尸体。
但两种说法都有漏洞,因为从“忧伤的成年人”角度去分析前者的话,这只能代表着一个神迹,还是无法从理性角度得出派到底是在快要饿死的时候怎么活下来的(或者说是吃了什么活下来的);后者可以从理性角度分析派是怎么活下来的(来自网友比盐还闲:因为在海上,细菌会很少,海水的盐度足以保持尸体很久才腐烂。
所以最后帮助派度过难关的是他母亲的尸体),但是这样的话就会和前面的海底幻象冲突(因为海底幻象表明母亲是被丢进大海葬身鱼嘴,从感性上我也更愿意支持这个观点,吃掉妈妈这种事情真是太残酷了)。
但这些疑问都不能掩盖,浮岛对于派来说是一个心理和生理上的彻底升华,也是这个时候开始,派似乎更加接受老虎跟自身是一体的(说不定真的是吃了自己的妈妈,所以觉得自己的兽性和罪恶已经无法被救赎QAQ)。
原著小说中有这样一句话(也是这篇影评的标题):“我跪下时是个凡人,站起来时却已不朽。
”这个小岛便是协助派站起的最大因素,他似乎已经明白现实甩给你的每一个耳光,都是上天在教你懂得低头。
同时之后的他也变得更加无畏,最终顺利上岸得救。
他原本以为这种无畏会伴随他一生,然而他惊讶地发现上岸后他依旧变成了一个凡人(老虎型人格头也不回离他而去),他娶妻生子按照凡人一样去生活,却永世难忘这次奇幻漂流。
从这一点来说,这个奇幻漂流不尽然是不存在的。
四:第一个故事是存在的,在派的心中。
之所以说奇幻漂流不尽然是不存在的,是因为他确实是存在于派心中的。
这个旅程不仅仅是残酷真相的掩盖体,从哲学和神学意义上来说,这是派的心灵和信仰在这段旅途中所遭受的一切——它是存在的,只不过和神一样,它的存在是无形的;老虎是存在的,只不过它不是具象的,它是一种人格,一种类似于信仰的无形力量。
对于派来说,这不是选择哪个故事相信哪个故事的问题,而是同一条平行线内从心理和生理里程来看,所遭受的不同的奇幻之旅。
网友糊糊玛奇朵说:“少年派在讲述第一个故事时没哭,成年派哭了,少年派在讲述第二个故事时哭了,成年派却没哭,这也是一个细节,表现派的成长吧?
”确实如此,少年派的哭是无法面对残酷现实,而成年派的哭是对于这段心灵成长的疼痛和残酷所作出的具象表现。
没有办法分析派的人格到底是好是坏,他可能真的有点“贪生怕死”,但在这样一种历险中活下来便是一次神迹,他对于哲学和神学的感悟变得更高一层,到达普通凡人不可触的境地。
这或许就是“大难不死,必有后福”吧!
这篇影评还要感谢网友大喜糖和上文中所有提到的网友帖子,触发我的很多想法,最终将此整理成这篇影评。
能够分析的东西或许还有很多,但我只能碎片化并且按照一些网友们的疑问去分析和整理,如果再有后续会添加上来。
也欢迎大家来探讨。
其实在论坛中,还有一篇09年发表的不满导演换成李安的帖子。
但我个人觉得,李安或许是这部片的最佳人选,他之前的作品中无不体现对于儒家和哲学的探讨,如果FOX真要把它拍成一部商业片,那也估计只有李安能在这样一部电影中放入这么多隐喻,最终还原故事的哲学和神学涵寓了。
最后,放上题外话两则:1.扣掉的一星确实是因为FOX,如果是李安长久以往的合作方Focus(天啊这两个公司连发音都这么相似),故事估计会更加文艺和内涵,FOX想把这部片往商业片发展的意图从宣传策略中就一览无余,什么“下一个《阿凡达》”啊“画面美轮美奂”啊,我明白电影公司最终还是希望赚钱,但我真的很反感这种宣传策略,会让很多人的观影视角彻底改变,或者吸引到本就不是这个故事的受众——问题在于,跟这些人在一个电影院看这部片时,你真的是感到彻底分裂,她们简直在把这部片当成“印度阿三的阿凡达海上喜剧漂流”,观片过程中的质素令人愤慨。
所以,这一星是给FOX和原本可能会呈现的更好故事扣掉的。
2.有生之年有慧根的人一定要去一趟印度,这估计是宗教、哲学和神学领域来说最奇妙的国家,原著作者在印度酝酿出这部小说,乔布斯在创立苹果时也曾在印度灵修过一年。
相信只要参悟这些真谛,对你的人生无论从物质和精神层面都有莫大帮助。
相信我,物质和精神是相辅相成的。
最后,谢谢你的耐心,期待你的观点。
--11月26日更新--【来自豆瓣网友atreebywater】5.海底幻象和人形岛都是妈妈身体的一部分我看过小说,小说里讲厨子砍下了派妈妈的头,然后头被鲨鱼刁走了,但并没有说身体也被鲨鱼吃了。
电影里海里的幻影也是派妈妈的头像。
这么说的话,派妈妈的头和身体是两种归宿也是很有可能的。
关于这个奇幻的岛,小说里虽然没有人形这个描述,但在电影里我觉得导演/编剧还是暗示了是派妈妈的身体。
一是形状似人,二是派在这个岛上吃到的是素食。
在电影一开始厨师就曾对派妈妈说牛(或者还有猪?
我看北美版的,单词没完全记住)吃的是素食,所以吃牛肉(肝脏)就相当于吃素。
而派妈妈是素食者,派吃妈妈的尸体就被他演化成吃素了。
而那成千上万秘密麻麻的獴我个人理解也许是尸体上的蛆或者其他生物。
我知道这样理解非常残忍,但我觉得这是最符合电影的猜测。
我相信派首先吃掉的是厨子,这个在小说里描绘更多,是确定无疑的。
但派漂流了227天,一副尸体是否够吃?
也许派当初是万万不想吃掉自己妈妈的,他飘到人形岛的时候是极度饥饿的时候,也许在这样的时候,活下去胜过了一切,况且他的妈妈已经死了。
相比于原著,电影在第二个故事的表述上要温和得多:少年始终没有说出自己吃了厨子。
但电影的隐喻则让人更加不安,因为那座岛宛然一个女性的模样,似乎暗示着少年最终吃了自己的母亲!
还有一种解释更重口味,他一直留着母亲的尸体作为感情的依恋,他没有直接吃尸体而是蛆虫。
-48小时内看了两遍,因为放不下心中的疑问。
第一遍是视觉的洗礼,第二遍是意象的阅读。
第一遍领略的是第一个故事的浪漫。
那是用美到让人心碎的画面,讲述的一段天方夜谭般的传奇。
第二遍审视的是第二个故事的残酷。
当少年略带调侃地开始讲述,很多人或许还没有意识到,这个只需一个长镜头就讲完的故事,会一下子将前一个故事击碎。
但如果你相信了第二个故事,就相信了又一个“谎言”。
你或许就不能理解,为什么调查员选择了第一个故事?
又为什么这是一个“让人相信上帝”的故事?
【小清新背后的重口味】相比于原著,电影在第二个故事的表述上要温和得多:少年始终没有说出自己吃了厨子。
其实少年在濒死边缘遇到的那座食人岛,就是他因饥饿而丧失意志后,终于开始吃人的隐喻——书中关于那些海草的描述,很容易就会让人联想到血管(见附注);而电影里那漫山遍野的狐獴,多像爬满尸体的蛆虫。
但电影的隐喻则让人更加不安,因为那座岛宛然一个女性的模样,似乎暗示着少年最终吃了自己的母亲!
还有一种解释更重口味,他一直留着母亲的尸体作为感情的依恋,他没有直接吃尸体而是吃蛆虫(帕克就吃着狐獴)!
从电影里一晃而过的几个镜头来看,少年在船身上标记的天数不过几十天。
按原著中的说法:两个星期后食物就见底了;再两天后,水手被截肢,随后死去被厨子肢解;之后的事件就都模糊了时间单位,而少年的漂流是227天!
而对那段漫长的经历,少年只是说:“孤独开始了。
我求助于上帝。
我活了下来。
”而对于一个能把圆周率写满四块黑板的人来说,记忆不应该这么混沌。
【理查德•帕克是谁?
】那只叫“理查德•帕克”的老虎,名字的来由和少年很相似:都源于一个误会,都和水有关(老虎原名“口渴”)。
这暗示着他们的两位一体。
在电影中,海难之前的轮船上似乎没有看到帕克的身影,但海难之后它却踏波而来。
故事在这里已经偏离了现实感——因为恋人阿南蒂的话,老虎成了少年自我对话时虚构的倾听者。
但帕克是谁,在故事中变换着不同的本体。
●帕克=少年○看似凶残的厨子,却是少年的恩人——要不是他扔下救生圈,少年早已在一开始就被大海吞没。
但在第一个故事里,是少年扔下救生圈,意外救上了老虎。
在这里,少年扮演了厨子的角色。
或许是他不肯承认这样的善行,出自厨子这样的恶人。
或许少年在反思:如果厨子没有一念之仁,就不会有之后杀戮,而自己也不会被杀。
救上的少年,却是反噬的猛虎。
○当鬣狗咬死猩猩,少年怒不可遏,猛虎适时扑出,杀死鬣狗。
这里的猛虎当然是少年复仇心的外化。
值得注意的是,老虎上船后就没有露面,合理的解释是躲在油布之下。
至于鬣狗如何上船,是四只动物中唯一没有交代的,第一次露面就是从油布下钻出来。
鬣狗和老虎怎能共存?
合理的解释是,老虎是善与恶的结合体,鬣狗是老虎恶的分身。
○当老虎落水而无法上船时,少年在挣扎之后,选择了仁慈。
第二个故事中,厨子杀害母亲时,少年逃上了筏子。
如果厨子为免除后患,至少可以隔断连结的绳子,但他却没有这样做。
书中写道“他留着我,就像留着内疚的良心”。
这时少年又化身厨子,而老虎又变成了少年。
少年用这种方式重温厨子的“心路历程”,是对自己杀戮行为的一次内省。
○少年边哭边杀鬼头刀鱼的过程,似乎是他杀厨子的重演(一是厨子没有反抗,就像鱼自投罗网;二是第二个故事里,少年说那时厨子钓上一头鬼头刀)。
之后他回到艇上驯服老虎,则是他规训被唤醒的兽性的具象化。
这之后,帕克和他合为一体。
失去了虎视眈眈的对手,少年感到了孤独。
于是老虎有了星空下寂寞的背影、伤感的凝视,有了深海里的幻境,有了在暴风雨中的仓惶和奄奄一息。
●帕克=厨子第二个故事里,少年提到厨子吃老鼠的经过,所以吞下老鼠的帕克,又成了厨子的化身。
旅程开始时出现的那本幽默的逃生手册,其实就是少年写下的故事。
那时救生艇上有四个人,所以他还乐观地把逃生,想象成可以打牌、集体唱歌的轻松之旅。
但当他发现船上不和谐的气氛,他只好用写故事来保持意识的清醒。
他把凶恶的厨子想象成“帕克”,想象用马戏团的招数来驯服,以此享受精神胜利。
或许是孤独中思考,他还把厨子当作有利的存在:因为恐惧,所以保持警醒;因为要喂饱它,让我有生存的欲望。
●帕克=?
走向丛林的老虎到底没有回头,它是不堪回首的回忆,还是曾经纯真的年少?
获救后的少年,已懂得父亲所说的“社会复杂”,独自走进社会这座大丛林,他已学会保护自己。
所以他编造了第一个故事,即便在追问下说出的第二个故事,也是有选择性的真相。
又或许那是曾经纯洁的信仰,少年在饥饿的驱使下,来不及挣扎,来不及“告别”,就违背了信仰。
所以当他重回文明世界,望着信仰离他而去的背影,“我的心都碎了”。
【与上帝同在】●十九世纪英国的一个吃人事件,因为哈佛公正课而为人熟知:困在救生艇上的三个船员,靠吃了一个叫“理查德·帕克”的少年而活了下来。
但获救的他们,以杀人罪受到审判。
他们幸存的肉身,却被社会唾弃。
小说让“帕克”化身猛虎完成复仇,目的在于迫使读者重新审判这一案件。
故事情境从西方移到东方、人物关系的复杂化(亲人、敌人、朋友),以及主角的多信仰背景,都是希望能丰富读者思考的角度。
试想,如果日本调查员不选择相信第一个故事,那少年是否也要遭到同样的命运?
调查员的选择,是相信了一个少年的无辜,并给了一个孤儿以希望,这无疑是与上帝同在的善举。
●电影开头用了很多笔墨讲述少年的多重信仰。
但在漂流过程,少年呼喊的却是上帝;当别人选择相信他的故事,他总说:所以你和上帝在一起。
这或许与基督教的圣餐有关:每个教徒分吃一小块面包,代表吃了耶稣的肉;喝一口酒,代表喝了耶稣肋骨下流出的血,以此“悄悄地和基督结合在一起”。
所以少年在内心,选择用基督教义,来诠释和宽恕自己迫不得已的吃人行为。
【主题:信仰与人性的挣扎】宗教信仰多有饮食上的戒律,当面对饥饿,是遵从信仰还是顺从人性?
母亲因为素食问题和厨子争执,因为屠杀水手而扇厨子耳光,但后来她也吃厨子用水手的肉饵钓上的渔获(原著中,她甚至因此与厨子谈笑风生),这与吃水手的厨子有什么区别?
厨子就是邪恶,少年就是正义的吗?
正如老虎和鬣狗,其实对其它动物威胁最大的是老虎,只因鬣狗施暴在前,老虎发威在后,似乎就分出了正邪。
厨子是作恶了,但他保留了人类的底线:羞耻心。
面对少年的复仇,他引颈就戮完成了忏悔和救赎,并用自己的肉体拯救了少年。
一个藐视宗教信仰的恶人,最终成圣。
一个有多个信仰的少年,最终吃人为生。
无论是否有信仰,其实最终殊途同归。
正如电影中的那句话:多信仰其实等于没有信仰。
【关于回忆与未来】少年曾把食人岛当作世外桃源,不想离开,这显然暗喻着他因吃人而自暴自弃,不想重返人世,直到发现果实中的牙齿。
按少年的说法,这牙齿属于前一个被小岛吞噬的迷失者。
关于牙齿的寓意,是我看不到答案的谜团。
(岛上的湖显然象征着胃,是否少年在母亲的胃里发现了牙齿,由此醒悟虔诚的母亲为了生存,也容许信仰与人性妥协,从而解开了心结?
)原著的狡猾之处,就在于毫不隐瞒地说出了两个故事在主干上的呼应,但对细节上的隐喻却讳莫如深。
而当这些细节变成具象化的画面时,隐喻的符号就更加盘根错节。
一个自以为是的读者和观众,注定会忍不住过度解读。
而答案就像无理数π,无穷无尽。
选择怎样的答案,决定在你心目中,这是一部怎样的电影。
正如少年选择的回忆,决定了他选择的未来。
把困顿想象成勇气,把不堪想象成童话,那未来依然会是一部传奇。
-附注: 原著吃海草片段:海草的横截面上有两道同心壁:呈非常鲜明的绿色的外壁是潮湿的,有些粗糙,内壁在外壁和草芯之间。
由内壁和外壁所形成的两根管子之间的分界非常明显:中间那根管子是白色的,而包裹在它外面的管子是绿色的,越接近内壁颜色越浅。
我把一根海草放在鼻子下面。
除了令人愉快的植物香气以外,它还有一种说不出来的气味。
我舔了舔。
我的脉搏变快了。
海草里含有淡水。
原著吃厨子片段:他的心脏很难弄——连着那么多管子。
我还是把它挖出来了。
味道很好,比海龟好吃多了。
---其实这个故事还可以有更重口味的解释:四只动物就是一家四口!
患麻痹症的父亲不正是瘸腿的斑马?
鬣狗是哥哥。
但这种解释的漏洞在于,电影中没有渲染哥哥的狂暴性格。
因此更合理的解释是:从父亲开始,一家人根据长幼顺序,自愿牺牲自己。
这可以解释,少年为什么在救生艇上呼喊对不起亲人。
最近正好要写的几个剧本,心里纠葛了很多问题。
今天看了第二次。
看这个电影如直面自己,每看一次都是去解决一个心里的问题。
可电影本身,依然庞大得无法评价。
无法评价就不评价。
尽管有着评价焦虑。
第一次看时,旁边坐着一对情侣。
是的,你一定也遇到过这样的情侣,女的在吃爆米花,男的整场时不时点评一句逗女的笑。
而他的注意只在于这个派怎么活下去、有没有吃的、吃的够不够鲜、每个回合占了老虎多大的便宜、这回死不死得了上头。
就在这个层面上。
然后,演职员表上来的时候,这个男的起身说,李安牛比。
李安的确了不起,可以让这么浅的寻求得到满意。
网上也看到些高人的拆解,听起来很有道理,因为,那样的拆解,听起来让人毛骨悚然,简直是把电影的皮相都扒下来了,他们也评论得特别自我满足。
李安的确了不起,可以让这样的寻求得到满意。
但是,我想说,寻找那些屡试不爽的、又好象很深奥的解释,其实是舍弃了对自我的那个丛林之心的观照。
这样的拆解,是把深意用浅了,把丰富用单一了,可能还不如前一种呢。
起码第一种是“口渴”/thirsty 的状态。
中国的山川,有庄子之前的山川,和庄子之后的山川。
庄子之后,山川就附丽了一层人生哲学的意味。
意味丰富了,可山川失去了。
就好象开头的动物镜头,我们看到美妙的动物。
动物本身的美自成伟大的小奇观。
可一些设施告诉我们,这是在动物园。
是已经被人框范后的自然之美。
你是要继续在框范中寻求美呢,还是舍弃一切,到那个没有任何基础的大海上呢?
李安好象在担忧这个事,又好象没有担忧。
他不着痕迹地把观众往空无所有又变化万端的海上引,经由我们自己的动物园。
汤谐评《史记·信陵君列传》:其神理处处酣畅,精采处处焕发,体势处处密栗,态味处处浓郁,机致处处飞舞,节奏处处铿锵。
初读之爱其诸美毕兼,领取无尽;读之既久,便如江心皓月,一片空明。
我终不能测其文境之所至矣。
信陵君列传中就埋伏着虎的关节,处处有虎意。
司马迁做得这样的文章,这不多见;而更少有电影可以做到。
这是这个电影的珍贵的地方,惹得我一看再看、还要去看的地方。
每个心灵都是参差百态的。
每个心灵也应当辽阔动荡复温柔,如云下的太平洋。
暂时关闭评论音轨。
去影院,寻找你的派。
昨天晚上躺在床上,又开始回想少年派的剧情。
越想越睡不着,一阵阵的后怕,最后怕到我连脚都不敢伸直。
看了好几天,但直到现在才渐渐反应过来李安在诸多细节背后欲言又止的真相。
这实在是一个极其黑暗残酷的故事。
李安就像是建造了一个无比魔幻美丽的大花园让你在其中游玩,陶醉于各种人和动物的友谊啦,夜光大鲸鱼啊等等但在你心满意足打算离开电影院的时候他突然把你带到一扇小门前,告诉你,其实我想让你看的是这个然后把钥匙塞进你手里,转身走了。
如果你开进去,就会看到极其极其可怕,令你终生难忘的东西。
其实接下来的这个故事才是真相。
少年派和厨子、佛教徒、妈妈一起登上了救生艇厨子先是杀掉了佛教徒,然后杀掉了妈妈,把她的头割下来扔到海里派在目睹妈妈被杀死之后,他在愤怒中杀了厨子之后,他独自在大海上漂流了7个多月,直至获救他是靠什么活下来的?
当然是那些死去人的尸体。
最开始,他只是吃掉了厨子和佛教徒在那场暴风雨之后,他昏迷了,觉得自己真的要死了于是他最后吃掉了妈妈。
那场暴风雨,其实就是他内心经历的激烈斗争。
暴风雨后他在昏迷中飘上一个岛,岛上有密密麻麻的狐獴到了夜里东西都会腐烂,还有人的牙齿其实那个岛就是妈妈的身体,所以在镜头中它时常显得很阴森他最后的补给,就是妈妈腐烂了甚至已经长满了蛆虫的身体。
因为事实实在太过残酷。
少年派无法接受这一切,所以他发生了人格分裂。
人格分裂通常是因为发生了一些当事人无法接受的事情所以他为了保护自己不会精神崩溃,就想象成是别人身上发生的。
由于太过执迷相信想象中的人,所以常会不自觉的进入,扮演另一重人格。
比如有本书叫做《24重人格》,一个人格分裂者的自传他说自己在幼年时被外婆性侵犯,他无法接受这一记忆所以幻想出了另一个小男孩,把这个故事塞给他于是长大以后他就经常变成一个小男孩的样子。
老虎,就是少年派分裂出的那重人格。
并且他把所有可怕的事情都进行了重新包装他把死去的人都想象是各种动物把自己吃人这件事推到老虎身上,想象是老虎吃掉了一些动物妈妈的头喂鲨鱼这件事,被他想象成海底的鱼群变成妈妈的样子吃掉妈妈的身体,被想象成是在一个岛上找到了补给如此种种,才能支持他活下来。
到了夜里,关上灯,躺在床上想一想,少年在海上度过的那些时光。
200多个夜晚,独自在看不到尽头的海上漂着,饥寒交迫,孤立无援大海像一面黑色的镜子,冷酷无情船舱里还有几具人的残尸,无头的,被切成一块块的,血流满地其中还有妈妈的尸体,只是想想我就快要崩溃了他却还要依靠这些活下来。
于是他只好一直给自己编故事,一直对自己重复那个老虎的童话无数遍的重复直到自己也相信了,其实他那时已经是个深度精神病患者了。
想起《穆赫兰道》,和这部少年派非常相似。
那部电影说的是女演员杀死了自己的爱人然后在梦中,想象她们还在一起最后醒来她受不了梦的破灭,拔枪自杀了。
而少年派呢,则是做了200多天的白日梦啊。
而且到最后,他还顽强的生活下来了。
他让老虎离开自己,头也不回的走进丛林,把最黑暗的东西永远埋在心里。
所以这绝对是个比穆赫兰道更为残酷的故事。
因为活着,永远比死去更艰难。
想想李安的样子,永远带着和蔼的微笑说话那么文雅温柔,慢条斯理,对一切都很友善可是内心深处他一定是深深理解什么是残酷断背山门后的那件衬衣,王佳芝最后嘴角的那个微笑都是我看过的最最残酷的东西。
但是李安的可贵不在于他能够表现残酷他能够用残酷来表现纯真理查德帕克,是历史上一起真实海难的牺牲者,一个17岁的男孩。
他和其它三个人上了救生艇,最后被三个人合谋杀死吃掉。
而在李安的故事中,却让他吃掉了其它的三个人。
虽然他知道,在现实的世界里,最早死去的总是纯真。
但在他电影的世界里,他让纯真的孩子战胜一切,活到了最后。
他说,他所有的电影都是在讲对纯真的丧失,以及对它的怀念。
我想这部电影,他要告诉我们的是只有纯真而勇敢的人,才是最强大的这样的才能够穿越黑暗之海,抵达命中光明的彼岸。
P.S.补充一段,关于信仰这部电影叫做Life of PI就是说,它不仅是PI生命的一部分,而是它的整个生命PI赖以度过漂流的东西,也是他赖以渡过生命的东西。
那个东西,就是他的信仰。
信仰是什么,某种程度上,你可以说它是一种想象力。
想象有一个至善的上帝,可以给我们终极意义想象有一个天堂,可以收纳死去的亲人和我们自己就像少年PI相信曾有一只老虎陪伴自己相信自己遇到过奇幻如同神迹的岛屿你可以鄙弃他,说他是个懦夫,不敢面对现实。
但是没有想象力,任何人都无法在这虚无的世界里活下来。
若你只相信你所看到的那么你只能看到,现实中的逐利与陷害,只看到吃人与被吃只看到人心的善变与冷酷只看到孤独、寒冷的大海,和为了生存的委屈求全只看到生命的尽头是一场空,没有结果也没有意义 那也就没有任何人能够说服自己继续活下去。
我们需要想象力,需要信仰需要有什么能让这世界变的更美好更值得去爱不管这信仰是上帝,还是爱情,还是其它的什么东西。
它并不可耻,它也不是虚伪。
因为,我们看见的,也未必就是真实如果宇宙其实只是XXXXX的一个梦境,那你来告诉我,到底什么是真实?
三维空间的高等生物们啊,你们真的相信理性就是一切吗?
逼迫自己与他人赤裸裸的面对残酷现实,就真的是最大的美德吗?
如果这个世界,就真的只是一个无限不循环的无理数呢?
你打算用你的“理”去证明什么,征服什么呢?
所以在最后,日本人选择了相信第一个故事作家也选择了相信第一个故事,他说那个比较精彩其实,他们是选择了相信善良选择放下对理性的执迷,转向内心去寻找微光他们选择用这微光来彼此温暖,彼此照亮我相信,这也是李安的选择,他选择相信。
所以,他让经历过这一场残酷漂流的PI最后依然在饭前举起手来,平静而虔诚的祈祷。
PI就像圣经里的约伯,失去了一切约伯曾经历了狂风暴雨般苦难的洗礼,挣扎在死亡的边缘他对神抱怨,与神争吵,不停质问,他甚至诅咒自己的生命。
可是最后他却说:“我的神,从前我风闻有你,现在我亲眼见到你。
” 耶稣曾经对他的门徒多马说:“你只相信你所看到的,但那没有看到就相信的,有福了。
”那你呢,你愿意相信你所不能理解,无法看见的东西吗?
答案在你内心深处的森林也许在那里,正有一朵莲花在悄悄绽放,它将与你心中的猛虎并存。
An emotional adventure into the big questions. 从叙事方式、影片节奏、到配乐,都体现了李安的婉约细腻,要是卡梅隆来拍肯定会叮咣叮咣上电子了。电影名称的中文翻译为了票房有点走偏了,其实一点都不奇幻,人家讲的是人生。
真心不懂,这么高的评分是怎么来的,难道仅仅因为那几个华丽的3D画面么?真心觉得很一般。片子开始两个男人唠嗑将近20分钟简直令人蛋疼,剧本真的很普通,一只老虎和一个男孩穿越太平洋只是个噱头。没有看过的不要抱太高期望。
很棒。3D效果很好,场面特别漂亮,小动物啊大海啊小岛啊都特别美。究竟哪一个故事是真的已经不重要了,重要的是我们选择相信哪一个。与其说是信仰神灵,倒不如说是信仰生命。
一坨屎,完完全全一个假故事,非要说的和真的一样。要不是老婆拖着,下载来看不到一半就被我删了~
imax看得我昏昏欲睡,请问是《知音》和discovery合拍的吗
1884年,“木犀草”号沉没,4名船员被困在南大西洋。被困20天后,船员A、B表示,以17岁男仆理查德·帕克的的死换取其他人的生存才是明智的选择,而船员C反对。最终A杀死了理查德·帕克,事后三人分食了他的肉,因此得以生还。后来法庭依法判处A和B死刑,但英国女王将刑期减至6个月监禁,因为她认为A和B是吃了理查德·帕克的尸体才活下来,如果把他们判处死刑,那么理查德·帕克就白死了。英国女王最终确立了一个普通法的先例——危急状态无法构成对谋杀指控的合理抗辩。《少年派》就是以此为原型,派吃掉了其它三个人得以存活,并对人们说了另一个版本的故事,是老虎(老虎的名字正是理查德·帕克)吃了斑马、狗、猩猩。其实老虎就是派分裂出去的人格,派就是老虎。现实中是理查德·帕克被三位船员吃掉了,李安则是让理查德·帕克吃了三位船员。
和吳同學走出電影院,兩個人都傻了,回到家裡好像都還沒有從電影中走出來。千言萬語不知道要如何表達。然後我就哭了。這是電影的力量,也是一個充滿了勇氣,外表平靜溫和卻勇敢挑戰自己的導演帶給我的震撼。我愛電影!!!真的太棒了!
All of life is an act of letting go,but what hurts the most is not taking a moment to say goodbye.
3D很棒,可惜我看得头晕;故事很棒,可惜我没完全感悟。个人问题,不怪电影。
感觉拍的有点失败。有点做作。个人不是很喜欢用这种叙事方式和台词来讲述这样类型的故事。原作肯定是一个不错的故事,但是感觉拍的味道差了很多。 不过海上的景色拍的很唯美。
真好看,但是真心受不了每当这种看似开放式结局的电影出来总有人煞有其事的解读至深,怪不得人说导演经常会看豆瓣影评才知道自己拍的电影有什么寓意。装逼过头
太沉重和残忍的故事,可是到后来,请你重新拾起被摧毁过的纯真,我祝你永不失去。
看过就一个感受,大海真恐怖.姐是今天早上一个人看的包场.....
争论辨析两个故事孰真孰假毫无意义。你相信的就是你的真相。相信什么就会看到什么,看到什么就会强化你的信。李安用120分钟讲一个美好奇迹,信者甚少疑者甚众。于是只得像Pi那样,再花5分钟讲一个残忍故事“好去交差”,而多数人毫不犹豫就相信了。正因第一个故事缺少信者,世界才是第二个故事的模样。
这部电影被炒作的过于厉害,说什么人性的呼唤,说什么心灵的震撼,说什么自然的伟大。我只想说,说好的3D呢?除了冗长,我不知道还有什么词更适合。。。
去你的,老子就是不感冒
高槽呢?
不够深度看这么有深度的片子好费劲....
神马少年?唬小孩吧,这么烂的片评分也这么高,吹
期望越大,失望越大